Shvartsman, Mihail Matveevici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă revizuită de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 9 februarie 2016; verificările necesită 58 de modificări .
Mihail Matveevici Shvartsman
Data nașterii 4 iunie 1926( 04.06.1926 )
Locul nașterii Moscova , URSS
Data mortii 18 noiembrie 1997 (în vârstă de 71 de ani)( 18.11.1997 )
Un loc al morții Moscova , Rusia
Cetățenie  URSS Rusia
 
Studii Școala Superioară de Artă Industrială

Mihail Matveevici Shvartsman ( 4 iunie 1926 , Moscova  - 18 noiembrie 1997 , Moscova ) - artist sovietic și rus  , autor al sistemului artistic și filozofic „ Hieratism ”, profesor. Unul dintre cei mai importanți maeștri în arta celei de-a doua jumătate a secolului XX. Pictor , grafician , muralist , a lucrat în domeniul graficii industriale.

Biografie

Mihail Matveevici Shvartsman s-a născut la 4 iunie 1926 la Moscova , în familia omului de afaceri Matvey Grigoryevich Shvartsman și a lucrătorului medical Rakhil Isaakovna Shvartsman. Matvei Grigorievici a fost reprimat , a murit într- un lagăr din Nijni Tagil (1942). În legătură cu persecuția tatălui său, familia Schwartzman s-a mutat frecvent. Au locuit la Moscova, Nijni Novgorod , în regiunea Moscovei ( Chelyuskinskaya , Nemchinovka , Losinoostrovskaya ). În Nemchinovka, familia locuia lângă Kazimir Malevich . Mama i-a arătat lui Malevici opera lui Mihail. Autorul cărții Suprematism a aprobat primele experimente ale viitorului creator de ieratism .

În 1944, Mihail Shvartsman a fost recrutat în armată , într-un batalion de construcții , timp de 6 ani; a lovit o mină, a fost rănit, a stat mult timp în spital. Ultimii ani de serviciu în armată (1947-1950) au fost petrecuți la terenul de antrenament Kapustin Yar , un loc de dezvoltare secretă de rachete.

În 1946, Mihail s-a căsătorit cu Iraida Alexandrovna Nikolskaya. În 1951, s-a născut fiica lor Nadezhda.

În 1950, Shvartsman a intrat la Școala Superioară de Artă Industrială (fostă Stroganov) în departamentul monumental , apoi a fost transferat la departamentul de metal . Profesorii săi au fost P. V. Kuznetsov , A. V. Kuprin , V. E. Egorov. Mihail a absolvit Stroganov ca student extern în 1956.

În primii săi ani, Mihail a fost pasionat de arta bizantină și veche rusă: fresce , icoane . Mai târziu a studiat Cezanne , Matisse , Derain . Deja în acest moment, Shvartsman a început o căutare activă pentru propria sa cale în artă. Nu era mulțumit de direcțiile artistice ale artei oficiale din acea vreme.

În 1957, Shvartsman s-a mutat cu familia în orașul Lyubertsy , lângă Moscova. În acest moment, a lucrat ca artist șef în pavilionul Iluminismului de la VDNKh (1957-1958). În anii 1960, Mihail a primit comenzi de la edituri, s-a angajat fructuos în publicitate , afișe , a participat cu succes la expoziții din întreaga Uniune, Moscova și străine: în SUA , Olanda , Bulgaria , Polonia , Franța , Anglia . A primit o serie de diplome și premii de onoare. În 1963, în colaborare cu Grigory Dauman, Shvartsman a realizat patru panouri monumentale la MEPhI din ciment și smalt . Panourile au primit premiul I la Expoziția de Artă Monumentală All-Union . Dar afacerea în care Mihail „avea încredere în viața lui” era pictura.

În anii 1960, la Lyubertsy s-a născut conceptul de ieratism. La sfârșitul anilor 1950 a apărut ciclul de lucrări „ Înstrăinare ” - prima etapă în formarea ideii autorului, urmată de ciclul „ Chipuri ”. Acestea sunt singurele cicluri de lucrări figurative ale maestrului. La începutul anilor 1960 și 1970, ieratismul ca sistem artistic și filozofic a luat contur. Folosind limbajul artei non-obiective, Schwartzman a ajuns la un stil artistic original. El a interpretat formele neobiective ca semne care indică esența spirituală a diferitelor fenomene ale lumii. De acum înainte, Shvartsman a numit lucrările sale hieraturi , definindu-le diferența atât de la o pictură , cât și de la o icoană . Schwartzman a fost întotdeauna foarte serios și atent la tehnicile și materialele de pictură. De regulă, acesta este lemn, pânză , gesso , tempera . Artistul Levkas s-a pregătit singur. După 1988, maestrul a trecut la hieraturi de format mare, folosind hardboard și tempera.

În 1970, Mihail Shvartsman a fost botezat ; „Sunt creștin după glasul inimii mele”. S-a mutat la Moscova, într-o cameră într-un apartament comun . Artistul a lucrat în aceeași cameră, nu a avut niciodată propriul atelier.

În 1966, Mikhail Shvartsman a fost invitat ca artist șef al Biroului Special de Artă și Design al Ministerului Industriei Ușoare . În 1985, actorul american Gunther Halmer a venit la maestru și a cumpărat o pânză timpurie „Minna” și mai multe desene. Acest eveniment l-a determinat pe artist să părăsească SHKB cu un an înainte de vârsta de pensionare și să se dedice în totalitate picturii.

Nouăsprezece ani de muncă în SHKB au fost o perioadă semnificativă din viața lui Shvartsman. A recrutat un grup de tineri artiști, cu care, pe baza ieratismului, a lucrat la dezvoltarea mărcilor . De-a lungul timpului, acest grup a devenit cunoscut sub numele de „Școala Schwartzman”. Cu toate acestea, Shvartsman a organizat școala hieratică de pictură la începutul anilor 1974-75 în atelierul unuia dintre elevii săi, la Sokolniki . Această școală cu compoziție diferită, pauze și în localuri diferite a existat până în 1991.

În 1977, binecunoscutul colecționar G. D. Kostaki a achiziționat lucrările lui Shvartsman și a promis că „le va prezenta lumii”. Cu toate acestea, au trecut mulți ani de atunci înainte ca opera maestrului să devină cunoscută pe scară largă. Schwartzman și-a vândut rar și fără tragere de inimă lucrările și nu le-a arătat la expoziții. Abia în 1983 a prezentat șase hieraturi grafice pentru prima dată la expoziția de grup „Acuarelă, desen, imprimare” la Comitetul orășenesc al artiștilor grafici din Moscova , din care era membru.

Anii 1980 au fost perioada în care Shvartsman a primit diverse propuneri pentru organizarea unei expoziții personale. 1984 - directorul Kunstverein din Düsseldorf , Jurgen Harten, i-a propus să expună în Germania , dar Ministerul Culturii al URSS nu a permis exportul lucrărilor maestrului din Uniune . De câțiva ani, au fost în desfășurare negocieri cu directorul Deutsche Bank Albrecht Martini cu privire la o expoziție a lui Schwarzmann la Bochum , la Muzeul de Artă Modernă, dar expoziția nu a avut loc niciodată. În 1988, Schwartzman a refuzat o ofertă de la un muzeu din Boston , deoarece credea că prima expoziție ar trebui să aibă loc în Rusia. În 1989, Schwartzman și soția sa au vizitat Germania la invitația Galeriei Marina Zandman, unde au vizitat șase orașe, dar nu s-a ajuns nicăieri la un acord privind o expoziție.

Drept urmare, prima expoziție personală a maestrului „Mikhail Shvartsman. Hieratură” a avut loc în Rusia, în 1994, la Galeria de Stat Tretiakov . A fost o retrospecție largă a lucrărilor artistului, care a inclus 68 de picturi și 40 de grafice. Expoziția a prezentat destul de complet întreaga cale creativă a lui Shvartsman.

În timpul vieții maestrului, au avut loc mai multe expoziții: în același 1994 la Ministerul Afacerilor Externe , apoi „Mărci comerciale ale SHKB 1964-1984, director artistic Mihail Shvartsman” în galeria de pe Yakimanka, la Moscova. În 1997, la Galeria Nashchokin House din Moscova a avut loc o expoziție, unde au fost prezentate 34 de picturi și 40 de lucrări grafice de Shvartsman.

Cercul de cunoștințe al lui Schwartzman era larg și variat. Anii 1960 au devenit o perioadă de comunicare activă cu artiști, poeți și muzicieni din mediul artistic neoficial. Schwartzman a fost prieten cu artista Marlen Spindler , au mers împreună la schițe, muzee și expoziții. În acest moment, i-a cunoscut pe poeții Alexei Krucenykh , Gennady Aigi , Genrikh Sapgir , Arkady Steinberg , artiștii Serghei Barkhin , Boris Messerer , Ilya Kabakov , Igor Vulokh (în 1965, împreună cu Ghenady Aigi și Mihail Shvartsman, au lucrat la realizarea unei expoziții). aniversarea a 80 de ani de la Velimir Khlebnikov la Muzeul Mayakovsky), mai târziu cu Savely Yamshchikov (restaurator și culturolog), Georgy Costakis (colecționar), Evgeny Schiffers (filosof), Dmitri Sarabyanov (critic de artă), muzicianul Andrei Volkonsky . Cercul de contacte s-a extins semnificativ în anii 1970, când Shvartsman a cunoscut poeți talentați din Moscova și Sankt Petersburg : Elena Schwartz , Viktor Krivulin , Olga Sedakova , Alexander Velichansky , Dmitri Bobyshev și alții. În 1995, Guerra a făcut un film despre Mihail Shvartsman.

Pe 18 noiembrie 1997, la ora 9:25, Mihail Matveevici Shvartsman a murit.

A fost înmormântat la cimitirul Donskoy din Moscova.

La începutul secolelor 20-21, opera lui Shvartsman a devenit cunoscută pe scară largă. Au loc o serie de expoziții personale ale maestrului, lucrările lui Shvartsman participă la expoziții de grup atât în ​​Rusia, cât și în străinătate, sunt publicate cataloage și cărți dedicate operei sale. Pe 27 decembrie 2006, în Germania, în orașul Bad Breisig , a fost creat fondul artistului „ Shvartsman Herige Art Foundation ”. Astăzi, moștenirea lui Shvartsman este percepută ca unul dintre cele mai mari și mai originale fenomene din arta celei de-a doua jumătate a secolul al XX-lea.

Concept creativ

Schwartzman a fost un artist-gânditor. Maestrul s-a simțit un purtător al culturii creștine și a reușit să găsească expresie artistică experienței sale spirituale. El și-a desemnat opera vieții cu termenul de „hieratism” (din grecescul hieratikos – cult, sacru). Shvartsman a înțeles procesul creativ ca pe un sacrament, în urma căruia experiența spirituală primește întruchipare artistică. Maestrul a folosit un termen care definește trăsăturile mijloacelor expresive canonice caracteristice artei lumii antice și Evului Mediu, dar lucrările sale sunt departe atât de icoane, cât și de picturi. Artistul nu este interesat de lumea realităților ca întruchipare a unui plan divin, ci de lumea ideilor ascunse în realități. Și-a numit lucrările hieraturi (termenul autorului derivat din numele sistemului).

Hieratura este o expresie sub formă simbolică a legilor misterioase ale Universului. Artistul a înțeles aceste legi ca proprietăți fundamentale, structurale ale universului, controlate de gândirea divină.

Mikhail Shvartsman despre munca sa : „Lucrările sunt denumite în conceptul meu - ieraturi. O ierarizare este o monada născută din convergența mai multor semne. Ea este multidimensională. Spațiul său se naște din inevitabila schimbare sacrificială a metamorfozelor iconice. 

Eu sunt Hierat, cel prin care trece curgerea semnului universal, pătrunzând în el. Afacerea mea se numește ieratism (termenul meu). Hieratismul este cosmism. Hieratismul marchează numele tăcut, Semnul hieratic, Semnul Sacru al Duhului Domnului. Semnul se naște extatic, irațional.

Lucrările sunt în colecții

Expoziții personale

Expoziții de grup

Bibliografie

Familie

Surse

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii