Fader, Jacques

Jacques Fader
Jacques Feyder
Numele la naștere Jacques Frederix
Data nașterii 21 iulie 1885( 21.07.1885 )
Locul nașterii Ixelles , Belgia
Data mortii 24 mai 1948 (62 de ani)( 24/05/1948 )
Un loc al morții Prangins , Elveția
Cetățenie Belgia , Franța
Profesie regizor
scenarist
actor
Carieră 1914-1942
IMDb ID 0275494
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Jacques Feyder ( fr.  Jacques Feyder , pe nume real Jacques Fredericks ; 21 iulie 1885 - 24 mai 1948) - regizor , scenarist , actor belgian (din 1928 - francez ) . Cele mai multe dintre fotografiile pe care le-a făcut în Franța, a lucrat în SUA și Marea Britanie . În 1936, la Festivalul de Film de la Veneția , a fost recunoscut drept cel mai bun regizor pentru filmul „ Heroic Kermess ”. Este un exponent viu al direcției artistice „ realism poetic ”.

Il est l'homme-cinema. Il voit cinéma, pense cinéma, vit pour le cinéma

Acesta este omul de film. Se uită la filme, se gândește la filme, trăiește pentru filme Marcel Carnet [1]

Biografie și muncă

Jacques Fredericks s-a născut în 1885 în Belgia (conform mai multor surse enciclopedice, anul nașterii lui Fader este 1888 [2] ). A absolvit școala la o unitate militară din Nivelles , dar nu s-a lăsat dus de o carieră militară. La 25 de ani, s-a mutat la Paris , unde, după ce și-a transformat numele de familie în Fader , și-a început cariera cinematografică la studiourile Gaumont . A mai jucat pe scena teatrelor pariziene „Michel” și „Port Saint Martin”. În timpul unui turneu la Lyon, în 1913, a cunoscut-o pe actrița Françoise Rose , care i-a devenit curând soție. Filmat ca actor cu regizorul Louis Feuillade . Mai târziu a lucrat ca asistent regizor. În 1916, a realizat primul său film, Mr. Penson the Policeman . În 1917 a fost chemat la serviciul militar, în 1919 a  fost demobilizat.

În 1921, pe propriul risc pentru 10.000 de franci , cumpără de la Pierre Benois drepturile asupra romanului senzațional Atlantis și îl ecranizează. Filmul cu același nume a primit recenzii bune din partea publicului și a presei. În anul următor, regizorul va filma povestea lui Anatole FranceKrenkebille ”. La scurt timp după aceea, i s-a oferit un post de director artistic al noului Vita Films din Viena, împreună cu un contract pentru trei filme. Acolo a regizat L'Image (1923), dar compania a dat faliment și Fader s-a întors la Paris. Acolo se îndreaptă către adaptarea cinematografică a clasicilor literari („Carmen” după romanul lui Prosper Mérimée și „Thérèse Raquin” după romanul lui Emile Zola ) și scrie, de asemenea, scenarii pentru alți regizori. În 1928 s-a naturalizat în Franța. În 1929 a terminat filmările New Gentlemen , care a fost ultimul său film mut și ultimul film pe care l-a făcut înainte de a pleca în Statele Unite. De-a lungul timpului, filmul a căpătat valoarea unui document istoric, ca o satiră la adresa parlamentarismului, fiind interzis inițial ca „un atac la onoarea și demnitatea Parlamentului și a miniștrilor”. După multe bătăi de cap și o cenzură minimă, a fost lansat în sfârșit, dar succesul filmului a fost slăbit de apariția cinematografiei sonore [3] .

În 1929, MGM îl invită pe Fader să lucreze la Hollywood . Prima sa lucrare în America a fost filmul „ Kiss ” cu Greta Garbo în rolul principal (poza a fost ultima ei lucrare în filme mut). După ce a mai participat la mai multe proiecte și nu a ajuns la un acord cu MGM privind finanțarea ulterioară, s-a întors în Franța. Aici, pe parcursul a trei ani, a realizat trei tablouri, recunoscute ulterior drept capodopere ale realismului poetic. „The Great Game ” (1934) este despre un tânăr parizian care se alătură Legiunii Străine Franceze pentru a salva onoarea familiei sale. Drama Mimosa Boarding House (1935) spune povestea unui tânăr jucător de cazinou implicat în datorii și aventuri amoroase. Punctul culminant al operei lui Jacques Fader, inclusiv în direcția realismului poetic, a fost filmul său „ Heroic Kermessa ” (1935) - o comedie romantică în decorul istoric al secolului al XVII-lea, care a primit un număr mare de premii [4] . Toate aceste imagini au fost create în colaborare cu scenaristul Charles Spaak . De menționat că viitorul clasic al „realismului poetic” Marcel Carnet a lucrat ca asistent regizor în aceste trei filme . Fader a improvizat adesea pe platoul de filmare și i-a încurajat pe interpreți să facă același lucru: „Dă-i actorului mână liberă, ceva se va rezolva”, îi plăcea să spună.

Filmul „Heroic Kermess” a fost filmat cu o distribuție diferită în două ediții: franceză și germană („Die klugen Frauen”, literalmente Wise Women ). În fiecare dintre ele, doar Francoise Rose  , soția lui Jacques Fader, care a jucat în multe dintre filmele sale, a jucat un rol. Poza a fost apreciată cu entuziasm în Germania, premiera a avut loc la Berlin pe 15 ianuarie 1936 în prezența lui Goebbels . Cu toate acestea, la câteva zile după începutul războiului în 1939 , filmul a fost interzis în Germania și în țările europene ocupate. În 1939, Fader a finalizat lucrările la filmul „Legea Nordului”, care a fost interzis de cenzori în timpul „ războiului ciudat ”, se pare din cauza absenței complete a vivacității ostentative și a „spiritului războinic” din el. Filmul a fost lansat abia în 1942 într-o versiune prescurtată și sub numele „Trail of the North”. Jacques Fader și Françoise Rose au fost forțați în grabă să caute azil în Elveția [5] .

În Elveția, Fader a regizat filmul The Woman Disappears. Această imagine constă din mai multe nuvele dramatice, fiecare dintre ele dedicată descrierii destinului tragic a unei femei, iar rolurile tuturor eroinelor sunt interpretate de Françoise Rose. În 1945, Fader s-a întors în Franța, unde a apărut pentru ultima dată pe platourile de filmare ca regizor al dramei psihologice Macadam (practic pusă în scenă de regizorul Marcel Blistin). În acest film, Simone Signoret a atras atenția , pentru prima dată a jucat într-un rol semnificativ. Ulterior, Simone Signoret și-a amintit cu recunoștință de atenția care a înconjurat-o pe ea, tânăra debutantă, Jacques Fader și Francoise Rose [6] .

Fader este autorul cărții Cinema Is Our Profession (1943, în colaborare cu F. Rose).

Jacques Fader a murit la Prangins , Elveția , la 24 mai 1948, la vârsta de 62 de ani.

Evaluări

Léon Moussinac l-a numit „un descoperitor remarcabil”, iar Claude Autun-Laura a remarcat că „Jacques Feyder s-a trezit curând în fruntea unui pumn de oameni care au luptat pentru receptivitatea, inteligența și noblețea profesiei noastre”. Fader însuși și-a amintit că Anatole France , uitându-se la Crainquebil, a spus: „Și eu, într-adevăr, chiar am uitat că sunt atât de multe lucruri în nuvela mea...” [7] . Potrivit lui Antonioni : „Comunicarea constantă cu un regizor precum Fader, un om cu o minte strălucitoare și, de asemenea, inițiat în toate secretele meșteșugului său, a completat și a îmbogățit procesul de formare creativă a lui Carne, dezvoltându-și simțul natural inconfundabil al formei.” „Deși mulți dintre cei care au intrat în domeniul (realismului poetic) mai târziu și l-au eclipsat (de exemplu, Carnet, Renoir), contribuția lui Fader aici este, fără îndoială, de o importanță vitală”. Jack Eason, The Great Game / Сinelogue.com (6 iulie 2010). [opt]

Memorie

Filmografie selectată

Note

  1. Site-ul liceului. Jacques Feyder în Epinay-sur-Seine (link inaccesibil) . Preluat la 30 mai 2011. Arhivat din original la 20 decembrie 2013. 
  2. Encyclopedia Britannica, articol „Jacques Fader” . Data accesului: 30 mai 2011. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  3. Lurcelle Jacques. „Enciclopedia filmului autorului volumul II” . www.rulit.me. Preluat la 13 august 2017. Arhivat din original la 27 iulie 2021.
  4. Lista de premii și nominalizări pentru film pe IMDb . Data accesului: 29 mai 2011. Arhivat din original pe 27 decembrie 2014.
  5. Georges Sadoul, „Cinema francez” (Paris, Flammarion, 1962)
  6. Bozhovici V.I. „Arta lui Jacques Fader” . www.rulit.me. Preluat la 22 iunie 2017. Arhivat din original la 5 august 2018.
  7. Jacques Feyder și Françoise Rosay. Le cinema notre metier. Geneve, 1944, p.32. .
  8. Jack Eason, The Great Game / Cinelogue.com (6 iulie 2010) Arhivat la 7 august 2011.

Literatură