Blay, Paul

Paul Blay
Engleză  Paul Bley
Numele la naștere Engleză  Hyman Paul Bley
Data nașterii 10 noiembrie 1932( 10.11.1932 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 3 ianuarie 2016( 03.01.2016 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 83 de ani)
Un loc al morții
Țară
Profesii pianist , muzician de jazz , compozitor de film , muzician de studio
Instrumente pian [5] și sintetizator [6]
genuri jazz și bebop [5]
Etichete ECM Records , BYG Actuel [d] , Columbia Records și ESP-Disk [d]
Premii
improvart.com/ble… ​(  engleză)

Hyman Paul Bley , Paul Bley ( ing.  Hyman Paul Bley ; 10 noiembrie 1932 , Montreal , Canada  - 3 ianuarie 2016 ) a fost un pianist de jazz , cunoscut pentru contribuția sa la mișcarea de free jazz din anii 1960, inovațiile sale în stil de a cânta în trio de jazz , precum și de primele sale spectacole la sintetizatoare Moog și Arp . Muzica sa a fost descrisă de Ben Ratliff de la The New York Times drept „profund originală și agresivă din punct de vedere estetic”. Moștenirea creativă bogată a lui Blay include înregistrări din anii 1950 până la înregistrările sale solo la pian din anii 2000.

Copilărie și tinerețe

Blay s-a născut la Montreal , Quebec , la 10 noiembrie 1932. Părinții săi adoptivi au fost Betty Markovich, un imigrant român , și Joseph Bley, proprietarul unei fabrici de broderie, care și-a numit fiul adoptiv Hyman. În adolescență, și-a schimbat numele în „Paul”, crezând că fetelor le-ar plăcea mai mult. Mult mai târziu, în 1993, o rudă din filiala din New York a familiei Blay a vizitat Sweet Basil Jazz Club din New York , în timp ce Blay cânta acolo, și l-a informat că tatăl său adoptiv este de fapt și tatăl său biologic.

La vârsta de cinci ani, Blay a început să învețe să cânte la vioară . La vârsta de șapte ani, după ce mama sa a divorțat de tatăl său, a decis să treacă la pian . Blay s-a dovedit a fi foarte talentat, la vârsta de unsprezece ani primise deja o mică diplomă de la Conservatorul McGill din Montreal. La vârsta de treisprezece ani, a format o trupă care a cântat în timpul verii în stațiunea Sainte-Agate-de-Monts din Quebec. În adolescență, Paul cânta deja cu trupe americane în turneu, inclusiv Tramp Band al lui Al Cowans .  În 1949, când Blay a intrat în ultimul an de liceu, Oscar Peterson i-a cerut lui Blay să-și încheie contractul pentru el la Alberta Lounge din Montreal. În anul următor, Blay a părăsit Montrealul pentru New York și s-a înscris la Juilliard School of Music . Blay a trăit în Statele Unite toată viața de adult, dar nu a renunțat niciodată la cetățenia canadiană.

anii 1950

În 1951, în timpul unei vacanțe de vară la Juilliard School, Blay s-a întors la Montreal, unde a luat parte la organizarea Atelierului de Jazz din Montreal . În 1953, Blay l-a invitat pe saxofonistul și compozitorul bebop Charlie Parker la Montreal Jazz Workshop, unde a cântat și a înregistrat cu el, realizând discul Charlie Parker Montreal 1953. Când Blay s-a întors la New York, i-a angajat pe Jackie McLean , Al LeWitt și Doug Watkins . pentru ca ei să joace un spectacol prelungit cu el la Copa City din Long Island .

De la începutul anilor 1950 până în anii 1960, Blay a realizat o serie de înregistrări în trio cu Al Levitt și Peter Ind . În 1954, înregistrările acestui trio au fost incluse în albumul „Paul Blay”, care a câștigat un mare succes. În 1953, agenția Shaw ia invitat pe Bley și trio-ul său să facă un turneu cu Lester Young , pe afișe scria „Lester Young și Paul Bley Trio”. La acea vreme, Paul Blay încă cânta cu saxofonistul tenor Ben Webster și, de asemenea, a dirijat orchestra basistului Charles Mingus pentru albumul „Charles Mingus and His Orchestra”. În 1953, Mingus a  produs albumul Introducing Paul Bley pentru casa sa Debut Records, Mingus a cântat la bas și Art Blakey a cântat la tobe . Mai târziu, în 1960, Blay a înregistrat din nou cu trupa Charles Mingus.

În 1954, Chet Baker l-a sunat pe Blay și l-a invitat să cânte cu Baker Quintet la Jazz City din Hollywood , California , în martie. Acesta a fost urmat de un turneu cu cântăreața Dakota Staton .

Revista Down Beat i-a intervievat Blay pentru numărul din 13 iulie 1955. Titlul criptic al articolului era „PAUL BLEY, Jazz Is Just About Ready For Another Revolution ” .  Într-un articol retipărit ulterior în numărul Down Beat 50th Anniversary, Blay a spus: „Mi-ar plăcea să scriu forme mai lungi, mi-ar plăcea să scriu muzică fără un centru de acorduri”.

Bley Trio cu Hal Gaylor și Lenny McBrowney au făcut turnee în Statele Unite și Mexic în 1956 . Turneul a culminat cu o invitație de a susține un concert în Ajunul anului 1956 la casa lui Lucille Ball și Deci Arnas din Palm Springs . Seara, Blay a leșinat pe scenă, s-a descoperit că sângera de la un ulcer de stomac . Lucy l-a dus imediat la Spitalul Palm Springs, unde a plătit toate cheltuielile medicale.

În același an, Paul Blay s-a căsătorit cu pianistul și compozitorul de jazz Lovell May Borg, după care și-a schimbat numele și a devenit Carla Blay .

În 1957, Blay a rămas în Los Angeles , unde a jucat la Hillcrest Club. Până în 1958, grupul său inițial cu chitaristul Dave Pike a devenit un cvintet , cu Blay recrutând tineri muzicieni de avangardă: trompetistul Don Cherry , saxofonistul alto Ornette Coleman , basistul Charlie Hayden și bateristul Billy Higgins . [7]

anii 1960

La începutul anilor 1960, Blay a jucat într-un trio cu Jimmy Giffre și Steve Swallow . Repertoriul său a inclus lucrări ale lui Blay însuși, Giffre și Carla Blay. Muzica trupei a adus noi tendințe în jazz și free jazz. Turneul european Giuffre 3 din 1961 a șocat un public care se aștepta la bebop , dar a primit free jazz. Cu toate acestea, multe dintre compozițiile interpretate în turneu au devenit clasice ale free jazz-ului.

În același timp, Blay făcea turnee și înregistra cu saxofonistul tenor Sonny Rollins , înregistrările culminând cu „Sonny Meets Hawk!” casa de discuri RCA Victor cu colegul saxofonist tenor Coleman Hawkins . Pat Metheny a numit solo-ul lui Blay din All The Things You Are de pe albumul respectiv „împușcătura care s-a auzit în toată lumea”.

În 1964, Blay a jucat un rol important în formarea Jazz  Composers Guild , o  organizație care a reunit apoi mulți muzicieni de free jazz la New York: Bill Dixon , Roswell Rudd , Cecil Taylor și alții. Breasla a organizat concerte săptămânale și a creat un forum pentru Revoluția din octombrie 1964. Foarte celebra compoziție Turning Point, lansată de Improvising Artists în 1975, a fost înregistrată în 1964, când Blay i-a invitat pe John Gilmour , Gary Peacock și Paul Motian să cânte la Universitatea din Washington .

La sfârșitul anilor 1960, Blay a fost pionier în utilizarea sintetizatoarelor Moog și Arp , oferind prima interpretare live cu sintetizator la Filarmonica din New York pe 26 decembrie 1969. Această reprezentație a „Bley-Peacock Synthesizer Show” cu cântăreața/compozitoarea Annette Peacock a fost un mare succes. A fost urmată de înregistrările lor comune, Dual Unity și Improvisie, semnate ca „Annette & Paul Bley”. Înregistrarea Improvisie a fost o lansare franceză a două piese de improvizație extinse cu Blay la sintetizatoare, voce și clape Peacock și percuție de la bateristul olandez Han Bennink , care a contribuit și la înregistrarea Dual Unity. [opt]

anii 1970

În 1972, producătorul Manfred Eicher a lansat prima înregistrare solo la pian a lui Blay, „Open, to Love”, pe labelul ECM. Bley a lansat și albumul trio Paul Bley & Scorpio pentru Milestone Records în 1972, pe care cântă două piane electrice și un sintetizator Arp. În 1974, Blay și artistul video Carol Goss  - a doua sa soție - au fondat compania de producție Improvising Artists , cunoscută și sub numele de IAI Records & Video. Casa de discuri a lansat înregistrări acustice ale multora dintre cei mai celebri improvizatori ai secolului al XX-lea, precum și albumul cvartetului electric Jaco, înregistrarea de debut a lui Pat Metheny la chitară electrică și Jaco Pastorius la bas electric, cu Blay la pian electric și Bruce Ditmas la tobe . Mai multe înregistrări și videoclipuri IAI includ spectacole de Jimmy Giffre, Lee Konitz , Dave Holland , Marion Brown , Gunter Hampel , Lester Bowie , Steve Lacy , Ran Blake , Perry Robinson , Nana Vasconcelos , Badal Roy , John Gilmour, Gary Peacock, două piane solo. înregistrări Sun Ra și alții. Blay și Carol Goss sunt creditați într-un articol din revista Billboard drept creatorii primului „videoclip muzical”. [9] Goss a realizat înregistrări video live cu artiștii IAI Records proiectând imagini de la sintetizatoare video analogice în timpul spectacolelor lor. În plus, arta ei video este adesea însoțită de muzică solo la pian de Paul Bley, precum și de înregistrări ale trupei sale „electrice”, unele dintre ele nu sunt lansate pe audio. [zece]

anii 1980

În 1981, Blay a fost prezentat în documentarul canadian Imagine the Sound al lui  Ron Mann , în care discută despre evoluția free jazz-ului și a muzicii sale în acest context. În anii 1980, Bley a început să înregistreze pentru mai multe case de discuri în diverse formate, inclusiv albume de pian solo: Tears for Owl Records, Tango Palace pentru Soulnote, Paul Bley Solo pentru Justin Time Records, Blues pentru Red pentru Red Records; duet Diane cu Chet Baker pentru eticheta Steeplechase; The Montreal Tapes cu Charlie Hayden și Paul Motian pentru Verve, Fragments cu John Serman , Bill Frizell și Paul Motian pentru ECM și alte trei înregistrări noi cu Jimmy Giffre și Steve Swallow pentru Owl Records și altele.

anii 1990

Blay a continuat să facă turnee în Europa, Japonia, America de Sud și Statele Unite, înregistrând mult solo și cu o gamă largă de ansambluri. Timp de câțiva ani a înregistrat peste opt albume. Este de remarcat faptul că Blay și-a înregistrat din nou jocul pe sintetizator, înregistrarea s-a numit Synthesis. În 1993, o serie de concerte au avut loc la Festivalul Internațional de Jazz de la Montreal în onoarea lui Paul Bley.

În anii 1990, Blay a preluat și o slujbă de predare cu jumătate de normă la Conservatorul de Muzică din New England, unde a predat Satoko Fujii și Yitzhak Yedid . S-a întâlnit adesea și a interacționat cu studenți în cafenele, deoarece credea că ei știu deja să se joace, dar au nevoie de îndrumare în viață.

În 1998, compania americană de televiziune Bravo și franceză Arte au creat împreună un film biografic de o oră cu Paul Bley.

În 1999, Bley și-a publicat autobiografia, Stopping Time: Paul Bley and the Transformation of Jazz . 

anii 2000

În 2001, Arhivele Naționale din Canada au achiziționat arhivele lui Blay. În 2003, a fost publicat Time Will Tell, pe baza unui interviu cu Blay de către muzicologul Norman Meehan. A fost o discuție profundă despre improvizație. În 2008, Blay a devenit membru al Ordinului Canadei . În 2009, a fost publicat Paul Blay: The Logic of Chance, scris în italiană de pianistul de jazz Arrigo Cappelletti și tradus în engleză de pianistul de jazz Greg Burke. Pe lângă turneele solo în SUA și Europa, Blay a lansat mai multe înregistrări solo pentru pian, inclusiv Basics, Nothing to Declare, About Time, Solo in Mondsee și Play Blue - Oslo Concert. Ultimele apariții publice ale lui Paul Bley au fost în 2010, când a susținut un recital de pian solo la Festivalul de Jazz La Villette din Paris , urmat de un duet cu Charlie Hayden la New York. Paul Blay a murit din cauze naturale pe 3 ianuarie 2016, la casa sa din Stuart, Florida , la vârsta de 83 de ani.

Note

  1. ↑ 1 2 Paul Bley // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Paul Bley // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ 1 2 Paul Bley // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ https://www.lemonde.fr/musiques/article/2016/01/06/paul-bley-genie-du-jazz-est-mort_4842325_1654986.html
  5. ↑ 1 2 Baza de date Montreux Jazz Festival
  6. ↑ http://www.thecanadianencyclopedia.ca/en/article/paul-bley-emc/
  7. ↑ Spellman, A. B. Four Lives in the Bebop Business . - Edițiile Limelight, 1985. - P.  123 . — ISBN 0879100427 .
  8. ↑ Improvisie - Paul Bley . AllMusic . Consultat la 5 ianuarie 2016. Arhivat din original la 19 octombrie 2020.
  9. ↑ Paul Bley . Enciclopedia canadiană (7 septembrie 2008). Preluat la 5 ianuarie 2016. Arhivat din original la 14 mai 2021.
  10. ↑ Înregistrări IAI . Preluat la 8 ianuarie 2021. Arhivat din original la 28 octombrie 2020.
  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole