Pinakothek der Moderne

Pinakothek der Moderne
limba germana  Pinakothek der Moderne
Data fondarii 2002
data deschiderii marți-miercuri, vineri-duminică 10.00-18.00; joi 10.00-20.00
Abordare Barer Strasse 40 D-80333 München
Vizitatori pe an
Site-ul web pinakothek.de/pinakothek…
pinakothek.de
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Pinakothek der Moderne ( germană:  Pinakothek der Moderne ) este un muzeu de artă din München , sub acoperișul căruia se află patru muzee independente:

reprezentând diferite tipuri de artă în colecțiile lor unice.

Împreună cu Pinacoteca Veche și Nouă , Muzeul Brandhorst , Colecția de Antichități de Stat , Glyptothek și Stadtgalerie din Casa Lenbach , Pinakothek der Moderne formează Zona de Artă din München .

Clădirea muzeului

Clădirea modernă și spațioasă, unanim recunoscută de critica de arhitectură ca un mare succes creativ al arhitectului Stefan Braunfels , a fost construită cu donații de la persoane fizice (finanțarea inițială a fost de zece milioane de euro). Numai pe baza lor, Statul Liber Bavaria a suportat costurile financiare și a pus la dispoziție terenul fostei cazărmi turcești , care inițial a fost destinat clădirilor universitare. Pinakothek der Moderne a fost deschisă pe 16 septembrie 2002 . Un an și jumătate mai târziu, numărul vizitatorilor săi a depășit două milioane.

Din rotonda cu două sfere, situată în centrul clădirii din beton alb, două scări mari duc la expoziții. Diametrul total al rotondei este de 30 m. La parter se află Colecția de Design , la primul etaj sunt săli de expoziție pentru Colecția de arhitectură, Colecția de grafică și expoziții temporare. În aripa de vest a primului etaj se află Colecția de Art Nouveau Clasic , în partea de est - Colecția de Artă Modernă .

A doua etapă de construcție, care a inclus construcția clădirilor adiacente din sud și est și săli suplimentare pentru Colecția Grafică de Stat, a fost amânată din cauza lipsei de finanțare asociată construcției Muzeului Brandhorst.

Au fost examinate fisurile apărute între timp în curtea luminoasă a Pinakothek der Moderne în vederea întocmirii unui plan de renovare.

Colecții

Colecție de artă contemporană

Colecția de artă contemporană prezintă lucrări din perioada clasică modernă și contemporană în toate mișcările majore: expresionism , fauvism , cubism , „ nouă obiectivitate ”, Bauhaus , suprarealism , expresionism abstract , artă pop și minimalism .

Istorie

Una dintre cele mai mari colecții de acest gen a apărut după 1945 din achiziții și donații. Odată cu deschiderea Neue Pinakothek restaurată în 1981, factorul decisiv în separarea colecțiilor galeriilor situate în Casa de Artă a fost prezența în lucrări a unor trăsături inovatoare caracteristice lui Henri Matisse și inerente expresionismului. În consecință, tabloul fauvist de Matisse („ Natura moartă cu geranium ”, 1910), dobândit datorită așa-numitelor „donații ale lui Tschudi” , a fost transferat în expoziția Pinakothek der Moderne, la fel ca lucrările cubiștilor și expresioniştii. Spre deosebire de alte orașe, puținele comori pitorești ale Munchenului au suferit puține sau deloc pagube din cauza atacurilor barbare ale național-socialiștilor asupra „ artei degenerate ”. În 1950, Galeria Națională de Artă Modernă s-a bazat pe doar șapte opere de artă: „Cpriorul roșu al lui Franz Marc ”, „Veneția” lui Oskar Kokoschka , „Spurul cavalerului”, „Peisajul cu Walchense ” de Lovis Corinth și „Autoportret” de Max Beckmann .

Colecția de artă contemporană a început să crească rapid după al Doilea Război Mondial prin achiziții și donații.

Fondurile au fost completate datorită unei politici de colectare direcționate, precum și a colecțiilor donate de Theo Wormland Foundation ( suprrealism ), Sophia și Emanuel Fon , Voti și Theodor Werner (picturi de Paul Klee și cubiștii ), Martha și Marcus Kruss (expresionişti ). , în special artiștii grupului „Bridge”), Gunther Franke (lucrări de Max Beckmann ), Klaus Gebhard (artiştii nord-americani Robert Rauschenberg , Jasper Johns ), precum şi Ducele Franz de Bavaria (artiştii germani contemporani Jörg Immendorff și Sigmar ). Polke.Ultima achiziție datează din 2006: o colecție de artă germană și nord-americană din anii 1960 - 1990 donată de Eleonora și Michael Stoffel .

Colecția clasică Art Nouveau

Colecția include o gamă largă de artiști, de la Henri Matisse (Still Life with Geraniums, 1910), Robert Delaunay (The Cardiff Crew, 1913), Fernand Léger (Landscape No. 2, 1913), Juan Gris (Bottle of Bordeaux ”, 1913), Umberto Boccioni („Volumi orizontale”, 1912) și Georges Braque („Femeie cu mandolină”, 1910), Oscar Kokoschka („Emigranți”, 1916), Otto Dix („Portretul fotografului Otto Erfurt”, 1925). ), Lyonel Feininger (" Troisttedt ", 1923) și se termină cu Joan Miro ("Compoziție", 1925), Rene Magritte ("Acrobat Training", 1928), Giorgio de Chirico ("Muzele agitate", 1917), Salvador Dali („Enigma dorește sau Mama mea, mama mea, mama mea”, 1929) și Max Ernst („Îngerul domestic”, 1937).

Un loc aparte în expoziție îl ocupă două săli, unde lucrările lui Max Beckmann („Tânărul argentinian”, 1929, „Ispitele Sfântului Antonie”, 1936, „Femeie în galben și roșu cu mandolină”, 1950) și Pablo Picasso („Madame Soler”, 1903, „Mama și copilul”, 1921, „Femeia așezată”, 1941).

Toți membrii grupurilor „ Bridge ” și „ Blue Rider ” sunt reprezentați corespunzător în colecție: Ernst Ludwig Kirchner („Școala de dans”, 1914), Erich Heckel („Ziua sticlei”, 1913), Emil Nolde („Dansul în jurul vițel de aur”, 1910 ) și Karl Schmidt-Rotluff („Peisaj cu un purtător de apă”, 1919), precum și Paul Klee („Lună plină”, 1919), Alexei von Jawlensky („Peisaj din Karantek cu o femeie”, 1905-1906, Franz Marc („Mandril”, 1913), August Macke („Fetele sub copaci”, 1914) și Wassily Kandinsky („Improvizație visătoare”, 1913).

Colecție de artă contemporană de la sfârșitul anilor 1950

Iată lucrările lui Andy Warhol ("SIDA / Jeep / Bicicletă", 1986), Jasper Johns ("Sosire / Plecare", 1963), Robert Rauschenberg ("Compoziție cu jucători de fotbal", 1962), Cy Twombly (" Bolsena " , 1969) , Willem de Kooning ("Ocol", 1958), Robert Motherwell ("Je t'aime", 1955), Franz Kline ("Perete Anul Nou: noapte", 1960), Lucio Fontana ("Concetto Spaziale, Attese ", 1954 și 1959), Anthony Tapies (Oval oval cu inserții negre, 1965), Francis Bacon (The Crucifixion, 1965), Henry Moore (Războinicul căzut, 1956), Marino Marini (Portretul lui Igor Stravinsky, 1951), Joseph Beuys (The End of the 20th Century, 1983), Blinky Palermo (Straight, 1965), Georg Baselitz (The New Type, 1966), Gerhard Richter (Curtain, 1966), Sigmar Polke (Nud cu vioară, 1968) și Anselm Kiefer (Nero malt, 1974).

Arta minimalismului este reprezentată în colecție de lucrările lui Donald Judd (Monument, 1969), Dan Flavin (Wallboxes, 1978) și Fred Zandback (Spatial Installations for the Pinakothek der Moderne, 2003).

New media, fotografie și artă video

În Pinacoteca puteți vedea lucrări importante ale lui John Baldessari („Omul care alergă/Bărbații care transportă cutia”, 1988-1990), Tadeusz Kantor („Clasa morților”, 1975), Bruce Naumann („Pacea mondială (proiectată)”, 1996) , Pipilotti Rist ("Himalaya Goldsteins Stube", 1998-1999), Hiroshi Sugimoto ("World Trade Center, Minoru Yamazaki", 1997), Bill Viola ("Tiny Death", 1993), Sam Taylor-Wood ("Soliloquy III" , 1998) și casete luminoase de Jeff Wall („Eviction Struggle”, 1988; „Un sătean din Aricaköyu care sosește în Mahmutbey, Istanbul septembrie”, 1997).

Colecția grafică de stat

Colecția Grafică de Stat din München cuprinde aproximativ 400.000 de coli reprezentând toate epocile artei desenului și graficii tipărite, începând cu secolul al XV-lea. și terminând cu modern . Rădăcinile sale provin din colecția Wittelsbach , în special din Cabinetul de tipărituri și desene ale electorului Karl Theodor . În timpul celui de -al Doilea Război Mondial, colecția a suferit pierderi semnificative, dar este încă la egalitate cu cele mai mari colecții de grafică din Germania - Berlin și Dresda. De o valoare deosebită sunt desenele și graficele tipărite ale vechilor maeștri germani și olandezi (în special, lucrările lui Albrecht Dürer și Rembrandt ), italieni (în special, Michelangelo și Leonardo da Vinci ), desenele artiștilor germani din secolul al XIX-lea. și grafică Art Nouveau din alte țări, cum ar fi opera lui Paul Cézanne , Henri Matisse , Paul Klee și David Hockney .

Datorită sensibilității operelor de artă la lumină, acestea sunt expuse doar ca parte a expozițiilor temporare.

Colecție nouă

Noua colecție aparține celor mai importante muzee de design din lume. Expoziția sa permanentă prezintă pentru prima dată istoria și dezvoltarea designului și a artelor aplicate din 1900 până în prezent. Aceasta este cea mai mare colecție de design industrial din lume. Un loc special în Noua Colecție îl ocupă designul auto, cultura computerizată, designul de bijuterii, articolele de uz casnic și mobilierul, inclusiv o colecție de lucrări de Michael Thonet .

Muzeul de arhitectură

Colecția Muzeului de Arhitectură al Universității Tehnice din München este cea mai mare colecție de acest gen din Germania, ale cărei fonduri bogate sunt expuse în expoziții schimbătoare. Acestea sunt desene, schițe, machete ale unor arhitecți eminenti: Johann Balthazar Neumann , Gottfried Semper , Le Corbusier și Günter Behnisch . Animație pe computer și înregistrări video disponibile.

Note

  1. ↑ https://www.pinakothek.de/sites/default/files/downloadable/2017-04/BStGS_2016_Jahresbericht-DS.pdf

Literatură

  • Markina L. G., Muravleva E. N., Muravleva N. V. PINAKOTHEK DER MODERNE PINAKOTHEK DE ARTĂ CONTEMPORANĂ // Cultura Germaniei: dicţionar lingo-cultural: peste 5000 de unităţi / sub general. ed. prof. N. V. Muravleva. - M. : AST , 2006. - S. 760. - 1181 p. - 3000 de exemplare.  — ISBN 5-17-038383-5 .

Link -uri

 Zona de artă din München
  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii