Sedova, Iulia Nikolaevna

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 27 noiembrie 2020; verificările necesită 8 modificări .
Iulia Nikolaevna Sedova

Yu. N. Sedov la începutul secolului al XX-lea
Data nașterii 21 martie ( 2 aprilie ) , 1880
Locul nașterii
Data mortii 23 noiembrie 1969( 23.11.1969 ) (89 de ani)
Un loc al morții
Cetățenie
Profesie balerină , profesoară de balet
Rol primă balerină
Teatru Opera Mariinskii
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Iulia Nikolaevna Sedova ( 9 martie  [21],  1880 , Sankt Petersburg , Imperiul Rus  - 23 noiembrie 1969 , Cannes , Franța ) - dansatoare de balet rusă, în principal la Teatrul Mariinsky , organizatoare de turnee, profesor-coregraf. Nume de familie după primul soț Sedova-Shidlovskaya , în exil Sedova-Ilyin .

Biografie

S-a născut la 9 martie  ( 21 ),  1880 la Sankt Petersburg într-o familie de negustori. Părinți - Nikolai Alexandrovici și Olimpiada Ivanovna Sedov.

A absolvit în 1898 Școala Imperială de Teatru . Profesorul principal Enrico Cecchetti a organizat pentru ea și pentru un alt elev al săi , Lyubov Egorova, un spectacol special de absolvire „Lecția de dans într-un hotel”, menit să demonstreze o bună stăpânire a tehnicii de performanță. Criticile au apreciat foarte mult abilitățile profesionale ale debutanților, prezicându-le un viitor grozav și au avut în mare parte dreptate. Performanța exemplară a celor mai complexe figuri, rotații și sărituri din punct de vedere tehnic a fost remarcată de critici de-a lungul vieții scenice nu foarte lungi a Yulia Sedova. Imediat după intrarea în Teatrul Mariinsky, ea a apărut pe scenă într-un număr insert pregătit de E. Cecchetti pentru elevii săi. Pas de quatre la muzica lui M. F. Keller a fost introdus în baletul „Paquita” , în care, pe lângă Yu. Sedova, au dansat L. Egorova, M. Obukhov și M. Fokin .

Deși încă din primii ani ai șederii la Teatrul Mariinsky i s-au încredințat roluri semnificative, cariera ei de serviciu a fost departe de a fi reușită, abia în 1916, înainte de a se pensiona, a primit cel mai înalt titlu de balerină din cariera de balet. Au existat motive subiective pentru aceasta, directorul teatrelor imperiale V. A. Telyakovsky sincer nu a plăcut-o , care a lăsat multe recenzii nemăgulitoare despre ea în jurnalele sale. A fost acuzată de certuri și intrigi. Acum este imposibil să judecăm obiectivitatea acestor declarații, mai ales dacă luăm în considerare atmosfera specifică a relațiilor din baletul din Sankt Petersburg, care a fost condus de fapt de Matilda Kshesinskaya . Obiectiv, putem spune că artista avea o fire întreprinzătoare, activă și, aparent, s-a înțeles cu colegii ei, dovadă fiind numeroasele turnee pe care le-a condus. Totuși, pe lângă motivele subiective pentru o carieră nereușită în totalitate, au existat și unele destul de obiective. Avea o structură mare, umerii largi, picioare puternice musculoase cu picioare mari, prin urmare, obținând rezultate foarte bune în sărituri și rotații complexe, a pierdut în ipostaze plastice. Datele ei externe nu se potriveau în niciun fel publicului răsfățat de balet din Petersburg. În plus, nu a dat dovadă de nicio îndemânare artistică. Mimetismul ei s-a redus la executarea formală a gesturilor puse de regizor. Se pare că ea nu a înțeles necesitatea unui fel de muncă actoricească asupra imaginii.

Primul ei rol semnificativ pe scena Teatrului Mariinsky a fost rolul Tereza interpretat la 26 septembrie 1899 în baletul Halt of the Cavalry pe muzica lui Armsheimer . Partenerul ei a fost Mihail Fokin . Atitudinile creative ale viitorului coregraf remarcabil au fost fundamental diferite de ceea ce a demonstrat partenerul său pe scenă. Cu toate acestea, coregraful principal Marius Petipa , care era deja pe panta carierei sale creative, a fost destul de mulțumit de dansatorul cu date tehnice strălucitoare. În aprilie 1900, a interpretat rolul principal al Perlei Albe în baletul lui Petipa, Perla pe muzică de R. Drigo . În acest rol, ea l-a înlocuit pe virtuozul artist italian Legnani și, potrivit criticilor, a demonstrat cele mai recente realizări ale școlii italiene de balet. Criticile au remarcat performanța virtuoză a fouettelor , piruetele duble și triple .

Gama de roluri a Iuliei Sedova sa extins de la comedie la tragedie, ea nu a avut un anumit rol , ceea ce, poate, a arătat o neglijare a laturii artistice. La 9 aprilie 1903, ea a interpretat rolul tragic al lui Niziya în „ Regele Kandavl ”. Criticii au condamnat interpretarea ei a rolului din cauza performanței artistice slabe. În aceiași ani, ea a repetat la Teatrul Mariinsky cu Yevgenia Sokolova (probabil până în 1904, când Sokolova s-a pensionat). Cursurile cu un maestru remarcabil al dansului clasic s-au dovedit a fi importante pentru lustruirea abilităților balerinei: mișcările ei au devenit mai plastice și mai organice. Latura tehnică a dansului ei a atins culmile școlii clasice, dar acest lucru nu a afectat lipsa de artă.

Iulia Sedova a petrecut sezonul 1904/1905 la Teatrul Bolshoi , din care lipseau balerinii. Ea și-a făcut debutul pe această scenă pe 21 noiembrie 1904 cu mare succes în rolul Fecioarei țarului din Micul cal cocoșat pe muzica lui C. Puni . Pe 26 decembrie, ea a cântat rolul Odette-Odile din Lacul lebedelor lui P. I. Ceaikovski . Ambele livrări au fost realizate de coregraful A. A. Gorsky . La Moscova , a fost bine primită atât de public, cât și de critici.

După întoarcerea la Sankt Petersburg în 1905, recenziile criticilor au devenit oarecum mai blânde. Ea a fost încă lăudată pentru tehnica ei, partea artistică a spectacolului a fost adesea oprită. În sărituri avea darul de a „atârna” în aer; La 7 august 1907, imediat după absolvirea lui V. Nizhinsky de la școala K. M. Kulichevskaya , pentru el și Iulia Sedova, numărul „Jocul fluturilor” a fost pus în scenă pe muzica lui Waldteuffel . În acest număr, Sedova nu a fost inferior lui Nijinsky, maestrul recunoscut al săriturii. Acest număr a fost apoi introdus în baletul „ The Stream ” cu muzică de Léo Delibes . În octombrie 1907, V. Ya. Svetlov a scris în Birzhevye Vedomosti :

Sedova, după ce a sărit, a zăbovit în aer, făcând zboruri uimitoare în lungime. Este suficient să spunem că Sedova a riscat ulterior să concureze în înălțimea și ușurința săriturii cu Nijinsky, pe care nu numai dansatorii, ci și dansatorii nu au îndrăznit și nu au cunoscut înfrângerea.

În 1908, a condus un mare tur al orașelor rusești: Harkov , Yaroslavl , Baku , Tiflis , Rostov-pe-Don , Odesa . La început Elena Smirnova a participat la excursie ca balerină . În vara anului 1909, a urmat o călătorie la Berlin , iar în vara anului 1910 la Paris , unde a fost însoțită de doi parteneri - Nikolai Legat și Fedor Lopukhov .

Până în 1911, repertoriul Teatrului Mariinsky s-a bazat foarte mult pe ea, deoarece un număr de artiști, precum Anna Pavlova și Vera Trefilova , au părăsit teatrul, iar Kshesinskaya și Tamara Karsavina au apărut pe scenă într-o măsură limitată. Cu toate acestea, ea nu a primit titlul de mult meritat de balerină și, probabil, în semn de protest, și-a depus demisia când i s-a mărit salariul Karsavinei. Demisia a fost acceptată.

Rămasă fără muncă, artista a condus un mare tur al Statelor Unite , partenerul ei în călătorie a fost Mikhail Mordkin . Soliştii trupei au fost Lidia Lopukhova , Bronislava Pozhitskaya , Alexander Volinin şi Nikolai Solyannikov ca dansator mimic. Corpul de balet era format din șase până la zece persoane. Peisajul a fost pictat de artistul Konstantin Korovin . Tururile s-au terminat. Publicul american, văzând pentru prima dată baletul clasic de un asemenea nivel, l-a primit bine. Programul spectacolelor a fost foarte încărcat, spectacolele s-au dat aproape în fiecare zi. Trupa a concertat în 52 de orașe. Sedova a jucat de 38 de ori în „ Lacul lebedelor ”, de 27 de ori în „ Coppelia ” și de 10 ori în „Nunta Rusă”, un mic balet regizat de M. Mordkin. Producția lui Giselle a trebuit să fie anulată din cauza bolii lui Mordkin. Presa din Petersburg a urmărit turneul și a relatat despre entuziasmul americanilor.

După întoarcerea din America, au urmat negocieri pentru revenirea la Teatrul Mariinsky, care nu au dus la nimic. Pe 6 martie 1912, actrița a susținut „Seara de rămas bun” pe scena Conservatorului din Sankt Petersburg . În 1912-1914, actrița a făcut un turneu în Europa de Vest . Abia în 1914 a putut să se întoarcă la Teatrul Mariinsky. Pe 9 noiembrie 1916, a avut loc spectacolul ei de adio, la care a interpretat pentru prima dată rolul Aspicei în „ Fiica Faraonului ”. La 36 de ani, a părăsit scena pentru totdeauna.

După revoluția din 1918 a plecat în Franța . În iunie 1919, a făcut un turneu la Harkov, a participat la piesa „Micul cal cu cocoaș”, pusă în scenă în favoarea Societății de ajutor pentru copii voluntari ai Armatei Albe. [1] În 1920 s-a stabilit pe Coasta de Azur . A cântat ca prima balerină și coregrafă a Baletului Rus de la Monte Carlo. În 1920-1921 a participat la trupa Folies Bergere din Paris și a jucat în baletul lui R. Drigo Pădurea fermecată. Mai târziu a lucrat în teatre din Italia și a jucat în America de Sud .

În 1930 s-a stabilit la Cannes și a deschis școala de balet „Alexandrino” la Nisa , unde a predat arta dansului până la moarte. Printre elevii săi: Zh. Skibin , S. Golovin , V. Protopopov, I. Stepanova, B. Trailin, E. Trailina, M. Bezobrazova , A. Eglevsky și alții. Una dintre elevii ei, Anna Marley , și-a amintit:

În clasele Iuliei Nikolaevna Sedova <...> exista o disciplină de fier a baletului. Mi-am rupt trupul până la durere pe muzica lui Ceaikovski sau a lui Chopin. Toată viața mea s-a schimbat, pentru că baletul este o lume specială! Sedova m-a pregătit pentru pas de deux a lui Petipa din Pasărea albastră. A fost odată numărul ei de semnătură, chiar mi-a dat costumul și tiara ei

— Khairetdinova A. S. O capodopera aproape anonima // Moscow Journal . - 2016. - Nr. 11 . - S. 36 . (din: Singer of Freedom. - M. , 1993)

Ea a murit pe 23 noiembrie 1969 , la vârsta de 89 de ani.

Unele partide

Pe scena Teatrului Mariinsky Pe scena Teatrului Bolșoi

Surse

  1. ↑ Teatrul Clubului Comercial  // Noua Rusie. - 1919. - 23 iunie. - S. 1 . Arhivat din original pe 15 aprilie 2022.

Lectură recomandată

  Accesați articolul Wikidata  În cataloagele bibliografice