Gerard Terborch | |
Pahar de limonadă . O.K. 1664 | |
netherl. Het glass limonade | |
Pânză ( tradus din lemn ), ulei. 67,2×54 cm | |
Muzeul Ermitaj de Stat , Sankt Petersburg | |
( Inv. GE-881 ) | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
„ Un pahar de limonadă ” ( olandeză. Het glas limonade ) este un tablou al artistului olandez Gerard Terborch (ter Borch) , creat în jurul anului 1664 [1] ( pânză ( tradus din lemn ), dimensiune 67,2 × 54 cm ). Inclusă în colecția de picturi a Ermitului de stat ( Sankt Petersburg ), unde a intrat în 1815 ca parte a colecției împărătesei Josephine . Tabloul este expus în camera 249 a Schitului Nou [2] . O replică a picturii (unii cercetători o consideră o repetare a autorului; conform unei alte versiuni, aceasta este o copie nerealizată de Terborch) este păstrată în colecția privată a lui Peter și Olga Dresmann. Un pahar de limonadă este o lucrare caracteristică lucrării târzii a lui Terborch, care a trecut de la simple scene de gen popular la înfățișarea vieții private a burgheziei bogate, scene interne intime. Unul dintre primele exemple de dezvăluire în complotul olandez de zi cu zi a conexiunii psihologice interne dintre personaje.
Tabloul, care se afla inițial în colecția lui N.K. Hasselar ( Amsterdam ), a fost achiziționat la licitație în aprilie 1742 de Marchand (comerciant intermediar) Jacques de Rore pentru colecția lui Willem Lormier ( Haga ). În 1746 a fost vândut marchizului d'Argenson , iar din 1754 a fost inclus în colecţia lui L. J. Guigna ( Paris ) [3] .
În 1769 pictura a fost cumpărată de către Ducele de Choiseul . În 1771, reproducerea sa gravată , realizată de A. Romanet, a apărut în publicația de reproduceri ale lucrărilor din colecția Choiseul (Recoueil Choiseul, Nr. 61, 1771). Gravura lui Romanet prezinta o poza de format ceva mai mare. În stânga este o fereastră deschisă, un taburet și un câine stând pe ea. Pe partea dreaptă este o maimuță, un lanț este legat de picior, care se termină cu o minge de fontă. Deasupra este un candelabru; în prim plan, draperiile asamblate sunt scrise. În secolul XXI, pe o pânză din Schit, se vede un lanț cu o minge în colțul din dreapta jos al tabloului și o parte dintr-un taburet în stânga. Cataloagele timpurii ale Schitului indică faptul că formatul original al picturii a fost schimbat (pictura a fost tăiată), dar aceasta este o afirmație eronată. S. Gudlaugsson ( olandeză. Sturla Jonasson Gudlaugsson ) a stabilit că completările reflectate în gravura lui Romanet nu au fost efectuate de Terborch [4] . Deci, mingea, de care a fost legată maimuța, aruncă o umbră în direcția greșită decât restul obiectelor reprezentate. Judecând după strălucirea de pe el, scrie ca și cum ar fi fost luminat din stânga, de la fereastră, dar lumina lui Terborch cade în dreapta în față. De asemenea, se știe că artistul nu a arătat niciodată surse de lumină în picturile sale. Adăugările non-autorului au fost eliminate chiar înainte ca tabloul să vină la Schit (în 1772 și 1793). Vă puteți face o idee despre formatul original al compoziției comparând pictura cu repetarea acesteia (ulei pe pânză, 68,4 × 56,2 cm ) de la licitația Christie's Londra (3 iulie 2012) [5] . Potrivit lui S. Gudlaugsson, aceasta este o copie de înaltă calitate. A. Vallert o definește drept replica autorului a compoziției Ermitaj. După cum notează Vallert, contururile figurilor din ambele picturi coincid complet, ceea ce este o consecință a utilizării obișnuite pentru atelierul Terborch pentru două baze ale unui desen pregătitor cu perforații de-a lungul contururilor [6] [7] .
În 1808, la licitația colecției Choiseul-Praslin, pictura a fost achiziționată pentru colecția de Serville, în 1812 a fost vândută împărătesei Josephine , păstrată în Palatul Malmaison , în 1815, împreună cu colecția de picturi a Împărăteasă, a intrat în Schit [8] [3] .
În 1930, pânza lui Terborch trebuia să fie vândută , împreună cu alte lucrări de la Ermitaj [K 1] , lui Calouste Gulbenkian - astfel guvernul Uniunii Sovietice i-a mulțumit pentru că a ajutat la spargerea blocadei atunci când a vândut ulei la Baku . Cu toate acestea, în locul „Paharului de limonadă”, personalul muzeului a dat biroului „Antiques” pictura lui Terborch „ Lecția de muzică ” [K 2] [9] , indicând în actul de transfer autorul nu Terborch, ci Pieter de Hooch . Potrivit lui M. Piotrovsky , Gulbenkian nu a primit „Paharul de limonadă” nici pentru că angajații Hermitage au decis să salveze cel mai valoros lucru pentru muzeu, fie pentru că pictura ar putea fi „deținută” pentru un alt cumpărător - Andrew Mallon . Într-un fel sau altul, dar una dintre cele mai bune lucrări ale lui Terborch a rămas în Uniunea Sovietică [10] .
Imaginea arată scena preparării limonadei . O tânără și un tânăr stau unul față de celălalt. Domnul stoarce cu grijă sucul de la o lămâie într-un pahar de vin alb [1] ținut de fată. Cu mâna stângă, el ține suportul paharului și în același timp îi atinge degetul mic. Ochii lor sunt ațintiți unul asupra celuilalt (cf. B. Vipper : „un dialog moale, dar persistent de priviri și atingeri” [11] ). În spatele tânărului cuplu se află o femeie în vârstă, mâna dreaptă se sprijină pe umărul fetei [1] .
În dreapta, în spatele camerei, se vede un pat nefăcut sub un baldachin deschis. Acest detaliu conferă întregii scene un caracter senzual [1] . Atmosfera destul de ascetică a camerei permite privitorului să-și concentreze toată atenția asupra figurilor personajelor. Sunt inundate de lumină și ies puternic în evidență de peretele întunecat. Textura țesăturilor, ca de obicei la Terborch, este transmisă cu cel mai înalt grad de realism și finisare atentă. Judecând după tăierea hainelor descrise, tabloul a fost pictat între 1660 și 1665. Tânăra poartă o fustă de satin lejer brodată cu fire aurii, iar o haină scurtă de blană galben-aurie (sau haină scurtă, așa-numita matine [12] ), împodobită cu blană albă, capul este acoperit de o dantelă neagră. capac sau voal [K 3] . Femeia în vârstă poartă o șapcă albă și o jachetă mov de pluș [13] [14] . Potrivit Wheelock, un văl negru pe o tânără doamnă arată puțin ciudat. Cu toate acestea, potrivit criticului de artă Emilia Gordenker , acest detaliu al costumului este tipic pentru sezonul rece. Astfel, în tabloul alegoric „Toamna” de Vaclav Hollar , se poate vedea o femeie într-o astfel de coafură [15] .
Chipurile personajelor sunt sculptate cu ajutorul modelării fine a luminii și umbrelor . Chipul bătrânei este ascuns în umbră, pe fața domnului cade penumbra dintr-o pălărie cu boruri largi, chipul tandru al unei tinere este puternic luminat [13] .
Pe o masă mică sunt un ulcior și o farfurie cu un cerc de lămâie. O lămâie (sau portocală) cu o spirală de coajă tăiată este un element comun al naturii moarte olandeze : reprezentând-o, artiștii și-au demonstrat priceperea în a transmite contrastul texturilor diferitelor obiecte [1] . În plus, ca toate obiectele din picturile „Micii Olandezi”, o lămâie cu coaja tăiată parțial avea o semnificație simbolică, asociindu-se cu un trădător frumos pe dinafară și acru pe dinăuntru [16] . Atenția cu care artistul a înfățișat toate detaliile îl îndeamnă pe privitor să privească îndelung poza, trecând succesiv de la un obiect la altul [13] .
Criticul de artă rus Yu. I. Kuznetsov , în recenzia sa asupra colecției de picturi olandeze Hermitage, descriind pictura, a remarcat:
În Un pahar de limonadă, priceperea inconfundabilă a unui desenator este combinată cu gustul unui colorist strălucit și, la fel cum Terborch desenator evită mișcările și liniile ascuțite, Terborch pictorul își construiește culoarea pe combinații blânde și armonioase de gri-argintiu. și tonuri de cerb. Frumusețea lor a fost descoperită pentru prima dată de artistul Frans Hals , dar Terborch a spionat consonanța nobilă a gri, negru și alb în lucrările lui Velázquez [17]
Terborch a fost pozat de fratele și sora lui vitregă, Gezina și Mozes , de asemenea artiști. Potrivit unor cercetători, bătrâna a fost pictată cu Wisken Matthijs, mama lui Gezina și Mozes, trăsăturile feței ei seamănă cu desenele lui Moise care o înfățișează pe mama sa [19] .
În 1974, Ministerul Comunicațiilor al URSS a emis o timbru poștal cu o reproducere a acestei imagini, valoarea nominală a timbrului este de 10 copeici (nr. 4414 conform catalogului CFA ) [18] .
După cum scrie E. Meshcherina, imaginea lasă un sentiment de subestimare, este plină de semnificații și mistere ascunse [20] . Inițial, „Un pahar de limonadă” a fost perceput ca o scenă din viața de familie, Alexander Benois a numit-o „cea mai obișnuită anecdotă”, în care un fan oferă limonadă unei doamne care se simte rău, iar P. P. Gnedich presupune că băutura este adusă de un medic [21] - se credea că lămâia acru ameliorează febra în timpul bolii [3] . Cu toate acestea, mai târziu, cercetătorii au ajuns la concluzia că acesta este un complot de dragoste coruptă sau coruptă ( olandeză. bordellosсène ) popular în pictura olandeză din prima jumătate a secolului al XVII-lea. Tipul de compoziție care prezintă un cuplu tânăr și o femeie în vârstă a fost introdus în pictura olandeză de către Dirk van Baburen în anii 1620. Cercetătorul A. Vilok notează că lucrarea lui Terborch pe acest subiect are un caracter care o deosebește de picturile similare ale altor artiști olandezi. Tactful, „galantaria în manifestarea sentimentelor” a unui tânăr cuplu se întoarce la un alt motiv, nu mai puțin obișnuit - „raul amoros” [1] [19] . Yu. Kuznetsov subliniază că tocmai delicatețea cu care artistul a descris scena a fost cea care a indus în eroare istoricii de artă la un moment dat, dar situația este mai complicată decât pare la prima vedere. Gestul bătrânei este interpretat ca o ofertă de a aprecia farmecele unei tinere [15] , iar întreaga dualitate a situației dezvăluie lipsa de experiență a domnului și, dimpotrivă, „experiența binecunoscută” a omologului său. doamna [22] .
O carte de grădinărit din secolul al XVII-lea enumeră beneficiile pentru sănătate ale citricelor - portocale și lămâi. „Mulți oameni știu din experiență” că aceste fructe ajută la răceli, inflamarea abdomenului, durerile musculare și încălzirea unui „stomac rece”. Mai mult, lui Lemon i s-a atribuit capacitatea de a atenua suferința iubirii atât la bărbați, cât și la femei. Fructele decojite pe jumătate și feliile de lămâie au fost unul dintre atributele complotului „raul de dragoste” (sau „dor de dragoste”) ( olandeză. liefdesverdriet ), unde o tânără primește un medic în dormitorul ei, al treilea personaj este o servitoare în vârstă [23] .
În pictura lui Jan Steen din Alte Pinakothek (c. 1660), scena este completată de figura unui iubit care intră pe o ușă întredeschisă. Particularitatea compoziției „Pahar de limonadă” este că imaginea unui cuplu îndrăgostit este combinată cu motivul tradițional al „raului de dragoste” [1] . Bătrâna o sprijină pe doamnă, slăbiciunea acesteia din urmă poate fi indicată și de faptul că este nevoită să-și sprijine mâna dreaptă pe stânga. Cu toate acestea, eroina se așteaptă să scape de boala nu de la o băutură vindecătoare, ci de la iubitul ei [24] .
Autorii publicației Treasures of the Hermitage (1968) consideră că artistul nu și-a pus sarcina de a pătrunde profund în viața interioară a personajelor [13] , în timp ce majoritatea celorlalți cercetători notează că Terborch introduce un element psihologic în cotidian. complot pentru prima dată (Kuznetsov) [22] (cf. E. Meshcherina: „artistul este mai ocupat să dezvăluie psihologia relațiilor umane, transmitând o atmosferă pătrunsă de fluide emoționale subtile” [20] ). Potrivit lui B. Vipper, povestea lui Terborch este mut și de aceea relația dintre personaje iese în prim-plan [25] .
O replică a unui tablou din colecția Dresmann a făcut parte la un moment dat din colecția de picturi de John Maitland , vândută la licitația Christie's din Londra pe 30 iulie 1831 (nr. 99). Următorul proprietar al tabloului a fost Sir John Rogers . La 30 aprilie 1847, a fost vândută din nou către Christie's (nr. 182), de data aceasta lui Samuel Woodburn. 24 iunie 1854 vândut marchizului du Lo („Christie”, Londra, nr. 51). 3 iunie 1871 cumpărat de la Christie's (Londra, nr. 51) de Hugh Munro din Novara (vândut la Christie's, Londra, 1 iunie 1878, nr. 55). Ulterior, a făcut parte din colecția lui Sir Joseph Robinson și a fost moștenit (printre alte picturi) de prințesa Labia , fiica sa. Prințesa, la rândul ei, a vândut tabloul pe 7 decembrie 1988 (licitația lui Christie, nr. 100). Ulterior, pictura a fost deținută de dealerii de artă Thomas Agnew & Sons (Londra) și Robert Northman ( Maastricht ). De la Northman, tabloul a fost achiziționat de către Dresmann la 1 octombrie 2004 ( număr de acces B20). Copia a fost expusă la Londra (de două ori, în 1894 și 1958) și Zurich (1962) [15] .
Documentar este imposibil de stabilit cine a scris cea de-a doua versiune a „Paharului de limonadă”. Istoricii de artă, pe baza unei analize a trăsăturilor stilistice ale ambelor tablouri, ajung la concluzii diferite: unii atribuie autoritatea artistului însuși, alții cred că replica a fost realizată de unul dintre elevii săi. Poate că cea mai înaltă calitate a replicii se datorează particularităților pieței de artă. Terborch și-a vândut opera prin comercianții din Amsterdam, care obișnuiau să comande copii ale tablourilor care interesau cumpărători importanți. Deci „Paharul de limonadă” ar putea fi repetat de un maestru de nivelul lui Michiel van Musser sau Eglon van der Neer [26] .