Pasărea albastră este un teatru de parodie creat de actorul Viktor Dragunski la Moscova și a existat între 1948 și 1958.
Dragunsky jucase deja mai multe roluri pe scena Teatrului de actori de film și în cinematograf înainte de deschiderea teatrului (filmul The Russian Question, regizat de Mikhail Romm ). În teatrul cu trupa sa uriașă, care includea vedete de cinema eminente, actorii tineri și nu foarte faimoși nu trebuiau să se bazeze pe angajarea constantă în spectacole. Și mulți actori au răspuns cu plăcere ideii de a crea o parodie „teatru în teatru”. Dragunsky, care era deja autorul a numeroase feuilletonuri și umoristice, a creat el însuși interludii, scenete, monologuri pop, clownuri de circ. Viktor Dragunsky și Lyudmila Davidovich , invitați de el să lucreze împreună, au compus și mai multe cântece care au câștigat popularitate și au fost adesea interpretate pe scenă pentru o lungă perioadă de timp - inclusiv „Trei valsuri”, „Cântec minune”, „Nava de oțel”, „Steaua”. al Câmpurilor Mele” , „Mesteacăn”. Mai târziu, lui Dragunsky și Davidovich s-au alăturat celebrii satiriști Vladimir Dykhovichny , Maurice Slobodskoy , Yakov Kostyukovsky , Vladlen Bakhnov , Privalov și chiar criticul de artă Alexander Kamensky . Actorii Boris Tenin , Vsevolod Sanaev , Lidia Sukharevskaya , Boris Sichkin , Serghei Martinson , Evgeny Vesnik , Zinovy Gerdt , Mihail Gluzsky , Maria Vinogradova , Lidia Koroleva , Evgeny Morgunov , și mulți alții Yuri Rolan Bylekov joacă aici.
Echipa a devenit instantaneu celebră. Foarte curând, „Păsarea albastră” a fost invitată la un spectacol de către directorul Casei Actorului de la OMC Alexander Eskin , iar apoi au urmat invitații într-o varietate de locuri, până la institutele de cercetare. La propunerea conducerii Mosestrada, Dragunsky a organizat un ansamblu pop, numit și Pasărea Albastră, și a pus în scenă programe de concerte. În anii 1950, au încercat să sugrume teatrul, dar cumva a reușit să existe sub alte forme și cum ar putea fi distruse scenetele, întâlnirile, adunările, glumele care apar de la sine, spontan, ca glumele , ale actorilor . Era interzis să se joace pentru public, dar spectacolele de amatori, parodiind viața și ordinea teatrală, îi atrag din ce în ce mai mult pe „ai lor”, care deveneau și ele din ce în ce mai mult. Una dintre spectacole a „rezolvat” problema angajării actorilor: mai mulți actori care interpretau același rol au apărut imediat pe scenă și au recitat textul în cor. Într-un alt număr, cenzura a fost ridiculizată în mod deschis : actorii au ieșit cu o foaie obișnuită de hârtie înfățișând textul rolului și cu foarfecele și, la cererea cenzurii, au tăiat toate colțurile ascuțite (jucându-se cu expresia idiomatică). „colțuri ascuțite” - subiecte ascuțite) și formând astfel noi colțuri ascuțite - și așa mai departe, până când nu a mai rămas nimic din foaia de hârtie, cu excepția unei mici bucăți rotunjite. Și toate acestea s-au întâmplat în anii Stalin și imediat post-Stalin!
„Succesul a fost uimitor ”, își amintește Lyudmila Davidovich, „ mulțimile au asediat Casa actorului OMC, unde „Bird” și-a găsit refugiu datorită directorului Casei Alexander Moiseevich Eskin . Toți voiau să vadă de ce râd și ce descriu: până la urmă, timpul era așa încât nu mai era timp de râs! Toată lumea și-a amintit de decizia privind revistele Zvezda și Leningrad, când scriitorii Anna Akhmatova și Mihail Zoșcenko au fost scuipați și efectiv distruși. Și deodată, ca o gură de aer proaspăt, un teatru de parodii literare și teatrale chiar în centrul Moscovei, lângă Piața Pușkinskaia. Acolo râdeau de ceea ce nu era obișnuit să râdă în acel moment dur, numele de care se temeau să le atingă erau rănite. [unu]
Mulți ani mai târziu, Boris Sichkin și-a amintit activitățile sale în Blue Bird : „Și apoi a fost Teatrul Blue Bird. A fost condus de celebrul scriitor Dragunsky. A fost regizor și actor. În acest teatru au lucrat cei mai buni comedianți care au fost la Moscova. Cum ar fi Yura Yakovlev, Zhenya Vesnik, Sukharevskaya, Tenin. Și echipa de scriitori a fost uimitoare. Mi-a plăcut foarte mult să lucrez acolo. Am primit bănuți. Am repetat acolo noaptea. Dacă vă amintiți ce plăcere am primit de la artă. Exact atunci lucram la Teatrul Blue Bird. Atunci ne-am întâlnit atât pe Mihail Arkadevici Svetlov, cât și pe Uteșov” [2] .
Viața lui V. Yu. Dragunsky este dedicată cărții văduvei sale: Alla Dragunskaya (Șapte-chastnaya), „Despre Viktor Dragunsky. Viață, creativitate, amintiri ale prietenilor”, LLP „Chimie și viață”, Moscova, 1999.