conac | |
---|---|
Fondat | 30.06.1989 |
clădirea teatrului | |
Locație | Sankt Petersburg, Rusia |
Abordare | 197022, Sankt Petersburg, prospect Kamennoostrovsky , 55 |
Telefon | +7 (812) 234-25-31 |
management | |
Director artistic | Podnozov Dmitri Vladimirovici |
Site-ul web | esobnjak.ru |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Teatrul Dramatic Osobnyak din Sankt Petersburg este un teatru de teatru profesionist sub conducerea lui Dmitri Podnozov, fondat în 1989 la apogeul mișcării studio din Sankt Petersburg.
Teatrul a apărut la 30 iunie (1 iulie, conform unei alte versiuni), 1989. Spre deosebire de multe teatre de studio, care la acea vreme au fost deschise sub conducerea unui lider ideologic și creativ - regizorul, „Osobnyak” a fost organizat de actori independenți.
La începutul anilor 1990, teatrul a pus în scenă producții de Igor Larin, care a regândit radical textele manuale. „Visul livezii de cireși” de A. Cehov - o schiță pentru cinci actori, „Întuneric” - variații pe tema romanului lui F. Dostoievski „Crimă și pedeapsă”, „Pădurea” de A. Ostrovsky . Imita balete pe teme ale picturilor de Bosch și Brueghel „Ispita Sf. Ieronim”.
În paralel, Alexander Lebedev a lucrat în teatru. Lucrările sale sunt complet diferite ca stil și intonație - mai confidențiale, psihologice, mai puțin scandaloase. Lebedev a fost primul pe scena profesionistă care a pus în scenă o piesă de M. Ugarov , încă necunoscută la acea vreme , „Ziarul“ Russian Invalid ”pentru 18 iulie...”, „Dublu” de F. Dürenmatt.
În 1996-2000, odată cu venirea regizorului Vladimir Mikhelson, Osobnyak s-a concentrat pe dramaturgia modernă - piesele lui M. Ugarov „Green Cheeks of April”, „Fighter or God's Bogs”, „Kingdom” de A. Popov, „Epitaph” de E. Limonova și T. Kibirova , „Zile fericite” de S. Beckett. „Relațiile dramatice în spectacolele puse în scenă de V. Mikhelson țin întotdeauna cont de respirația apropiată a câtorva zeci de spectatori. De regulă, o acțiune dramatică are o compoziție deschisă, personajele sunt mediatorii comunicării live a actorilor cu publicul lor; în același timp, teatrul construiește intrigi în așa fel încât printr-una sau alta ciocnire specifică să strălucească drama existenței care se strecoară la cusături. [unu]
În 2000, a fost creată „Uniunea Teatrelor Dreapte”, la care s-au alăturat cinci teatre: „Osobnyak”, „Academia de Arte Creative” din Saratov, „Micul Teatrul” din Nijni Novgorod, studioul „Teatr” al lui Alexei Levinsky din Moscova și actori ai Teatrului lui Mihail Cehov. Au fost organizate un congres și un festival de o zi, la care Conacul și-a anunțat intenția de a găzdui teatre „fără acoperiș” pe site-ul său. Așadar, premierele au fost organizate pe scena Conacului și au rămas în repertoriul Teatrului Mihail Cehov, „Un astfel de teatru”, teatrul de păpuși „Casa de păpuși”, „Potudan” de Ruslan Kudashov, teatrul „Landskrona” de Alexei. Slyusarchuk, „Teatrul tradițional al autorului” de Pyotr Sherishevsky, mai târziu teatrul „Lusores” și atelierul „ASB”. În jurul teatrului erau împrăștiate pliante cu inscripții: „Uniunea Teatrelor Dreapte se datorează faptului că teatrul este DREPT, îndepărtându-se de fluxul comercial în forme mici”. Pe reversul acestui prospect este Stanislavsky. „Teatrul e obosit” – pe un alt pliant, peste imaginea unui teatru-muzeu stângaci, în general, recunoscut. [2]
În sezonul 2000/2001, regizorul Alexei Yankovsky pune pe „Stalker” - un remake al filmului de A. Tarkovsky , „Johnny and Hes” de A. Fugard, „The Human Voice” bazat pe textul lui Klim , refuzând clasicii și modernitate ascuțită. Apar spectacolele „The Active Side of Infinity” - o punere în scenă a lui Klim de K. Castaneda , cu Alexander Lykov și Dmitry Podnozov, „Eu ... She ... Not Me and Me” bazată pe piesa lui Klim.
Din 2001, directorul șef al „Osobnyak” Alexei Slyusarchuk. Realizează spectacole bazate pe texte filozofice și existențiale: Lexiconul lui Pavic , Regele moare de Ionesco , Așa vorbit Zarathustra de Nietzsche , Once Upon a Summer Day de Fosse , spectacole bazate pe texte de Frisch , Joyce , Arrabal , Klim. . Înainte de premiera filmului „Fando and the Foxes” bazat pe Arrabal, Slyusarchuk a avertizat într-un interviu: „Dacă speri să scapi de probleme personale, să uiți de conflictele de familie, de insultele pe care ți le-au adus vecinii, mai bine nu te duci. la această premieră. Du-te la Music Hall. Și aici, mai degrabă, îți poți aminti ceea ce ai putut sau ai încercat în mod deliberat să uiți. [3]
Din 2002, regizoarea Yulia Panina este regizor la teatru. În fiecare producție, ea explorează cu atenție și scrupulozitate personalitatea umană complexă, multifațetă, de neînțeles și ilogic. Principalele ei spectacole: „The Outsider” de A. Camus, „P. Gynt” de G. Ibsen, „Pescăruşul peste livada de cireşi” de A. Cehov , „Hamlet. Richard. Lear” de W. Shakespeare .
Din 2014, regizorul Yana Tumina colaborează cu Osobnyak. Spectacolele ei sunt Barrier, Exupepri's Ship, Gerda's Room.
Director artistic al teatrului - Podnozov Dmitri Vladimirovici s-a născut pe 17 decembrie 1961 la Leningrad.
În 1984 a absolvit LGITMiK, clasa prof. R. Agamirzyan.
În 1989, a devenit unul dintre fondatorii legendarului teatru din Sankt Petersburg „Osobnyak”.
Performanţă | Producător | Premieră |
---|---|---|
„Apocrife vieneze” după romanul „Zmeură” de Ingeborg Bachmann | Alexey Slyusarchuk | 04.12.2013 |
„The Outsider”, o fantasmogorie bazată pe povestea „The Outsider” de Albert Camus | Julia Panina | 07/01/2013 |
„O zi de vară...” poveste de dragoste (Yun Fosse) | Alexey Slyusarchuk | 09.03.2013 |
„Așa a vorbit Zarathustra”, o instalație dramatică bazată pe texte de Friedrich Nietzsche și Carl-Gustav Jung | Alexey Slyusarchuk | 12.10.2013 |
„Almost Paradise” bazat pe piesa lui Herbert Berger. Remix | Julia Panina | 06.12.2013 |
Cabaret decadent în 2 părți / Arietele lui A. Vertinsky, zongurile lui Kurt Weill | Julia Panina | 07.11.2008 |
„Regele moare” (Eugène Ionesco) | Alexey Slyusarchuk | 28.03.2008 |
Dramatizare „Blancă” de I. Tilkin după romanul lui F. M. Dostoievski | Julia Panina | 26.05.2006 |
Noapte buna mama! de Marsha Norman. Test | Julia Panina | 2007 |
„Fando și vulpea” de Fernando Arrabal | Alexey Slyusarchuk | 2007 |
„Elena și navigatorul” bazat pe piesa lui Dmitri Lipskerov | Julia Panina | 2007 |
Spectacol de cabaret „Iubesc” de Natalia Eskha, bazat pe piesa lui Klim „Cabaret Buchenwald” | Julia Panina | 2005 |
„Tao-te Ching”, ceremonie în 3 acte – versiunea scenică a lui Klim | Alexey Slyusarchuk | 2005 |
„Penelope 18”, o instalație dramatică bazată pe romanul lui J. Joyce „Ulysses” | Alexey Slyusarchuk | 2003 |
„Ea – eu – nu eu și ea”, spectacol solo de Tatyana Kuznetsova | Alexey Slyusarchuk | 2003 |
„LEXICON”, artefact bazat pe romanele lui Milorad Pavić | Alexey Slyusarchuk | 2002 |
„Latura activă a infinitului”, piesa lui Klim bazată pe cartea lui Carlos Castaneda | Alexei Yankovsky | 2001 |
„Zile fericite” (Samuel Beckett) | Vladimir Mihail | 1999 |
Spectacol solo „Exile” de Viktor Tereli (Samuel Beckett) | Vladimir Mihail | 1999 |
„Frica”, o reprezentație solo a lui Mikhail Wasserbuam, bazată pe poveștile lui A.P. Cehov | Vladimir Mihail | 1999 |
„Epitaf”, spectacol solo de A. Devotchenko bazat pe romanul „Jurnalul unui ratat” de E. Limonov și poezia „Prin lacrimi de rămas bun” de T. Kibirov | Vladimir Mihail | 1998 |
Regatul (Alexander Popov) | Vladimir Mihail | 1998 |
„Luptător sau muci ai lui Dumnezeu” după piesa lui Mihail Ugarov „Ortografie conform grotei” | Vladimir Mihail | 1997 |
„Señor zucchini”, cabaret-TV bazat pe filmele și musicalurile lui Fellini din anii 50 | Natalia Eskhi și Dmitri Podnozov | 1997 |