| Teatrul Evreiesc din Moscova „Shalom” | |
|---|---|
| Intrarea la teatrul evreiesc din Moscova „Shalom” în iulie 2014 | |
| Nume anterioare | Teatrul-Studio de teatru evreiesc din Moscova |
| Fondat | 1988 |
| clădirea teatrului | |
| Locație | Rusia ,Moscova |
| Abordare | Autostrada Varsovia , casa 71, bld. 1 (sediul a fost închis pentru renovare din 22 mai 2014) |
| 55°39′38″ N SH. 37°37′13″ E e. | |
| Capacitate | 188 |
| management | |
| Director artistic | Oleg Lipovetsky |
| Site-ul web | Site-ul oficial |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Teatrul Evreiesc din Moscova „Shalom” este un teatru evreiesc fondat la Moscova în 1988 pe baza Ansamblului Dramatic Evreiesc din Moscova. Opera teatrului este dedicată culturii și tradițiilor evreiești, dar repertoriul este destinat reprezentanților diferitelor naționalități.
Din 2014, clădirea teatrului a fost supusă unor reparații majore. [1] [2] .
Directorul artistic al teatrului este Oleg Lipovetsky [3] .
În primii ani post-revoluționari , în marile orașe rusești au funcționat asociații de teatru evreiesc. În 1919, la Petrograd s -a deschis Teatrul de Cameră Evreiască - un mic studio condus de Alexei Granovsky . Un an mai târziu, teatrul s-a mutat la Moscova și a devenit cunoscut sub numele de Teatrul de Cameră Evreiască de Stat din Moscova (GOSEKT). În 1925, denumirea instituției a fost schimbată, eliminându-se cuvântul „cameră”. GOSET a fost condus de celebrul actor și regizor sovietic Solomon Mikhoels . Spectacolele au fost în idiș, au fost lucrări ale unor autori clasici și moderni, în mare parte evrei [4] .
În anii 1930, controlul asupra culturii evreiești din URSS a crescut , iar GOSET din Moscova a fost criticat la nivel de stat pentru „elitism, abatere de la principiile realismului, alegerea greșită a repertoriului și perioade extinse de repetiție”. În aceeași perioadă, lucrări cunoscute precum „Yulis” bazate pe povestea lui Mark Daniel , „Nit gedaiget” („Înveselește-te”) bazată pe piesa lui Pepper Markish , „Midas ha-din” („Măsura de severitate") și altele au fost puse în scenă în teatru. . Din 1930, la GOSET a funcționat un studio de teatru, care mai târziu a devenit Școala de teatru evreiesc de stat din Moscova. În timpul Marelui Război Patriotic, teatrul evreiesc din Moscova a fost evacuat la Tașkent , iar trupa sa a fost redusă. După 1945, multe teatre evreiești din URSS erau în criză: erau adesea închise, iar alte instituții erau amplasate în clădirile libere. În ianuarie 1949, din ordinul NKVD , artistul popular al URSS Solomon Mikhoels a fost ucis, iar în decembrie noul șef al GOSET din Moscova, Veniamin Zuskin, a fost arestat . Astfel, teatrul evreiesc permanent a fost lichidat în capitală. Unii autori numesc aceste evenimente „distrugerea culturii evreiești” în URSS [5] .
În 1962, după încercări repetate de a recrea teatrul, artiștii au primit permisiunea de a desfășura activități de concert. Prima parte a noului ansamblu de teatru evreiesc din Moscova (MEDA) a inclus trei actori din GOSET închis: Binyomin (Veniamin) Schwarzer, Sonya Binik și A. Kogan, precum și Leya Kolina, Zinovy Shulman și alții. Binyomin Schwarzer a devenit directorul artistic al ansamblului. Ansamblului i s-a dat o clădire pe autostrada Varșovia, ocupată anterior de cinematograful Luch [5] .
Ansamblul a continuat tradițiile scenice ale GOSET. Prima reprezentație a constat din două părți: piesa „Tevye the Milkman” și un program de concert. Ulterior, programul acestui grup a inclus spectacole precum „Vrăjitoarea” de Abram Goldfaden , „Zwei hundert toyzent” („200 de mii”) bazate pe piesa lui Shalom Aleichem „Big Win”, „Spaniolii” bazată pe lucrare. lui Mihail Lermontov . În 1973, au pus în scenă piesa „Croitorul fermecat” bazată pe povestea lui Shalom Aleichem (artist Grigory Perkel , compozitorul Evgeny Rokhlin ), care a fost foarte apreciată de societatea de teatru. Piesa a făcut parte din repertoriul MEDA timp de opt ani. În 1980, Yakov Gubenko a fost numit șef al MEDA, căruia i s-a oferit să creeze un teatru de studio evreiesc, dar procesul a durat câțiva ani [5] .
În vara anului 1986, MEDA a fost transformată în Studioul Teatrului Dramatic Evreiesc din Moscova. Pentru prima dată din 1949, organizațiilor li s-au alocat propriile sedii permanente. La sfârşitul anului 1987 Alexander Levenbuk a preluat funcţia de director artistic . În 1988, studioul a fost numit Teatrul Evreiesc din Moscova „Shalom” și din compoziția sa a apărut un ansamblu instrumental. Cu timpul, limba rusă a devenit limba principală a producțiilor [5] .
Prima reprezentație a lui Levenbuk pe scena lui Shalom a fost Trenul spre fericire, bazată pe piesa lui Arkady Khait . Producțiile noului regizor au tratat subiecte „ antisemitismului personal ” și persecuția culturii evreiești în perioada sovietică. Repertoriul a inclus spectacole precum „Teatrul fermecat”, „Dansul Micilor Bronstein”, „Romanele lui Sevela”, „Yankel, Take și Kadyr”, „Jumătate din New York – suntem rude”, „Numărul vesel 13” și altele [5] . Repertoriul pentru copii al teatrului a inclus muzicaluri umoristice bazate pe piesele lui Arkady Khait, inclusiv spectacolele „Operațiunea Trali-Wali” sau conspirația Shapoklyak, „Ei, lup, așteaptă un minut!”, „Și al treilea pinguin este într-un valiză”, „Pisica Leopold” și altele [4] [1] .
Potrivit lui Alexander Levenbuk, Shalom întruchipează și reflectă trăsăturile culturii naționale evreiești . Cu toate acestea, repertoriul teatrului este divers și destinat publicului de toate naționalitățile.
Teatrul consideră că este de datoria sa să păstreze, să dezvolte și să împărtășească cu alte comori ale artei evreiești mondiale, prin urmare spectacolele nu sunt doar puse în scenă după cele mai bune piese evreiești, ci și pline cu diverse elemente de culoare națională, dansuri fierbinți pe cântece evreiești și melodii, sunt în rusă cu elemente de idiș. Umor tradițional, bucurie și dragoste de viață – acestea sunt liniile directoare care ghidează teatrul în activitatea sa creativă.Site-ul oficial al teatrului „Shalom”
În 2009, fiul său, Aivar Levenbuk [6] a devenit director artistic adjunct . În anul următor, artiștii din „Shalom” i-au scris o scrisoare primarului Moscovei, Yuri Luzhkov , în care au remarcat situația „catastrofală” din teatru și l-au acuzat pe Levenbuk Jr. de neprofesionalism, deoarece la acea vreme nu avea o educație specializată. . Pentru 2018, Levenbuk Jr. ocupă un post și primește un al doilea studii superioare la departamentul de producție al GITIS [7] .
Pe 8 aprilie 2013, teatrul și-a sărbătorit cea de-a 25-a aniversare pe scena Teatrului de Soiuri din Moscova [8] [9] . În același an, au început renovările în clădirea principală, așa că sezonul următor s-a deschis pe două locații deodată. Teatrul educațional RATI- GITIS din Bolshoi Gnezdnikovsky Lane , unde Shalom a început să susțină spectacole duminica în perioada de renovare, a devenit un loc de rezervă [10] . În viitor, echipa de teatru a jucat în mai multe locuri din Moscova - la Teatrium de pe Serpukhovka , Casa Centrală a Artiștilor , Casa Centrală a Jurnaliștilor , Casa Oamenilor de Știință și centrul comercial și de divertisment Mega Belaya Dacha [11]
Teatrul Shalom face în mod regulat tururi în Rusia și în lume și, de asemenea, participă la diferite competiții și festivaluri. Deci, la festivalul tradițional Orenburg al culturii evreiești, teatrul a fost de 13 ori. În 1993, teatrul a fost recunoscut drept „decorul festivalului” teatrelor evreiești din București . De asemenea, fondul american „Sholom Aleichem Memorial Foundation” a numit Moscova „Shalom” cel mai bun teatru evreiesc din lume. În 2016, Shalom a fost admis la Institutul Internațional de Teatru sub UNESCO , care pledează pentru protecția expresiei culturale și a activității creative [12] .
În perioada 15-22 octombrie 2017, Teatrul Shalom a participat din nou la Festivalul Internațional de Teatru al Spectacolelor Idiș de la București (România) . Organizatorii Festivalului au acordat artiștilor de teatru diplome de onoare pentru contribuția înaltă la conservarea culturii idiș, la dezvoltarea culturii naționale și la crearea unui dialog tolerant între popoare [13] . În 2018, Teatrul Shalom a găzduit premiera oficială a producției ruse a comediei Evrei răi, bazată pe piesa dramaturgului american Joshua Harmon [14] .
Potrivit site-ului oficial al teatrului, în 2020, Shalom a lansat 42 de premiere, a făcut peste 200 de călătorii în orașe din Rusia și țările învecinate și 32 de turnee internaționale [15]
În decembrie 2021, regizorul Oleg Lipovetsky a devenit directorul artistic al teatrului . Noua politică artistică a teatrului se bazează pe o reînnoire completă a repertoriului, atragerea unui public larg, cooperarea cu regizori moderni și figuri ale teatrului. Misiunea pe termen lung a teatrului rămâne un teatru evreiesc pentru toate naționalitățile. Principalele teme ale noului repertoriu sunt toleranța, vecinătatea și apropierea, comunitatea și antifascismul. „Shalom” a invitat regizorii să coopereze - Galina Zaltsman, Philip Gurevich, Polina Kardymon, Ruslan Volfson.
Prima premieră a noului teatru „Shalom” a fost piesa „Exodus” de Pyotr Shereshevsky bazată pe piesa cu același nume de Polina Borodina , care a avut premiera pe 28 aprilie 2022 pe scena Simonovskaya a Teatrului Vakhtangov.
În 2022, Teatrul Shalom intenționează să își deschidă site-ul pe Varshavskoye Shosse după reparații.
În diferite momente, pe scena teatrului evreiesc „Shalom” au fost montate următoarele spectacole [16] .
Trupa Teatrului Shalom din 1987 până în 2002 a inclus Marina Golub [17] , din 2007 până în 2013 - Dmitri Gudochkin [18] . Potrivit site-ului oficial, pe toată durata existenței teatrului, trupa a inclus următorii artiști [19] :