| Yustitsky Valentin Mihailovici | |
|---|---|
| Data nașterii | 7 aprilie (19), 1894 |
| Locul nașterii | |
| Data mortii | 26 martie 1951 (în vârstă de 56 de ani) |
| Un loc al morții | |
| Țară | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Valentin Mikhailovici Yustitsky (7 aprilie [19], 1894 [1] , Sankt Petersburg - 26 martie 1951 , Rostov-pe-Don ) - pictor, grafician, profesor rus.
Familia Yustitsky a fost menționată în documentele de arhivă încă din secolul al XVII-lea . În fondul arhivistic „Tutela nobilimii Petrograd” al Arhivei Istorice Centrale de Stat din Sankt Petersburg există o copie a documentului - „Decretul Majestății Sale Imperiale Autocratul Întregii Rusii de la prezența temporară a heraldicii la Adunarea Nobiliară Volyn. ", pe baza căreia a fost luată o decizie de aprobare a „Determinărilor Adunării Nobiliare Volyn din 1802, 31 martie 1832, 3 decembrie și mai 1845, 7 numere privind includerea persoanelor menționate mai sus ale lui Yustytsky. familie în partea a șasea a cărții de genealogie nobiliară. Documentul confirmă vechimea familiei - „Strămoșul acestei familii, Nikolai Yustytsky, în 1660, prin privilegiul regelui Poloniei, Jan Casimir, i s-a acordat vistieria Lida” [2] și informații despre proprietatea familiei asupra imobiliare - sate cu ţărani.
Bunicul artistului, locotenentul Anton Iosifovich Yustitsky, a slujit de ceva timp în Voronezh, în anii șaptezeci ai secolului al XIX-lea, după pensionarea sa, familia sa mutat la Sankt Petersburg . În jurul anului 1880, Anton Iosifovich a murit. Văduva, Maria Mikhailovna Yustitskaya, care a locuit pe stradă din 1882. Bolshaya Sadovaya, 125, ap. 40, cu ajutorul „sumelor de capital cu handicap” au crescut copii: Mihail, Nadejda, Varvara, Alexandru și Alexei [3] .
Fiul cel mare Mihail Antonovici, viitorul tată al artistului, s-a născut la 10 noiembrie 1863 în provincia Volyn . Din 1875 până în 1882 a studiat la Corpul de cadeți Mihailovski Voronezh; în august 1885, a absolvit școala militară Pavlovsk în prima categorie cu gradul de sublocotenent și a fost trimis la batalionul 20 de puști din districtul militar Vilna . În aprilie 1886 a fost transferat la Regimentul de Gardă de Salvare a Grenadierului din Sankt Petersburg . În 1891 a fost înscris ca student supernumerar la Academia Militară de Drept Alexandru , de la care a absolvit în 1894 categoria a doua și s-a calificat ca avocat. La 30 aprilie 1893, în biserica Corpului de cadeți Nikolaev, locotenentul Mihail Yustitsky s-a căsătorit cu Maria Feofanovna Kashina.
Viitoarea mamă a lui V. M. Yustitsky - Maria - s-a născut la 30 ianuarie 1874 în familia unui negustor din Sankt Petersburg al celei de -a doua bresle, un vechi credincios , Feofan Matveyevich Kashin, în cea de-a doua căsătorie cu Domna Evstratievna ("o văduvă țărănească a provincia Moscova. districtul Bogorodsky al volostului Zaponorsky al satului Antsiferova") . În timpul trecerii la Ortodoxie în legătură cu căsătoria ei, Maria a primit patronimul „Fedorovna”.
Valentin Mikhailovici Yustitsky s-a născut la 7 aprilie 1894, după cum se menționează în registrul parohial al Bisericii Alexandru Nevski de la Corpul de cadeți din Nikolaev: „... născut la 7 aprilie, botezat pe 21 Valentin. Părinți: Mihail Antonovici Yustitsky, student al Academiei de Drept Militar, căpitan al Regimentului de grenadier din Sankt Petersburg, regele Friedrich Wilhelm III, și soția sa juridică Maria Feofanovna, amândoi ortodocși și prima căsătoriți. Nași: căpitanul II rangul Alexander Antonovich Yustitsky și văduva locotenentului Maria Mikhailovna Yustitskaya " [4] .
În 1899, Mihail Antonovici s-a pensionat. Până atunci, el era asistent al unui avocat , proprietarul a 1474 de acri de teren, două livezi și o moară de apă (clădirea a supraviețuit până în prezent și este un obiect istoric) în moșia Yavor-Svorotovshchizna din districtul Slonim. din provincia Grodno [5] . În 1902, a început să funcționeze distileria Yavor nr. 33 (9 muncitori). În plus, de-a lungul anilor, Yustitsky a deținut și alte moșii - Kolyskovshchizna, districtul Volkovysk, provincia Grodno și Nivishche, districtul Novogrudok, provincia Minsk [6] .
În familie erau cinci copii: Valentin - născut în 1894, Maria - născută în 1896, Boris - născut în 1897, Nina - născută în 1903, iar mai târziu s-a născut o altă fiică, Varvara.
Ca descendent al mai multor generații de militari, Valentin a fost repartizat în mod tradițional în corpul de cadeți . În 1904-1906, a fost pe listele studenților Corpului II de cadeți , din care a fost concediat în 1907 [7] . Pentru anul universitar următor, Valentin a fost repartizat la Gimnaziul Larinsky din Petrograd , despre care există informații laconice în fondul de arhivă, în cazul „Alfabetul studenților din 1895”: Yustitsky Valentin, n. 7 aprilie 1894, de credință ortodoxă, a intrat în clasa a II-a la 21 august 1907, cu demipensiune. Valentin a studiat la gimnaziul Larinsky timp de un an. Documentele notează că „a renunțat la clasa a III-a la 14 mai 1908, la Gimnaziul I din Vilna” [8] .
În Vilna , Maria Feofanovna s-a stabilit cu copiii ei în casa numărul 20 de pe Bulevardul Aleksandrovsky (acum strada Algirdo, 20). Drumul spre gimnaziu a fost foarte pitoresc. Din zona foarte amplasată, numită Orașul Nou, o panoramă largă de clopotnițe și turnuri de biserici și biserici, s-au deschis acoperișuri vechi de țiglă. Străzile, coborând, s-au îngustat treptat, ducând pietonul spre centrul orașului vechi - spre fosta Universitate din Vilna , desființată după revolta poloneză (1830) . Gimnaziul 1 masculin din Vilna a fost considerat prestigios. A ocupat una dintre numeroasele clădiri vechi ale fostei universități. În fondul arhivistic al gimnaziului există o listă de elevi pentru contul 1908/1909. în care Yustitsky Valentin este consemnat în divizia a II-a a clasei a III-a. În anii următori, V. Yustitsky nu a fost printre studenții de la gimnaziu din clasa sa [9] .
De menționat că informații despre pregătirea artistului în școli militare și de artă din diverse surse [10] [11] [12] sunt date fără referințe și explicații. Afirmația despre pregătirea lui Valentin Yustitsky în Corpul Paginilor este eronată . Conform regulilor privind procedura de înscriere în Corpul Paginilor de elită, numai copiii și nepoții primelor trei clase de oameni de serviciu ruși (nu mai puțin decât un general locotenent și un consilier privat) aveau dreptul de a intra, înscrierea a fost efectuate de cel mai înalt ordin. Fiul locotenentului colonel nu avea un astfel de drept.
La sfârşitul secolului al XIX -lea - începutul secolului al XX-lea. Principala instituție de învățământ artistic din Lituania a fost Școala de Desen Vilna a IP Trutnev, care a marcat începutul educației artistice profesionale în țară. Cercetătorii creativității lui V. M. Yustitsky consideră că a studiat la Școala de Desen a lui I. P. Trutnev [13] .
Documentele de la această școală nu sunt prezentate în Arhivele Istorice ale Statului Lituanian . Oamenii de știință lituanieni și belarusi în studiile lor indică faptul că arhiva Școlii de desen a fost dusă în Rusia în 1915 (printre orașele Samara și Saratov sunt numite), dar urme ale acesteia nu au fost găsite momentan. Din cauza lipsei de documente, nu este posibil să se confirme sau să infirme faptul că V. M. Yustitsky a studiat la școala Trutnev. Dar, probabil, V. M. Yustitsky a studiat la Școala de Desen timp de trei ani academici: din 1909 până în 1912.
Academicismul a dominat procesul educațional al Școlii de desen timp de mulți ani. Cu toate acestea, după ce au primit pregătirea inițială la școală, artiștii (pictori, graficieni, sculptori, maeștri ai fotografiei artistice) au lucrat în diferite stiluri. Tinerii colegi ai lui I. P. Trutnev, artiștii Ivan Rybakov , Sergey Yuzhanin , Nikolai Sergeev-Korobov și alții au introdus studenților în domeniile moderne ale artei - impresionism, tradițiile picturii orientale etc.
În 1908-1915, Societatea de Artă din Vilna, la ale cărei activități au participat activ artiștii-profesori ai Școlii de Desen, a organizat anual expoziții nu numai ale maeștrilor locali, ci și ale artiștilor din Varșovia, Moscova, Sankt Petersburg, Paris, Munchen . Vilna s-a familiarizat cu noile tendințe în artă la acea vreme - în 1909-1910. de exemplu, a avut loc o expoziție a artiștilor de avangardă din Sankt Petersburg „Triunghi - Impresioniști”, la care s-au putut vedea lucrările lui Nikolai Kulbin , frații David și Nikolai Burliukov și alții. În 1914-1915. A fost organizată o expoziție de picturi ale expresioniștilor care lucrează în Germania - Vilenchanka Marianna Veryovkina și Alexei Yavlensky .
La expozițiile organizate anual de Societatea de Artă, publicul interesat a avut ocazia să vadă picturile lui Mikalojus Čiurlionis . V. M. Yustitsky a putut să se familiarizeze cu opera sa, începând cu cea de-a treia expoziție din 1909, unde au fost expuse 31 de lucrări ale artistului. În 1910 și 1911 au avut loc următoarele expoziții, care au prezentat zeci de picturi ale sale. După moartea lui M. K. Čiurlionis în martie 1911, aproximativ 300 de picturi au fost expuse la Vilna, iar din 1913 a fost creată o expoziție permanentă de lucrări ale acestui artist original. Scriitorul, antroposoful, martor al drumului creator al lui M. K. Chyurlionis, B. A. Leman a scris în 1916 un scurt articol despre el, ale cărui gânduri fac ecou surprinzător cu argumentele de mai târziu ale lui V. M. Yustitsky despre legătura dintre muzică și pictură: „Ne-a arătat în operele sale, posibilitatea perceperii muzicale a împrejurimilor ca imagini ritmic colorate, armonizate într-o schimbare consistentă de ritm, rezolvate invariabil într-o tonalitate înrudită, determinată de starea de spirit principală. Pentru a accepta valoarea operei sale, trebuie să acceptăm acest punct de vedere asupra lumii înconjurătoare ca pe o piesă muzicală, în care totul se mișcă cu un singur impuls comun al vieții și unde se creează forme de ființă din această mișcare însăși, supuse o singură lege de bază a armoniei Principiului creator” [14] . Un alt poet contemporan, simbolist, filozoful Vyacheslav Ivanov a scris un articol separat despre problema sintezei artelor de către Čiurlionis, care face, de asemenea, ecoul gândurilor lui V. M. Yustitsky: „ Natura cinetică a muzicii ni se dezvăluie în timp și ne face să uităm de spațiu. . Ambele surori sunt atât de opuse una față de cealaltă: Pictura, cunoașterea unui spațiu, și Muzica, prietenoasă doar cu timpul... Impresia vizuală este pentru el (Ciurlionis) echivalentul unei teme muzicale și se dezvoltă de el prin analogie cu dezvoltarea acesteia” [15] .
Scrisorile lui Valentin Mihailovici dezvăluie susceptibilitatea sa deosebită la muzică. Scria din închisoare pe 8 martie 1939: „... Am avut vise uimitoare. Era o muzică neîncetată... Culoarea era ca o ilustrare a muzicii. Vibrația culorii era uimitoare, subtilă, abia perceptibilă, iar cu suișuri și coborâșuri muzicale totul s-a transformat în niște tonuri clare, aproape solemne, și doar linii negre sinuoase continuau ca un fel de laitmotiv. Acesta este un fel de pictură muzicală, non-obiectivă... Dar această combinație de culoare cu muzică este deosebit de interesantă. Nu există nicio îndoială că va exista vreodată o astfel de artă. Nu am avut niciodată nicăieri o impresie atât de completă. Aceasta înseamnă că undeva în circumvoluțiile creierului există embrioni ai combinației acestor două arte într-un nou organism” [16] .
Astfel, este evident că Vilna și viața sa artistică au dat impuls dezvoltării intereselor lui V. M. Yustitsky în domeniul artei, i-au determinat dorința pentru forme inovatoare de muncă. Din Vilna, elevii Școlii de Desen pentru a-și îmbunătăți abilitățile profesionale au plecat la Sankt Petersburg, Paris și orașe din Germania. Printre ei a fost V. M. Yustitsky. Studiile la Vilna ale artiștilor care mai târziu au devenit celebri în Occident - M. Kikoin, P. Kremen, H. Soutine - au durat 2-3 ani. Primii doi au plecat la Paris în 1912, H. Soutine - în 1913. Aveau 19-20 de ani [17] . Dovezile documentare ale șederii lui V. M. Yustitsky la Paris nu s-au păstrat, dar conform înregistrărilor din cartea casei, se poate presupune că el a petrecut acolo un an universitar în ajunul Primului Război Mondial (1912/1913).
Informațiile despre viața și opera lui Valentin Mihailovici Yustitsky după întoarcerea de la Paris sunt foarte fragmentare. S-a întors la Vilna, unde mama sa locuia cu restul copiilor. Tatăl a murit la 23 octombrie 1912 din cauza unei pneumonii lobare (mormântul de la cimitirul Euphrosyne (Vilnius) nu a fost păstrat). Ultima moșie a fost vândută la 14 martie 1914 [18] .
În 1914-1915, Valentin Mihailovici s-a căsătorit cu Anna Petrovna Kushkova (1894-1968), fiica trezorierului provincial Vilna Pyotr Appolonovich Kushkov. La scurt timp după nuntă, tinerii au plecat la Petrograd ( Insula Vasilyevsky , Linia 9, 48). Sora lui V. M. Yustitsky, Maria, a locuit și ea acolo, la Petrograd, posibil în familia unchiului lui Alexandru Antonovici Yustitsky, un căpitan de gradul 2, cu ale cărui fiice Lydia și Maryana de Gonich erau foarte prietenoase. La începutul anului 1916, Yustitsky și familia sa s-au mutat la Moscova. La 19 mai 1916 s-a născut o fiică, Nina, care a fost botezată pe 10 iunie în Biserica Sf. Nicolae Făcătorul de Minuni din Moscova din Khamovniki .
În martie 1916, în incinta magazinului de la Petrovka 17, a avut loc expoziția futuristă din Moscova „Magazin”, organizată de V. Tatlin și A. Rodchenko , unde au fost expuse obiecte constructiviste . Cercetătorul de avangardă de la Moscova, Andrei Sarabyanov , a scris: „Yustitsky tocmai a expus pentru prima dată cu Tatlin la expoziția „Magazin”. Yustitsky are mai multe picturi, dintre care nu se află în arta noastră din acea vreme. Este o asemenea putere! Elementele din această expoziție sunt lucrările din 1916, mai multe serii grafice realizate la Moscova sub influența lui Tatlin” [19] .
1917 a fost petrecut în Kostroma , unde părinții Annei și fratele mai mare locuiau la acea vreme, iar Valentin Mihailovici a participat activ la viața socială și culturală a orașului. A lucrat în consiliul de administrație al Societății de Artă Kostroma nou organizată, în comisia pentru crearea de afișe pentru împrumutul pentru libertate, a participat la expoziții ale Societății Artiștilor din Nord și la distractivele Seri ale contrastelor. În anii pre-revoluționari, personajul public și publicistul Orest Dmitrievich Durnovo a închiriat un apartament în casa lui Tiden din Kostroma. În 1916-1917, a găzduit celebrele „vineri artistice” care adunau floarea intelectualității Kostroma. Sufletul lor a fost talentatul artist Valentin Mikhailovici Yustitsky. În ziarul local se putea citi anunțul: „Reprezentații solo. Program fără precedent. Novotarism poeteririk. Îl dezvăluie pe Valentin Yustitsky ” [20] .
În 1918, V. M. Yustitsky a fost trimis să „creeze artă proletară” [21] la Saratov , un oraș cu o lungă tradiție artistică. În 1885, la inițiativa profesorului de pictură A.P. Bogolyubov, nepotul scriitorului și filozofului A.N. Radishchev, aici a fost deschis primul muzeu public de artă din Rusia, Muzeul Saratov Radishchev . În 1897, primii studenți au fost acceptați de Școala de desen Bogolyubov , una dintre puținele instituții de învățământ de artă de tip nou care existau la acea vreme. Muzeul și școala au devenit centrul vieții artistice din regiunea Volga și au crescut mai mult de o generație de artiști. Numele lui V. E. Borisov-Musatov, P. V. Kuznetsov, A. T. Matveev, P. S. Utkin, A. I. Savinov , maeștrii-inovatori uniți prin conceptul de „școală Saratov”, au câștigat faima mondială . În Saratov, la începutul secolelor XIX-XX, s-au dezvoltat condiții favorabile pentru dezvoltarea tendințelor simboliste , care s-au răspândit în arta europeană. Aici a avut loc, în 1904, expoziția de trandafir stacojiu , care a devenit sursa unui fenomen artistic atât de original al simbolismului rus, precum Trandafirul albastru . De la începutul secolului al XX-lea, artiștii din Saratov au fost participanți indispensabili la expozițiile celor mai asociații semnificative ale Moscovei și Sf. „Lumea Artei” , Uniunea Artiștilor Ruși , „Trandafirul albastru”, „Corona”, „Lâna de aur”, grupul „13”, „ 4 Arte ”, Asociația Artiștilor din Rusia Revoluționară .
Împreună cu artistul Nikolai Ivanovich Simon , care a venit de la Moscova, Valentin Yustitsky a condus atelierul de pictură și desen de la Saratov Proletkult . Din 1920, a devenit profesor la Atelierele de Artă Statului Liber din Saratov , unde a predat până la începutul anului 1935, luând această lucrare nu mai puțin în serios decât propria sa lucrare. În acești ani, Yustitsky a devenit unul dintre creatorii activi ai noii atmosfere artistice a orașului Volga: organizatorul orchestrelor de zgomot futuriste, teatrul experimental Poehma Arena [22] , a conceput spectacole legendare pe scenele teatrului Saratov și Moscova [23] , a fost angajat în proiectarea unui pod mobil peste Volga și în alte proiecte semi-fantastice în spiritul arhitecturii dinamice.
Din 1935, V. M. Yustitsky a trăit la Moscova, a lucrat în baza unor contracte în editurile de carte Academia , „Scriitorul sovietic ”. A ilustrat lucrările lui Emile Zola , Gustave Flaubert, Marcel Proust, Maurice Maeterlinck, Vladimir Mayakovsky , a lucrat la desene pentru lucrările lui A.S. Pușkin [24] [25] .
La 23 aprilie 1937, a fost arestat pentru agitație antisovietică, condamnat la închisoare pe un termen de zece ani, care a servit în lagărele de corecție ale ASSR Karelian, din 1941 - în regiunea Arhangelsk . A lucrat la exploatare forestieră, la grajd, ca bucătar, șef de baie, și doar în ultimii ani - în specialitatea sa: a făcut copii din reproduceri, covoare țesute. O idee despre tragicul deceniu este dată de scrisorile din lagăr adresate soției și fiicelor sale din Saratov și elevei sale Galina Anisimova la Moscova [26] . În toamna anului 1946, Yustitsky a fost eliberat și s-a întors la Saratov. De ceva vreme a condus atelierul de artă de la uzina de recoltat, a lucrat pe bază de contracte, a făcut copii, comenzi private.
O parte semnificativă și cea mai valoroasă a picturilor și lucrărilor grafice se află în Muzeul de Artă din Saratov, numit după A. N. Radishchev - aproximativ patruzeci de picturi și trei sute de desene referitoare la a doua jumătate a anilor 1910-1930, până la sfârșitul anilor 1940, precum și ca fond personal de arhivă al artistului. În ultimele decenii, Muzeul Radishevsky a găzduit o serie de expoziții cu participarea picturilor și desenelor autorului; multe expoziții prestigioase interne și străine ale avangardei ruse nu se pot lipsi de picturile sale timpurii [27] .
Prima soție - Yustitskaya (Kushkova) Anna Petrovna (1894-1968).
A doua soție - Yustitskaya (Khiteva) Zoya Nikitichna (1901-?)
Yustitsky V.M. "La masa". 1916
Yustitsky V.M. „Două siluete cu plasă și pește”. 1916
Yustitsky V.M. „Construcție pitorească cu sârmă”. 1920
Yustitsky V.M. "Peisaj". 1923
Yustitsky V.M. "Sturz". 1923
Yustitsky V.M. „Bucurii de primăvară” 1948
| Artiștii grupului „13” | |||
|---|---|---|---|
| |||
| |||