Baletul Teatrului Mariinsky

Istoria trupei de balet a Teatrului Mariinsky a început cu spectacole de curte, la care au participat mulți dansatori și dansatori profesioniști, care au apărut după înființarea de către împărăteasa Anna Ioannovna în 1738 a Școlii de dans sub conducerea profesorului francez Jean Baptiste Lande .

Trupa de balet a făcut parte din teatrele:

• Teatrul Bolșoi din Petersburg (Piatră; din 1783),
• Teatrul Mariinsky din 1860,
• Teatrul de Stat Mariinsky (din 1917), redenumit în 1920 în Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet (din 1935 numit după S. M. Kirov), care și-a revenit numele anterior în 1992 - Teatrul Mariinsky .

secolul al XIX-lea

Ch. L. Didlo a avut o influență notabilă asupra dezvoltării baletului din Sankt Petersburg . Poeziile dansante ale lui Didelot „Zefir și Flora” (1804), „Cupidon și Psihicul” (1809), „Acis și Galatea” (1816) de Kavos au prefigurat debutul romantismului. În 1823, teatrul a pus în muzică baletul Prizonierul Caucazului sau Umbra miresei . Kavos (1823). Repertoriul creat de Didelot a scos la iveală talentele lui M. I. Danilova , E. I. Istomina , E. A. Teleshova , A. S. Novitskaya, Auguste (O. Poirot), N. O. Goltz. În 1837, coregraful italian F. Taglioni și fiica sa M. Taglioni au prezentat baletul La Sylphide la Sankt Petersburg . În 1842, E. I. Andreyanova a jucat cu succes în baletul Giselle , pus în scenă de J. Coralli și J. Perrot. În 1848-1859, baletul din Sankt Petersburg a fost condus de J. Perrot, care a pus în scenă baletele Esmeralda , Catarina și Faust de Pugni . În 1859, coregraful A. Saint-Leon a condus baletul, a pus în scenă baletele Micul cal cocoșat (1864) și Peștele de aur (1867). Marius Petipa (din 1847 solist de balet, apoi coregraf, iar din 1869-1903 coregraful principal al teatrului) a devenit succesorul lui Perrault și Saint-Leon .

În timpul șederii sale în Rusia, Marius Petipa a pus în scenă balete pe scena imperială: „ Fiica faraonului ” pe muzica lui Cezar Pugni , în 1862 ; „ Regele Candaules ” de Cezar Pugni , în 1868; „ Don Quijote ” de L. F. Minkus , 1869; „ Două stele ” de Caesar Pugni , 1871; La Bayadère de L. F. Minkus , 1877; „ Frumoasa adormită de P. I. Ceaikovski , editat de Drigo , (1890-1895), actele I și III, în colaborare cu Lev Ivanov (textul lui Ivanov - imaginea a 2-a a actului I, dansuri venețiene și maghiare în actul II, actul III, cu excepția apoteozei); „ Lacul lebedelor ” (împreună cu L. I. Ivanov , 1895); „ Raymonda ” pe muzica lui A. K. Glazunov , 1898; „ Corsarul ” pe muzica lui Adam , Pugni , Drigo , Delibes , Peter Oldenburgsky, Minkus și Trubetskoy, 1898; „ Paquita ” de Deldevez , 1899; „Tests of Damis” de A. K. Glazunov , 1900; „ Anotimpurile ” , 1900;de A. K. Glazunov(Patru anotimpuri) Drigo , 1900, Disciples of Mr. Dupre; ", 1900 ; "Oglinda magică" Koreshchenko , 1904; "The Rosebud Romance", Drigo (premiera nu a avut loc).

Baletele lui Marius Petipa au cerut înaltul profesionalism al trupei, care a fost realizat datorită talentelor pedagogice ale lui Christian Ioganson , Enrico Cecchetti . Baletele lui Petipa și Ivanov au fost interpretate de: M. Surovshchikova-Petipa , Ekaterina Vazem , E. P. Sokolova , V. A. Nikitina , Maria Petipa , P. A. Gerdt , P. K. Karsavin , N. G. Legat , și F. Kshesinsky , Shiche V.

secolul al XX-lea

La începutul secolului al XX-lea, păstrătorii tradițiilor academice erau artiști: Olga Preobrazhenskaya (1871-1962), Matilda Kshesinskaya , Vera Trefilova , Yu. N. Sedova , Agrippina Vaganova , L. N. Egorova , N. G. Legat Andrianov , S. K. (1897-1959), Olga Spesivtseva (1895-1991).

În căutarea unor noi forme , Mikhail Fokin s-a bazat pe arta plastică contemporană. Forma de scenă preferată a coregrafului a fost un balet într-un act cu acțiune continuă laconică, cu o colorare stilistică clar exprimată.

Mihail Fokin deține următoarele balete: Pavilion of Armida , 1907 ; " Chopiniana ", 1908; „ Nopțile egiptene ”, 1908; „  Carnaval ”, 1910; „  Petrușka ”, 1911; „ Dansurile Polovtsiene ” în Prințul Igor, 1909. Tamara Karsavina , Vaslav Nijinsky și Anna Pavlova au devenit celebri în baletele lui Fokine .

Primul act al baletului „ Don Quijote ”, pe muzica lui Ludwig Minkus (bazat pe baletul lui M. Petipa) a venit contemporanilor în versiunea lui Alexander Gorsky în 1900 .

Mai târziu, în 1963 , a fost pus în scenă Micul cal cocoșat ( Alexandre Gorski , reluat de Mihailov, Baltaceev și Bruskin.

Din 1924 , la teatru au fost puse în scenă spectacole de Fiodor Lopuhov , a cărei primă producție a fost piesa „ Noapte pe muntele chel ” (muzică – Modest Mussorgsky ); apoi în 1927 - „ Căiasa de gheață ”; 1929 - „ Macul Roșu ”, împreună cu Ponomarev și Leontiev; 1931 - Bolt , muzică - Dmitri Șostakovici , 1944 - Precauție zadarnică la muzică de P. Gertel (Teatrul de Operă Leningrad Maly în evacuare în Orenburg și Teatrul de Operă și Balet din Leningrad, numit după S. M. Kirov); 1947 - Muzică „Povestea primăverii”. B. Asafyeva (pe baza materialelor muzicale de Ceaikovski) (Teatrul de Operă și Balet din Leningrad, numit după S. M. Kirov)

În primii ani de după Revoluția din octombrie 1917, teatrul s-a confruntat cu sarcina de a păstra patrimoniul. În teatru au lucrat artiști de seamă: E. Ville , E. P. Gerdt , Pyotr Gusev , A. V. Lopukhov , E. M. Lukom , O. P. Mungalova , V. I. Ponomarev , V. A. Semyonov , B V. Shavrov .

• În 1930 , coregrafii Vasily Vainonen , Leonid Yakobson și V.P. Chesnokov au pus în scenă baletul Epocii de Aur pe muzica lui Dmitri Șostakovici .

• Baletele au fost montate din 1932 până în 1942: Flăcările Parisului , coregraful Vasily Vainonen , 1932; „ Fântâna lui Bakhcisarai ”, coregraful Rostislav Zakharov , 1934; în 1939 - " Laurencia ", coregraful Vakhtang Chabukiani .

În 1940 , coregraful Leonid Lavrovsky a pus în scenă baletul Romeo și Julieta . Mai târziu, acest spectacol a fost reluat de Semyon Kaplan , în 1975.

În timpul Marelui Război Patriotic , artiștii care au rămas în Leningradul asediat , sub conducerea lui O. G. Jordan, au mers pe front, au jucat la fabrici și spitale. Echipa principală a fost evacuată la Perm , unde în 1942 piesa „ Gayane ” a fost pusă în scenă de coregrafa Nina Anisimova.

Soliștii de balet ai teatrului din perioada 1920-1940 au fost studenții lui A. Ya . , Natalia Dudinskaya , A. N. Ermolaev , N. A. Zubkovsky , O. G. Jordan , Marina Semyonova , Konstantin Sergeev , Galina Ulanova , Vakh Allaty Veleșova și .

În 1941, după ce a absolvit Școala Coregrafică din Moscova în clasa profesoarei din Sankt Petersburg Maria Kozhukhova , Inna Zubkovskaya a intrat în teatru .

În perioada postbelică au apărut noi producții în repertoriul baletului Teatrului Kirov, în care au dansat: I. D. Belsky , B. Ya. Bregvadze , Inna Zubkovskaya , Ninel Kurgapkina , Askold Makarov , Olga Moiseeva , N. A. Petrova , V. D. Uhov , K. V. Shatilov N. B. Yastrebova .

În ultimele numere ale lui A. Ya. Vaganova din anii '50, două nume au apărut și au strălucit: Irina Kolpakova și Alla Osipenko , din sezonul 1957, o elevă a lui V. S. Kostrovitskaya Gabriela Komleva a apărut în teatru, în 1958 o elevă a lui N. A. Kamkova Alla Sizova , în 1959 E. V. Shiripina a lansat viitoarea vedetă mondială Natalia Makarova , în 1963 a apărut o elevă a lui L. M. Tyuntina Natalya Bolshakova în teatru, în 1966 - o elevă a aceleiași profesoare Elena Evteeva , în 1970 a apărut la teatru. N. V. Belikova Galina Mezentseva și un elev al lui E. V. Shiripina Tatyana Terekhova . În 1970-1972. un absolvent al clasei N. V. Belikova Lyudmila Semenyaka a dansat în teatru, studenții lui Alexander Pușkin Rudolf Nureyev au lucrat în baletul Kirov , din 1958 și Mihail Baryshnikov , 1967, din 1958 - Yuri Solovyov (studentul lui Boris Shavrov4- In 1964). 1972 Valery Panov, student al S. S. Kaplan, a dansat în teatru. În 1974, un elev al lui A. L. Kumysnikov, viitorul prim-ministru Konstantin Zaklinsky, s-a alăturat trupei. Printre soliștii de frunte din anii 1980 s-au numărat și absolvenți ai altor școli de balet - Yevgeny Neff și Vladimir Petrunin.

În anii 80, următoarea generație a venit la teatru, printre noile vedete Altynai Asylmuratova , Farukh Ruzimatov , Elena Pankova , Zhanna Ayupova , Larisa Lezhnina , Anna Polikarpova .

Secolul 21

În noul mileniu în trupa de balet a teatrului: Ulyana Lopatkina , Diana Vishneva , Yulia Makhalina , Alina Somova și Victoria Tereshkina .

Dansatori de balet

Pentru 2016, următorii artiști formează baza Baletului Mariinsky [1] :