Noaptea este strălucitoare | |
---|---|
Gen | melodramă |
Producător | Roman Balayan |
Producător | Vladimir Dostal |
scenarist _ |
Rustam Ibragimbekov Roman Balayan |
cu _ |
Irina Kupchenko Andrey Kuzichev Olga Sutulova |
Operator | Bogdan Verzhbitsky |
Compozitor | Vadim Hrapaciov |
Companie de film |
compania de film "MakDos" studioul "Ilyuzion-films" |
Durată | 98 min. |
Țară | Rusia , Ucraina |
Limba | Rusă |
An | 2004 |
IMDb | ID 0478007 |
„Noaptea este lumină” este un lungmetraj ruso-ucrainean filmat în 2004 de regizorul Roman Balayan , după scenariul lui Rustam Ibragimbekov , după nuvela „Experiment” de A. Zhovna . La festivalul de film „ Fereastra spre Europa ” (2004), filmul a primit Premiul Andrei Tarkovsky „Pentru întruchiparea artistică a pozițiilor morale înalte”.
Filmul are loc într-un internat pentru copii orbi, surzi și muți situat pe malul râului. Internatul este aproape familiar: acolo locuiesc doar cinci elevi. Personalul instituției este mic - în ea lucrează directorul Zinaida Antonovna ( Irina Kupchenko ), un profesor - defectolog Alexei ( Andrey Kuzichev ), un educator Dmitri ( Alexey Panin ) și un manager de aprovizionare Petrovici ( Vladimir Gostyukhin ). Într-o zi de vară, o stagiară, Lika ( Olga Sutulova ), apare la internat. Tema muncii sale științifice este legată de studiul caracteristicilor psihofizice ale copiilor surdo-orb-muți și, ca parte a cercetării sale, fata încearcă să trezească senzualitatea la adolescenții fără experiență. Metodele inovatoare ale lui Leakey o indignează pe Zinaida Antonovna. Chemându-l pe stagiar la biroul ei, ea o anunță că elevii de la internat nu sunt cobai pentru experimente și, prin urmare, Lika trebuie să părăsească instituția [1] [2] [3] .
Aleksey, care a dezvoltat o relație romantică cu un stagiar, scrie o scrisoare de demisie în semn de protest. Dar nu poate părăsi internatul cu Lika, pentru că dispariția lui bruscă o va alarma, evident, pe fata surdo-orb-mută Olya; plecarea se amână până la normalizarea situației. Atunci apare următorul obstacol: Zinaida Antonovna ia copiii la odihnă, lăsând doar un copil în internat - Vitya în vârstă de șase ani. Lui Alexei i s-a oferit să stea cu băiatul două-trei zile, până când profesorul Dmitri s-a întors gata să-l înlocuiască. Absența lui Dima se întinde pe o lună [2] [3] .
În tot acest timp, defectologul a lucrat cu Vitya și, într-o zi, simte o adevărată jubilație din cauza faptului că a învățat să audă copilul. După întoarcerea din vacanță a unui mic personal al internatului, Alexei începe din nou să se pregătească pentru plecare. În acel moment, când eroul se îndreaptă deja cu o valiză spre poartă, este informat că Vitya a dispărut. Băiatul este găsit prins pe o creangă de copac: copilul, după ce a ghicit despre plecarea profesorului, a decis să zboare după el ca o pasăre. Privindu-l, Alexei înțelege că nu va putea părăsi internatul și animalele de companie [3] .
Potrivit criticului de film Viktor Matizen , filmului practic lipsește orice semn al vremurilor și, prin urmare, evenimentele care au loc pe ecran s-ar putea dezvolta la fel de bine în a doua jumătate a secolului al XX-lea și la începutul secolului al XXI-lea [3] . Nu există indicii de societate în imagine, teritoriul internatului seamănă în același timp cu un cuib nobil, casa lui Stalin și casa lui Cehov [2] , iar personajele sunt aproape sfidător desprinse „de lumea mare”. Filmarea a avut loc într-o tabără de copii, iar cameramanul Bogdan Verzhbitsky a reușit să creeze o imagine a unui „spațiu autosuficient”: camera sa nu a părăsit granițele unei lumi elegiac detașate și închise [3] . După cum a scris publicistul Denis Gorelov în recenzia sa, „ tranzistorul cu fotbal, calendarul și zecile mototolite de pe biroul lui Petrovici arată ca o invazie extraterestră împovărătoare într-un paradis de molii care pâlpâie la lumina unei lămpi de masă” [1] .
Imaginea directorului internatului, creată de Irina Kupchenko, este în general apropiată de eroinele unor filme sovietice precum „ Vom trăi până luni ”, „ Dacă e dragoste? „,„ Alien Letters ”, este un profesor rece, sec, uneori dur, care suferă de singurătate și existând cu durere ascunsă. În munca ei este impecabilă, în viață este capabilă de „iubire sacrificială”. În exterior, aproape fără să-și arate sentimentele, știe să fie și pasională și „curvă”. Așadar, în povestea expulzării lui Lika nu există doar protestul Zinaidei Antonovna împotriva experimentelor erotice ale stagiarului, ci și gelozia ei feminină față de Alexei. Eroina Irinei Kupchenko acționează foarte subtil în situația cu „întoarcerea” profesorului-defectolog la internat: ea pleacă special în vacanță cu animalele de companie pentru a întârzia plecarea profesorului și pentru a-i oferi posibilitatea de a se atașa de micuța Vitya. Starea psihologică a Zinaidei Antonovna se poate schimba, dar în toate condițiile păstrează semnele „nobilimii nobiliare” [3] .
Profesorul Alexei este, potrivit criticului de film Andrey Plakhov , singura persoană care poate auzi și simți cu adevărat elevii tineri [2] . Eroul care a primit o notificare de admitere la studii superioare are dreptul de a părăsi internatul; în plus, este cu adevărat atras de Lika plecată. Lupta interioară a unui tânăr, hotărând ce este mai important - datoria sau sentimentul - se încheie cu o alegere în favoarea copiilor, care vor fi greu fără el. Dovada că decizia lui Alexei vine din inimă este un episod în care eroul experimentează o adevărată încântare din înțelegere: o aude pe Vitya. Pe fondul bucuriei sale la victoria pedagogică, scenele asociate cu „bucuriile amoroase” ale personajelor se estompează .
Apariția lui Lika în internat este asemănătoare cu invazia unui corp străin: cu slăbiciunea și metodele pedagogice neobișnuite, ea este capabilă să distrugă atmosfera de tăcere, căldură și dispoziție reciprocă creată de o echipă mică. Dorința arzătoare a stagiarului de a oferi adolescenților detașați de lume o idee despre iubire provoacă furie din partea Zinaidei Antonovna, care, sunând institutul, află că consiliul academic nu a aprobat tematica munca de cercetare a fetei. Totuși, în finalul filmului, se dovedește că ideile introduse de Lika și-au găsit încă o continuare, iar regizoarea însăși le întruchipează: „După ce copiii se întorc la internat, vedem cum [eleva] Sasha dansează un romantic. valsează cu partenerul foarte surd-orb-mut pe care stagiarul i s-a oferit să-i învețe sentimente tandre” [3] .
După cum a remarcat Andrei Plakhov, în filmul „Noaptea este strălucitoare”, pe lângă personajele declarate în credite, mai există un erou - poate cel principal. Acesta este directorul însuși. Roman Balayan a creat în imagine un fel de rezumat al acelor filme sovietice în care a lucrat sau care i-au fost apropiate în spirit; în ea, el a întruchipat „propriile sale vise și amintiri din vechiul cinema”. Deci, în film există o referire la poetica lui Serghei Parajanov , pe care Balayan îl consideră profesorul său. În anumite momente (de exemplu, în episodul cu leagănul) apar „citate” din „ Zborurile în vis și în realitate ” a lui Balayan. Scena finală, în timpul căreia sună „ Pâna singuratică devine albă ”, coincide cu finalul picturii Kirei Muratova „ Adio lung ” [2] . Indiferența aproape sfidătoare față de realitățile moderne, potrivit lui Victor Matizen, îl aduce pe Balayan mai aproape de Serghei Solovyov , care în filmul „ O sută de zile după copilărie ” „în mod similar a părăsit odată prezentul” [3] .
Ea [poza] poate fi considerată ca un fel de remake , care conectează toate motivele cheie ale cinematografiei de autor din anii 60 și 70... Filmul nu se sfiește de sentimentalism, sau lacrimi, sau repetări. Acesta este aproape un rezumat al cinematografiei care a rămas în ultimul secol, a devenit istorie, un clasic, un mamut mort [2] .
Filmul a primit un răspuns mixt din partea criticilor. Astfel, Stanislav F. Rostotsky, editorialist la Vremya Novostey, care a fost prezent la cel de-al 15-lea festival Kinotavr , a scris că părerile specialiștilor și ale telespectatorilor au fost împărțite: unii au văzut pe ecran o bandă subțire, sinceră, cu un mesaj umanist, alții au văzut „coliziunile melodramatice” din pictura lui Balayan nu păreau prea convingătoare [4] . Criticul literar Lev Anninsky , care a vizionat filmul în cadrul festivalului de film Window to Europe, a recunoscut că The Night is Bright i-a lăsat „un sentiment de un anumit farmec cinematografic”, deși în alte momente părea că povestea prezentată de Balayan a fost „artificial” [5] . În același timp, Victor Matizen a apreciat foarte mult munca regizorului:
Noaptea lui este strălucitoare, iar fostul Balayan este vizibil în ea, încă desprins de agitația modernă și din nou încrezător că arta ar trebui să existe departe de conjunctura obsesivă și subiectul zilei [3] .
Actor | Rol |
---|---|
Andrei Kuzichev | Alexei |
Alexei Panin | Dmitri |
Olga Sutulova | Lika |
Irina Kupcenko | Zinaida Antonovna |
Vladimir Gostyukhin | Petrovici |
Bogdan Khizhnyak | Sasha |
Olga Golitsa | Olya |
Vadim Vavchuk | Vitya |
Natalia Zelenetskaya | Alice |
Vladislav Rogocha | frate geaman |
Viaceslav Rogocha | frate geaman |
Olga Kogut | mama lui Viti |
de Roman Balayan | Filme|
---|---|
|
![]() |
---|