Deryuzhinsky, Gleb Vladimirovici

Gleb Vladimirovici Deryuzhinsky

Sculptorul Gleb Deryuzhinsky la lucru cu actrița Virginia Brown Fair , 1920
Data nașterii 1 august (13), 1888
Locul nașterii Otradnoe, Smolensky Uyezd , Guvernoratul Smolensk , Imperiul Rus
Data mortii 9 martie 1975( 09.03.1975 ) [1] (86 de ani)
Un loc al morții New York , SUA
Cetățenie  Imperiul Rus , SUA
 
Gen sculptură
Studii Universitatea din Sankt Petersburg ,
Școala Superioară de Artă
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Gleb Vladimirovich Deryuzhinsky ( 1 august  ( 13 ),  1888  - 9 martie 1975) a fost un sculptor american de origine rusă. Fiul juristului V. F. Deryuzhinsky , nepotul senatorului A. A. Artsimovici .

Biografie

Din nobilimea Smolensk. Născut în satul Otradnoye, provincia Smolensk [2] în familia unei persoane publice Vladimir Fedorovich Deryuzhinsky (absolvent al Universității din Moscova , autor de lucrări de drept, editor al Jurnalului Ministerului Justiției din 1895 și al revistei Trudovaya Pomogi din 1897) și soția sa Sophia Antonovna, născută Artsimovici.

Gleb Deryuzhinsky sculptează din material improvizat încă din copilărie, lucru care a fost observat de guvernanta sa. A fost trimis să studieze la gimnaziul Gurevici , datorită solicitărilor mentorului său, a studiat simultan la Școala de desen a Societății pentru Încurajarea Artelor (1896-1901) [3] . Directorul școlii din 1906 a fost N. K. Roerich , care a atras atenția asupra talentului tânărului. Gleb a primit o medalie pentru lucrarea „Doi ogari”, care a fost recomandată muzeului școlii, dar tatăl său a refuzat să finanțeze turnarea sculpturii în bronz. Mijlocirea lui Roerich a dus la un compromis: respectând tradiția familiei, a intrat la facultatea de drept a Universității din Sankt Petersburg , dar tatăl său i-a promis că îi va permite să plece după absolvire pentru a studia sculptura în Franța. În timp ce studia la universitate, a continuat să studieze la Școala de Desen cu sculptorul I. I. Andreoletti și în 1911 a primit o medalie de argint pentru compoziția „Ioan cel Groaznic și Malyuta Skuratov”. [patru]

La ceva timp după absolvirea universității, în 1911, pleacă la Paris; a studiat la Académie Colarossi (un student al lui Jean-Antoine Enjalbert ) și la Académie Julian , unde Rodin i-a atras atenția și l-a invitat pe Deryuzhinsky să-și viziteze atelierul. În 1913, revenind în Rusia, a intrat la Școala Superioară de Artă la Academia Imperială de Arte , unde a studiat mai întâi cu G. R. Zaleman , apoi cu V. A. Beklemishev . Tatăl nu i-a dat în mod deliberat lui Gleb bani de buzunar, finanțându-i doar călătoria la școală și micul dejun, pentru că dorea să afle cât de devotat era fiul său artei [4] .

În 1914, a fost eliberat din serviciul militar cu diagnosticul de „nevroză cardiacă” și și-a continuat studiile la Școala Superioară de Artă, luând comenzi de busturi și figurine în același timp. În 1915-1916 a participat la expoziții academice în Rusia [5] . O fotografie a statuetei sale de bronz „Contesa Susan de Robien cu un ogar” a fost plasată în revista „ Lumea artei ”. Lucrările sale au avut un mare succes la expozițiile Rătăcitorilor : „Figurină ecvestră”, „Hermes inventând caduceul”, „Sărutul”. În ianuarie 1917, a participat la expoziția Comunității Artiștilor . Prima sa lucrare în marmură a fost un bust al fiicei regretate a contesei Natalya Karlova , soția morganatică a ducelui George de Mecklenburg [4] .

