„Blind” - un grup de artă format din: Anna Kuznetsova (ideolog al proiectului, dansator) și Alexander Margorin (sculptor, designer, scriitor) [1] [2] . Domeniul de activitate al grupului este arta sintetica : actionism , performance , video art , mediu , dans modern [1] . Estetica proiectelor „Blind” poate fi descrisă drept „avangardă conservatoare”, combinând utilizarea unei game figurative arhaice și a unui mediu obiect complex din punct de vedere tehnic. Pentru prima dată, grupul s-a anunțat în 1993 ca parte a activităților comunei de artiști „Rezervația Artelor de pe Bulevardul Petrovsky”. În diferite momente, proiectele grupului au fost implicate activ: scriitorul Yuri Nechiporenko , scriitorul și jurnalistul Vasily Lifanov , compozitorul și artistul Cheslav Merk , animatorul Natalia Antipova . La rândul lor, „orbul” a participat la proiecte comune cu artiști celebri și artiști de performanță precum German Vinogradov , Viktor Lukin , Boris Markovnikov , Natalia Smolyanskaya , Yuri Nechiporenko . Grupul „Blind” a colaborat cu Peter Mamonov , Sergey Loban și asociația creativă SVOI2000 : piesa „ Șoareci, băiatul Kai și regina zăpezii ”, filmul „ Praf ”, precum și cu proiectul de art-rock „ Time of Albinos ”. " (producător - Dmitri Romanov) .
Istoria grupului de artă a început pe 18 decembrie 1993 , când dansatorul teatrului de modă și plasticitate din Moscova " Dans-Model " Anna Kuznetsova și un membru al mișcării pentru artă anonimă și liberă Alexander Margorin a anunțat apariția " Proiect orb de o „acțiune de tobă” într-unul din sediul artiștilor comunei „ Rezervația Artelor de pe Bulevardul Petrovsky ”. Numele grupului a devenit un manifest al concepțiilor politice și al metodei creative ale artiștilor care considerau orice „apariție” și „evident” a ceea ce se întâmplă în țară și arta contemporană drept „recuzită politică”, „manichin” și care, în aprecierile lor subiective, s-au străduit să se bazeze doar pe contactul direct cu fenomenele - „pe - simt. Când cineva reușește să găsească ceva real, viu, atingând „firele” Realității, se naște o poveste – un Mit. Mitul este adevărata realitate. Orbii construiesc situația în spațiul Mitului și o trăiesc în trupurile locuitorilor săi: monștri, zei și eroi. Aici totul este real și nimic nu este „relevant”. Nu este o coincidență că grupul de artă Blind și grupul de artă „Food of the Gods”, organizat de scriitorul Yuri Nechiporenko (care a dedicat o serie de articole descrierii spectacolelor [3] [4] ), în proiecte comune: „Povestea lui Ghilgameș” (Moscova, Bulevardul Strastnoy, 1996 g.), „Karachun” (Moscova, Teatrul Mayakovsky, 1996) și acțiuni de artă din diferite vremuri. În 1994, „Rezervația Artelor” a devenit șantierul Complexului Hotelier, iar tristul Înger Albastru a urmărit dansând Peștele de Fier care urlă din tablă de acoperiș în ultima „Ziua Teritoriului” de 1 mai (performanță ca parte a o acţiune comună a artiştilor „Comunei”). „Orbii” s-au retras într-o poziție prestabilită – un apartament într-o clădire stalinistă vizavi de cinematograful Forum, devenit atelier. Încă de la început, The Blind a acordat o mare atenție costumului, creând imagini în care silueta umană a fost cu sârguință „încețoșată” prin utilizarea de forme tridimensionale, structuri din lemn, inclusiv roți care se învârt pe cap, gipsuri ale părților corpului. , ciocuri de lemn și măști pe fețe. În plus, orbii au folosit în mod activ vopsele artistice, pictându-și capetele și chiar întregul corp în roșu, albastru sau alb.
La momentul apariției grupului de artă, Anna și Alexander nu lucrau nicăieri și existau în detrimentul unor locuri de muncă ciudate. O sursă constantă de venit a fost strângerea de sticle pe străzile Moscovei. Deosebit de eficiente au fost „raidurile” asupra trenurilor de lungă distanță care soseau la Moscova. Sub masca unui „întâmpinător”, Alexandru a intrat repede în mașină, încercând să nu zăngănească, a umplut un rucsac mare cu sticle și a ieșit cu pasagerii, însoțit de o privire suspectă a dirijorului.
Apoi a urmat spălarea și o livrare lungă de sticle, după care „Orbii” s-au dus la băcănie și nu și-au refuzat nimic. La acea vreme, supravegherea video în magazine nu era atât de comună ca acum. A fost cea mai bună perioadă din viața orbilor.
Acțiunile și spectacolele „Orbului” în „Rezervația Artelor”, proiectele comune cu „Hrana Zeilor” și alți artiști au adus grupului de artă o anumită faimă, au început să scrie despre „Orb” în ziare și reviste, poveștile despre ei au început să apară în comunicatele de știri ale canalelor TV. „Orbii” au devenit „producători de știri”, echipele de film ale programelor de televiziune „Vesti v 11”, „Până la 16 ani și mai mari” au venit de bunăvoie la spectacolele lor, au apărut articole despre „Orbi” și interviuri cu aceștia în diverse publicații.
La începutul anilor '90, activitatea politică la Moscova era ridicată, iar forțele de stânga erau încă capabile de răzbunare. „Orbii” nu au rămas departe de viața politică, mai ales că evenimentele din 1993 s-au petrecut sub ochii lor, determinându-le simpatiile politice pentru tot ceea ce este de stânga și radical.
Fratele Annei Kuznetsova, Maxim, un anarhist care era membru al KAS-KOR, a murit în stradă în 1993, în circumstanțe neclare. Pe atunci, astfel de cazuri nu erau cercetate: a fost o perioadă de „acumulare inițială” și polițiștii aveau alte sarcini. Acest eveniment tragic, însă, nu singurul din 1993, s-a împrietenit cu artiști și anarhiști. Anarhiștii, în mare parte studenți la științe umaniste, jurnaliști „liberi”, au publicat diverse reviste „samizdat”, iar „Blind” au luat parte activ la crearea uneia dintre ele - revistei „Vugluskr”, și au publicat, de asemenea, mai multe numere ale revistei proprii - " Politică". Așa a luat naștere „proiectul literar” al grupului de artă „Blind” și personajul „artista comunist Sasha Margorin”. În cadrul „proiectului literar”, au fost publicate poveștile „Comunist”, „Pistol”, povestea „Komar-Axe”, au fost publicate mai multe articole în ziarul „Student Quarter” semnate de „artista comunistă Sasha Margorin”.
În același an 1993, un prieten al artiștilor i-a invitat să lucreze în pavilionul său comercial, iar pentru „Orbi” a venit vremea unei oarecare stabilitate financiară. Erau bani pentru unelte și materiale, era mai mult timp pentru a lucra la proiecte. În perioada 1993-1997, când „Orbii” au încetat să lucreze în magazin, au fost realizate proiecte atât de importante pentru artiști precum: (precizați cronologia). În această perioadă, spectacolele comerciale încep să aibă loc, din când în când, în diverse cluburi precum „Master”, „Art-Prima-Mech”, „Viking”, „Ptyuch”, „Edge”. „Orbii” își adaptează spectacolele la condițiile cluburilor, își „obișnuiesc” personajele cu spațiul restrâns al scenei clubului, luminii și muzicii.
În 1998, artiștii au primit o comandă de la restaurantul Limpopo pentru a realiza sculpturi din lemn pentru decorarea interioară. Cu puțin timp înainte de aceasta, prin Moscova a trecut un uragan memorabil, care a doborât mulți copaci pe bulevarde și în parcuri, așa că, din păcate, nu a lipsit materialul. „Orbii” au preluat cu entuziasm noul loc de muncă. Cu ajutorul unui ferăstrău cu lanț, Alexandru a tăiat la fața locului semifabricate brute de figuri din crestele uriașe de ulm, apoi, cu un topor, le-a dat o formă aproximativă, apoi le-a adus acasă cu mașina și le-a adus la dimensiunea necesară pe casa scarii. Așa că locuitorii casei au aflat că un artist minunat locuiește în apartamentul 29. După lustruire, Anna s-a alăturat procesului, care a pictat sculpturile, frecând vopsea în ulei în lemn cu mâinile. În restaurantul Limpopo a apărut un parc de sculpturi: un elefant cu pui de elefant, o girafă, un hipopotam, un rinocer, o zebră, babuini și, bineînțeles, o statuie a doctorului Aibolit (iată o fotografie a sculpturilor). Clientului i-au plăcut sculpturile, au venit noi comenzi, iar „Orbul” a decis să închirieze un atelier.
Potrivit memoriilor Annei Kuznetsova, totul a început cu pasiunea ei din copilărie pentru baletul clasic . Neînțelegând încă componenta intriga a acestei acțiuni, Anya și-a evidențiat părți deosebit de expresive pentru ea însăși: în care dansatorii, de regulă, erau îmbrăcați în colanți de tonuri închise, se mișcau pe scenă relaxați și liberi [5] . Mai târziu, după ce a aflat despre existența libretului , Anya a descoperit că toate aceste părți aparțin personajelor negative. Eroii și eroinele pozitive în tutu și maiouri albe s-au comportat, în schimb, mai plictisitori, mai constrânși, păreau slabi și anemici. Drept urmare, au câștigat o victorie didactică, adesea pur morală, dar -, uneori, întorcând în favoarea lor fonduri din arsenalul de răufăcători atractivi. Această victorie părea nefirească, forțată și nu a adăugat simpatie învingătorilor [5] . Anna a descoperit pentru ea însăși atractivitatea, plasticitatea, erotismul „răului” în artă, toate acestea vorbeau despre autenticitatea sa, în contrast cu neputincioșii și veșnic nevoiași de protecționismul „binelui” al autorului:
Însuși cuvântul „bine” are un al doilea sens – „o mulțime de lucruri bune” – care, în cele din urmă, îi subminează ratingul estetic. [5]
— Anna KuznețovaAnna s-a dedicat în întregime dansului, dar destul de curând și-a dat seama că domeniul de aplicare al baletului clasic era prea strâns pentru ea și s-a răcit oarecum către această formă de artă, păstrând respectul pentru tradiția europeană, dar preferând dansul butoh modern japonez :
Respect baletul clasic pentru că oamenii învață de la 5 ani să renunțe la trup. <…> Dansatorii clasici nu au de fapt un corp. Ei fac lucruri pe care un corp inert normal nu le poate face. Tehnica nu este importantă. <…> Dansatorii de butoh nu există în corp. Ele sunt transformate, parcă s-ar despărți de organele umane. Acesta este dansul pentru mine. [2]
— Anna KuznețovaEra nevoie de extinderea spațiului creativ prin conectarea altor mijloace expresive, nevoia unei sinteze a diverselor forme de artă. În ceea ce privește lupta estetică dintre bine și rău, în prezent Anna nu face o alegere atât de clară în favoarea acestuia din urmă, considerând aceste categorii în opoziție spontană, precum focul și apa, care nu pot coexista împreună, se opun, ci sensul lor. opoziția se reduce la un proces, și nu la rezultatul final și, prin urmare, sunt echivalente. Una dintre cele mai cunoscute spectacole ale orbilor este lupta dintre „marile fiare” (sau „mega fiare”) ale Castorului și Caprei: Anna și Alexandru, deghizat în animale, au pus în scenă o confruntare care evocă bufoneria populară rusă și se referă la animismul păgân .
„Orbii” predică eliberarea de alte convenții, inclusiv de cele aparent de bază: bărbat, femeie, ființă umană. Anna și Alexandru par adesea chelii ras, asemănători unul cu celălalt ca niște gemeni [6] . Acest refuz, ca piatră de temelie a creativității, a determinat numele grupului.
Aspectul pretinde că vă modelează conștiința. Urcă în ochii fiecărui televizor, dar pur și simplu - de peste tot. Iar esența nu pretinde nimic. Ea doar este. Dar este plin de aceste dovezi agresive, precum gunoiul. Are sens să străpungi exact esența și să anulezi aspectul, ca să spunem așa. Orbirea este pierderea vizibilității. Pentru a nu interveni. Curățarea resturilor. [6]
— Anna KuznețovaPrintre alte spectacole ale orbilor: proiectul Kindersurprise (împreună cu Vasily Lifanov, muzică de Cheslav Merk, Karl Orff , Richard Wagner ), Crossroads (împreună cu Natalia Smolyanskaya, muzică de Kuzma Markovnikov), Androgin (muzică de Y. Popovsky), „DAS” (muzică de Cheslav Merk, cu participarea lui Serghei Liberty (Maximov)) și alții.
Separat, trebuie remarcată cooperarea grupului cu Peter Mamonov , Sergey Loban și asociația creativă SVOI2000 . Rezultatul colaborării a fost piesa „ Șoareci, băiatul Kai și regina zăpezii ” (2004), pentru care grupul a dezvoltat imaginea de scenă a Reginei zăpezii, iar Anna Kuznetsova a jucat acest rol (mai precis, conform conceptului, a dansat rolul robotului numit „unitatea biomecanică Isadora Ivanovna ”, iar robotul a jucat deja rolul Reginei Zăpezii) și filmul „ Praf ”, pentru care grupul a oferit imagini cu coșmarurile protagonistei: păsări și femei de oțel. (2005).
Cel mai recent proiect al grupului în acest moment este piesa KillBaker („dramă biomecanică”).
În 2008, Anna și Alexander au fost într-un accident de mașină, fiind răniți grav. De atunci, proiectul „Orb” nu a mai fost activ.