Dead End (film, 1937)

Dead End este un  film american din 1937 , regizat de William Wyler . Filmul este bazat pe piesa omonimă de pe Broadway din 1935 a dramaturgului Sidney Kingsley și scrisă de Lillian Hellman . Filmul este despre un grup de băieți ai străzii din New York, cunoscuți sub numele de Dead End Boys, dintre care unul ( Billy Halop ) un gangster ( Humphrey Bogart ) încearcă să se implice în activitățile sale criminale. Sora lui ( Sylvia Sidney ) și iubitul ei ( Joel McCree ) încearcă să-l salveze pe tip de influența pernicioasă a criminalității stradale . Aceasta este prima apariție pe ecran a lui Dead End Guys, care ulterior, sub diferite nume, au devenit eroii a zeci de filme din anii 1930 și 50.

La lansare, filmul a obținut o apreciere pe scară largă și a fost nominalizat la patru premii Oscar [1] .

Plot

În New York , lângă Podul Queensboro , chiar în canalul East River , există o stradă scurtă numită pur și simplu Dead End, unde s-au stabilit în mod tradițional orășenii săraci. Cu toate acestea, de-a lungul timpului, atrase de priveliștea frumoasă a râului, în Dead Ded au început să fie construite clădiri scumpe de apartamente pentru bogați. A existat o situație în care atât cetățeni foarte bogați, cât și săraci locuiau pe aceeași stradă unul lângă altul. Copii din familii sărace s-au format în grupul de adolescenți Guys from Dead End. A fost condus de Tommy Gordon ( Billy Halop ) și a inclus și Dippy ( Huntz Hall ), Angel ( Bobby Jordan ), Spit ( Leo Gorcey ), T.B. ( Gabriel Dell ) și Milty ( Bernard Pansley ), noul băiat, care a tocmai m-am mutat în acest trimestru și își caută prieteni. Spit își bate joc de Milty inițial și îi ia banii de buzunar, dar Tommy îi permite lui Milty să riposteze lui Spit, după care îl acceptă în rândurile sale. Tommy locuiește cu sora sa mai mare Drina ( Sylvia Sidney ), o fată tânără, frumoasă și muncitoare care îl întreține și conduce gospodăria, dar visează că cineva va avea, într-o zi, grijă și de ea. Drina este îndrăgostită în secret de Dave Connell ( Joel McCree ), care a crescut pe aceeași stradă și a absolvit facultatea și a devenit arhitect, dar nu-și găsește un loc de muncă în profesia ei și este nevoită să-și câștige existența vitrinelor de pictură. și semne publicitare. Dave s-a implicat recent în mod romantic cu Kay Burton ( Wendy Barry ), care a crescut și el sărac, dar acum locuiește pe aceeași stradă cu un sponsor bogat care vrea să se căsătorească cu ea, dar ea îl place pe Dave și se întâlnește cu el. Dintr-o dată, un gangster îmbrăcat elegant numit „Baby Face” Hugh Martin ( Humphrey Bogart ) apare în Dead End, însoțit de sghebașul său Hunk ( Allen Jenkins ). Născut și crescut în zonă, Martin s-a mutat în urmă cu 10 ani, după ce a devenit o figură notorie în lumea interlopă cu opt crime. Este căutat pentru crimele sale, dar după operație estetică se așteaptă ca nimeni să nu-l poată identifica. Martin este aici pentru a-și vedea mama ( Marjorie Maine ), precum și iubita lui de liceu Francie ( Claire Trevor ). După ce i-a auzit pe Dead End Boys discutând despre viitoarea luptă cu băieții din blocul următor, Martin le oferă câteva sfaturi despre cum pot folosi metode necinstite pentru a câștiga avantajul. Dave îl observă și, în ciuda aspectului schimbat al lui Martin, îl recunoaște, după care cere să nu corupă adolescenții locali și să nu-i obișnuiască cu activități criminale, dar Martin nu acordă atenție cuvintelor sale. Între timp, Dead End Boys îl ademenesc pe Philip ( Charles Peck ), un băiat dintr-o familie bogată, în subsol, unde l-au bătut, îi rup costumul și îi fură un ceas scump. Tatăl băiatului, fratele unui judecător influent, domnul Griswald ( Minor Watstone ), cu ajutorul unui polițist, încearcă să-i pedepsească pe infractorii fiului său. Băieții dau ceasul înapoi, dar când domnul Griswald îl apucă pe Tommy, acesta îi tăie mâna cu un cuțit în timp ce încearcă să scape și apoi fuge. În timpul unei întâlniri cu Martin, mama lui își leapădă fiul și îl blestemă, numindu-l un ticălos și un criminal și îl alungă isteric. În curând apare Francie, pentru care Martin are anumite sentimente și chiar vrea să o ia cu el. Cu toate acestea, ea refuză, dând clar că s-a aplecat și a devenit prostituată și, în plus, este bolnavă de tuberculoză . Martin îi dă bani și își ia rămas bun. Dezamăgit de eșecuri, Martin merge la o cafenea locală, unde îi sugerează lui Hank să-l răpească pe Philip pentru a nu pleca cu mâinile goale. Drina îl găsește ascuns pe Tommy, care, de teama că nu va cădea într-o școală reformată, este pe cale să fugă. Ea îi declară fratelui ei că va merge cu el, după care începe să adune lucruri. După ce află că Martin plănuiește o răpire, Dave îl găsește din nou, insistând să plece imediat, altfel amenințăndu-l că îl va preda polițiștilor. Cu toate acestea, Martin și Hulk l-au lovit de mai multe ori, iar Dave cade în apă, dar se strecoară și îi atacă pe bandiți. În timpul bătăii lor se aude o împușcătură care atrage atenția întregului cartier și pe care polițiștii îl aud. Dave reușește să se ocupe de Hulk și să-i ia armele, dar în acest timp Martin reușește să scape și să urce pe acoperișul clădirii. Dave îl urmărește și în cele din urmă îl prinde de scara de incendiu în fața privitorilor adunați, după care este rănit într-o luptă aprigă. Martin cade jos, unde poliția încearcă să-l aresteze. Cu toate acestea, Martin începe din nou să tragă, rănindu-l pe unul dintre ei, după care ceilalți polițiști îl împușcă pe Martin cu un uragan de foc. Hulk este arestat și luat, iar Dave primește o recompensă de 4.800 de dolari pentru că a doborât un gangster periculos. În mulțimea care s-a adunat, un portar dintr-o casă la modă ( Ward Bond ) îl zărește pe Spit, informând incinta locală Mulligan ( James Burke ) că l-a atacat pe Philip și apoi l-a înjunghiat pe domnul Griswald. Când Spit este prins, îl predă pe Tommy, dându-i adresa poliției. Tommy își ia rămas bun de la sora lui, care nu vrea să-l lase să plece singur, dar în acel moment polițiștii vin în apartamentul lor cu o percheziție. Tommy fuge și aude conversația băieților din gașca lui de pe acoperișul clădirii, dându-și seama că Spit l-a pus la cale. După ce a aranjat problema astfel încât să rămână singur cu Spit, Tommy se năpustește asupra lui și este pe cale să-și taie obrazul cu un cuțit, lăsând așa-numita „urmă de snitch”. Între timp, pe malul apei, Dave se întâlnește cu Kay, care îi sugerează să plece împreună să trăiască în lux timp de un an cu recompensa pe care o va primi pentru Martin. Cu toate acestea, Dave realizează că acest lucru nu este ceea ce își dorește, afirmând că aparțin unor lumi diferite. Își iau la revedere emoționant, după care Kei pleacă pentru a pleca într-o călătorie pe mare cu sponsorul ei. Dave observă că Tommy l-a doborât pe Spit și îl amenință cu un cuțit și îi separă pe băieți. Împreună cu Drina, care a venit în ajutor, Dave îl convinge pe Tommy să se predea poliției, lucru cu care tipul este în cele din urmă de acord. Înainte de a pleca Drina și Dave, ei fac o altă încercare de a-l convinge pe domnul Griswald să nu depună acuzații împotriva băiatului, dar acesta se menține ferm, crezând că instanța ar trebui să pună capăt cazului. În timp ce polițiștii îl iau pe Tommy, Dave îi oferă Drinei să-și folosească recompensă pentru a plăti pentru avocații fratelui ei, astfel încât Tommy să nu fie trimis la școala reformată. Drina și Dave îi urmăresc pe Mulligan și Tommy în timp ce restul băieților din Dead End pleacă de-a lungul promenadei, cântând „Dacă aș avea aripi de înger, aș zbura peste zidurile închisorii”.

Distribuie

• Sylvia Sidney  - Drina Gordon
• Joel McCree  Dave Connell
• Humphrey Bogart  - Hugh „Baby Face” Martin
• Wendy Barry  - Kay Burton
• Claire Trevor  - Francie
• Allen Jenkins  Hunk
• Marjorie Main  – doamna Martin
• Charles Peck - Philip Griswald
• Minor Watson  - Domnul Griswald
• James Burke  - ofițer Mulligan
• Ward Bond  - portar
• Esther Howard în rolul vecinului cu voce aspră ( necreditat)
• Charles Halton ca Whitey (necreditat)

Dead End Boys

• Billy Halop  - Tommy Gordon
• Huntz Hall  - Dippy
• Bobby Jordan  – Înger
• Leo Gorcey  - Adormit
• Gabriel Dell  – T.B.
• Bernard Pansley  - Milton "Milty"

Istoria creației filmului

Potrivit istoricului de film Stephanie Thames, dramaturgul Sidney Kingsley a scris piesa Dead End când avea 29 de ani. „A fost o poveste clasică din New York, care surprinde dihotomia socială a unui oraș în care sărăcia trăiește în umbra bogăției și a puterii”. Ea arată „un mediu în care decalajul dintre straturile sociale este mai mare decât Podul Brooklyn ”, în timp ce distanța fizică dintre ele este „de doar un bloc” [1] . În 1935-1937, piesa lui Kingsley a rulat pe Broadway timp de 85 de săptămâni, a rezistat la 687 de reprezentații [2] [3] . În recenzia sa asupra piesei, The Hollywood Reporter a remarcat că piesa are „potenţialul de a face un film grozav”. Twentieth Century-Fox și RKO au luat în considerare regizarea filmului, dar conform unui articol din revista Life , producătorul Samuel Goldwyn i-a învins , plătindu-i lui Sidney Kingsley 165.000 de dolari pentru drepturile piesei sale .

Scenariul a fost scris de Lillian Hellman , care a trebuit să schimbe „anumite aspecte ale poveștii” pentru a o face să respecte reglementările Codului de producție . În special, în piesă, Francie a avut sifilis , dar în film spune pur și simplu că este bolnavă, iar tusea ei sugerează tuberculoză. Iar chipeșul tânăr arhitect Dave Connell din piesă a fost un artist cu dizabilități pe nume Gimpty . Cu toate acestea, „Administrația Codului de Producție a ridicat unele obiecții la prima schiță a scenariului. În special, șeful Administrației a cerut eliminarea liniei „toate pisicile sunt la fel în întuneric”, precum și a expresiilor „... fiu” și „du-te la...”. De asemenea, s-a propus eliminarea cuvântului bum din versiunea britanică , deoarece în Marea Britanie însemna fund în argou. În plus, era interzisă folosirea de batjocuri disprețuitoare specifice Bronx -ului, personajului Spit (Spit) i-a fost interzis să scuipe în cadru și, în cele din urmă, nu ar trebui să existe scene în care personajele ar călca pe gândaci și în care „ cutii vechi și gunoaie împrăștiate” [4] .

Mai mulți actori din film și-au reluat rolurile din producția de pe Broadway, printre care Marjorie Balaban , Billy Halop , Huntz Hall , Gabriel Dell și Bernard Pansley . Leo Gorcey a jucat și în piesa de pe Broadway, dar nu și Spit. În piesă, Gorcey și fratele său David au jucat rolurile băieților de pe Second Avenue. Câțiva alți actori din producția de pe Broadway au devenit figuri bine cunoscute în film și teatru, inclusiv regizorii Martin Geibel și Sidney Lumet , precum și actorul Dan Duria [4] . Pentru acest film, Sylvia Sidney a fost împrumutată de la producătorul Walter Wagner și Humphrey Bogart  de la Warner Bros. Unii cercetători contemporani în film consideră că filmul este un punct de cotitură în cariera lui Bogart și îl indică pe el, mai degrabă decât pe Sidney și McCree , drept vedeta principală a filmului [4] . Ulterior, Bogart avea să joace în alte două filme despre Dead End Boys - „ Școala crimei ” (1938) și „ Îngerii cu fețe murdare ” (1939) [1] .

Potrivit Institutului American de Film , „Goldwyn a vrut inițial să filmeze pe locații din New York, dar mai târziu a decis să mute străzile din New York într-un studio de la Hollywood” [4] . Thames a mai remarcat că inițial „regizorul William Wyler a vrut să filmeze în locația din mahalalele din New York, dar Goldwyn l-a convins că designerul de producție câștigător al Oscarului Richard Day va face foarte ușor să construiască un bloc rezidențial în platou - și ar fi mai ieftin” [1] . Drept urmare, potrivit istoricului de film Denis Schwartz, „în loc să filmeze la locație, designerul de producție Richard Day a construit decorul unei zone rezidențiale chiar în platou, în urma căreia filmul a fost filmat în întregime în studio” [5]. ] . Goldwyn s-ar fi plâns mai târziu regizorului William Wyler că „decorurile erau prea realiste și păreau prea murdare” [4] .

Filme Dead End Boys

Acest film aduce pentru prima dată pe ecran șase băieți din New York, cunoscuți sub numele de Dead End Boys, care sunt porecți după strada pe care locuiesc. The Dead End Boys provin dintr-o piesă de teatru de pe Broadway, iar mai târziu au devenit subiectul multor filme din anii 1930 și 50, cântând și sub nume precum East Side Boys, Bowery Boys și Little Tough Guys [4] [2] [ 5] [1] . Potrivit Stephanie Thames, contrar susținărilor multor critici, actorii pentru rolurile Dead End Guys „nu au fost găsiți pe stradă”. Toți membrii „gaștii celor șase erau actori profesioniști care jucaseră deja în producția teatrală pe care se baza filmul” [1] . Potrivit Thames, după această imagine, Dead End Boys vor merge la studioul Warner Bros , care în 1937-1939 va realiza șapte filme cu participarea lor, în fiecare dintre ele vor juca vedetele, iar băieții vor rămâne pe margine. . După finalizarea acestui proiect la Warner Studios, Dead End Boys vor migra în bietul Monogram Studio , unde sub numele de East Side Boys în 1940-1945 vor deveni eroii altor 21 de filme. Paralel cu aceasta, din 1938 până în 1945, patru băieți (Halop, Hall, Dell și Pansley) ar lucra pentru Universal , unde ar apărea în 12 filme ca Little Tough Guys. În cele din urmă, povestea avea să culmineze cu „probabil cel mai bun serial de filme pentru băieți de la filmele originale Warner” - The Bowery Boys, care a rulat pe Monogram din 1946 până în 1958. În total, cu Bowery Boys vor fi realizate 48 de filme, unde, după plecarea lui Billy Halop, Leo Gorcey și Huntz Hall au preluat conducerea bandei. După cum subliniază Thames, „la sfârșitul serialului, gagurile comice ale lui Gorsey și Hall au ocupat centrul scenei în filme, iar acest lucru nu a avut nicio legătură cu realismul brut al primului lor film, Dead End.” [ 1]

Evaluarea critică a filmului

La lansarea filmului, recenzentul de film al The New York Times John T. McManus l-a lăudat, scriind că „merită un loc printre filmele importante din 1937 pentru prezentarea sa completă și de calitate a temei protestului social”, care este încorporată în piesa lui Sidney Kingsley . Înfățișând „viața pe o stradă fără fund lângă East River , unde sărăcia fără speranță se întâlnește zilnic cu luxul din Sutton Place , provocând nimic mai mult decât iritare reciprocă”, filmul servește ca un material impresionant pentru „gândirea la problemele mahalalele, determinând să se gândească la revizuirea sistemului social”. Cu toate acestea, McManus subliniază unele dintre „problemele tehnice” ale filmului, în special „aderarea sa rigidă la abordarea teatrală”, care are ca rezultat „o utilizare prea restrânsă a instrumentului mobil al camerei”, precum și schimbarea imaginii lui „ personajul central corespundea tipului general acceptat de erou de film. Cu toate acestea, după cum scrie criticul, aceste „neajunsuri relativ neimportante” nu reușesc să rănească „o poveste despre disperare și rebeliune a oamenilor defavorizați din Dead End, care este prezentată fără probleme și puternic pe ecran de o distribuție minunată”. El continuă subliniind că filmul „nu depășește niciodată decorul său magnific, care oferă o reprezentare tulburător de exactă a cartierului tipic East River cu contrastele sale sociale”. În opinia lui McManus, „Filmul este, fără îndoială, opera a șase băieți incomparabili preluați dintr-o producție teatrală... Jargonul ascuțit și picant al acestor tineri – care, în ultimele două sezoane, a atras probabil mai mulți oameni la teatrul decât tema principală a piesei - (în film ) a fost dezbrăcat cu forța de vulgaritatea sa, dar încă sună New York autentic și este punctul culminant al piesei. Toți actorii principali merită admirație, iar printre rolurile mici, sunt amintite Claire Trevor în rolul Francie și Marjorie Maine în rolul mamei care l-a urât pe Martin .

Stephanie Thames a numit filmul „o descriere cruntă și pesimistă a vieții din ghetoul orașului mare”, care „rămâne una dintre cele mai importante drame sociale care au venit la Hollywood la sfârșitul anilor ’30. Filmul a fost profetic în observația că sărăcia generează criminalitate și, în plus, „a dat naștere unei serii întregi de filme despre delincvenții juvenili și viața lor în mahalale”, precum Îngerii cu fețe murdare (1938) și Tribunalul pentru minori (1938) [1] ] . Potrivit criticului de film modern Denis Schwartz, această „dramă socială întunecată în alb-negru este în mod clar supraevaluată ca un film remarcabil pe probleme sociale”. Criticul scrie că „deși bine intenționat, este greu de imaginat ceva mai depășit sau o privire asupra delincvenței juvenile mai ridicole. Teza sa liberală că un mediu cerșetor în sine generează criminali nu rezistă controlului.” Schwartz scrie că în acest film, Wyler vorbește despre lupta pentru supraviețuire dusă de mulți imigranți în marele oraș, crescându-și copiii în mahalale - trăind în sărăcie, confruntându-se cu condiții dificile de viață și criminalitate stradală. În același timp, „într-un mod extrem de teatral, spectatorului i se insuflă ideea că viața în mahalalele urbane îi aspiră pe mulți dintre locuitorii lor într-un ciclu nesfârșit de disperare și criminalitate și că săracii nu primesc asistență de la instituțiile statului. .” De asemenea, pictura „sugerează că mahalalele pot produce atât un gangster, cât și un arhitect, dar dacă vrei să obții cetățeni mai educați și buni, atunci trebuie să creezi programe de sprijinire a celor săraci” [5] .

Premii

În 1938, filmul a fost nominalizat la patru premii Oscar pentru cel mai bun film, cea mai bună actriță în rol secundar ( Claire Trevor ), cea mai bună fotografie ( Gregg Toland ) și cel mai bun design de producție ( Richard Day ). Film Daily a inclus imaginea în primele zece filme din 1937 [4] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Stephanie Thames. Fundătură (1937). Articolul  (engleză) . Filme clasice Turner. Consultat la 12 februarie 2018. Arhivat din original la 7 septembrie 2017.
2. ↑ 12 Hal Erickson. Fundătură (1937). Sinopsis  (engleză) . AllMovie. Consultat la 12 februarie 2018. Arhivat din original la 8 octombrie 2019.
3. ↑ Punct mort  . Baza de date Internet Broadway. Consultat la 12 februarie 2018. Arhivat din original la 16 decembrie 2020.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Dead Dead (1937). Istorie  (engleză) . Institutul American de Film. Consultat la 12 februarie 2018. Arhivat din original la 8 octombrie 2019.
5. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Nu ar putea fi  mai depășit .  Ozus' World Movie Reviews (15 martie 2015). Consultat la 12 februarie 2018. Arhivat din original la 12 decembrie 2017.
6. ↑ John T. McManus. Dead End  (engleză) . The New York Times (25 august 1937). Preluat la 12 februarie 2018. Arhivat din original la 3 iunie 2016.

Link -uri

• Dead Ded at Turner Classic Movies site-ul web

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)