Stellețki, Dmitri Semionovici

Dmitri Stellețki

Portretul lui D. Stelletsky. B. M. Kustodiev (1907)
Numele la naștere Dmitri Semionovici Stelletsky
Data nașterii 1 ianuarie (13), 1875( 1875-01-13 )
Locul nașterii Brest-Litovsk , Imperiul Rus
Data mortii 12 februarie 1947 (72 de ani)( 12/02/1947 )
Un loc al morții Paris , Franța
Cetățenie  Imperiul Rus
→ Franța 
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Dmitry Semyonovich Stelletsky ( 1 ianuarie  (13),  1875 [1] , Brest-Litovsk , Imperiul Rus  - 12 februarie 1947 , Paris , Franța ) - sculptor, pictor, pictor de icoane și artist de teatru rus. Unul dintre cei mai importanți artiști ai Rusiei din străinătate. O trăsătură distinctivă a operei lui Stelletsky este dorința de a stăpâni tradițiile artei antice rusești și dorința de a le înțelege într-o etapă complet nouă în dezvoltarea culturii ruse. Una dintre cele mai semnificative lucrări ale artistului este picturile murale ale bisericii Sergius Metochion din Paris [2] .

Biografie

Dmitri Semenovici Stelletsky s-a născut la 1  (13) ianuarie  1875 în orașul Brest-Litovsk, provincia Grodno, în familia unui inginer militar. Membrii acestei familii aparțineau familiei antice legendare a Eleozorovilor. Stelletsky și-a petrecut copilăria pe moșia tatălui său, nu departe de Belovezhskaya Pushcha.

În 1896, tatăl viitorului artist a primit permisiunea de a se muta la Sankt Petersburg. Și întreaga familie Stelletsky s-a stabilit pe insula Vasilyevsky, pe linia a 9-a în casa numărul 22. În același an, Dmitri Semenovici a intrat la Școala Superioară de Artă de la Academia de Arte din Sankt Petersburg. Inițial, a fost înscris la catedra de arhitectură. Dar destul de repede a devenit interesat de sculptură și la 1 martie 1897 s-a mutat la departamentul de sculptură la profesorul G. R. Zaleman sub șeful atelierului de sculptură V. A. Beklemishev.

Începând din 1900, Dmitri Stelletsky, singur sau împreună cu prietenul său Boris Kustodiev , a călătorit periodic în orașele și mănăstiri antice rusești: în 1903 a vizitat Novgorod împreună cu B. M. Kustodiev , în 1907 D. S. Stelletsky a vizitat Ferapontov singur și în jurul mănăstirilor rusești și Iurievski. , înregistrându-și impresiile și realizând schițe ale frescelor și icoanelor mănăstirii. D.S. Stelletsky a încercat să obțină permisiunea pentru expediție și în 1918.

După ce a absolvit facultatea (1904) a plecat la Paris . A urmat academia lui R. Julien, intenționând să obțină un loc de muncă la fabrica din Sevres , dar nu a reușit și s-a întors în Rusia. [3] Un mare succes pentru artistă, care s-a aflat într-o situație financiară dificilă, a fost oferta lui M. K. Tenisheva de a lucra în studioul ei din Talashkino, în regim de pensiune completă.

În 1907, cu sprijinul financiar al lui B. M. Kustodiev și împreună cu acesta, D. S. Stelletsky a vizitat Italia, principalele sale centre de artă - Veneția, Florența, Roma. La Veneția, au reușit să participe la o expoziție la care D.S. Stelletsky și-a vândut opera. „Mitka, apropo, și-a vândut unul dintre busturile lui aici cu 300 de franci”, i-a scris B. M. Kustodiev soției sale.

D. S. Stelletsky din 1903 până în 1913, cu pauze scurte, a lucrat fructuos la Sankt Petersburg, devenind în 1910 membru al Uniunii Artiștilor Ruși, iar în 1912 - membru al societății nou formate „Lumea Artei” sub conducerea lui S. I. Grabar.

În 1914, D.S. Stelletsky a plecat într-o călătorie în Italia și Franța. Franța, sau mai bine zis, orășelul La Napoule de lângă Cannes a devenit refugiul lui pentru tot restul vieții

Despre emigrarea sa forțată, D.S. Stelletsky a scris următoarele: „Clima sudică, natura și activitățile mele într-o țară străină sunt departe de a-mi place. Aici sunt rupt de rădăcinile talentului meu, din Rusia, soia dragă și aproape de sufletul meu. Îmi lipsește aerul rusesc, câmpurile rusești și, cel mai important, oamenii ruși. M-am inspirat întotdeauna doar de munca pentru viața rusească și afacerile rusești.

Despre viața de dinainte de război a lui D. S. Stelletsky în Franța și anii războiului există o scurtă dovadă într-o scrisoare a lui B. V. Antrep către T. M. Devel. În 1967, el a scris: „L-am văzut pe Dmitri Semenovici cu mult înainte de ultimul război. A locuit în sudul Franței în atelierul său de pe un munte, pe care l-a pictat singur. Stelletsky a fost evacuat din sudul Franței din ordinul germanilor, s-a întors la Paris și a locuit în S. Germain în căminul bisericii ruse.

Ultimii doi ani din viața lui, petrecuți de artist în Casa Rusă din Sainte-Genevieve-des-Bois , au fost deosebit de grei pentru el: orbirea înainta cu repeziciune.

D.S. Stelletsky a murit la 12 februarie 1947 și a fost înmormântat în cimitirul rusesc Sainte-Genevieve-des-Bois [1] de lângă Paris. Despre moartea lui D. S. Stelletsky A. N. Benois scrie: „Pot să vă spun doar că D. S. Stelletsky a murit în februarie 1947 - aici, la Paris, locuind cu prietenii săi. A devenit orb în ultimii ani, iar această boală l-a lovit complet: chiar refuză hotărât să se întâlnească cu cineva, chiar și de la cei mai apropiați oameni.

Creativitate

În timp ce studia la Academia de Arte în 1903, D.S. Stelletsky a primit titlul de artist-sculptor și o insignă academică de argint pentru grupul sculptural „Prizonieri”.

Dmitri Semenovici, la fel ca mulți dintre ceilalți contemporani ai săi, dorea să creeze un nou stil rusesc. Ulterior, va scrie: „Se cuvine ca poporul rus să aibă propria artă. De-a lungul anilor, mi-am dat seama că doar studiind moștenirea artistică a strămoșilor noștri și chiar imitând-o cu slujbă la început, este posibil și necesar să reînvie frumusețea noastră rusă, nativă. (...) Știu că impresia mea despre frumusețea rusă mi-a fost înnăscută, și nu a fost ridicată.

La fel ca mulți artiști din acea vreme, Stelletsky a fost atras de arta aplicată, a creat șeminee și panouri decorative. Originalitatea artistului a fost exprimată cel mai clar în lucrările sale legate de tema antică rusă. Pe când era încă student, împreună cu caligraful I. G. Blinov , a finalizat ilustrații pentru Povestea campaniei lui Igor, care au fost achiziționate ulterior de Galeria Tretiakov la sfatul lui V. A. Serov . La începutul lunii ianuarie 1911, lucrarea a fost finalizată, iar la mijlocul lunii ianuarie, artistul a oferit cartea Galerii Tretiakov. Valentin Serov, care a văzut pentru prima dată foile lui D. S. Stelletsky pentru „Cuvântul” la expoziția „ Lumea artelor ” din Sankt Petersburg, i-a recomandat cu fermitate lui I. S. Ostroukhov , la acea vreme membru al consiliului de administrație al galeriei, să achiziționeze lucrarea, care s-a făcut. Aceste ilustrații amintesc de miniaturi ale cărților vechi scrise de mână; ele arată clar interesul profund al artistului pentru rădăcinile bizantine ale artei antice rusești.

Ploturile din istoria Rusiei pre-Petrine găsesc o soluție plastică originală în lucrările sculpturale ale lui Stelletsky la sfârșitul anilor 1900. Printre cele mai bune lucrări ale acestei perioade, potrivit istoricilor de artă, se numără picturile de șevalet și panourile decorative stilizate „Bătălia” (ulei pe pânză, 1906), „Șoimul lui Ivan cel Groaznic” (hârtie, acuarelă, guașă, 1906), „Patru Times of the Day” ( carton, guașă, 1912), precum și un portret al contelui Yu. I. Olsufiev (hârtie pe carton, guașă, 1913). Dintre lucrările de artă și meșteșuguri și micile arte plastice, se pot numi, de exemplu, articolele de aranjare a mesei „Surtout de table” (ghips policromat, 1905) sub forma unor figuri de fete rusești în rochii de soare cu model național. Regia de teatru și decor este reprezentată de schițe de decor și costume pentru drama lui A. K. Tolstoi „Țarul Fiodor Ioannovici” (1908), pentru operele lui M. P. Mussorgski „Boris Godunov” (1908) și „The N. A. Rimsky-Korsakov ” Fecioara Zăpezii” (1910).

În perioada Sankt-Petersburgului au fost create și compoziții sculpturale și portrete ale contemporanilor [4] , rezolvate în stilul artei decorative populare folosind colorarea sau „evidențierea” subtilă (care a devenit treptat caracteristică sculpturii rusești la începutul secolului al XX-lea). ). Numeroase lucrări de artă plastică mică s-au remarcat prin „originalitatea gustului și, în același timp, evantaiul incitant cu spiritul antichității”: „Ivan cel Groaznic la vânătoare” (tencuială policromă, 1905), „Marfa Posadnitsa” (tencuială policromă). , 1906), „Gusliar” (tencuială policromă, 1908), „Boier nobil” (lemn policromat, 1909), figurine și busturi ale lui Yu. F. Stravinsky (gips, 1906), B. V. Antrep ( gips, 1906), A. Ya. gips, 1909), V. A. Serov (gips, 1913), E. F. Napravnik (gips, 1913).

Au fost şi lucrări monumentale - schiţe pentru decorarea bisericilor de pe câmpul Kulikovo şi din moşia Olsufiev . Schițele, din păcate, nu au fost păstrate. Ele sunt evidențiate doar de scrisori stocate în Galeria de Stat Tretiakov, referințe în reviste din acea vreme și studii dedicate arhitectului A. V. Shchusev , conform proiectului căruia au fost construite aceste biserici.

În anii vieții sale în exil, Stelletsky a rămas gardianul culturii ruse. Condițiile dure de existență într-un ținut străin nu au făcut decât să întărească dorința nu numai de a nu pierde fața intelectualului rus, ci și de a transmite o mărturie spirituală și intelectuală tinerei generații, care deja crescuse și se educase în țări străine. .

Cea mai semnificativă lucrare pentru întreaga perioadă de emigrare și, poate, pentru întreaga sa viață creatoare, a fost pictura templului Complexului Trinity-Sergius din Paris. Această lucrare a primit ulterior cele mai mari note de la istorici și teoreticieni ai artei, care l-au numit „unul dintre cele mai semnificative monumente ale muncii emigranților” [5] . S.K.Makovsky a numit și acest tablou un „fenomen semnificativ” [6] .

În 1925, cu participarea lui D.S. Stelletsky, a fost organizată societatea Icon. Această societate „Icoana” și-a propus să studieze și să protejeze icoanele antice, să organizeze expoziții ale pictorilor de icoane și să unească cunoscătorii antichității ruse. La prima adunare generală, Stelletsky a fost ales în consiliul societății, a participat la toate expozițiile pictorilor de icoane și, timp de mulți ani, a rămas unul dintre cei mai activi membri ai societății.

În 1931, D.S. Stelletsky a contribuit la crearea Muzeului Cultural și Istoric al Rusiei din Praga. A realizat căptușeli pentru catalogul colecției muzeului, iar expoziția muzeului a inclus mai multe portrete ale soldaților Forței Expediționare Ruse și guașă „Plote”.

Acum lucrările artistului sunt stocate în:

Ele sunt, de asemenea, adesea expuse la licitații de top [8] [9] .

Note

  1. ↑ 1 2 Grezin I. I. Lista alfabetică a înmormântărilor rusești la cimitirul Sainte-Genevieve-des-Bois. / Ed. A. A. Şumkova . — Seria „Necropola rusă”. - Problema. 9. - M. : Staraya Basmannaya LLC, 2009. - S. 461. - ISBN 978-5-904043-16-2
  2. ↑ Scriitor de carte și grafician de carte D. S. Stelletsky . www.portal-slovo.ru. Consultat la 27 ianuarie 2017. Arhivat din original pe 2 februarie 2017.
  3. ↑ Jurnalul Moscovei - Dmitri Semenovici Stelletsky . mj.rusk.ru Consultat la 28 ianuarie 2017. Arhivat din original la 16 septembrie 2008.
  4. ↑ Stellețki Dmitri Semenovici. Biografia artistului , ArtonlineRu . Arhivat 29 noiembrie 2020. Preluat la 28 ianuarie 2017.
  5. ↑ „Au luat Rusia cu ei”. Artiști ruși emigrați în Franța 1920-1970. (conform colecției private a lui René Guerra) / Catalogul expoziției.- Moscova, 1994.
  6. ↑ Makovski S.K. Tablouri de Stelletsky  (rusă)  // Gândirea Rusă. - 1956. - 28 iunie.
  7. ↑ Colecția corporativă a Belgazprombank. Stellețki Dmitri . Preluat la 29 august 2021. Arhivat din original la 29 august 2021.
  8. ↑ Christie's. Dmitri Stelletsky | Christie's  (engleză) . artist.christies.com Preluat la 28 ianuarie 2017. Arhivat din original la 2 februarie 2017.
  9. ↑ STELLETSKY Dmitri Semenovici (1875-1947) . www.youvalue.com. Preluat la 28 ianuarie 2017. Arhivat din original la 2 februarie 2017.

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice