Bosanova / Bossa nova | |
---|---|
Direcţie | muzică populară din America Latină |
origini | samba , bayau , jazz cool , blues |
Ora și locul apariției | sfârșitul anilor 1950, Rio de Janeiro , Brazilia |
ani de glorie | anii 1960 |
Sub genuri | |
tropicala | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Bossa nova , bossa nova [1] ( port. bossa nova ) este un gen de muzică populară braziliană [2] , care este o sinteză a folclorului local și a jazzului . Bossa nova a atins apogeul în popularitate în anii 1960.
Fondatorii bossa nova sunt compozitorul António Carlos Jobin și chitaristul Juan Gilberto . „Punctul de plecare” al bossei-nova este cântecul lui Jobin „Suficient pentru a fi trist” („ Chega de saudade ”, 1957), care și-a câștigat faima în interpretarea lui João Gilberto (1958) [3] . Emblema globală a bossa nova a fost „ The Girl from Ipanema ” (1962) de Jobin, care a fost interpretată pentru prima dată de Astrud Gilberto .
Originea numelui "bossa nova" (literal bossa - "cucui", "movil", "cocoașa"; nova - "nou") este asociată cu cuvântul argou brazilian "bossa", care era la modă la sfârșitul anilor 1950 , ceea ce însemna cam același lucru că în jargonul rus modern cuvântul „cip”, adică „trăsătură caracteristică”, „trăsătură strălucitoare”. Astfel, numele genului ar trebui înțeles nu în sensul literal ("nouă cocoașă" sau "nouă cocoașă"), ci în sens figurat - "trăsătură nouă", "stil nou".
Bossa nova a apărut în Rio de Janeiro , în regiunea Ipanema - un habitat pentru oamenii bogați. A fost interpretat inițial la petreceri și concerte acasă pentru un public educat. În curând, însă, bossa nova a încetat să mai fie „muzică pentru elită” și a sunat în cluburi, cafenele de artă și doar pe străzile orașelor braziliene. Autorii și interpreții talentați de bossa nova (pe lângă Jobin și Gilberto) includ brazilienii Roberto Menescal , Luis Bonfa .
Unul dintre primele LP-uri bossa nova braziliane este Canção do amor demais, un cântec de dragoste prea puternic, înregistrat de cântăreața Eliset Cardoso și chitaristul João Gilberto în 1958. Primul hit, datorită căruia bossa nova a trecut granițele naționale, a fost piesa „ The Girl from Ipanema ” ( port. Garota de Ipanema , ing. Fata din Ipanema ) de A. K. Jobin. Cântecele „Recklessness” („Insensatez”), „ Desafinado ” și „Corcovado” („Corcovado”) au devenit, de asemenea, hituri mondiale. Deja în 1962 au fost aplaudați de Carnegie Hall din New York ; În Europa au apărut și discuri de bossa nova . La începutul anilor 1970 , bossa nova a devenit o emblemă a muzicii populare braziliene. În zilele noastre, când gusturile artistice s-au schimbat semnificativ, bossa nova nu și-a pierdut semnificația ca clasic pop internațional, așa cum demonstrează interesul constant față de ea în diferite țări ale lumii (inclusiv Rusia ).
Dintr-un punct de vedere specific stilului, bossa nova este de obicei văzută ca un gen care combină samba urbană braziliană ritmică și armonia jazzului american (adică un fel de tonalitate cromatică extinsă ). Ritmul bossa nova se manifestă nu în melodie (de obicei necomplicată, constând din motive scurte ostinate și/sau secvențiate ), ci în acompaniament. A dezvoltat un acompaniament specific în anii 1950. Chitaristul pop, cântărețul și compozitorul brazilian João Gilberto. Esența sa este în formule ritmice sincopate , acoperind de obicei două măsuri (4/4 în dimensiune).
După ureche, un astfel de acompaniament este perceput ca o „lipsă” constantă în bătăile puternice ale grilei metrice, de unde desemnarea sa metaforică, comună în Brazilia, violão gago , lit. - chitară bâlbâită. Bossa nova nu are o formulă ritmică unică și recognoscibilă (ca, de exemplu, în sortsico , siciliana , bolero ), putem vorbi mai degrabă despre un set de formule sincopate cu două batai care sunt repetate mai mult sau mai puțin stabil de către acompaniști individuali (vezi notați exemplul 1). Același lucru este valabil și pentru formula de ritm a tobelor (vezi nota exemplul 2).
În implementarea armoniei bossa nova , tehnica rearmonizării este adesea folosită (aceeași frază melodică mică se repetă de mai multe ori, în timp ce armonizarea se schimbă). Atunci când este repetată, fraza poate fi, de asemenea, secvențială (secvență diatonica sau cromatică). Această tehnică este folosită, de exemplu, în popularele bossa novas de A. Jobin („ Apele de martie ”, „Fata din Ipanema”, „Samba pe o singură notă”, „Nepăsare”), R. Menescal („Ah! Se eu pudesse”, „Barquinho”) etc. Armonizarea în sine este implementată într-o tehnică tipică jazz-ului american: se folosesc acorduri de șaptea și non-acorduri (se evită triadele simple), modificări , substituții de triton , adăugate (în special a șasea și secundă majoră) și substituții (tremi pe litru) tonuri etc.
Așa a fost popularitatea bossa nova în anii 1960 și 1970, încât scriitorii de muzică populară, adesea în scopuri comerciale, au inclus referințe la gen în titlurile compozițiilor lor. Aceasta este, de exemplu, piesa instrumentală „Soul bossa nova” (1962) de Quincy Jones , scrisă pe un pătrat obișnuit de blues . Refrenul uneia dintre melodiile populare ale grupului " Nautilus Pompilius " - Ultima scrisoare , conține elemente stilistice ale bossa nova. [patru] . Adesea în acest stil își scrie melodiile Leonid Agutin , care a creat în muzică, potrivit unor recenzenți, propria sa regie „bossanova în rusă”. [5]
Dicționare și enciclopedii | ||||
---|---|---|---|---|
|