Francesco di Giorgio

Francesco di Giorgio
Data nașterii 23 septembrie 1439 [1]
Locul nașterii
Data mortii 29 noiembrie 1501 (62 de ani)
Un loc al morții
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Francesco di Giorgio Martini ( italian:  Francesco di Giorgio Martini ; 1439 , Siena (botezat la 23 septembrie ) - 29 noiembrie 1502 , Siena ) a fost un pictor, sculptor, arhitect, inventator și inginer militar italian . Reprezentant al școlii de pictură sieneză .

Francesco di Giorgio a fost cea mai influentă figură în procesul artistic de la Siena în a doua jumătate a secolului al XV-lea . Natura sa creativă multitalentată s-a manifestat în diverse domenii ale artei plastice, iar activitățile sale în multe arte și științe, versatilitatea sa au fost un exemplu pentru tânărul Leonardo da Vinci . Era cu 13 ani mai mare decât Leonardo, așa că este considerat pe bună dreptate predecesorul marelui maestru și un model pentru el. A fost elogiat de Giovanni Santi în poeziile sale scrise în onoarea ducelui Federigo da Montefeltro , în timp ce istoricul de artă Giorgio Vasari a lăsat o scurtă biografie a lui.

Biografie

Francesco s-a născut la Siena în 1439 (conform documentelor de arhivă, a fost botezat la 23 septembrie 1439) în familia lui Giorgio di Martino del Viva, un funcționar care a ocupat un post scăzut în administrația orașului sienez. Judecând după declarațiile fiscale supraviețuitoare, familia era modestă, dar destul de bună. Poate că datorită tatălui său viitorul inginer și artist a reușit să-l cunoască pe notarul sinez Mariano di Jacopo (poreclit Taccola  - „cocaca”), care a lucrat ca secretar universitar, ale cărui cercetări în domeniul mecanicii au servit drept sursă. de inspiraţie pentru lucrările teoretice pe care Francesco di Giorgio le va scrie mai târziu.

Versiunea general acceptată este că la începutul anilor 1460, Francesco a intrat în atelierul lui Vecchietta , un pictor, sculptor și arhitect militar sinez. Această versiune se bazează pe asemănarea stilistică puternică a lucrărilor lor, deși nu are documente justificative. Probabil în atelierul lui Vecchietta, l-a cunoscut pe Neroccio de Landi , cu care va lucra în colaborare câțiva ani, organizând Societas in arte pictoria (Societatea de pictură). Activitatea lor comună a început cel puțin în 1467 și a continuat până în 1475, când Francesco di Giorgio a început să lucreze independent, deși acest lucru nu exclude faptul că mai târziu ar putea colabora cu Nerocchio.

Primele picturi ale lui Francesco datează din 1458-60 (trei panouri mici de la Pinakothek din Siena și o tavoletă pentru vistieria Siena). Un document din 1460, păstrat în arhivele Catedralei din Siena, menționează numele „Francesco” împreună cu Vecchietta și Benvenuto di Giovanni , deși documentul nu oferă sută la sută siguranța că acesta este Francesco di Giorgio. Un document de arhivă din 1465 arată că „ dipintore ” (artist) Francesco a fost plătit cu 12 lire pentru o statuie a lui Ioan Botezătorul.

Odată cu pictura și sculptura în anii 1460, Francesco s-a îmbunătățit în inginerie și construcții, iar în aprilie 1469 a fost numit într-un post foarte important de operaio dei bottini, ale cărui atribuții oficiale includ inspecția sistemului de alimentare cu apă din Siena, monitorizarea stării apelor subterane. , fântâni , conducte, poduri, precum și dispozitivul fântânilor , cu care a făcut plăcere locuitorilor Sienei în timpul festivalurilor orașului din 1470 și 1471. Francesco di Giorgio și colegul său Paolo d'Andrea (care, probabil, era și un artist), au fost însărcinați de guvernul sienez să mărească rezervele de apă ale Sienei în termen de trei ani. Sumele mari de bani pe care le-a primit pentru activitățile sale în acest domeniu (în 1469 3200 de lire, iar în 1472 3200 de lire) mărturisesc importanța muncii sale pentru guvernul sienez, precum și poziția înaltă a lui Francesco în societatea sieneză. El devine un bărbat al cărui nume este cunoscut în afara Sienei.

La 3 noiembrie 1467, se căsătorește cu Christophane di Cristofano di Compagnatico, dar devine repede văduv (se presupune că soția sa a murit în timpul nașterii). La scurt timp după aceea (în 1469), Francesco se recăsătorește, de data aceasta cu verișoara tovarășului său Neroccio de Landi, Agnese di Benedetto Landi del Poggio, a cărei familie bogată aparținea partidului Novesco. Zestrea miresei era de 300 de florini. A doua soție a lui Francesco a născut 9 copii, majoritatea fiice, dintre care una a mers la mănăstire.

În 1472, Francesco di Giorgio a finalizat lucrările hidrotehnice la Siena, iar până în 1475, când a părăsit cooperarea cu Neroccio de Landi, documentele de arhivă nu raportează nimic despre el. Registrul fiscal din 1472 spune că Francesco locuia pe Via di Salicotto, în spatele Pieței del Campo, dar un document din 1477 arată că până atunci se mutase în zona mai prestigioasă a Sienei - Piazza San Giovanni.

Curând , Federigo da Montefeltro , duce de Urbino , îl invită pe maestru în serviciul său. Anul 1477 marchează o scrisoare care a venit de la Urbino , care exprimă o cerere „ ...să aplici intelectul tău pentru a realiza o reconstrucție magnifică ”. Francesco a mers la Urbino cu prietenul și asistentul său Jacopo (Giacomo) Cozzarelli. Francesco di Giorgio a devenit un „consilier de încredere” al ducelui, iar în anii petrecuți cu Federigo, a trebuit să îndeplinească o varietate de sarcini; a lucrat în Catedrala Dom din Urbino, în Palatul Ducal , a construit diverse fortificații, a inventat diverse vehicule militare și a îndeplinit, de asemenea, misiuni diplomatice și chiar s-a angajat în spionaj. Serviciul său la curte a continuat până la moartea lui Federigo da Montefeltro în 1482 . În timpul serviciului său la curtea ducelui, Francesco a devenit faimos în toată Italia, după care a fost invitat să-și „aplice intelectul” de către Ducele de Calabria Alfonso, conducătorul Florenței , Lorenzo Magnificul , și Ducele de Milano, Giangaleazzo . Sforza .

În 1481, Francesco apare încă în registrele fiscale ca cetățean al Republicii Siena și rezident al districtului San Giovanni, dar doi ani mai târziu numele său dispare din registre. Într-un document fiscal din 1483, asistentul său, sculptorul și arhitectul Jacopo Cozzarelli, relatează că a fost la Urbino cu Francesco di Giorgio în legătură cu unele lucrări.

În circumstanțele politice instabile care au prevalat în Siena în anii 1480, a avut loc o schimbare dramatică în soarta lui Francesco. A fost acuzat că le-a dat secretele instalațiilor militare inamicilor Sienei, alungați din oraș, iar proprietatea i-a fost confiscată. În 1483, în timp ce se afla în Urbino, Francesco a scris o scrisoare în care își argumenta nevinovăția. Între 1482, când Ducele de Calabria Alfonso a fost forțat să părăsească Siena, și 1487, când oligarhia și partidul Novesco au ajuns la putere la Siena, Francesco nu a vrut să se întoarcă în orașul său natal. S-a întors acolo la sfârșitul anului 1487, nu numai pentru că rudele soției sale aparțineau partidului care venise la putere, ci și pentru că noul guvern a făcut eforturi pentru a-l returna și i-a oferit 1000 de florini drept stimulent . Francesco și familia sa s-au întors la Siena în aceeași casă din Piazza San Giovanni, unde acum era înscris ca rezident până la moartea sa în 1501, iar numele său reapare în 1488 în registrele fiscale marcate „ingegniere”, adică „inginer”. ". A fost un specialist foarte necesar pentru guvernul sinez, deoarece supraveghea cele mai importante amenajări urbane - fortificații, diguri și poduri, precum și minerit.

În plus, a îndeplinit diverse sarcini guvernamentale, atât în ​​domeniul finanțelor, prin participarea la diferite proiecte de afaceri comune, cât și în domeniul diplomației, care este întotdeauna strâns legat de spionaj. De la sfârșitul verii anului 1487, arhivele mărturisesc călătoriile sale constante pentru inspectarea structurilor și consultațiile inginerești în toată Italia, astfel încât practic nu locuia în Siena. Dar, după toate probabilitățile, consultările și inspecțiile sale nu au avut loc fără informații importante primite ca urmare de guvernul sinez.

În 1490, Francesco pleacă la Milano către Ducele de Giangaleazzo Sforza. Republica Siena a întreținut bune relații cu domnitorul milanez, iar permisiunea lui Francesco de a pleca a fost interpretată diplomatic ca un „gest prietenesc”. La Milano, a luat parte la construcția catedralei , dând sfaturi prețioase cu privire la construcția cupolei. La curtea Sforza, Francesco l-a cunoscut pe Leonardo da Vinci , cu care a legat o prietenie. Au călătorit împreună la Pavia , unde Francesco a fost invitat să se consulte cu privire la construcția catedralei. Cea mai comună ipoteză susține că pasiunea lui Leonardo pentru a construi diverse mașini, dezvoltarea gândirii sale inginerești a fost rezultatul unor lungi conversații cu Francesco di Giorgio.

În 1491, maestrul a fost invitat de Alfonso, Ducele de Calabria, să lucreze la Napoli , unde Francesco a fost implicat în construcția de fortificații în jurul Castel Nuovo (Castelul Nou). În ciuda faptului că Alfonso nu a fost printre prietenii Republicii Siena, plecarea lui Francesco de data aceasta nu a avut consecințe negative.

Apoi maestrul se întoarce la Siena și lucrează în Domul Catedralei . În 1495-97, Francesco creează pentru el sculpturi magnifice de îngeri din bronz. Din 1498 până la moartea sa, în 1501, a slujit ca Capomaestro („brigadier”, „maestru șef”, îndatoririle sale includ rezolvarea tuturor problemelor artistice și arhitecturale) în Catedrala principală din Siena.

Marele maestru al Renașterii a murit în vecinătatea Sienei în noiembrie 1501, tratat cu amabilitate de respectul și onoarea locuitorilor republicii, precum și de prietenia personală a domnitorului Sienei, Pandolfo Petrucci. Documentele de arhivă arată că după moartea sa, un număr mare de moștenitori nu au putut împărți proprietatea lăsată de Francesco. Drept urmare, a fost vândut în două etape, iar veniturile, care s-au ridicat la un total de 1000 de florini, au fost ulterior împărțite între moștenitori.

Arhitectură

Potrivit lui Leon Battista Alberti , arhitectul ideal al Renașterii trebuie să fie un om universal; el nu trebuie doar să aibă cunoștințe vaste în cele mai diverse științe și arte, ci și să fie capabil să aplice toată această cantitate de cunoștințe în dezvoltarea științifică a proiectelor de arhitectură. Francesco di Giorgio a fost un astfel de arhitect.

De-a lungul carierei, a fost implicat în multe proiecte de construcție, dar nu toate rezultatele muncii sale au supraviețuit. Probabil prima experiență a lui Francesco ca arhitect a fost în construcția bisericii Santa Maria delle Neve, situată în partea centrală a Sienei. După toate probabilitățile, el a participat și la extinderea Bazilicii San Francesco din Siena, realizată în 1475-1482. În 1474 a construit palatul ducal din Mercatello , în 1476 a construit primăria din Cagli , în 1486 a construit palatul Signoriei din Jesi , apoi palatul ducal din Urbania , Palatul Bătrânilor din Ancona .

În timp ce slujea la curtea ducelui de Urbino, Federigo da Montefeltro, Francesco a participat la reconstrucția și designul interior al palatului său, a construit o catedrală, o mănăstire și biserica San Bernardino în vecinătatea Urbino, precum și o mănăstire. a Clarissinului și a bisericii Santa Chiara (Sf. Clara), a participat la construcția și designul interior al reședinței ducale din Gubbio . Pe lângă aceste lucrări majore, a construit multe fortificații pe întreg teritoriul controlat de ducele de Urbino, iar în 1480 un Federigo mulțumit se referă la el ca mio dilettisimo architetto („cel mai drag arhitect”).

O adevărată capodoperă printre lucrările arhitecturale ale maestrului este biserica Santa Maria del Calchinayo (Santa Maria delle Grazie), construită în Cortona . A fost începută în 1485, finalizată în mare parte în 1515, după moartea lui Francesco, și se distinge atât prin claritatea formelor sale exterioare, cât și prin armonia structurii sale interne. Construcția sa s-a realizat pe teren accidentat, pe un versant de-a lungul căruia curgea un pârâu. Francesco a creat un proiect de inginerie care a permis rezolvarea tuturor problemelor, a urmat construcția, dar, din păcate, maestrul abia aștepta finalizarea acesteia. Ulterior, clădirea bisericii a fost refăcută.

În 1493, Francesco di Giorgio a luat parte la proiectarea și construcția bisericii San Sebastiano din Vallepiatta, lângă Siena, iar în 1489-95 a construit Palazzo della Cancellaria din Roma . Cu toate acestea, pe lângă arhitectura civilă și bisericească, el s-a angajat în arhitectura militară, în proiectarea căreia a reușit în special și, prin urmare, a fost un oaspete binevenit pentru mulți conducători. A construit sau a reconstruit multe cetăți. Numai în provincia Marche există unsprezece astfel de obiecte. Printre acestea se numără castelul fortificat San Leo construit pe o stâncă și o fortăreață în Sassocorvaro .

Rezultatul experienței și reflecțiilor sale de construcție a fost tratatul Arhitectură civilă și militară ( italiană:  Trattato di architettura civile e militare ). În această lucrare, Francesco di Giorgio s-a bazat atât pe arhitectura romană clasică - ideile lui Vitruvius , cât și pe realizările moderne. Tratatul a fost creat aproximativ în 1482-86 și este furnizat cu desene realizate de mâna autorului. Prima dată publicată în 1841 .

Sculptură

Lucrarea lui Francesco di Giorgio ca sculptor a fost puternic influențată de florentinul Donatello . Acest maestru minunat a venit de două ori la Siena. La prima sa vizită (1427–29), a creat sculpturi și reliefuri din bronz pentru Baptisteriul din Siena. În 1457, Donatello a turnat o figură de bronz a lui Ioan Botezătorul pentru Catedrala din Siena. Lucrările sale au inspirat mulți artiști siezi.

Sculpturile lui Francesco di Giorgio sunt puține. Probabil că prima sa lucrare de acest fel a fost o statuie din lemn policrom a lui Ioan Botezătorul (1464, Siena, Catedrală). Cercetătorii cred că a fost creată sub impresia unei statui de bronz a lui Ioan Botezătorul, pe care Donatello a turnat-o pentru aceeași catedrală în urmă cu șapte ani. A doua statuie din lemn, „Sf. Christopher”, a fost creată de maestru în anii 1488-90 ( Paris , Luvru ), ea a făcut parte din compoziția altarului, creată împreună cu Luca Signorelli . De la Francesco di Giorgio s-au păstrat mai multe basoreliefuri din bronz : „Pieta” în Biserica Carmine din Veneția (1477), „Flageling of Christ” în galeria din Perugia (c. 1480), „Sf. Ieronim în sălbăticie (1485) și Judecata de la Paris (1475-85) în Galeria Națională , Washington , precum și relieful din stuc Alegory of Dissent de la Victoria and Albert Museum, Londra (c. 1480) și policromia de teracotă relief Madonna cu prunc și îngeri” din biserica San Sebastiano din Vallepiatta lângă Siena (c. 1474). Reliefurile arată influența lui Andrea Verrocchio . În plus, a realizat medalii de bronz înfățișând diverși domnitori și sfinți.

Cea mai mare glorie i-au adus-o doi îngeri turnați pentru Catedrala din Siena (1495-97). În figurile îngerilor, se simte o asemenea ușurință, de parcă nu ar fi fost făcute din bronz (luminozitatea și „imponderabilitate” sunt în general inerente multor figuri create de el). În aceste lucrări, Francesco nu este cu nimic inferior lui Donatello. Cu toate acestea, trebuie reținut că lucrările ulterioare ale maestrului, de regulă, au fost create în strânsă colaborare cu sculptorul Jacopo Cozzarelli, care a luat parte cu bucurie la proiectele prietenului său mai talentat. Într-un cuvânt, îngerii de bronz de la Catedrala din Siena, precum și figura de lemn a Sf. Christopher de la Luvru (1488-90) au fost rezultatul muncii lor comune. O altă lucrare, sculptura în bronz „Nud cu șarpe” (1490-95) se află la Dresda , Adunarea de Stat.

Pictură

Ocupațiile lui Francesco di Giorgio în inginerie, arhitectură și design interior au fost pentru el, în raport cu finanțele și prestigiul, o chestiune de mult mai mare semnificație și importanță decât studiile sale în pictură. Conducătorii din Napoli, Urbino, Mantua și Ferrara au invitat la curte două soiuri de artiști: arhitecți și ingineri. Pentru Francesco, care și-a început cariera de artist, a fost foarte important să atingă înălțimi în inginerie și arte arhitecturale, dar nu a lăsat pictura până în ultimele sale zile. Mai mult decât atât, clienții înșiși, știind despre noul său statut ingineresc și arhitectural, au continuat să comande tablouri.

Ucenicia sa în atelierul lui Vecchietta este considerată aproape sigură. Vasari , în „ Biografiile ”, publicată în 1568, relatează munca lor comună. Opera timpurie a lui Francesco di Giorgio este reprezentată de un număr mic de lucrări. Probabil că prima sa lucrare a fost trei mici panouri dintr-un cufăr de nuntă: „Susanna și bătrânii”, „Soția lui Potifar îl ispitește pe Joseph” și „Iosif și frații” (1458, Siena, Pinakothek și Institutul Welcombe, Londra ). Ele arată o influență puternică a lui Vecchietta. Un alt exemplu al lucrării timpurii a lui Francesco este icoana portabilă a Sf. Dorothea" (c. 1460, Londra, National Gallery ). Imaginea înduioșătoare a sfântului mucenic conducând pruncul Hristos de mână cu un coș cu flori a fost probabil luată cu ei pe drum pentru a se ruga în afara casei. Lucrările timpurii includ, de asemenea, „Predica Sf. Bernardina (1462-63, Walker Gallery, Liverpool ), unde artistul a construit o scenă, corectând matematic perspectiva, și mai multe panouri mici din lemn cu imagini ale alegoriilor franciscane, care se păstrează în diverse colecții. Mica „Scenă mitologică” din colecția Bernson (Settignano, Villa Tati), „Impunerea jugului ascultarii” (Alte Pinakothek, München ), panoul cassone „Triumful castității” (c. 1463-8, Paul Muzeul Getty ) sunt, de asemenea, socotiți în anii 1460 , Los Angeles ), o mică „Naștere” din colecția Kress (1460-65, High Art Museum, Atlanta ) și o miniatură a frontispiciului manuscrisului De animalibus , pe care unii cercetători considera a fi finalizat in 1463, altele in 1470.

Această perioadă include și trei tavolete pictate de Francesco pentru vistieria Siena, Bickerna - „Papa Pius al II-lea îl consacră pe Francesco Piccolomini Tedeschini ca episcop” (1460), „Încoronarea lui Pius al II-lea” (1460-62) și „Madonna del Terremoto” (sau „ Madona care protejează Siena de cutremure, 1467-68) - toate sunt stocate în arhiva orașului Siena. Ultima piesă este deosebit de interesantă. Potrivit cronicilor, în august-septembrie 1467, la Siena a avut loc un cutremur, iar locuitorii înspăimântați au fost nevoiți să locuiască într-o tabără în afara zidurilor orașului. Cronicarul Girolamo Gigli a susținut că însăși Maica Domnului a aranjat această nenorocire (atunci astfel de dezastre naturale erau considerate pedeapsa forțelor divine pentru păcatele omenești, care pot fi eliminate prin rugăciune). Cu toate acestea, imediat după cutremur, Madona a apărut în mod miraculos în coroana unui stejar de lângă Viterbo . Sienezii au considerat acest lucru ca un semn al protecției divine a Madonei orașului lor și au trimis o delegație de reprezentanți ai celor mai bune familii cu daruri la Viterbo. Aceste evenimente au servit drept sursă pentru crearea operei. Cercetătorii au văzut participarea unui asistent Francesco în imagine și și-au exprimat opinia că numai ideea ei de design îi aparține maestrului însuși, dar a fost realizată de unul dintre angajații atelierului.

Stilul lui Francesco di Giorgio în anii 1470 și 80 diferă semnificativ de cel al lucrărilor sale timpurii. În 1467, împreună cu Neroccio de Landi, organizează un atelier, Societas in arte pictoria, în care, pe lângă aceștia, au lucrat și diverși artiști siezi. Numele lui Lotto di Domenico, Antonio di Capitolo și Jacopo Cozzarelli apar în documentele anilor 1470-80. Cercetătorii au observat de mult că picturile pictate personal de Francesco și alte picturi atribuite lui care au ieșit din atelier au diferențe semnificative. Deosebit de remarcabilă este diferența dintre sculptura sa mai „florentină” și pictura sa mai „sieneză”. Criticul de artă italian Luciano Bellosi a rezolvat această contradicție în 1993 formulând o ipoteză (care acum a devenit general acceptată) că „bottega”, adică atelierul lui Francesco, a fost organizată diferit față de alte ateliere renascentiste, la care șeful a participat la producerea picturii de la stadiul inițial până la finalizarea acesteia. Francesco, după toate probabilitățile, a venit doar cu designul general al tabloului, decorul acesteia, iar execuția a fost încredințată unuia dintre asistenții săi mai puțin calificați. Unul dintre ei a fost numit Fiduciario (Fiduciario, adică fiduciar, asistent de încredere), deoarece modul de a scrie în mod regulat se găsește în picturile lui Francesco.

În anii 1470-71, Francesco di Giorgio, împreună cu Lotto di Domenico, au lucrat în noua biserică a spitalului Santa Maria della Scala. Acolo au construit un tavan casetat și au pictat fresca „Încoronarea Mariei”, care acum este pierdută. Tema „Încoronarea Mariei” reapare într-un tablou mare pictat în 1472-74 pentru biserica Monteoliveto Maggiore (acum în Pinacoteca Siena). Francesco a împrumutat compoziția dintr-o gravură a celebrului bijutier și gravor florentin Mazo Finiguerra, iar figura lui Dumnezeu Tatăl din imagine este concepută într-un stil caracteristic lui Liberale da Verona , cu care, probabil, Francesco di Giorgio a participat și la unele proiecte. Acest tablou, precum și unele dintre celelalte lucrări ale sale, precum Buna Vestire (1471, Siena, Pinacoteca), demonstrează diferența dintre planul maestrului și execuția sa de către asistenți.

În 1475, călugării olivieni de la mănăstirea San Benedetto l-au comandat lui Francesco pentru altarul Nașterea Domnului (Siena, Pinacoteca). Contractul prevedea în mod expres că Francesco di Giorgio ar trebui să participe direct la crearea sa, iar imaginea să fie realizată la o calitate înaltă. În scena Nașterii Domnului, el a pictat toate figurile principale din prim-plan - acestea arată un excelent joc de lumini, desenat din Verrocchio și maeștrii olandezi, dar restul tabloului a fost lăsat să fie finalizat personalului atelierului. Drept urmare, a fost finalizat abia în 1480. Imaginea arată o contradicție între excelenți, cu cunoaștere a ultimelor inovații florentine, execuția figurilor, și cei slabi, cu un peisaj vag exprimat.

În 1477, artistul a mers la curtea lui Federigo da Montefeltro, care a lucrat pentru Piero della Francesca , Pedro Berruguete și Fra Carnevale . A stat acolo aproape 10 ani, nu doar realizând proiecte de arhitectură, ci lucrând și ca designer în sensul modern al cuvântului: a proiectat și proiectat interiorul sălilor palatelor ducale. Astfel de lucrări includ, de exemplu, panouri de perete din New York Metropolitan Museum of Art și un tavan magnific din „studiolo” (camera pentru studii intelectuale) al palatului ducal din Gubbio. Panourile sunt intarsiate , iar unele dintre ele au embleme ale lui Federigo da Montefeltro. Designul este atribuit lui Francesco di Giorgio, iar execuția tehnică lui Giuliano da Maiano.

Poziția puternică a lui Francesco la curtea ducelui a dus la sosirea acolo a diverși artiști siezi - Jacopo Cozzarelli și Giovanni da Stefano, sculptorul în lemn Antonio Barrili și, posibil, Pietro Orioli . Portretele pitorești ale lui Federigo da Montefeltro de către Francesco sunt necunoscute, dar el a aruncat o medalie cu un portret al ducelui.

În 1487, revenind la Siena, artistul a lucrat la comenzile primite de la Catedrala din Siena. În plus, a primit o comandă mare pentru decorarea Capelei Bica din biserica Sant'Agostino (1488-94).Maestrul a lucrat la acest proiect împreună cu Luca Signorelli, care cu câțiva ani înainte a promovat numirea lui Francesco ca directorul de construcție al bisericii Santa Maria del Calcinaio din Cortona. Pentru Capela Biki, Francesco a creat o statuie din lemn a Sf. Christopher și Luca Signorelli au pictat tablouri pentru partea centrală a altarului și predelă. Francesco di Giorgio a proiectat și pictat parțial în această capelă două fresce pe pereții laterali, dar acestea au fost terminate, după toate probabilitățile, de către angajații săi. În 1494 a luat parte la o serie de picturi ale marilor bărbați și femei ai antichității, majoritatea fiind atribuite mâinii maestrului de istorie, Griselda . Pe lângă acești doi artiști, în crearea seriei s-au remarcat Matteo di Giovanni , Neroccio de Landi și Pietro Orioli. După toate probabilitățile, Francesco a participat doar la etapa inițială a acestei serii, scriind Scipio Africanus (1494, Muzeul Bargello , Florența).

Ultima sa lucrare majoră este pictura de altar mare „Nașterea Domnului” creată între 1490 și 1495 pentru biserica San Domenico din Siena, în care puteți vedea doi îngeri, împrumutați clar de la Botticelli , și păstori, care au fost deja pictați de Bernardino Fungai .

Francesco di Giorgio a fost înmormântat la 29 noiembrie 1501 în biserica Osservanza din Siena. Proiectat pentru această biserică, pictura „Smulgerea hainelor de la Hristos” (1501, Siena, Pinacoteca), concepută de Francesco, a fost finalizată de tânărul Baldassare Peruzzi [2] .

Pe lângă picturile de altar mari, artistul a creat multe Fecioare și Copil. A pictat lucrări cu acest complot de-a lungul vieții: „Madonna with Two Angels” (1465-70, Lowe's Gallery, Coral Gables, Florida), Madonna and Child with Saints „(1469, Boston , Museum of Fine Arts), „Madonna and Doi sfinți” (1470, Siena, Pinakothek), „Madona cu Pruncul și un înger” (1471, Siena, Pinakothek), „Madona cu Pruncul” (1472, Avignon , Petit Palais), „Madona cu Pruncul, Sf. Catherine și îngerii” (1490, Madrid , Colecția Thyssen Bornemisz ).

Desene de inginerie

Desenele lui Francesco di Giorgio nu pot fi numite o chestiune minoră în moștenirea pe care a lăsat-o. Fascinația sa pentru inginerie s-a reflectat în numeroase schițe ale unei varietăți de mecanisme și mașini, inclusiv proiecte pentru mașini cu mișcare perpetuă . Punctul de vedere general acceptat spune că a contractat pasiunea pentru design de la Mariano di Jacopo, supranumit Taccola (1382 - c. 1453). Nu există nicio înregistrare a modului în care ideile lui Taccola au devenit disponibile lui Francesco di Giorgio. Potrivit unor oameni de știință, notițele cu desenele lui Taccola au căzut în mâinile lui Francesco la începutul anilor 1470, când lucra ca hidroinginer în baza unui contract cu guvernul sienez, adică după moartea lui Taccola. Potrivit altora, îl cunoștea personal pe Taccola, pe când era încă adolescent, urmand studiile la Siena Studium (universitate), unde a lucrat ca secretar. Într-un fel sau altul, dar pe ultimele foi din De ingeneis („Despre invenții”) – caietul lui Mariano Taccola cu schițe de mecanisme, sunt însemnări lăsate de mâna lui Francesco.

O carte similară de schițe a fost compilată chiar de Francesco di Giorgio. 1475-76 datează de la o colecție de desene numită Opusculum de architectura („Note despre arhitectură”), la începutul căreia este scrisă o dedicație ducelui de Urbino, Federigo da Montefeltro. Cartea are 81 de pagini de pergament , multe dintre pagini sunt scrise pe ambele fețe. Acestea conțin schițe de pompe, sifoane, mori de apă, trolii, berbeci, pontoane și alte poduri, nave cu roți, nave de război și galere, dispozitive de ridicare, arme, aparate pentru deplasarea pe și sub apă, cărucioare de marfă pe roți, mecanisme de tracțiune, metode de mine de subminare, dispozitive de artilerie, metode de apărare a porturilor, scări de asalt, vagoane de arme, planuri de fortărețe și labirinturi. Cele mai multe dintre aceste schițe nu se încadrează în conceptul modern de „arhitectură”, dar Vitruvius, îndepărtatul predecesor roman antic al inginerului sinez, a discutat despre astfel de dispozitive în lucrarea sa despre arhitectură, iar Francesco tocmai l-a urmat. Majoritatea desenelor din carte nu sunt ale lui Francesco di Giorgio, ci ale asistentului său. Multe dintre mecanismele din carte se bazează pe ideile lui Taccola. Copii ale mașinilor lui Taccola și traduceri din latină ale fragmentelor din opera sa De ingeneis sunt, de asemenea, conținute într-o altă colecție de schițe ale mecanismelor deținute de Francesco, o carte de buzunar Codicetto (o formă diminutivă a codice  - cod italian, adică „mică". cod"), întocmit în anii 1470-90.

Vezi și

Scurtă bibliografie

Note

  1. ↑ Bibliothèque nationale de France identificator BNF  (fr.) : Open Data Platform - 2011.
  2. ↑ Potrivit cercetătorilor moderni, tabloul a fost pictat de angajații atelierului (A. Angelini crede că a fost realizat de mâna unui asistent anonim - același Fiduchario), și văd în el influența mai multor artiști deodată: Perugino , Peruzzi și Sodoma.
  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii