Dieterle, William

William Dieterle ( născut  William Dieterle , numele de naștere german  Wilhelm Dieterle ; 15 iulie 1893 - 9 decembrie 1972  ) a fost un regizor și actor de film german și american care a lucrat cea mai mare parte a carierei sale la Hollywood.

„Deși, din păcate, nu este la fel de cunoscut ca unii dintre compatrioții săi germani și europeni de la Hollywood, a avut un stil artistic remarcabil și a lucrat cu dăruire totală pentru a crea unele comori ale Hollywood-ului și ale cinematografiei mondiale” [1] .

Cele mai interesante și recunoscute filme ale lui Dieterle astăzi includ The Hunchback of Notre Dame (1939), The Devil and Daniel Webster (1941) și Portrait of Jenny (1948). Filmul său „ The Life of Emile Zola ” (1937) a câștigat un Oscar ca cel mai bun film, iar Dieterle însuși a fost nominalizat la Oscar ca cel mai bun regizor pentru acest film. În plus, un total de cinci actori au fost nominalizați la Oscar pentru rolurile din filmele lui Dieterle - Paul Muni , Joseph Schildkraut , Brian Ahern , Walter Huston și Jennifer Jones , Muni și Schildkraut fiind câștigători [2] .

Biografie

Primii ani de viață. Cariera cinematografică în Germania: 1913-1929

Cel mai mic dintre cei nouă copii din familia lui Jacob Dieterle și Bertha (născută Dörr). În copilărie, a trăit în sărăcie, a lucrat ca tâmplar și a făcut comerț cu materiale reciclabile pentru a câștiga bani. A devenit interesat de teatru devreme, a organizat spectacole în hambarul familiei. La 16 ani s-a înscris într-un teatru ambulant, a fost muncitor în el și a studiat actoria; a devenit curând un actor romantic de frunte. În 1919, la Berlin, i-a atras atenția lui Max Reinhardt , care l-a păstrat în producțiile sale până în 1924. Începând din 1921, el a trăit din actoria în filme și în curând a devenit un actor de caracter popular, în același an s-a căsătorit cu actrița Charlotte Hagenbruch. În 1923 a regizat primul său film pe cheltuiala sa; cu o tânără Marlene Dietrich . În 1926 a jucat în filmul mut The Mill of Sanssouci . În 1927 a fondat împreună cu soția sa compania de film Charrha-Film .

Cariera la Hollywood: anii 1930

Când situația politică și economică din Germania a început să se deterioreze în anii 1930, Dieterle, la fel ca mulți alți reprezentanți ai industriei cinematografice din țară, a emigrat în Statele Unite . Dieterle a spus: „A existat o astfel de glumă despre evadarea la Berlin... dacă suna telefonul într-un restaurant, ei spuneau că acesta este probabil Hollywood. Ei bine, eu și soția mea luam prânzul într-o zi și chiar s-a întâmplat.” [3] .

Dieterle a primit o ofertă de la studioul Warner Bros. de a pune în scenă versiuni de film ale hiturilor populare ale studioului în limba germană pentru piața germană. În această calitate, a realizat filmele The Dance Continues (1930), The Way of All Men (1930) și The Sacred Fire (1931), Hour of Happiness (1931) și Kismet (1931). A lucrat chiar la The Sea Demon (1931), versiunea în limba germană a lui Moby Dick , jucând rolul căpitanului Ahab . Filmul a fost regizat de un alt european care avea să devină în curând unul dintre cei mai de succes regizori ai Warner , ungurul Michael Curtiz . Vicepreședintele Warner Bros. Hal B. Wallis a fost atât de impresionat de aceste filme încât a invitat-o ​​pe Dieterla să rămână la Hollywood. În 1931, Dieterle și-a schimbat numele din germanul Wilhelm în englezul William, iar în 1937 a devenit cetățean american.

Stăpânind cu ușurință modul de filmare de la Hollywood, ajutat de propria sa strălucire în modelarea și povestea, a fost în scurt timp promovat să regizeze unele dintre filmele „obișnuite” Warner [4] . „A lucrat pentru Warner Bros. timp de zece ani, începând cu o serie grozavă de filme A la scară medie.” [5] Dieterle a avut în medie șase filme pe an pentru studio până în 1934 [4] .

„Deși Dieterle și-a făcut filmele mai „importante” mai târziu, totuși, unii cercetători în film consideră că cea mai bună perioadă a lui Dieterle a fost exact 1931-34. „Primul său film „ Ultimul zbor ” (1931) este astăzi considerat o capodopera” [4 ] și unul a portretelor definitorii ale „generației pierdute” a anilor 1920” [5] . Filmul spune povestea a patru piloți de luptă americani care merg și cutreieră Parisul după Primul Război Mondial, încercând să-și recapete sensul vieții. În ceea ce privește conținutul ideologic, temele, starea de spirit, filmul este conceput în spiritul lucrărilor lui Ernest Hemingway și Francis Scott Fitzgerald . Deși filmul nu a avut succes la prima sa lansare, a fost foarte apreciat ca o capodopera uitată la lansarea sa ulterioară, în 1970.

Comedia de aventură criminală The Jewel Heist (1932) „a imitat maniera lui Lubitsch la cel mai înalt nivel” [5] , în timp ce melodrama criminală The Fog Over Frisco (1934) cu Bette Davies „a devenit un clasic de cult datorită ritmului său incredibil de ridicat. de povestire și excelență tehnică în prezentare poveste despre crime destul de standard” [5] .

„În 1934, Reinhardt a sosit în SUA , care fugise din Europa de amenințarea nazistă. A adus cu el o versiune fastuoasă, pregătită pentru scenă, a lui William Shakespeare Visul unei nopți de vară ,  o extravaganță pentru Hollywood Bowl Theatre din Los Angeles, care avea să devină legendară. A fost atât de impresionant încât i-a interesat pe șefii Warner ” [4] . Dieterle a convins Warner Bros. să finanțeze o versiune de film cu buget mare a piesei cu o distribuție de stele. Regizorii au fost însuși Reinhardt , împreună cu „elevul său Dieterle”. În timp ce lucra la imagine , Reinhardt a organizat repetiții cu actorii și abia apoi i-a permis lui Dieterla să pună în scenă filmul. „ Reinhardt nu știa nimic despre Hollywood și, cu ajutorul lui Dieterle, a trebuit să înțeleagă diferența dintre actoria prea accentuată pe scenă și subtilitatea lucrului la cameră” [4] . Filmul nu a avut succes în cinematografe, părerea criticilor a fost și ea amestecată. Cu toate acestea, filmul a câștigat două premii Oscar (pentru cea mai bună fotografie și cel mai bun montaj) și a fost nominalizat pentru încă două (pentru cel mai bun film și cel mai bun asistent regizor). Astăzi, filmul este în mare parte apreciat de critici și aparține clasicilor genului.

În a doua jumătate a anilor 1930, Dieterle a pus în scenă trei biopicuri prestigioase cu actorul Paul Muni la Studiourile Warner  - „ Povestea lui Louis Pasteur ” (1936), „ Viața lui Emile Zola ” (1937) și „ Juarez ” (1939). [6] , fiecare dintre ele a primit nominalizări la Oscar [4] .

Primul dintr-o serie a acestor celebre și de mare succes „filme biografice” a fost Povestea lui Louis Pasteur (1936). Paul Muni a jucat rolul unui celebru om de știință care nu numai că a descoperit principiile vaccinării, dar a fost și obligat să lupte împotriva unei comunități medicale sceptice. Filmul a fost un succes de critică și de box office, câștigându-i lui Mooney un Oscar pentru cel mai bun actor. El a ajutat, de asemenea, la stabilirea Warner Bros. ca un producător de „poze de prestigiu” după un deceniu de faimă, în principal pentru dramele criminale. Acest lucru a făcut ca Dieterle să fie nevoit să regizeze mai multe filme care nu i-au plăcut, pentru că „pe Warner în acel moment dacă aveai succes, atunci îți dădeau ceva groaznic ca să te ferească de îngâmfarea excesivă” [3] . Printre aceste filme se numără White Angel (1936), un biopic despre activistul social britanic Florence Nightingale , comedia criminală Satan Met a Lady (1936) cu Bette Davies , a doua dintre cele trei versiuni cinematografice a lui Dashiell Hammett The Maltese Falcon și „The Prințul și săracul ” (1937) de Mark Twain .

După aceea, lui Dieterle i s-a permis să filmeze o altă poză biografică puternică cu Paul Muni  - „ Viața lui Emile Zola ” (1937). Bazat pe viața filozofului și romancierului francez Émile Zola , filmul s-a concentrat în primul rând pe implicarea lui Zola în celebra „ Afacere Dreyfus ”, un ofițer de armată francez etnic evreu care a fost acuzat în mod fals de trădare de către superiorii săi și întemnițat. Filmul a avut un succes uriaș și a fost nominalizat la 10 premii Oscar , câștigând cel mai bun film, cel mai bun scenariu și cel mai bun actor în rol secundar ( Joseph Schildkraut în rolul lui Dreyfus). Dieterle a primit o nominalizare pentru cel mai bun regizor, iar această nominalizare la Oscar a rămas singura din cariera sa [7] .

Următorul film Blockade (1938) a jucat un rol important în biografia creativă a lui Dieterle și a scenaristului său John Howard Lawson (care a fost membru al Partidului Comunist din SUA și a promovat în mod deschis opiniile comuniste în arta sa). Filmul are loc în timpul Războiului Civil Spaniol , care nu se terminase încă la acel moment. Un țăran obișnuit ( Henry Fonda ) ia armele pentru a-și apăra ferma de invadatori în timp ce are o aventură cu un aventurier rus forțat să-l spioneze pe Franco . Filmul a denunțat aspru tirania și a cerut tuturor țărilor să susțină o Spanie republicană. În timpul erei macarthysmului rampant și a vânătorii de vrăjitoare din anii 1940 și 50, filmul a fost adesea menționat ca pro-comunist în documentele guvernamentale.

Juárez (1939) a fost cel de -al treilea film biopic pe care Dieterle l-a realizat cu Paul Muni , care a relatat viața politicianului mexican Benito Juárez și lupta sa împotriva împăratului Maximilian I în anii 1860. După lansarea acestui film, Dieterle a fost numit „regizorul liberal prin excelență al anilor 1930”. Într-un interviu din anii 1970, Dieterle a declarat că acest film „ar trebui să fie cel mai mare tip de imagine al timpului nostru (anii 1970) - o mare armată modernă este epuizată de partizani. Paralela cu Vietnamul este mai mult decât evidentă” [3] . Filmul a primit două nominalizări la Oscar : pentru cea mai bună fotografie și pentru cel mai bun actor în rol secundar ( Brian Ahern pentru rolul împăratului Maximilian) [8] . Ultimele două filme ale lui Dieterle pentru studioul Warner au fost din nou biopic -uri , de data aceasta avându -l în rolul principal pe Edward Robinson . Dr. Ehrlich 's Magic Bullet (1940, nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scenariu) a fost despre descoperirea lui Paul Ehrlich a salvarsanului , care a făcut posibilă tratarea sifilisului . „ Mail from Reuter ” (1940) a fost dedicat lui Paul Julius Reuter , care a creat prima agenție de știri Reuters .

Cariera la Hollywood: anii 1940

În anii 1940, lucrările lui Dieterle erau pline de o expresie romantică bogată. „În timp ce mulți recenzenți ai vremii au considerat că cariera lui a depășit apogeul în anii 1930, consensul general în rândul criticilor de astăzi este că filmele din această perioadă sunt cele mai bune ale sale. Criticul de film David Thomson, în special, a scris că biopicurile din 1930 Erau „lucrări nemîntești stângace și grele, care au suferit din cauza teatralității și nemoderatei lui Paul Muni ”, în timp ce opera sa ulterioară „a dezvăluit talentul reprimat anterior al unui romantic generos” [3] .

La studioul RKO , Dieterle a regizat două filme clasice, The Hunchback of Notre Dame (1939) cu Charles Lawton în rolul Quasimodo și The Devil și Daniel Webster (1941) cu Walter Hudson în rolul Diavolului [6] .

The Hunchback of Notre Dame (1939) a fost „unul dintre cele mai bune filme ale lui Dieterle, atât în ​​stilul său romantic, cât și în magnificele sale scene întunecate din fundul medieval parizian, cu o iluminare minimală dramatică provenind din rădăcinile sale expresioniste” [4] . Filmul a fost nominalizat la două premii Oscar  - pentru cea mai bună muzică și cea mai bună înregistrare audio [9] și a fost „de departe cea mai bună adaptare a poveștii clasice a lui Victor Hugo la acea vreme ” [5] .

După aceea, Dieterle „s-a distins cu o altă adaptare cinematografică câștigătoare, realizând un minunat „ Diavolul și Daniel Webster ” (1941) bazat pe o poveste a lui Stephen Vincent Benet ” [5] . The Devil and Daniel Webster (cunoscut și sub numele de „All That Money Can Buy”) (1941) a fost o fantezie gotică bazată pe legenda lui Faust , plasată în New Hampshire în anii 1840. Îl joacă pe Walter Huston în rolul Diavolului și Edward Arnold în rolul tânărului politician Daniel Webster, care intră într-o luptă pentru sufletul fermierului Jabes Stone după ce vrea să iasă dintr-o înțelegere cu Diavolul. Deși filmul nu a avut un succes deosebit la prima sa lansare, este astăzi recunoscut ca un clasic datorită cinematografiei noir a lui Joe August , a partiturii câștigătoare a Oscarului lui Bernard Herrmann și a efectelor speciale impresionante. În 2003, actorul și regizorul Alec Baldwin a realizat un remake al acestui film.

Filmul bio „ Tennessee Johnson ” (1942), cu Van Heflin și Lionel Barrymore în rolurile principale , a povestit despre cel de-al 17-lea președinte al Statelor Unite, Andrew Johnson , care i-a succedat în această postare împușcatului lui Abraham Lincoln și, în special, despre evenimentele asociate cu acuzarea lui .

Kismet (1944) a fost a patra producție de film bazată pe piesa cu același nume de Edward Knoblock, după filmele Warner Bros. din 1914, 1920 și 1930, precum și versiunea în limba germană, pe care Dieterle a regizat-o în 1931. Ronald Colman și Marlene Dietrich au jucat în această fantezie istorică aventuroasă, povestind evenimente de la curtea vizirului de la Bagdad în spiritul „O mie și una de nopți ” . Filmul a câștigat patru nominalizări la Oscar  pentru cea mai bună fotografie, muzică, sunet și artă.

Munca lui Dieterle la Hollywood la sfârșitul anilor 1940 „a fost realizată cu pricepere, dar lipsită de o notă personală, remarcându-se printre acestea dramele romantice „ Scrisori de dragoste ” (1945) și „ Portretul lui Jenny ” (1948) și filmele polițiste „ Sand Rope ” (1949). ).) și „ Orașul întunecat ” (1950)” [6] .

Din 1944, Dieterle a colaborat cu producătorul independent David O. Selznick , regizat mai întâi See You (1944) [4] , o melodramă romantică de succes din perioada războiului, cu Ginger Rogers și Joseph Cotten [5] .

A urmat Love Letters (1945), o melodramă romantică despre un soldat ( Joseph Cotten ) care, în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, scrie scrisori de dragoste în numele prietenului său. Jennifer Jones joacă rolul unui destinatar de scrisori care se îndrăgostește de scriitorul lor. La câțiva ani după încheierea războiului, Cotten îl găsește pe Jones și află că ea și-a pierdut memoria și probabil că și-a ucis prietenul și soțul. În ciuda unei recepții critice în general negative, filmul s-a descurcat bine la box office și a fost nominalizat la Oscar pentru cea mai bună actriță ( Jennifer Jones ), cel mai bun design interior și două categorii muzicale.

David O. Selznick , care era soțul lui Jones la acea vreme , a produs și următorul film al lui Dieterle, A Portrait of Jenny (1948). „ Portretul lui Jenny de fantezie romantică rafinată și frumos executată este de departe cel mai bun film al lui Dieterle din ultima sa perioadă” [5] . În „A Portrait of Jenny ” (1948), Cotten și Jones l -au jucat pe artist și pe muza lui. După ce s-a întâlnit în Central Park din New York , Cotten pictează un portret al lui Jones , care îl face celebru, dar nu-și găsește muza de care s-a îndrăgostit. „‘ Jenny ’ a devenit una dintre capodoperele lui Dieterle, în care a putut să-și arate toate talentele artistice... Folosirea lui de fundaluri deschise, întunecate și cețoase - și la un moment dat câmpul texturat al pânzei picturale - a transmis starea de fantezie. și atmosferă de altă lume a poveștii îndrăgostiților din diverse vremuri. Fără îndoială, acest film a influențat filmele ulterioare pe o temă similară . Bugetul filmului a fost exagerat și Selznick a fost forțat să vândă contractul lui Dieterla către Paramount Pictures .

Lucrând la Paramount: 1949-57

De-a lungul anilor 1950, mâinile puternice ale lui Dieterle au continuat să producă „producții bune de la Hollywood, dar au fost mai mult inspirate de programele aglomerate de filmări decât de orice pretenții creative. Producția sa în acest deceniu a fost mică și, parțial, din cauza flagelului. El nu a fost niciodată pe lista neagră . în sensul literal, însă, filmul său „ Blockade ” (1938) a fost prea libertarian pentru a nu arunca asupra lui o umbră de suspiciune ca fiind simpatic pentru „socialiști” și „comuniști” [4] . În plus, în anii 1930, Dieterle și soția sa a ajutat oamenii să iasă din Germania nazistă și a oferit asistență multor prieteni de stânga, inclusiv lui Bertolt Brecht ... În această perioadă, Dieterle a spus: „Deși, din câte știu, nu am fost niciodată pe nicio listă neagră , Trebuie să fi fost pe un fel de listă gri, a cărei dovadă era că nu puteam obține nicio muncă” [3] .

Pentru Paramount , Dieterle a regizat câteva filme noir bune , printre care „ The Accused ” (1949), „ Sand Rope ” (1949), „ Dark City ” (1950) și „ Turing Point ” (1952). În 1949, Dieterle a regizat filmul noir The Accused , cu Loretta Young în rolul unui profesor de facultate care își ucide elevul într-o tentativă de viol și apoi acoperă crima. Într-un alt film noir din 1949, A Rope of Sand, Burt Lancaster joacă rolul unui paznic din Africa de Sud care descoperă accidental un depozit de bijuterii și este apoi supus hărțuirii brutale și sofisticate din partea unei companii miniere. În filmul negru „ Orașul întunecat ” (1950) cu Charlton Heston , un grup de trișori bat un tip care se sinucide în poker, dar fratele său răzbunător caută și ucide unul câte unul pe toți participanții la acel joc. " Turning Point " (1952) a fost despre lupta unui procuror de district ( Edmond O'Brien ) și a unui jurnalist ( William Holden ) cu un sindicat al crimei.

În melodrama Paid in Full (1950), surorile bune și rele se îndrăgostesc de același bărbat care se căsătorește cu cel rău, dar în curând își dă seama că îl iubește pe cel bun. O altă melodramă " Romance in September " (1950) cu participarea lui Joseph Cotten și Joan Fontaine povestește despre relația accidentală dintre un mare industriaș și un pianist celebru care, prin voința sorții, nu a avut timp să prindă un avion care a primit într-un accident de avion, care le-a permis să evadeze de la obișnuit pentru o perioadă de timp.rutina vieții și să se predea puterii sentimentelor. Thrillerul romantic de aventură Peking Express (1951) , cu Joseph Cotten în rol principal, a fost un remake al celebrului Shanghai Express (1932) al lui Josef von Sternberg . A fost urmată de o succesiune de filme fără caracteristici: Muntele Roșu de vest (1951) cu Alan Ladd și Lisbeth Scott , melodrama sportivă despre jocheul Boots Malone (1952) cu William Holden și drama epică biblică Salome (1953) cu Rita . Hayworth în rolul principal. În melodrama Elephant Trail (1954) , Elizabeth Taylor a jucat rolul soției proprietarului unei plantații de ceai din Ceylon , care tânjește după viața de oraș și se îndrăgostește de manager ( Dan Andrews ). Înainte de a se întoarce în Europa, Dieterle a mai filmat două biopic -uri  - „ Magic Fire ” (1955) despre Richard Wagner și „ Omar Khayyam ” (1957).

Ultimii ani de viață

În 1958, Dieterle s-a întors în Germania, regândând mai mult de o duzină de filme acolo și în Italia, majoritatea fiind făcute pentru televiziune și nu au stârnit un interes vizibil.

Ultimul film american al lui Dieterle, Quickly, Let's Get Married (1964), cunoscut și sub numele de „Confession” sau „Seven Different Ways”, o comedie farsă crimă-aventură, cu Ginger Rogers și Ray Milland în rolurile principale , „a suferit numeroase schimbări în cursul producției sale. , iar din cauza neînțelegerilor în ceea ce privește editarea, acesta a fost pus pe raft, ”apărând pe ecrane abia în 1971 [10] . Filmul a fost cel mai mare eșec din cariera americană a lui Dieterle.

Ultima lucrare regizorală a lui Dieterle a fost versiunea de televiziune germană din Visul unei nopți de vară (1968), făcându-l probabil singurul regizor care a realizat două versiuni de film ale acestei comedii de William Shakespeare [4] .

După aceasta, Dieterle s-a retras și s-a mutat în orașul bavarez Ottobrunn , unde a murit la 9 decembrie 1972.

Premii și nominalizări

• 1936  - Nominalizat la Cupa Mussolini la Festivalul de Film de la Veneția pentru filmul „ Povestea lui Louis Pasteur ” (1936)
• 1938  - nominalizare la Oscar pentru cel mai bun regizor pentru „ The Life of Emile Zola ” (1937)
• 1949  - Nominalizat la Leul de Aur al Festivalului de Film de la Veneția pentru filmul „ Portretul lui Jenny ” (1948)
• 1970  - Premiul de onoare pentru filmul german pentru mulți ani de contribuție personală remarcabilă la cinematografia germană [11]

Filmografie

Munca regizorului

Filme realizate în Germania

• 1923  - Un bărbat lângă drum / Der Mensch am Wege
• 1927  - Secretul starețului X / Das Geheimnis des Abbe X
• 1928  - Sexul în lanțuri / Geschlecht in Fesseln - Die Sexualnot der Gefangenen
• 1929  - Prin Poarta Brandenburg. Încă pe Unter Linden / Durchs Brandenburger Tor. Solang noch Untern Linden
• 1929  - Te iubesc / Ich liebe fur Dich
• 1929  - Zgomot de primăvară / Frühlingsrauschen
• 1929  - Tăcere în pădure / Das Schweigen im Walde
• 1929  - Ludwig II, Bavaria / Ludwig II, King of Bavaria

Versiuni în limba germană ale filmelor de la Hollywood

• 1930  - Cei care dansează / Der Tanz geht weiter
• 1930  - Kismet / Kismet
• 1930  - Ora fericirii / Eine Stunde Glück
• 1931  - Focul Sacru / Die heilige Flamme

Filme de la Hollywood

• 1931  - Ultimul zbor / Ultimul zbor
• 1931  - Majestatea Sa, Dragoste / Her Majesty, Love
• 1932  - Wanted a man / Man Wanted
• 1932 Rob de bijuterii  _ _
• 1932  - Crash / The Crash
• 1932  - Live six hours / Six Hours to Live
• 1932  - Scarlet Dawn / Scarlet Dawn
• 1933 Avocat  Man
• 1933  - Grand Slam / Grand Slam
• 1933  - Încântător / Adorabil
• 1933  - Diavolul este îndrăgostit
• 1933  - Femeie / Femeie
• 1933  - De la Sediu
• 1934  - Fog over Frisco / Fog Over Frisco
• 1934  - Fashions of 1934 / Fashions of 1934
• 1934  - Dr. Monica / Dr. Monica
• 1934  - Madame du Barry / Madame Du Barry
• 1934  - Pasărea de foc / Pasărea de foc
• 1934  - Mireasa secretă / Mireasa secretă
• 1935  Visul unei nopți de vară
• 1935  - Dr. Socrate / Dr. Socrate
• 1936  - Povestea lui Louis Pasteur / Povestea lui Louis Pasteur
• 1936  - Îngerul alb / Îngerul alb
• 1936  - Satana întâlnește o doamnă / Satan a întâlnit o doamnă
• 1937  - Marele O'Malley / The Great O'Malley
• 1937 Prințul și săracul  _
• 1937  - New Dawn / Another Dawn
• 1937  - Viața lui Emile Zola / Viața lui Emile Zola
• 1938  - Blocada / Blocada
• 1939  - Juarez / Juarez
• 1939  - Cocoşatul de la Notre Dame
• 1940  - Glonțul magic al Dr. Ehrlich / Dr. Glonțul magic al lui Ehrlich
• 1940  - Poștă de la Reuter / O trimitere de la Reuter
• 1941  Diavolul și Daniel Webster
• 1942  - Sincopa / Sincopa
• 1943  - Tennessee Johnson / Tennessee Johnson
• 1944  - Kismet / Kismet
• 1945  - Ne vedem / Te voi vedea
• 1945 Scrisori de dragoste  _ _
• 1945  - Această iubire este a noastră / Această iubire a noastră
• 1946  - În căutarea vântului / The Searching Wind
• 1946  - Duel in the Sun / Duel in the Sun (necreditat)
• 1948  - Portretul lui Jennie / Portretul lui Jennie
• 1949  - Acuzat / Acuzatul
• 1949 Funie de nisip  _
• 1950  - Plătit integral / Plătit integral
• 1950  - Vulcan / Vulcan
• 1950  - Roman în Septembrie / Afacere septembrie
• 1950  - Oraș întunecat / Oraș întunecat
• 1951 Peking Express  _ _
• 1951  - Muntele Roșu / Muntele Roșu
• 1952  - Boots Malone / Boots Malone
• 1952  - The Turning Point / The Turning Point
• 1953  - Salome / Salome
• 1954 Plimbarea elefanților  _ _
• 1955  - Foc magic / Foc magic
• 1957  - Omar Khayyam / Omar Khayyam
• 1964  - Grăbește-te, hai să ne căsătorim! / Repede, hai să ne căsătorim! / Mărturisirea

Filme europene

• 1959  - Răzbunătorul / Il Vendicatore
• 1960  - Stăpâna lumii - Partea I / Die Herrin der Welt - Teil I
• 1960  - Stăpâna lumii - Partea a II-a / Die Herrin der Welt - Teil II
• 1960  - Am găsit-o pe Julia Harrington / Ich fan Julia Harrington (TV)
• 1960  - Mărturisire aproape peste noapte / Fastnachtsbeichte
• 1960  - Secretele Angkorului / Les Mystères d'Angkor
• 1961  - Călătorie mare / Die Große Reise (TV)
• 1962  - Evadarea lui Gabriel Schilling / Gabriel Schillings Flucht (TV)
• 1962  - Plăcere demnă / Das Vergnügen, anständig zu sein (TV)
• 1962  - Antigone / Antigone (TV)
• 1966  - Samba / Samba (TV)
• 1968  - Visul unei nopți de vară / Ein Sommernachtstraum (TV)

Note

1. ↑ William McPeak. Biografia lui Dieterle la http://www.imdb.com/name/nm0226189/bio?ref_=nm_ov_bio_sm Arhivat 12 iunie 2015 la Wayback Machine
2. ↑ William Dieterle - Biografie . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 12 iunie 2015. (nedefinit)
3. ↑ 1 2 3 4 5 Wakeman, John. World Film Directors , volumul 1. Compania H. W. Wilson. 1987. 245-251.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 William McPeak. Biografie la http://www.imdb.com/name/nm0226189/bio?ref_=nm_ov_bio_sm Arhivat 12 iunie 2015 la Wayback Machine
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Prezentare generală pentru William Dieterle . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 10 noiembrie 2014. (nedefinit)
6. ↑ 1 2 3 Filme, fotografii, recenzii de filme, filmografie și biografie cu William Dieterle - AllMovie . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 5 martie 2015. (nedefinit)
7. ↑ Viața lui Emile Zola (1937) - Premii . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 12 iunie 2015. (nedefinit)
8. ↑ Juarez (1939) - IMDb . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 12 iunie 2015. (nedefinit)
9. ↑ The Hunchback of Notre Dame (1939) - Premii . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 12 iunie 2015. (nedefinit)
10. ↑ Quick, Let's Get Married (1964) - Trailere, Recenzii, Sinopsis, Programe și Distribuție - AllMovie . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original pe 5 octombrie 2015. (nedefinit)
11. ↑ William Dieterle-Premii - Premii - IMDb . Consultat la 11 octombrie 2013. Arhivat din original la 12 iunie 2015. (nedefinit)

Link -uri

• William Dieterle pe IMDb
• William Dieterle la Allmovie
• William Dieterle la Turner Classic Movies
• William Dieterle  (link indisponibil) pe site-ul Institutului American de Film

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Filmografie națională daneză Filmportal Baza de date de filme pe Internet Kinopoisk Rosii stricate
Dicționare și enciclopedii	Un norvegian grozav Larussa Britannica (online) Brockhaus Baza de date cu nume notabile
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 90859104 BNE : XX1106967 BNF : 14441848p CiNii : DA09920416 CONOR : 108439907 GND : 119118432 ISNI : 0000 0000 8157 0398 J9U : 987007454995405171 LCCN : n87860286 NKC : pna2010573007 NLA : 36365398 NLP : A27074821 NTA : 123956978 NUKAT : n2011221324 SUDOC : 109281209 VIAF : 76534014 WorldCat VIAF : 76534014 ULAN : 500471740