Principiul icebergului ( ing. iceberg theory ), teoria inacțiunii ( ing. theory of omission ) este o tehnică artistică, care constă în faptul că la nivelul deschis al lucrării există doar o cantitate mică de informații necesare înțelegerii. ideea sa, în timp ce cea mai mare parte este implicită, ascunsă. O tehnică artistică bazată pe „principiul icebergului” a fost introdusă pentru prima dată în literatură de scriitorul american Ernest Hemingway . Acest principiu reflecta poziția sa estetică și a apelat în mod repetat la el în diferite perioade ale vieții sale. Pe lângă Hemingway, principiul aisbergului a fost folosit în lucrările multor alți scriitori: Jerome Salinger , John Updike, William Faulkner , John Steinbeck și alții. Această tehnică este tipică nu numai pentru literatură, ci și pentru alte tipuri de artă - pictură, fotografie, cinema, etc. Este folosită și în psihologie, jurnalism și alte domenii ale activității umane.
Tehnica artistică a fost denumită prin analogie cu un aisberg , în care aproximativ 90% din volum este sub apă și doar 10% deasupra apei. În conformitate cu această metaforă , o operă de artă înfățișează doar partea vizibilă, iar invizibilul, adică subtextul , trebuie să fie înțeles de către destinatar (cititor) de unul singur. Principiul aisbergului se rezumă la faptul că într-o operă literară nu este necesar să se descrie în detaliu tot ceea ce știe scriitorul despre ceea ce se întâmplă în roman, deoarece cititorul trebuie să vadă doar vârful aisbergului și să se gândească a tot ceea ce nu este exprimat explicit la nivelul textului. În acest fel, reticența se transformă în subtext; se presupune că o oarecare subestimare din partea autorului poate face o impresie mult mai mare decât descrierile și explicațiile cele mai detaliate.
O tehnică artistică bazată pe „principiul icebergului” a fost introdusă pentru prima dată în literatură de scriitorul american Ernest Hemingway . Acest principiu reflecta poziția sa estetică și a apelat în mod repetat la el în diferite perioade ale vieții sale [1] . Criticii literari consideră că aderarea la această teorie estetică din partea prozatorului se datorează activităților sale jurnalistice, în care a fost angajat înainte de a deveni scriitor profesionist. Când a început să scrie povestiri, a menținut acest stil de proză minimalist, subestimat, concentrându-se pe elemente externe și neatingând în mod explicit subiecte importante și profunde. Hemingway credea că sensul mai profund al istoriei nu ar trebui să se afle la suprafață, ci să fie implicit. În cartea autobiografică despre viața la Parisul anilor 1920, A Holiday That Is Always With You , Hemingway a amintit, la finalul „povestirii simple” Out of Season , din colecția de nuvele În timpul nostru , că a eliminat „final real” în care bătrânul s-a spânzurat: „Am renunțat la noua mea teorie că poți omite orice dacă omiți în mod deliberat, iar piesa omisă va întări povestea, îi va face pe oameni să simtă mai mult ceea ce au înțeles” [ 2] . În legătură cu tehnica artistică dezvoltată de scriitor, au devenit celebre cuvintele sale din programul din cartea „ Moartea după-amiază ”, apărută în 1932. Ele caracterizează în mare măsură atitudinea sa față de priceperea literară și poetica operelor sale:
Dacă scriitorul știe bine despre ce scrie, poate omite mult din ceea ce știe, iar dacă scrie sincer, cititorul va simți totul omis la fel de mult ca și cum scriitorul ar fi spus-o. Măreția mișcării aisbergului este că acesta se ridică doar cu o optime deasupra suprafeței apei [3] .
Despre povestea „ Bătrânul și marea ” (1952), scriitorul a spus că reflecta acele subiecte la care se pricepea: „mări, pescuit, pescari...”, dar dacă a început să se ocupe de asta în detaliu , cartea s-ar fi dovedit nejustificat de voluminoasă din punct de vedere artistic. În acest sens, el a subliniat: „Și apoi am omis toate acestea. Toate poveștile pe care le știam despre satul de pescari le-am omis. Dar ceea ce știam era partea subacvatică a aisbergului” [1] . Scriitorul a repetat aceeași metaforă despre relația dintre aisberg și literatură în 1960 într-o conversație cu jurnalistul sovietic Genrikh Borovik : „Pe partea vizibilă, șapte părți ale sale sunt ascunse sub apă. Aceasta este fundația sa și dă putere și putere vârfului pe care îl văd oamenii. Cu cât știi mai multe, cu atât mai „sub apă”, cu atât aisbergul tău este mai puternic...” [4] Potrivit scriitorului francez Frederic Beigbeder , cea mai mare expresie a principiului aisbergului a fost obținută în cel mai mare roman al lui Hemingway - Pentru cine clopoțelul Tolls (1940), pentru că, dacă maestrul american nu a aderat la această tehnică în ea, atunci, ținând cont de „rezerve”, cartea s-a dovedit a fi de zece ori mai mare [5] .
Pe lângă Hemingway, „principiul iceberg” a fost folosit de mulți scriitori: Jerome Salinger , John Updike , William Faulkner , John Steinbeck și alți autori [6] . Se crede că Anton Cehov a folosit subtext ascuns în lucrările sale - chiar înainte ca conceptul de aisberg să fie prezentat de Hemingway. Biograful rus al clasicului american Maxim Chertanov (Maria Kuznetsova) citează cuvintele demonstrative ale lui Cehov [7] : „Când scriu... mă bazez pe deplin pe cititor, crezând că el va adăuga el însuși elementele subiective care lipsesc din poveste” [ 8] . Scriitorul rus este un maestru recunoscut în utilizarea subtextului, iar proza modernă, potrivit cercetătorilor, dacă vorbim despre tehnica subtextului, îi datorează mult lui Cehov nuvelistul [9] . Cu toate acestea, meritul lui Hemingway în acest domeniu constă în faptul că, folosind „principiul icebergului”, el „a dezvoltat legături asociative în nuvelele sale, bazându-se pe subtext și pe o combinație de tehnici și mijloace artistice”. Potrivit lui I. L. Finkelstein, subtextul – partea subacvatică a „aisbergului” – a ocupat un loc atât de important în lucrările sale încât „a format un al doilea și, în plus, un plan extrem de important al poveștii, nu numai că nu coincide cu primul. , dar adesea, parcă, contrazicând-o”. Subtextul său era în strânsă relație cu textul, astfel încât intenția autorului nu putea fi „citită” decât prin text: „Aceasta a fost inovația lui Hemingway: o structură specială bidimensională a prozei și un sistem economic, dar bine dezvoltat de vizual. înseamnă…” [9]
Tehnica care folosește elemente ale „teoriei icebergului” este tipică nu numai pentru literatură, ci și pentru alte tipuri de artă - pictură, fotografie, cinema, etc. Este folosită și în psihologie, jurnalism și alte domenii.