Pinay, Otto

Otto Pinay
limba germana  Otto Piene
Data nașterii 18 aprilie 1928( 18.04.1928 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 17 iulie 2014( 17.07.2014 ) [3] [4] [5] […] (în vârstă de 86 de ani)
Un loc al morții
Țară
Gen pictura , sculptura ,
arta cinetica
Studii
Premii Premiul Max Beckmann [d] ( 2013 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Otto Piene ( germană  Otto Piene ; 18 aprilie 1928 [1] [2] [3] […] , Bad Laasphe , Arnsberg [7] - 17 iulie 2014 [3] [4] [5] […] , Berlin ) este un artist american de origine germană care s-a specializat în artă cinetică și tehnologică; co-fondator al grupului de artiști de avangardă ZERO ; profesor.

Biografie

Născut la 18 aprilie 1928 în Bad Laasphe, a crescut în Lübbecke .

La vârsta de 16 ani, a fost înrolat în armata germană, a luat parte la cel de-al Doilea Război Mondial ca trăgător antiaerien și, în mod ciudat, a fost fascinat de proiectoarele strălucitoare și de focul de artilerie pe timp de noapte. [8] [9] După război, din 1949 până în 1953, a studiat pictura și a primit studiile artistice la Academia de Arte Frumoase din München și la Academia de Arte Frumoase din Düsseldorf . Din 1951 până în 1964 a lucrat ca lector la Fashion Institute ( Fashion Institute ) din Düsseldorf. Simultan, din 1952 până în 1957, a studiat filosofia la Universitatea din Köln .

Otto Pinet este profesor invitat la Universitatea din Pennsylvania din 1964. Din 1968 până în 1971 a fost membru al Centrului pentru Studii Vizuale Avansate ( CAVS fondat de György Kepes la Institutul de Tehnologie din Massachusetts (MIT). CAVS a permis artiștilor să lucreze folosind metode sofisticate și parteneriate științifice. În 1972, Pinay a fost numit profesor de artă a mediului (Arta mediului ) la Institutul de Tehnologie din Massachusetts. În 1974, i-a succedat lui Kepes în funcția de director al CAVS, funcție pe care a deținut-o până la 1 septembrie 1993. Otto Pinet a rămas strâns asociat cu CAVS și MIT până la sfârșitul vieții sale, trăind în propriile case din Groton , Massachusetts , și Düsseldorf , Germania .

Pinay a colaborat cu mulți artiști, oameni de știință și ingineri, inclusiv Eugene Edgerton (un pionier al stroboscopiei ) și astrofizicianul Walter Lewin de la MIT. Multe dintre instalațiile lui Pinay au necesitat colaborarea cu oamenii de știință datorită dimensiunii lor fizice mari și programului ambițios. De exemplu, instalația sa „Centerbeam” din 1977 a prezentat 22 de artiști și o echipă de oameni de știință și ingineri, dintre care unii au lucrat la nivel internațional.

Creativitate

În 1957, Otto Pinet și Heinz Mack au fondat grupul de artă ZERO , format din artiști care doreau să redefinească arta după cel de-al Doilea Război Mondial. [10] În 1961, Günther Uecker sa alăturat grupului . În anii 1960, erau cunoscuți în întreaga lume, în special în Japonia, America și, de asemenea, în toată Europa. Membrii acestui grup au fost Piero Manzoni , Yves Klein , Jean Tengueli şi Lucho Fontana . Pinay și Mack au publicat revista ZERO din 1957 până în 1967 . În 2008, Pinay, Mack, Icker și Visser au creat fundația internațională ZERO , care deține arhive de la trei artiști cu sediul în Düsseldorf, precum și documente și fotografii ale altor artiști asociați cu aceștia.

În 1957, Pinay a dezvoltat Grid Picture , un tip de pictură pe ecrane realizate din semitonuri cu puncte de culori individuale distanțate în mod regulat, un exemplu fiind „Pure Energy” (1958). Lichtballette (1959) a fost o dezvoltare a picturilor cu grilă. Această serie de lucrări a fost inspirată de „Light Space Modulator” (1930) de Laszlo Moholy-Nagy și „Ballet Mécanique” (1924) de Fernand Léger . În 1959, combinarea acestor grătare cu surse de foc (lumânări, arzătoare cu gaz) a creat urme de fum și modele de foc. Așa au fost create lucrările sale în stilul Rauchbilder , care a fost exemplificat de „Focul de argint” al lui Pinet (1973). Artista a experimentat și combinații multimedia. În 1963, împreună cu Günther Uecker și Heinz Mack, a devenit purtătorul de cuvânt al ideilor Neuen Idealismus . Otto Pinet a devenit cunoscut și pentru că a explorat noi modalități de utilizare a emisiunilor de televiziune. În 1968, împreună cu Aldo Tambellini , a produs programul „Black Gate Cologne” , care este considerat unul dintre primele programe de televiziune create de artiști vizuali experimentali. [11] [12]

Anul 1967 a marcat începutul implicării lui Otto Pinet în proiectul Sky Art  , termen pe care l-a inventat în 1969 pentru a folosi peisajul și orașele în sine ca obiectiv al lucrării sale. Pentru închiderea Jocurilor Olimpice de vară din 1972 de la München, el a creat lucrarea cerească „Curcubeul Olimpic” . Între 1981 și 1986, artistul a organizat patru conferințe Sky Art în SUA și Europa. De asemenea, a experimentat în anii 1970 în design industrial. În timp ce era director al CAVS la Institutul de Tehnologie din Massachusetts, Pinay a fost implicat în dezvoltarea sculpturilor cinetice. În 1999, la Ludwig Schloss Galerie din Oberhausen , Piene și-a făcut debutul cu lucrarea sa monumentală intitulată „Das Geleucht”  , un monument înalt de 30 de metri sub forma unei lămpi de miner, construit în 2007 pe hamacul de deșeuri Halde Rheinpreußen în Mörs și iluminat noaptea. În 2011, artistul a expus lucrări publice noi în cadrul Festivalului de Artă, Știință și Tehnologie ( FAST ), care a avut loc în onoarea a 150 de ani de la Institutul de Tehnologie din Massachusetts. [13]

Legacy

Otto Pinet a murit pe 17 iulie 2014, la Berlin , în urma unui atac de cord , în timp ce se afla într-un taxi, în drum pentru a se pregăti pentru deschiderea evenimentului său Sky Art la Neues Nationalgalerie . [14] Îi lasă în supraviețuire soția sa Elizabeth Goldring ( Elizabeth Goldring arhivată la 17 august 2019 la Wayback Machine , un poet și artist care a colaborat cu el [15] ), precum și patru copii, o fiică vitregă și nepoți. [16]

Prima expoziție personală a lui Otto Pine a avut loc la galeria Dusseldorf Galerie Schmela în 1959. Apoi, expozițiile sale de viață au avut loc în multe orașe din SUA și Europa. Expozițiile retrospective continuă după moartea sa: în 2014, Muzeul Guggenheim din New York a organizat o expoziție în care trece în revistă activitatea Zero Group , care a inclus multe dintre lucrările lui Pinay. În 2019, cea mai mare expoziție individuală „Fire and Light: Otto Piene in Groton, 1983-2014” a avut loc la Muzeul de Artă Fitchburg, lângă fosta casă a artistului din Groton, Massachusetts.

Lucrările lui Pinet se află în peste două sute de colecții de muzee din întreaga lume, inclusiv Muzeul de Artă Modernă din New York , Centrul de Artă Walker din Minneapolis , Muzeul Național de Artă Modernă din Tokyo , Muzeul Stedelijk din Amsterdam , Centrul Georges Pompidou din Paris , Muzeul de artă Harvard .

Otto Pine a primit numeroase premii, inclusiv Ordinul de Merit pentru Renania de Nord-Westfalia (1987), Ordinul de Merit pentru Republica Federală Germania, clasa I (1989), Doctor Onorific în Arte Plastice de la Universitatea din Maryland (1994). ), Premiul Academiei Americane de Arte și Litere (1996), Premiul Mondial pentru Arte Leonardo da Vinci (2003), Primul Premiu German pentru Artă Lumină (2014).

Asteroidul (359103) Ottopiene a fost numit în cinstea sa în 2016 .

Note

  1. ↑ 1 2 Otto Piene  (olandez)
  2. ↑ 1 2 Otto Piene // baza de date comArt Digital Art - 2010.
  3. ↑ 1 2 3 4 Otto Piene // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ 1 2 Otto Piene // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, Anglia , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  5. ↑ 1 2 Arhiva Arte Plastice - 2003.
  6. ↑ Colecția online Muzeul de Artă Modernă 
  7. ↑ 1 2 https://zkm.de/en/person/otto-piene
  8. ^ „Light Balets ” și „Light Robots” iluminează cariera artistului vizionar Otto Piene și Groton Roots  (engleză) , WBUR: The Artery , WBUR (11 februarie 2019). Arhivat din original pe 24 februarie 2019. Preluat la 24 februarie 2019.
  9. ↑ Din întuneric, viziuni orbitoare în expoziția Otto Piene din Fitchburg , Boston Globe  (21 februarie 2019). Arhivat din original pe 24 februarie 2019. Preluat la 24 februarie 2019.
  10. ↑ Kristine Stiles & Peter Selz, Theories and Documents of Contemporary Art: A Sourcebook of Artists' Writings (Ediția a doua, revizuită și extinsă de Kristine Stiles) University of California Press 2012, pp. 476-478
  11. ↑ Poarta Neagră Köln . Preluat la 19 septembrie 2019. Arhivat din original la 5 august 2020.
  12. ↑ Piene, Otto; Tambellini, Aldo; Poarta Neagră Köln . Preluat la 19 septembrie 2019. Arhivat din original la 9 august 2019.
  13. ↑ Ventura, Anna. Otto Piene, figura de top în arta bazată pe tehnologie, a murit la 86 de ani . Arte la MIT . MIT (22 iulie 2014). Preluat la 24 februarie 2019. Arhivat din original la 10 august 2020.
  14. ↑ Artistul german Otto Piene a murit la 86 de ani Arhivat la 26 februarie 2019 la Wayback Machine BBC News , 18 iulie 2014.
  15. ↑ O simbioză cu Otto Piene și Elizabeth Goldring Piene
  16. ↑ Otto Piene, figura de top în arta cinetică și bazată pe tehnologie, a murit la 86 de ani , MIT News  (21 iulie 2014). Arhivat din original pe 25 septembrie 2020. Preluat la 24 februarie 2019.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii