Dacă... Căpitanul Carter ar fi Primul Răzbunător? Engleză Ce se întâmplă dacă... Căpitanul Carter ar fi primul răzbunător? | |||||
---|---|---|---|---|---|
Un episod din ce dacă...? » | |||||
informatii de baza | |||||
Numărul episodului |
Sezonul 1 Episodul 1 |
||||
Producător | Brian Andrews | ||||
compus de | A. S. Bradley | ||||
Producător | A. S. Bradley | ||||
Afișează data | 11 august 2021 | ||||
Durată | 33 de minute | ||||
Actori invitați | |||||
|
|||||
Cronologia episoadelor | |||||
|
|||||
Lista de episoade |
„ Și dacă... Căpitanul Carter ar fi primul răzbunător? „(din engleză – „ Ce se întâmplă dacă... Căpitanul Carter ar fi primul răzbunător?”) – primul episod din serialul de animație american Ce dacă...? bazat pe seria de benzi desenate cu același nume de la Marvel Comics . Acest episod explorează ce s-ar fi întâmplat dacă evenimentele din The First Avenger (2011) s-ar fi întâmplat altfel, unde Peggy Carter ia serul super soldat în locul lui Steve Rogers , devenind supereroul „ Captain Carter ”. Episodul a fost scris de autorul principal A.C. Bradley și regizat de Bryan Andrews.
Geoffrey Wright povestește evenimentele din serialul animat sub numele de The Observer , iar episodul i-a mai prezentat pe Hayley Atwell (Carter), Sebastian Stan , Dominic Cooper , Stanley Tucci , Toby Jones , Bradley Whitford , Ross Marquand și Darrell Hammond . Dezvoltarea serialului a început în septembrie 2018, Andrews și Bradley s-au alăturat la scurt timp după aceea, iar mulți dintre distribuții erau de așteptat să revină la rolurile lor din filme. Episodul îl arată pe Carter luptă împotriva sexismului în timp ce devine un super-erou. Episodul a fost animat de Blue Spirit, cu Stefan Frank acționând ca șef al animației; s-au inspirat din seriale de filme și din vechile filme de război din anii 1940.
Episodul „Dacă... Căpitanul Carter ar fi primul răzbunător?” lansat pe Disney+ pe 11 august 2021.
Criticii au lăudat performanța lui Atwell și scenele de acțiune, dar au avut sentimente amestecate cu privire la performanțele celorlalți membri ai distribuției care se întorc, elementele stilului de animație și dacă povestea a fost o introducere bună a seriei sau prea asemănătoare cu Primul răzbunător.
În 1942, în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Steve Rogers a fost selectat să devină primul super soldat din lume, primind serul super soldat , dezvoltat de Dr. Abraham Erskine [a] . Când Erskine întreabă dacă agentul SSR Peggy Carter dorește să respecte procedura de la o distanță sigură, ea decide să rămână în camera [b] .
În timp ce inventatorul Howard Stark se pregătește să-l pună pe Rogers prin procedură, Heinz Krueger , un spion de la unitatea științifică nazistă HYDRA , atacă laboratorul și încearcă să fure serul. El îl ucide pe liderul CHP Chester Phillips și îl rănește pe Rogers, după care Carter îl ucide pe Krueger. Cu timp limitat pentru a finaliza procedura, Carter se oferă voluntar să ia serul. Ea cultivă cu succes, dar noul lider al CHP, John Flynn , refuză să o lase să se alăture războiului, argumentând că este femeie.
În Norvegia, liderul HYDRA, Johann Schmidt/Red Skull , obține Tesseract , care conține Piatra Spațială , un puternic artefact de manipulare a spațiului cu care plănuiește să câștige războiul. Flynn refuză să trimită pe cineva să-l oprească pe Schmidt, dar Stark îi dă în secret lui Carter un costum și un scut de vibranium , pe care le folosește pentru a ataca convoiul Hydra și pentru a extrage cu succes Tesseract și savantul HYDRA Arnim Zola . În urma acestui succes, Flynn o promovează pe Carter într-un rol de luptă și ea devine „căpitanul Carter”.
Carter și Rogers îl salvează pe prietenul lui Rogers, Bucky Barnes , când este capturat de forțele HYDRA, Rogers pilotând costumul HYDRA Crusher înarmat și blindat pe care Stark l-a construit cu Tesseract. Carter și Rogers continuă să ducă numeroase bătălii cu Barnes și Howling Commandos , până când Rogers dispare, probabil ucis, în timpul unui atac asupra unui tren Hydra.
Carter și aliații ei se infiltrează în castelul lui Schmidt după ce ea află de la Zola locația acestuia și îl găsesc pe Rogers în viață. Schmidt folosește Tesseract pentru a deschide un portal și a convoca o ființă interdimensională pe care o numește „campionul HYDRA”, care îl ucide rapid. Carter și Rogers luptă cu creatura până când Concasorul HYDRA rămâne fără putere. Când Stark închide portalul, Carter se sacrifică intrând în el în timp ce împinge creatura înapoi în el.
Aproape 70 de ani mai târziu, Tesseract deschide un portal din care iese Carter, întâlnindu-se pe Nick Fury și Clint Barton [c] .
Până în septembrie 2018, Marvel Studios dezvolta o serie de antologie animată bazată pe seria de benzi desenate What If , care ar explora modul în care filmele Marvel Cinematic Universe (MCU) s-ar schimba dacă anumite evenimente s-ar întâmpla diferit [1] [2] [3] . Scriitorul principal A.C. Bradley s-a alăturat proiectului în octombrie 2018 [4] , în timp ce regizorul Bryan Andrews s-a întâlnit cu producătorul executiv al Marvel Studios Brad Winderbaum despre proiect în 2018 [5] ; participarea lui Bradley și Andrews a fost anunțată oficial în august 2019 [6] . Au fost producători executivi alături de Winderbaum, Kevin Feige , Luis D'Esposito și Victoria Alonso [7] :2 . Bradley a scris scenariul pentru primul episod [8] intitulat „What If... Captain Carter Were The First Avenger?”, care prezintă o poveste alternativă pentru The Captain America: The First Avenger (2011) [9] . — Și dacă... Căpitanul Carter ar fi Primul Răzbunător? a fost lansat pe Disney+ pe 11 august 2021 [10] .
În povestea alternativă a episodului, Peggy Carter ia serul super soldat în loc de Steve Rogers . Carter devine eroul cunoscut sub numele de „ căpitanul Carter ”, în timp ce Rogers îmbracă o armură proiectată de Howard Stark folosind Tesseract [3] [11] . Căpitanul Carter este inspirat din personajul Peggy Carter / Captain America , care a apărut pentru prima dată în jocul video Marvel Puzzle Quest și seria de benzi desenate Exiles (vol. 3) [12] , și din personajul Marvel Comics Captain Britain [13] . În timpul dezvoltării serialului, Bradley și scriitorii și-au dat seama că căpitanul Carter s-a remarcat față de celelalte personaje din serial și au decis să-și continue povestea după acest episod, revenind la ea în cel puțin un episod din fiecare sezon viitor [14] .
Bradley a decis să înceapă seria cu o secvență care a rămas apropiată de povestea filmului, pe care a modificat-o pentru a permite spectatorilor să se familiarizeze cu premisa înainte de „a-i arunca în adâncul ei” [15] . Ea a plănuit inițial un episod bazat pe Căpitanul America în care Steve Rogers a căzut dintr-un tren Hydra și a devenit un asasin spălat pe creier (în loc de Bucky Barnes , așa cum se vede în filme). Rogers va deveni „căpitanul Hydra” și va prelua conducerea Hydra, iar fostul lider Red Skull și -ar uni forțele cu Carter, Barnes și Howard Stark pentru a-l opri pe Rogers. În plus, Andrews a propus ideea unui serial care ar avea versiunile originale ale Căpitanului America și Peggy Carter luptă alături de personajul Pacific Comics Rocketeer (care a apărut în filmul cu același nume din 1991 al regizorului Captain America: The First Avenger Joe Johnston ). ) [16] . Lui Feige și Winderbaum le-au plăcut aceste idei, dar s-au hotărât pe o poveste similară a Căpitanului Carter ca unul dintre primele concepte ale seriei. În ciuda faptului că Carter a apărut în mai multe filme, scurtmetrajul Marvel One-Shots „ Agent Carter ” și serialul de televiziune Agent Carter , Marvel a simțit că ar fi putut face mai mult cu personajul . [15]
Bradley a fost însărcinat să găsească un punct în Captain America Avenger care ar putea fi schimbat, astfel încât Carter să ia serul în loc de Rogers și s-a oprit în punctul în care Abraham Erskine îi cere lui Carter să aștepte în cabina de examinare în timp ce Rogers trece prin procedura. În episod, Carter decide să rămână în cameră [15] . Bradley a explicat că acest lucru a făcut ca episodul să fie mai puțin despre Carter care ia serul și mai mult despre „femeia care stă în cameră. Ce se întâmplă când o femeie stă într-o cameră? Ei bine, lumea se schimbă. Ce se întâmplă când Peggy Carter își arată valoarea? [5] Ea a simțit că ideea este relevantă pentru decorul episodului din anii 1940, precum și pentru prezent , [15] înfățișând-o pe Carter ca un personaj feminist puternic care trebuie să lupte pentru dreptul de a fi un super-erou în ciuda faptului că ia serul . [14] . Bradley a fost un fan al lui Carter înainte de a lucra la serial, inclusiv la aparițiile ei în One-Shots și serialul de televiziune, și a decis să includă personajul One-Shot al lui John Flynn în episod . Flynn preia rolul lui Chester Phillips , interpretat de Tommy Lee Jones în Primul răzbunător [17] , și acționează ca un antagonist datorită naturii sale sexiste, care contrastează cu respectul pe care Phillips l-a arătat lui Carter în film [18] .
Winderbaum a simțit că abordarea lui Bradley a fost emoțională și bazată pe caracter [7] :1 . Andrews a descris episodul ca „o acțiune veche și bună, cu un mesaj [relevant pentru modern] în spate; feminismul lovindu-le naziștilor în față” [5] . Vedeta Hayley Atwell a fost uluită de modul în care această versiune a personajului a progresat în rol, simțind că „pune capăt unei narațiuni plictisitoare în care este subutilizată în comparație cu omologii ei masculini... Își cunoaște valoarea, a făcut-o întotdeauna, și aici are ocazia să se realizeze pe sine” [19] . Lui Carter îi este ușor să-și folosească noile puteri și o face într-un mod mult mai distractiv decât a făcut-o Rogers în Captain America: The First Avenger. Alonso i-a îndemnat pe Bradley și Andrews să „l lase pe [Carter] să se distreze în timp ce dă cu piciorul în fund” în loc să fie pur și simplu serioși tot timpul [20] arătând ceea ce Atwell numea „imprudent, stil și talent” [19] . O mare parte din episod este paralelă cu Primul Răzbunător, inclusiv sfârșitul în care Carter dispare timp de aproape 70 de ani, la fel cum a făcut Rogers în film. Singurul lucru care nu se schimbă este povestea de dragoste dintre Carter și Rogers, pe care Winderbaum a descris-o drept „un fel de legătură. Indiferent cum răsuciți realitatea, această iubire este adevărată.” [15] . Rogers devine personajul „Hydra Crusher” în episod pentru a arăta mai bine relația lor [20] .
Jeffrey Wright povestește evenimentele episodului ca Observatorul , Marvel plănuind ca celelalte personaje din serie să fie exprimate de actorii care i-au portretizat în filmele MCU [2] . Hayley Atwell (Peggy Carter / Căpitanul Carter), Samuel L. Jackson ( Nick Fury ), Stanley Tucci (Abraham Erskine), Dominic Cooper (Howard Stark), Neil McDonough ( Dum-Dum Dugan ), Sebastian Stan (Bucky Barnes) și Toby Jones ( Arnim Zola ) [9] . Stan a fost surprins că a avut replici amuzante în episod, având în vedere lipsa de comedie a lui Barnes în filmele MCU [21] . Jeremy Renner își reia rolul lui Clint Barton/Hawkeye din filmele MCU, în timp ce Bradley Whitford se întoarce în rolul colonelului John Flynn din filmul Marvel One-Shot Agent Carter [9] , aducând „prostie” rolului său, conform A. S. Bradley [22] ] . Personajele Căpitanului America, Chester Phillips, Heinz Krueger și membrii Howling Commandos apar și ele în episod, deși fără replici . [17] [23]
Chris Evans nu a revenit la rolul lui de Steve Rogers din seria de filme [24] , iar Josh Keaton a exprimat vocea personajului din episod. Directorul de casting Josh Stamie l-a selectat pe Keaton dintre patru sau cinci candidați trimiși în echipaj, Bradley simțind că Keaton s-a remarcat din mulțime [20] . Andrews a creditat modificarea programului lui Evans și inițial a crezut că un alt actor nu va putea să preia rolul. El a lăudat atitudinea emoțională a lui Keaton atunci când i-a exprimat vocea lui Rogers, menționând că nu au vrut ca el să facă o copie directă a lui Evans . De asemenea, Hugo Weaving nu și-a reluat rolul ca Johann Schmidt/Red Skull din Captain America Avenger și Ross Marquand a exprimat vocea personajului, așa cum a făcut-o în Avengers: Infinity War (2018) și Avengers: Endgame (2019) [9] . În plus, Darrell Hammond și Isaac Robinson-Smith furnizează vocile generalului nazist și, respectiv, Brick [26] .
Episodul a fost animat de Blue Spirit [8] :30:30 [7] :4 , cu Stefan Frank acționând ca regizor de animație [27] . Andrews a dezvoltat stilul de animație cel - shaded al seriei împreună cu Ryan Meinerding, șeful dezvoltării vizuale la Studiourile Marvel [28] [29] și a fost inspirat în special de seria de filme și de vechile filme de război din anii 1940 pentru acest episod [5] . În timp ce serialul are un stil artistic consistent, elemente precum paleta de culori variază între episoade; Meinerding a declarat că episodul are „culori calde, aurii” [7] :4 . Conceptul de artă pentru episod este inclus în creditele finale și a fost lansat online de Marvel după premiera episodului [30] .
Andrews a lucrat ca artist de storyboard la mai multe filme MCU și a adaptat câteva dintre ipostazele și mișcările sale nefolosite ale Căpitanului America pentru scenele de acțiune ale căpitanului Carter [31] . Discutând cele mai dificile aspecte ale animației serialului, Frank a spus că „acțiunea înaltă” se află la un capăt al acelui spectru și a citat ca exemplu scenele de acțiune ale lui Carter din episod, în special scena în care ea atacă mai multe avioane. Acest lucru se datorează faptului că mișcările în stilul de animație ale seriei erau unice și trebuiau învățate de echipa de animație în timpul creării episodului [32] . Bradley sau Andrews au sugerat ca episodul să se încheie cu un monstru interdimensional tentacular, deoarece creaturi similare au apărut în serialele anilor 1940. Bradley și-a bazat descrierea din scenariu pe Abilisk, un monstru interdimensional cu tentacule din Guardians of the Galaxy Vol. Partea 2 ” (2017), dar apoi a permis echipei de animație să „înnebunească” în timp ce lucra la designul final [20] . Andrews sa inspirat din Miturile Cthulhu pentru creatură, simțind „cu cât mai multe tentacule, cu atât mai bine”. Unii comentatori credeau că creatura era personajul Marvel Comics Shuma-Gorath , dar Meinerding a spus că nu au adaptat niciun personaj specific de benzi desenate pentru design [33] .
Compozitoarea Laura Karpman a combinat elemente din scorurile MCU existente cu partitura originală pentru serial, făcând referire în mod specific la elementele partiturii lui Alan Silvestri din Captain America Avenger pentru acest episod. Pentru a-l prezenta pe Căpitanul Carter, Karpman a „întors [muzica] pe cap” răsturnând tema principală a lui Silvestri pentru Căpitanul America, astfel încât notele în scădere să apară ori de câte ori notele lui erau în sus [34] . Karpman a vrut ca muzica episodului să sune ca și cum ar fi fost scrisă pentru un film de război din anii 1940, mai degrabă decât o poveste contemporană a anilor 1940 . Marvel Music și Hollywood Records au lansat coloana sonoră a episodului în format digital pe 13 august 2021, cu muzică de Karpman [36] .
Ce se întâmplă dacă... Căpitanul Carter ar fi primul răzbunător? (Coloana sonoră originală) [36] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Durată | |||||||
unu. | "Titlul principal" | 1:07 | |||||||
2. | "Povestea mea preferată...?" | 1:39 | |||||||
3. | "O bricheta" | 1:25 | |||||||
patru. | „Un nou erou” | 0:56 | |||||||
5. | Baterie glorificată | 1:35 | |||||||
6. | „Atacul lui Peggy” | 2:02 | |||||||
7. | "Ce să fac" | 0:45 | |||||||
opt. | „Îmi datorezi un dans” | 1:39 | |||||||
9. | Salvare | 1:04 | |||||||
zece. | „Cereri către un Dumnezeu” | 1:22 | |||||||
unsprezece. | "Esti eroul meu" | 0:47 | |||||||
12. | „Cădere tragică” | 2:29 | |||||||
13. | „Discursul căpitanului” | 0:39 | |||||||
paisprezece. | Asalt la Castel | 2:06 | |||||||
cincisprezece. | „Tentacule în creștere” | 1:08 | |||||||
16. | Toată ziua | 1:44 | |||||||
17. | "Ea a plecat" | 0:37 | |||||||
optsprezece. | „Nu ne vom război” | 0:38 | |||||||
23:48 |
Pe 3 august 2021, Marvel a anunțat o serie de postere concepute de diverși artiști pentru fiecare episod al seriei, iar primul poster cu Căpitanul Carter a fost, de asemenea, dezvăluit în acea zi. Designerul său este Freya Betts [37] . Pe 12 august, a fost lansat un afiș promoțional suplimentar cu căpitanul Carter și un citat din episod; artistul afișului a fost Matt Needle [38] . După lansarea episodului, Marvel a anunțat vânzarea de mărfuri inspirate de episod, ca parte a unei promoții săptămânale „Marvel Must Haves” pentru fiecare episod al seriei, inclusiv îmbrăcăminte, accesorii, Funko Pops , Marvel Legends și seturi Lego bazate pe Captain. Carter, zdrobitorul. Hydra" și Observatorul [39] .
Site- ul web al agregatorului de recenzii Rotten Tomatoes a acordat episodului o evaluare de 100%, cu un scor mediu de 7/10 din 10 pe baza a 7 recenzii. [ 40]
Sam Barsanti de la The A.V. Club a evaluat episodul drept „B+” și a spus că îndeplinește toate criteriile sale pentru o poveste bună „ce ar fi dacă”, lăudând modul în care episodul a reușit să aprofundeze relația existentă dintre Carter și Rogers și a constatat că Scenele de acțiune au „mai mult panache vizual decât orice în oricare dintre aventurile live-action din MCU”. S-a întrebat dacă Bradley „trișează” ajustând elemente suplimentare din film după momentul inițial „ce-ar fi dacă” . Bradley Russell de la GamesRadar+ a lăudat noua interpretare a episodului asupra MCU și l-a descris drept „o lovitură sigură”. El a spus că stilul de animație a fost „gust dobândit” și a comparat unele dintre personajele secundare cu grafica veche a jocurilor video, dar a considerat că personajele principale arătau „superb” și a spus că „animația reală este minunat de cinetică și de multe ori depășește ceea ce ar putea. să fie realizat într-un spectacol live” [42] . Tom Jorgensen de la IGN a acordat episodului un 6 din 10, bucurându-se de timpul scurt de rulare și găsind episodul o modalitate bună de „acces mai ușor” la serial pentru spectatori, deoarece nu aduce schimbări majore în povestea filmului. El a evidențiat scenele de acțiune, dar a considerat că stilul de animație nu funcționează la fel de bine pentru scenele de dialog [43] .
Kirsten Howard de la Den of Geek a găsit episodul amuzant, dar „kilometrajul publicului poate varia” în funcție de evaluarea lor actuală despre Carter. Ea a spus că a fost „drăguț” să-l vezi pe Carter luptă într-un episod în care animația din scenele de luptă a obținut ceva ce filmele de acțiune live nu au putut, dar lui Howard nu i-a plăcut foarte mult stilul de animație și a vrut ca spectacolul să folosească diferit. stiluri pentru diferite episoade, așa cum a fost în serialul TV „ Dragoste, moarte și roboți ”. De asemenea, a simțit că povestea episodului a fost redundantă pentru cei care au văzut filmele [9] . Angie Khan de la The Hollywood Reporter a considerat că episodul a fost „o idee grozavă care s-a transformat într-o repornire călduță a Primului Răzbunător, condimentată cu teme vagi despre împuternicirea feminină.” [ 44] Charles Pulliam-Moore de la io9 a descris episodul ca „căzând în ritmurile familiare ale unei povești despre un personaj feminin puternic care se ridică să învingă sexismul în timp ce salvează ziua” și a considerat că gradul de sexism al lui Flynn din episod a fost comic. El a crezut că povestea episodului a scos în evidență cele mai bune trăsături de personalitate ale lui Carter, dar a concluzionat că și-ar fi dorit ca serialul să fie mai îndrăzneț în episoadele viitoare, mai degrabă decât să povestească doar filmul cu diferențe minore [45] . Alan Sepinwall de la Rolling Stone a spus că episodul a fost „o anomalie” în comparație cu alte episoade ale seriei, deoarece schimbarea lui Carter pentru a lua serul nu a schimbat prea mult povestea generală a filmului, dar a simțit că a funcționat deoarece Carter este un personaj convingător. , iar animatorii au putut „face o treabă grozavă” cu scenele de acțiune [46] .
Russell a spus că Wright a adus greutate în povestirea episodului, dar a avut gânduri amestecate despre distribuția MCU care se întoarce; a simțit că unii au reușit să îmbunătățească un „scenariu deja distractiv”, cum ar fi Atwell, dar alții au oferit spectacole obosite de o singură notă . De asemenea, Barsanti l-a lăudat pe Atwell și l-a scos în evidență pe Whitford, dar a considerat că restul distribuției a fost „în mare parte în regulă” [41] , în timp ce Pulliam-Moore a considerat că interpretarea lui Atwell suna cel mai confortabil în comparație cu actori secundari precum Stan [45] . Jorgensen a numit interpretarea lui Atwell „entuziastă”, l-a lăudat pe Wright comparându-l cu Rod Serling și a considerat că portretizarea lui Keaton a lui Rogers este „total în concordanță” cu versiunea lui Evans din filme .