Isadora Duncan | |
---|---|
Engleză Isadora Duncan | |
Data nașterii | 26 mai 1877 [1] [2] [3] sau 27 mai 1878 [3] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 14 septembrie 1927 [4] [5] [6] […] |
Un loc al morții | |
Țară | |
Ocupaţie | dansator |
Tată | Joseph Charles Duncan [d] [8] |
Mamă | Mary Dora Gray [d] [8] |
Soție | Serghei Alexandrovici Yesenin |
Copii | Derdry Craig [d] [9]și Patrick Augustus Duncan [d] |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Isadora Duncan ( ing. Isadora Duncan [ ˌɪzəˈdɔrə ˈdʌŋkən ] [10] [11] ; 26 mai 1877 [1] [2] [3] sau 27 mai 1878 [3] , San Francisco , California [7] - 1 septembrie [7] , 1927 [4] [5] [6] […] , Nice [7] ) este un dansator inovator american, fondatorul dansului liber . Ea a dezvoltat un sistem de dans și plasticitate, pe care le-a asociat cu dansul grecesc antic . Soția lui Serghei Esenin în 1922-1924. Craterul Duncan de pe Venus este numit în onoarea ei .
Isadora Duncan [12] s-a născut pe 27 mai 1877 la San Francisco din fiul lui Joseph Charles Duncan (1819-1898), bancher, inginer minier, cunoscător de artă și Mary Isadora Gray (1849-1922). Era cel mai mic copil din familie. Au dansat și frații ei mai mari - Raymond , Augustine (Augustin), precum și sora ei Elizabeth. La scurt timp după nașterea Isadorei Duncan, tatăl ei a intrat în faliment ca urmare a fraudei bancare. Părinții au divorțat, iar familia a căzut într-o stare extrem de proastă. Mama ei a trebuit să se mute cu cei patru copii ai săi în apropiere de Auckland , unde a lucrat ca croitoreasă și a dat lecții private de pian . Isadora, împreună cu frații și sora ei mai mari, și-au ajutat mama să își câștige existența învățând copiii din localitate să danseze. Isadora, ascunzându-și vârsta, a fost trimisă la școală la vârsta de 5 ani. La vârsta de 10 ani, Duncan a părăsit școala, pe care o considera inutilă, și s-a ocupat cu seriozitate de muzică și dans, continuându-și autoeducația. Până în 1902, a cântat cu Loi Fuller , care a influențat formarea stilului interpretativ al lui Duncan.
La 18 ani, Duncan s-a mutat la Chicago , unde a început să interpreteze rutine de dans în cluburi de noapte . Dansatoarea a fost prezentată ca o curiozitate exotică: a dansat desculță într-un chiton grecesc, ceea ce a șocat destul de mult publicul. Din 1899 a cântat la Londra . În 1901 s-a alăturat grupului lui L. Fuller la Paris . În aprilie 1902, după o reprezentație a lui Duncan la Budapesta , a venit primul ei mare succes [12] .
În 1903, Duncan a făcut un pelerinaj artistic în Grecia împreună cu familia ei . Aici Duncan a inițiat construcția unui templu pe dealul Kopanos pentru cursuri de dans (acum Centrul Isadora și Raymond Duncan pentru Studiul Dansului ). Spectacolele lui Duncan în templu au fost însoțite de un cor format din zece cântăreți băieți pe care i-a selectat, alături de care, din 1904, a susținut concerte la Viena , München , Berlin . În 1904 a condus o școală de dans pentru fete în Grunewald (o fostă suburbie a Berlinului la Trabener Straße 16, acum marcată cu o placă memorială în cinstea ei) [12] .
La sfârșitul anului 1904 - începutul anului 1905 a susținut mai multe concerte la Sankt Petersburg și la Moscova . În 1909 a deschis o școală de dans în Franța [12] .
În ianuarie 1913, Duncan a plecat din nou în turneu în Rusia [13] . Aici a găsit mulți admiratori și adepți care și-au fondat propriile studiouri de dans liber sau plastic [14] . Pe valul de entuziasm pentru „Duncanism” din Sankt Petersburg în 1914, a fost organizat studioul mișcării muzicale și plastice „Geptakhor”, care a existat până la începutul anilor ’30 [12] .
În 1921 , Lunacharsky , Comisarul Poporului pentru Educație al RSFSR, l-a invitat oficial pe Duncan să deschidă o școală de dans la Moscova, promițând sprijin financiar. Duncan avea mari speranțe în viața și munca în noua țară a bolșevicilor, eliberată de prejudecăți și bătând deoparte toate cele vechi: „ În timp ce corabia pleca spre nord, m-am uitat înapoi cu dispreț și milă la toate instituțiile și obiceiurile vechi. a Europei burgheze pe care am părăsit-o. De acum înainte, voi fi doar un tovarăș între tovarăși, voi elabora un vast plan de muncă pentru această generație a omenirii. Adio inegalității, nedreptății și grosolănia animală a lumii vechi, care au făcut școala mea irealizabilă! ". În ciuda sprijinului guvernului, Duncan s-a confruntat cu probleme interne severe în Rusia post-revoluționară, cum ar fi foamea și lipsa de încălzire. A trebuit să strângă singură majoritatea banilor pentru școală. . Dansatoarea însăși a fost repartizată să stea în apartamentul rechiziționat al balerinei Alexandra Balashova, care la acea vreme se afla în străinătate și s-a stabilit în fostul apartament al lui A. Duncan.
În octombrie 1921, Duncan l-a întâlnit pe poetul Serghei Esenin . În ciuda diferenței de 18 ani, la 2 mai 1922, au oficializat căsătoria, iar Duncan și-a luat cetățenia sovietică [12] . Cu toate acestea, el nu vorbea engleza, iar ea abia vorbea rusă. Imediat după nuntă, Yesenin a însoțit-o pe Isadora în turnee în Europa și SUA.
De obicei, atunci când descriu această unire, autorii notează latura ei amoroasă-scandaloasă, dar acești doi artiști au fost aduși împreună prin relații creative [15] .
Cu toate acestea, Yesenin a plecat la Moscova în august 1923, în timp ce Duncan a părăsit Rusia pentru totdeauna în 1924. Căsătoria lor s-a despărțit după nici măcar doi ani.
În 1904, Duncan l-a întâlnit pe regizorul modernist de teatru Edward Gordon Craig , i-a devenit amantă și a avut o fiică.
La concertele din Sankt Petersburg (1905) și Moscova , ea l-a cunoscut pe Stanislavsky .
Duncan și-a crescut atât copiii, cât și cei adoptați. Fiica Derdry (1906-1913) din regizorul Gordon Craig și fiul Patrick (1910-1913) de la omul de afaceri Paris Singer au murit împreună cu guvernanta lor într-o mașină care a căzut în râul Sena.
În 1914 ea a născut un băiat, dar acesta a murit la câteva ore după naștere.
Duncan a adoptat șase dintre elevii ei, printre care și Irma Erich-Grimm . Fete - " Izadorabil» — Anna Dentzler, Marie-Therese Kruger, Irma Erich-Grimm, Elizabeth Milker, Margot Yale și Erica Lohman au devenit continuatorii tradițiilor dansului liber și promotorii creativității lui Duncan. După plecarea lui Duncan, școala a fost condusă de fiica ei adoptivă Irma Duncan (până în 1928). Școala a existat până în 1949 [12] .
Duncan a murit la Nisa când o eșarfă lungă de mătase înfășurată în jurul gâtului ei a lovit spițele unei roți Amilcar CGSS.(„Amilcar gran sport”), pe care a făcut o plimbare. Esarfa a scos-o literalmente din mașină, i-a rupt gâtul [16] . S-a presupus că ultimele ei cuvinte înainte de a urca în mașină au fost: „La revedere, prieteni! Mă duc la glorie” ( franceză Adieu, mes amis. Je vais à la gloire! ). Potrivit altor surse, ea a spus „I’m going to love” ( Je vais à l’amour ) – adică șoferul, Benoit Falcetto, iar celebra variantă a fost inventată din motive etice de prietena ei Mary Desti, căreia i-a spus aceste cuvinte. au fost adresate [17] .
Cenușa Isadora Duncan se odihnește într-un columbarium din cimitirul Père Lachaise .
Isadora Duncan a fost inspirată din arta antică, ideile lui W. Whitman , R. Wagner , F. Nietzsche . În compozițiile sale, ea a improvizat folosind muzica lui L. van Beethoven , F. Chopin , K. V. Gluck , P. I. Ceaikovski , F. Schubert , precum și melodiile cântecelor revoluționare. Ea dansa desculță în chitonuri ușoare translucide. Mișcările dansului ei semănau cu desenele din frescele antice și picturile în vază. Duncan a încercat să redea dansului naturalețea și frumusețea expresiei originale. Metoda ei creativă s-a bazat pe principiul autoexprimării unei persoane libere [12] .
Folosind sistemul lui F. Delsarte , ea și-a creat propriul stil cu elemente de impresionism coregrafic. Datorită ei, dansul liber s- a impus ca o artă specială. Arta Isadora Duncan a avut o mare influență asupra dezvoltării baletului rusesc și a ajutat la reforma dansului academic [12] .
Duncan nu a fost doar un artist și dansator. Aspirațiile ei au mers mult dincolo de simpla îmbunătățire a abilităților de performanță. Ea, la fel ca oamenii ei cu gânduri similare, visa să creeze o persoană nouă pentru care dansul ar fi mai mult decât un lucru natural. Duncan, la fel ca întreaga ei generație, a fost în mod deosebit influențată de Nietzsche . Ca răspuns la filosofia sa, Duncan a scris cartea Dansul viitorului. Ca și Zarathustra lui Nietzsche , oamenii descriși în carte s-au văzut pe ei înșiși ca profeți ai viitorului.
Duncan a scris că noua femeie va atinge un nou nivel intelectual și fizic: „ Dacă arta mea este simbolică, atunci acest simbol este doar unul: libertatea unei femei și emanciparea ei de convențiile rigide care stau la baza puritanismului ”. Duncan a subliniat că dansul ar trebui să fie o continuare naturală a mișcării umane, să reflecte emoțiile și caracterul interpreților, iar limbajul sufletului ar trebui să devină impulsul pentru apariția dansului.
Am fugit din Europa de artă, care este strâns legată de comerț. Gestului cochet, grațios, dar afectat al unei femei frumoase, prefer mișcarea unei creaturi cocoșate, dar inspirată de o idee interioară. Nu există o astfel de postură, nici o astfel de mișcare sau gest care ar fi frumos în sine. Orice mișcare va fi frumoasă numai atunci când exprimă sincer și sincer sentimente și gânduri. Sintagma „frumusețea liniilor” în sine este o absurditate. O linie este frumoasă doar atunci când este îndreptată către un scop frumos. [optsprezece]
Duncan și-a propus sarcina de a crea un „dans al viitorului”, care urma să fie rezultatul „toatei dezvoltări pe care omenirea o are în spate”. Sursa sa principală a fost antichitatea, conform expresiei binecunoscute a lui V. Svetlov, Duncan a fost „ Schiemann -ul coregrafiei antice” [19] .
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|