Tapping (din engleza tapping "tapping") - o tehnică de cântare a unui instrument cu coarde , în care sunetul este extras cu ajutorul unor lovituri ușoare (precum și tehnici ( pull-off / hammer-on ) pe corzile dintre freturi pe panou Această tehnică este similară cu legato ( pull-off / hammer-on ), dar este folosită într-o versiune mai extinsă: producția de sunet este realizată de ambele mâini, creând două părți independente.Există două tipuri de tapping - polifonic, al cărui reprezentant proeminent este chitaristul Stanley Jordan , și monofonic (potențialul acestui tip de tehnică a fost dezvăluit Eddie Van Halen ) Tapping a extins posibilitățile chitarei și această tehnică a dat idei pentru crearea de noi instrumente cu coarde. , bățul lui Chapman ).
Atingere o singură voce. Cel mai comun tip de tapping folosit de chitariștii rock pentru a reda pasaje de mare viteză. Pentru a crea o linie de improvizație (monofonică), degetele mâinii stângi și ale mâinii drepte extrag sunetul pe rând (lovind corzile dintre fretele de pe tastatură, precum și prin trucuri legate). În cea mai simplă versiune, atingerea este redată pe o singură coardă, unde un deget (mijloc sau arătător) este implicat în mâna dreaptă. Setarea și funcția mâinii stângi nu este practic diferită de jocul tradițional. În tipurile mai complexe de atingere cu o singură voce, mâna dreaptă folosește toate degetele, care pot folosi mai multe șiruri. Uneori, atunci când redați un sunet curat, fără distorsiuni, acest tip de atingere poate folosi intervale atât în mâna stângă, cât și în cea dreaptă. Prin urmare, denumirea originală „monofonică” tapping nu implică numărul de voci din textură, ci principiul jocului - extragerea alternativă a sunetului cu mâna stângă și dreaptă.
Apăsarea polifonică este o tehnică mai complexă. Spre deosebire de monofonic, în această metodă ambele mâini execută părți independente. De exemplu, mâna stângă cântă basul și acompaniamentul de acorduri, în timp ce mâna dreaptă cântă solo. Toate jocurile sunt jucate simultan. Drept urmare, ascultătorul are senzația că doi chitariști cântă. Din punct de vedere vizual, această tehnică seamănă cu cântatul la pian. Tappingul polifonic este folosit pentru a interpreta piese solo. Poate fi folosit și în jocul de ansamblu, creând părți complexe de acompaniament și solo-uri polifonice.
Tapping-ul este folosit nu numai la chitara electrică , ci și la chitara acustică, chitara bas și poate fi executată într-o oarecare măsură pe orice alt instrument cu coarde .
Recepția jocului „tapping” a dat un impuls dezvoltării de noi instrumente muzicale.
Chapman Stick este un instrument de atingere . Principiul său de utilizare se bazează pe atingerea liberă a două mâini. Acest instrument a fost inventat de Emmett Chapman în 1969 . Hamatar , Mobius Megatar , Box Guitar și Solene sunt alte instrumente construite pentru aceeași metodă. Chitara tactilă Dave Bunker de la Bunker din 1958 , proiectată pentru atingerea dublă a gâtului, dar cu o cotieră pentru a ține mâna dreaptă într-o poziție normală de chitară . Chitarele NS/Stick și Warr sunt, de asemenea, făcute pentru atingere, deși nu în totalitate. Un harpeggi este un instrument care se cântă ca un sintetizator , dar degetele sunt paralele cu coardele, nu perpendiculare . Toate aceste instrumente folosesc o tensiune mai mică a coardelor pentru a-și crește sensibilitatea la un joc mai ușor.
Unii chitariști ar putea alege să bată, folosind o cârpă șlefuită în loc de degete pentru o rafală mai rapidă și mai puternică de note , aproape de triluri . Această tehnică se numește lovitură de atingere .
Tehnica de atingere este cunoscută din cele mai vechi timpuri. Există dovezi că Niccolò Paganini a folosit o tehnică similară la vioară . Cercetătorii susțin că spaniolii au încercat să joace tapping în urmă cu două secole. O tehnică similară a fost folosită în muzica turcească când cântau instrumente populare.
Un principiu similar cu ciocănirea a fost folosit pe clavicordul antic al instrumentului cu tastatură , al cărui sunet a fost extras prin lovirea de ace de metal ( freturi ) pe coarde. Cu toate acestea, tehnica „ pianului ” nu a fost dezvoltată pe scară largă în mediul muzical .
Inițial, atingerea (apăsarea puternică a coardei cu degetul mâinii drepte, „ hummer ”) a fost una dintre tehnicile tehnice, ca o armonică . De-a lungul timpului, această tehnică s-a dezvoltat într-un mod separat de a cânta chitara electrică - tapping cu două mâini (cuvântul „cu două mâini” înseamnă că mâinile stângă și dreaptă produc sunet singure, cântând părți independente, la fel cum fac pianiștii ) . Atingerea poate fi de două tipuri - monofonică , care este folosită la redarea pasajelor de mare viteză , în principal cu distorsiuni , precum și un tip mai complex - tapping polifonic sau independent, în care ambele mâini își joacă propriile părți.
De la mijlocul secolului al XX-lea, mulți chitariști au început să folosească mai des tappingul cu două mâini, ceea ce a fost asociat cu apariția unui nou instrument mai sensibil - chitara electrică .
La începutul anilor 1950 , în Statele Unite, Jimmy Webster, un student din Anglia , a început să folosească pe scară largă metoda ciudată de a juca. Lovind corzile dintre fretele de pe tabulatură cu degetele ambelor mâini, a obținut un sunet nemaiauzit până acum al instrumentului. Folosind tehnica tactilă, Jimmy Webster a cântat în principal aranjamente pe teme de jazz . La acea vreme, uitându-se la „trucurile de circ” ale lui Jimmy Webster, mulți chitariști credeau cu scepticism că toate acestea nu au perspective pe termen lung. Acest muzician a fost înaintea timpului său și, se pare, a rămas neînțeles de contemporanii săi. Cu toate acestea, a plantat o sămânță care avea să dea roade zeci de ani mai târziu.
O nouă tehnică de interpretare pentru a cânta la chitară i-a determinat pe chitariști să schimbe designul chitarei. Unul dintre aceste instrumente , sau mai degrabă prima chitară de tapping, a fost chitara cu gât dublu Duo-Lectar, brevetată în 1955 . Creatorul chitarei, Joe Bunker, a făcut-o pentru fiul său , chitaristul Dave Bunker, care a folosit o tehnică cu două mâini pentru a cânta două gâturi în același timp.
Mai târziu, în 1961 , Dave Bunker a creat o altă chitară cu gât dublu, extinzând capabilitățile de performanță ale noilor chitare.
Harvey Mandel , cunoscut pentru cântatul său psihedelic la chitară, a folosit și el tapping cu două mâini în anii 1960 ; a fost unul dintre primii chitariști rock care a dezvoltat această tehnică și a folosit-o pe scară largă. Din 1969, muzicianul Emmett Chapman a început să studieze în mod serios tehnica tapei cu două mâini pe o chitară electrică convențională . Și în această afacere a avut mare succes, a lucrat ca chitarist, folosind o nouă metodă de extragere a sunetului cu muzicieni celebri ai vremii. Cu toate acestea, Chapman și-a dat seama că pentru a cânta cu două mâini pe gât, pentru a extinde și mai mult posibilitățile de interpretare ale jocului cu două mâini, este necesar să se schimbe ușor designul chitarei și să se mărească numărul de coarde. În 1974 , a apărut un stick serial dezvoltat de Emmett.
Unul dintre primii chitarişti rock care a folosit tehnica tapping-ului în înregistrări a fost Steve Hackett de la Genesis . Două exemple proeminente ale utilizării tapping-ului de către Hackett apar în „Dancing with the Moonlit Knight” [1] din 1973 și „The Return of the Giant Hogweed” din 1971 .
Puțin mai târziu, muzicianul Eddie Van Halen a dezvoltat popularitatea tehnicii de tapping, aducând-o la diferite cercuri de ascultători și, de asemenea, a influențat mulți muzicieni , inspirându-i să folosească această tehnică. Multe dintre temele sale muzicale, cum ar fi „Spanish Fly” și „ Eruption ”, s-au bazat în mare parte pe această tehnică. După Van Halen, mulți chitariști principali au început să-l folosească , care, cu ajutorul lui Mike Varney, erau foarte populari atunci.
Adevărata revoluție în această direcție a fost totuși făcută de chitaristul Stanley Jordan , a cărui apariție pe scena mondială (în 1983 ) semăna, în cercurile de chitară, cu efectul unei bombe care explodează. Mulți chitariști, care ascultau înregistrările acestui virtuoz , pur și simplu nu le venea să-și creadă urechilor. „O chitară obișnuită în mâinile unei singure persoane nu poate suna așa!” - au spus într-o singură voce toți chitariștii care au ascultat înregistrările acestui virtuoz . Dar în concert , precum și în înregistrările video , chitariștii au putut vedea că acesta nu era un fel de truc de studio (cf. înregistrarea prin supradublare pe mai multe canale), ci o nouă formă de interpretare la chitară care a dus chitara la următorul nivel de dezvoltare. ..."
Atingerea cu două mâini la chitara bas nu a fost la fel de populară ca la chitara electrică , dar în unele cazuri s-au făcut încercări înaintea lui Eddie Van Halen . Jaco Pastorius , Billy Sheehan , Victor Wooten , Stuart Hamm , John Man , Cliff Burton , Alex Webster , Sean Beasley au folosit tehnica tactilă la chitara bas .
În 2007, Tim Meeks, fondatorul Marcodi Musical Products, a inventat Harpeggie , un instrument de batere. Un celebru jucător de harpeggi este Mathieu Terrade .
Atingerea cu o singură mână făcută cu mâna dreaptă, combinată cu degetul normal, face mai ușor să construiți intervale de note care ar fi imposibil de jucat cu o singură mână. Este adesea folosit ca efect special în timpul solourilor shred . Cu o chitară electrică , în această situație, sunetul de fundal este de obicei suprasolicitat - deși acest lucru se poate face și acustic - cu un pickup acționând ca un suport pentru amplificarea ulterioară a notelor nehașurate (și, prin urmare, în mod natural slabe) în legato care sunt fiind jucat. Din cauza distorsiunii prezente în mod obișnuit, chitaristul ar trebui să se concentreze, de asemenea, pe reducerea zgomotului în exces în timpul atingerii: de exemplu, folosind palma unei mâini care atinge pentru a opri orice corzi deschise care ar putea suna.
Pasajele în care pot fi folosite atingerea cu o singură mână sunt practic nelimitate. În ceea ce privește tehnica, există multe modalități de a efectua atingeri cu o singură mână. Cea mai comună tehnică implică repetarea rapidă a tripletelor jucate în timp de notă a șaisprezecelea folosind următoarea secvență: hit- pull-off - pull-off .
În acest caz, degetul arătător al mâinii drepte sau degetul mijlociu face să sune prima notă lovind-o puternic o dată, apoi trăgându-se (adesea cu o mișcare ușoară de „sclipire” pentru a întări nota) la nota inferioară. , ținând unul dintre degetele mâinii stângi, care apoi este îndepărtat pe ultima notă, ținându-l cu un alt deget al aceleiași mâini, iar apoi ciclul se repetă. Dacă una dintre note este departe, prima mișcare poate fi văzută ca mișcarea reală de „tapping”, în timp ce a doua mișcare, care implică mâna stângă, acționează ca o înfrumusețare pentru pasajele cu note suplimentare. În general, acest lucru poate fi văzut ca un tril prelungit . Scopul general este de a menține netezimea și sincronizarea între toate notele, în special atunci când se redă cele rapide. Ca urmare, poate fi necesară o anumită practică.
În plus, pot fi utilizate diferite secvențe. Una dintre variații este acțiunea inversă a mâinii stângi și, în loc de a doua notă adăugată, există un hammer-on la sfârșit: hit - pull-off - hammer-on .
Această variație poate fi auzită pe celebrul solo al piesei Eruption , în care Eddie Van Halen folosește metoda hit -pull-off - hammer-on pentru a crea o cascadă lungă de note de tapping. În plus față de tripletele menționate mai sus, tapping-ul poate fi jucat folosind notele a șaisprezecelea (patru note per bară în loc de trei) sau cvintete (cinci note per bară). Acest caz, mai ales ultimul, poate duce la pasaje sonore și mai complexe. Unii chitariști preferă să o folosească ca o formă de frazare neoclasică pentru a complica și mai mult posibilitatea muzicală a tehnicii. Din nou, există mai multe moduri de a face acest lucru, dar câteva exemple de note a șaisprezecelea prin apăsare pot fi defalcate astfel:
Când sunt privite în terminologia de scară, secvențele de mai sus pot fi reprezentate ca forme minore și , respectiv, blues . Acest concept poate fi aplicat la aproape orice scară, ceea ce face ca această tehnică să fie foarte versatilă.
Atingerea cu două mâini poate fi folosită pentru a reda muzică polifonică și contrapunctică la chitară cu opt (sau chiar nouă) degete. De exemplu, mâna dreaptă cântă o melodie de înaltă frecvență, în timp ce mâna stângă cântă acompaniamentul . În acest fel, muzică scrisă pentru tastaturi , cum ar fi polifoniile lui Bach , poate fi redată .
Metoda crește flexibilitatea instrumentului , permițând mai multe tipuri de muzică să fie cântate la chitară. Principalul dezavantaj este lipsa schimbării timbrului . Se creează un efect de „ton pur”, unde prima notă este de obicei cel mai puternic sunet (nedorit pentru unele stiluri precum jazz -ul ). Difuzoarele sunt cauza principală a problemei acestei tehnici, deși Stanley Jordan și mulți chitariști stick sunt tapper de succes în acest gen. Meritul principal în acest sens aparține compresorului , care face ca notele să fie mai uniforme ca volum .
În funcție de direcția mâinii drepte a chitaristului , această metodă are ca rezultat diferite grade de succes. Primii experimentatori ai acestei idei, cum ar fi Harry DeArmond, studentul său Jimmy Webster și Dave Bunker, au ținut mâna dreaptă în direcția normală, cu degetele paralele cu corzile. Acest lucru limitează capacitatea de a juca mâna dreaptă.
Emmett Chapman a fost primul care a realizat că ar trebui să iei note la chitară paralel cu fretele, ca cu mâna stângă, dar din partea opusă a gâtului (vezi foto). Descoperirea sa, în august 1969 , a condus la noi posibilități și la o unealtă - bățul , precum și la o metodă numită „mâini libere”.
Eddie Van Halen a popularizat această metodă la chitara cu șase corzi cu piesa „Eruption” de pe albumul Van Halen . El a stabilit tendința pentru următoarea evoluție a tapping-ului printre chitariști precum Joe Satriani și Steve Vai .
Randy Resnick a postat un videoclip pe Youtube pentru a demonstra atingerea cu două mâini .
Atingerea cu o singură voce poate fi redată atât cu degetul mijlociu, cât și cu degetul arătător. Chitariștii cu degetul arătător includ Paul Gilbert , Eddie Van Halen , Chuck Schuldiner , Dave Mustaine și mulți alții.
| Tehnica de cântare la instrumente cu coarde | |
|---|---|
| |
| Metal | |
|---|---|
| Sub genuri |
|
| Elemente muzicale | |
| Subcultură, argo și imagine | |
| Filme despre metalişti |
|