În vara anului 1917, a sculptat din natură și a turnat în bronz un bust al prințului B. B. Golitsyn ; AF Kerensky , care a devenit președintele guvernului provizoriu, a pozat pentru el ; a creat portrete ale lui V. V. Belyashin , N. E. Radlov , S. S. Eskin, A. N. Lvova. Deryuzhinsky a decis să aștepte evenimentele din octombrie 1917 , la invitația lui Felix Yusupov , în moșia sa din Crimeea , în Koreiz, unde a pictat un portret al lui Yusupov și al soției sale Irina și, de asemenea, la cererea lui Yusupov, a ascuns două tablouri. de Rembrandt sub un nou strat de pictură, pe care proprietarul l-a putut scoate ulterior în străinătate. Acolo a participat și la expoziția „Arta în Crimeea”. După ce Ialta a fost capturată de Armata Roșie, toată lumea de pe moșia Yusupov a fost arestată, inclusiv sculptorul, dar datorită mijlocirii președintelui Sovietului de la Sevastopol, Philip Zadorozhny , Deryuzhinsky a fost eliberat. În ciuda planurilor de a părăsi țara împreună cu soții Yusupov în 1919, a mers la Chersonesos pentru săpături, unde a putut vedea grota în care Agamemnon a sacrificat-o pe Ifigenia. După aceea, Armata Roșie a tăiat Sevastopolul din Koreiz.

Din Crimeea, a trebuit să fugă la Novorossiysk, unde a fost apoi staționată armata de voluntari a lui Denikin . Mobilizarea a fost efectuată în Novorossiysk, dar Gleb Vladimirovich, ca și în Primul Război Mondial, a fost scutit de serviciul militar din cauza bolilor de inimă. În 1919, i s-a dat un loc de muncă ca intermediar pe nava „Vladimir”, care naviga în Statele Unite cu o încărcătură de minereu. În timpul călătoriei, Deryuzhinsky era de gardă, dar în timpul liber a sculptat. La cererea negustorului din Moscova P. I. Morozov , care a navigat pe aceeași navă, a modelat un mic bust al generalului Kornilov dintr-o fotografie de ziar . Datorită faptului că Gleb l-a menționat pe fratele său, Boris Deryuzhinsky, care a slujit la Copenhaga, în Misiunea Rusă, la punctul de control, Statele Unite l-au acceptat fără probleme.

În America, a continuat să lucreze ca sculptor, creând un portret al lui Theodore Roosevelt , și-a întâlnit biograful personal, care i-a oferit materiale foto și de film pentru muncă și a avut ocazia să studieze în detaliu masca mortuară a președintelui. În 1920, portretul a fost expus într-una dintre cele mai importante galerii din New York și a făcut o impresie extrem de puternică; Membrii familiei lui Roosevelt, prietenii și angajații săi au fost uimiți de modul în care Deryuzhinsky a reușit să transmită nu numai asemănarea exterioară, ci și imaginea spirituală a președintelui. Ulterior a prezentat un portret al Asociației Femeilor în memoria lui Roosevelt, ulterior bustul fiind expus în casa-muzeu a președintelui [4] .

În acest moment, în SUA se afla și N. K. Roerich, cu care sculptorul a avut o corespondență în exil [6] . El îl prezintă pe Deryuzhinsky lui Rabindranath Tagore , iar sculptorul îi creează un portret în ipsos și un bust din lemn brut. În toamna anului 1921, la New York , la Milch Galleries, a avut loc prima sa expoziție în Statele Unite. În 1926, la Expoziția Sesquicentennial din Philadelphia, a primit o medalie de aur pentru sculptura „Eve”, sculptată din lemnul tare roșcat al Americii de Sud, coco-ball. În 1928, și-a expus opera la Londra , unde a finalizat un portret al portretistului englez J. Lowery, care a fost achiziționat de Metropolitan Museum of Art . Expusă la Wilderstein & Co, în 1925 revista de istorie a artei International Studio a publicat un articol despre opera sculptorului, în special, concentrându-se pe lucrările din lemn.

În anii 1930, Deryuzhinsky a predat la Sarah Lawrence College, precum și în propriul său studio.

A fost membru titular al Academiei Naționale de Design (1953), a fost membru al Societății Naționale de Sculptură și al Ligii Arhitecților [7] .

Creativitate

Printre lucrările sale se numără imagini sculpturale ale: Serghei Rachmaninov , Serghei Prokofiev (1918), Alexander Grechaninov , Alexander Siloti , Lillian Gish , Lady Diana Cooper, Rabindranath Tagore și N. K. Roerich (1921), E. Stevenson , John F. Kennedy , Jose R. Capablanca și mulți alții [8] .

Grupul său „Violul Europei” a beneficiat de expoziția internațională de la New York (1939).

În Brookgreen Garden, Carolina de Sud, se află trei dintre sculpturile sale monumentale: „Samson luptă cu un leu” (piatră), „Ecstasy” (bronz) și „Diana vânătoarea” (bronz), comandate pentru muzeul deținut de milionarul Archer Huntington . În Catedrala Imaculatei Concepții din Washington se află statui: „Sfântul Ignatie de Loyola”, „Sfântul Cupertino” și „Sfântul Bonaventuro”, mai înalte decât înălțimea omului, realizate din marmură. În capela privată Cardinal Spelman din New York, grupul sculptural: „14 trepte ai Crucii” (lemn), iar în catedrala din St. Louis, Missouri  – „Predicatorul misionar Desmet, convertind indienii Sioux la creștinism”. Casa de Filosofie și Teologie din Cincinnati adăpostește opera sa, 24 de reliefuri numite „Drumul Crucii”. În Biserica Catolică a Maicii Domnului din Brooklyn - „Golgotha” (marmură). „Madona și micul Isus” (lemn) - în misiunea iezuită din Mokam, India. Sculptură „Sfântul Ignatie de Loyola” (lemn) la Universitatea Fordham din New York. „Anunț” (arborele) - în Muzeul orașului San Diego , California [7] .

Deryuzhinsky a fost unul dintre primii sculptori din America care a expus lucrări de lemn. Gradul de pricepere i-a permis să lucreze cu orice material: lemn, marmură. granit, bronz, aluminiu. El a spus:

„Sculptura se naște în lut și moare în ipsos pentru a fi reînviat în material... Pentru mine, lemnul a fost întotdeauna cel mai captivant material. Păstrează fiorul și căldura vieții și ajută la recrearea frumuseții formelor umane și a sufletului lucrurilor.”

Patrona sa de ceva vreme a fost doamna J. G. Hammond, pentru care efectuează o serie de lucrări: portrete ale familiei ei, sculpturi în grădină, precum și „Clasul solar”, două globuri situate pe un piedestal de marmură cu basorelief înfățișând patru ori. sub forma a patru femei ale anului. Pentru un alt client, G. L. White, Deryuzhinsky a creat un alt „ceas solar”, cu o coloană clasică și două figuri simbolizând ziua și noaptea [4] . În 1923, a realizat sculptura „Leda și lebăda”, pentru care a pozat balerina Ruth Page [9] .

Lucrările lui Deryuzhinsky combină stilul clasicismului, gotic al Evului Mediu, există elemente de sculptură religioasă rusă. Expoziții personale au avut loc în galeriile din New York: Knoedler (1928), Wildenstein (1933), Guild (1942). A primit în 1928 o medalie de aur pentru sculptura „Eve” la expoziția internațională de la Philadelphia, în 1937 o medalie de aur la Expoziția Mondială de la Paris, în 1938 i s-a acordat Premiul Național . Academy of Design , în 1957 și 1958 a primit premii de la American Professional Art League, în 1961 și 1964 - premii de la National Art Club din New York. În 1969, ultima sa expoziție a avut loc la Marele Palat Central. Două dintre lucrările sculptorului se află la Moscova - în Muzeul Colecțiilor Private . În Ekaterinburg, în Muzeul Unit al Scriitorilor Urali , există un portret al Annei Akhmatova și încă două lucrări ale sculptorului - compoziții pe o temă amoroasă, în stilul Art Nouveau rusesc de la începutul secolului al XX-lea. Lucrarea lui Deryuzhinsky poate fi văzută la Muzeul de Artă Modernă din New York, la National Portrait Gallery din Washington , precum și în muzeele din Toledo, San Diego și Philadelphia [7]

Familie

Familia artistului a fost împrăștiată în întreaga lume de revoluție: mama sa [10] și fratele său Boris [11] locuiau la Copenhaga; tatăl și sora sunt în Rusia. El a emis documente care le-au permis tatălui și surorii sale să vină la el, dar Deryuzhinsky Sr. a murit de tifos înainte de a ajunge în America. La mijlocul anilor 1920, el însuși, împreună cu soția și fiul său, a vizitat Danemarca pentru a-și vedea mama și fratele.

La 30 aprilie 1917 s-a căsătorit cu poetul Pallada Bogdanova- Belskaya (n. Starynkevich) (1885-1968), una dintre „vedelele” vieții artistice din Sankt Petersburg prerevoluționar, gazda unui salon literar. Căsătoria s-a încheiat prin divorț în 1920 [12] . Se presupune că mulți ani mai târziu Deryuzhinsky a scris un roman despre ea, care a rămas nepublicat [13] . I-a făcut și un portret sculptural.

A doua soție, pianista Alexandra Nikolaevna, a murit în 1956 [14] ; din căsătorie cu ea a avut o fiică Natalya [15] și un fiu Gleb Deryuzhinskiy (1925-2011), un cunoscut fotograf de modă, pilot de curse și pilot [16] .

A treia soție (din 25 august 1956) este poetesa Natalya Semyonovna Reznikova (1911-1995).

Note

  1. ↑ RKDartists  (olandeză)
  2. ↑ Satul Otradnoye nu a supraviețuit; teritoriul (54°30′27″N 32°23′14″E) aparține acum așezării rurale Peresnyansky , districtul Pochinkovsky din regiunea Smolensk (vezi: Acest loc arhivat 29 octombrie 2016 pe Wayback Machine ).
  3. ↑ O guvernantă franceză a atras atenția asupra abilităților sale artistice remarcabile, dar părinții săi nu i-au încurajat pasiunea pentru artă. Și a trecut mult timp până când mama, cedând cererilor fiului ei și mentorului său de acasă, i-a dat de ziua lui un bilet pentru dreptul de a studia la Școala de Desen. Profesorul său a fost un profesor talentat, profesor la Academia de Arte, Angelo Andreoletti . Prima sculptură a lui Deryuzhinsky - „Doi ogari” a primit o medalie și a fost recomandată Muzeului Școlii.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Gleb Vladimirovici Deryuzhinsky (1888-1975) - sculptor american . www.nasledie-rus.ru. Consultat la 25 iunie 2019. Arhivat din original la 25 aprilie 2013.
  5. ↑ Prima expoziție a lui G. V. Deryuzhinsky (marmură, bronz) a avut loc la Petrograd (1915) - Curriculum vitae Copie de arhivă din 4 martie 2016 la Wayback Machine .
  6. ↑ Nicholas Roerich . rerich9.sitecity.ru. Preluat la 30 iunie 2019. Arhivat din original la 3 noiembrie 2019.
  7. ↑ 1 2 3 Arta și arhitectura diasporei ruse - Gleb Vladimirovich DERYUZHINSKY . www.artrz.ru Preluat la 29 iunie 2019. Arhivat din original la 28 iunie 2019.
  8. ↑ Pachet din America  // Ural. - 2006. Arhivat 31 octombrie 2013.
  9. ↑ Arta și arhitectura diasporei ruse - Gleb Vladimirovich DERYUZHINSKY . www.artrz.ru Preluat la 28 iunie 2019. Arhivat din original la 28 iunie 2019.
  10. ↑ Sofia Antonovna Rimskaya-Korsakova a murit la Copenhaga la 27 iulie 1949. Anunț de doliu: Cuvânt nou rusesc.- New York, 1949. - 4 august (nr. 13614).- S. 1
  11. ↑ A murit la 31 iulie 1955. Anunț de doliu: Cuvânt nou rusesc.- New York, 1955. - 9 septembrie (nr. 15840).- P. 1; Troţki Ilya . În memoria lui B. V. Deryuzhinsky // Cuvânt nou rusesc. - New York, 1955. - 21 septembrie (nr. 15852). - P. 3.
  12. ↑ Postat de lucas_v_leyden2016-01-08 20:17:00 lucas_v_leyden lucas_v_leyden 2016-01-08 20:17:00. PORC AMETIST: noi materiale pentru biografia lui P. O. GROSS (sfârșit) . lucas-v-leyden.livejournal.com. Preluat la 30 iunie 2019. Arhivat din original la 30 iunie 2019.
  13. ↑ Arta și arhitectura diasporei ruse - Gleb Vladimirovich DERYUZHINSKY . Data accesului: 24 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 13 aprilie 2014.
  14. ↑ Moartea soției sculptorului Deryuzhinsky // Cuvânt nou rusesc.- New York, 1956. - 27 august (nr. 15766).- P. 1.
  15. ↑ Pianist, elev al Rosinei Levina . Vezi: Pyotr Ershov. Concert de Natalia Deryuzhinskaya // Cuvânt nou rusesc.- New York, 1958. - 12 octombrie (nr. 16642).- P. 4; V. Z. [ Zavalishin Vyach. ] Concert de Natalia Deryuzhinskaya // Cuvânt nou rusesc.- New York, 1960. - 6 decembrie (nr. 17438).- P. 4.
  16. ↑ KCOPC. Balul imperial rus la Los Angeles . KSORS (27 februarie 2018). Preluat la 30 iunie 2019. Arhivat din original la 8 decembrie 2021.

Publicații

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
În cataloagele bibliografice