Duhovlinov, Vladimir Dmitrievici
Vladimir Dmitrievich Dukhovlinov ( 9 iulie 1950 , Daugavpils , RSS Letonă - 11 martie 2022 [1] ) este un artist abstract sovietic și rus .
Biografie și muncă
Vladimir Dukhovlinov sa născut la Daugavpils în 1950 . A absolvit școala de artă din Feodosia . A studiat la catedra de restaurare a Școlii de Artă Serov (absolventă în 1971. În 1976 a absolvit departamentul de design al Școlii Superioare de Artă și Industrială din Leningrad, numită după V. I. Mukhina . A lucrat ca designer la Uzina Izhora [2] , din 1979 a lucrat în atelierele de design artistic din orașul Tosno (regiunea Leningrad).
În prima jumătate a anilor 1970, Dukhovlinov a experimentat o pasiune pentru Cezanne . În această perioadă, el a dedicat mult timp studierii stilului lui Cezanne, originalele operelor sale. Mai târziu, se îndreaptă asupra lucrărilor suprarealiştilor : Delvaux , Chirico , Tanguy (dicţionarul „Artiştii subteranului Leningrad” menţionează şi influenţa conceptelor lui P. N. Filonov de „făcut” şi „analiticitate” într-un stadiu incipient al lui Duhovlinov. lucrare [3] ), iar în a doua jumătate În anii 1980, apare o fascinație pentru abstractioniștii târzii ( Bazaldella , Kooning , Burri ). În anii 1990, post-abstractionismul a devenit stilul dominant în lucrările lui Duhovlinov, s-au folosit materiale precum grafitul, bitumul și vopselele industriale în ulei [2] .
Caracteristici stil
Din 1980, Dukhovlinov este membru al Asociației de Arte Plastice Experimentale . După cum remarcă site-ul web al Muzeului de Artă Contemporană Erarta, în această etapă incipientă a lucrării sale, lucrările lui Duhomlinov sunt încă de natură figurativă [4] . Într-un stadiu mai matur al creativității (din 1991, Dukhovlinov lucrează ca artist independent), stilul său individual poate fi atribuit post-abstracționismului intuitiv [2] . Șeful Departamentului de Tendințe Recente al Muzeului Rus A. D. Borovsky apreciază foarte mult individualitatea stilului, „suma metodelor” a lui Duhovlinov, observând cât de bine transmite această manieră starea emoțională a autorului [5] . Site-ul Muzeului Erarta vorbește în același timp despre „acuratețea făcută și pedantă” a lucrărilor și despre „irresponsabilitatea” și „imposibilitatea unei lecturi și interpretări finale” [4] . Criticul de artă L. Gurevich scrie:
Mai târziu, cu Dukhovlinov, sus și jos vor dispărea, nu va mai fi nici măcar un indiciu de peisaj, de adâncime spațială, imaginea se va transforma într-o suprafață, ca și cum ar fi cusute împreună din planuri separate, în principal dreptunghiulare, de diferite dimensiuni, diferite, în mare parte facturi „aspre”, cu granulație fină sau corodate, pete. Imaginea pare să se fi rotit astfel încât privitorul să privească, parcă, de sus, ca dintr-un avion, la sol, asemănător unui plan de teren, cu zone iluminate și umbrite. Titlul uneia dintre serii – „The Denial of Gravity” – confirmă această asociere... Ciocnirea diferitelor texturi, diferite forme și dimensiuni ale avioanelor, uneori invazia unor zone netede de negru sau roșu creează dramaturgie. În lucrările recente, imaginea începe, parcă, să „se năruie”, să „se prăbușească”, expunând zone albe, cu cifre, litere, grile aplicate pe alocuri [3] .
Expoziții personale
- 2009 - Postul Sahara, galeria ART re.FLEX, Sankt Petersburg
- 2008 - „Prim-plan”, Sala centrală de expoziții „Manezh” , Sankt Petersburg [2]
- 2007 - IMPRONTE artă contemporană, Milano
- 2006 - galeria „10x15”, Sankt Petersburg
- 2006 — galeria „Piața”, Sankt Petersburg
- 2006 - „Muzica suprafețelor”, Casa Centrală a Artiștilor , Moscova
- 2003 - „Mărirea Sahara”, galeria „Capitala de Nord”, Sankt Petersburg
- 2002 - galeria „On Obvodny”, Sankt Petersburg
- 2000 - Muzeul Leighton House , Londra
- 1999 - „Fragmente”, Centrul de Stat pentru Artă și Societate Contemporană „A-Ya”, Sankt Petersburg
- 1997 Werdermann art, Hamburg
- 1996 — „Maeștri ai picturii. Sankt Petersburg, sfârșitul secolului XX”, Muzeul Teatrului de Stat, Sankt Petersburg
- 1995 - Galeria Savva, New York
- 1994 - Sala Centrală de Expoziții „Manege”, Sankt Petersburg
- 1991 - Lelekoart, Londra
Expoziții de grup
- 2016 - „Kandinsky Superstrings”. Muzeul de Artă Nonconformistă, Sankt Petersburg. Expoziție colectivă cu participarea lui Alexander Oligerov , Felix Volosenkov , Sergey Kovalsky , Bob Koshelokhov , Vladislav Makarov , Ivan Olasyuk, Aslan Uyanaev, Valery Shalabin, Dmitry Filov și alții [6] .
- 2009 - „Arta despre artă”, Muzeul de Stat al Rusiei , Sankt Petersburg
- 2008 - International Plain Air Mark Rothko, Daugavpils
- 2007 - „12 scrisori către Rembrandt”, galeria „DO”, Sankt Petersburg
- 2004 - „Trei secole de artă rusă”, Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg; Muzeul de Stat Nijni Novgorod, Nijni Novgorod; Muzeul de Stat de Artă din Saratov, numit după A. N. Radishchev, Saratov; Muzeul Regional de Artă Samara, Samara, Rusia
- 2003 - „Art-Manege - 2003”, Sala Centrală de Expoziții „Manege” , Moscova, Rusia
- 2003 - „Avangarda pe Neva”, Galeria de Stat Tretiakov , Moscova
- 2002 - „Abstracția în Rusia, secolul XX”, Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg
- 2000 - „Miart - 2000”, Milano
- 1996 - „Art-Manege - 1996”, Sala Centrală de Expoziții „Manege”, Moscova, Rusia
- 1994 - „Auto-identificare - artiștii din Sankt Petersburg”, Kiel, Berlin, Oslo, Sopot, Sankt Petersburg, Copenhaga
- 1992 - „New Art of St. Petersburg”, Kunst Forum, Bonn
- 1991 - „Expoziția de primăvară”, Olympia , Londra
- 1989 - „Moscova-Leningrad-Tbilisi”, Teatru Nou, Angers, Franța
- 1989 - „Avangarda rusă și sovietică”, Fundația Vasarelli, Aix-en-Provence, Franța
- 1989 - „Floralies-1989”, Versailles, Franța
Lucrările sunt în colecții
- Muzeul Rus de Stat , Sankt Petersburg [7]
- Sala centrală de expoziții „Manezh”, Sankt Petersburg
- Muzeul de Artă Nonconformistă , Sankt Petersburg [8]
- Muzeul de Artă Contemporană numit după S.P. Diaghilev , Universitatea de Stat din Sankt Petersburg , Sankt Petersburg
- Muzeul de Artă Contemporană Erarta , Sankt Petersburg
- Muzeul Regional de Artă Samara
- Muzeul de cunoștințe locale, Daugavpils
- Muzeul Norton Dodge de Artă Rusă Contemporană, Alexandria, SUA
- Muzeul Universității din Sydney, Australia
- Muzeul de Stat „Colecția Tsarskoye Selo” , Sankt Petersburg
În plus, lucrările lui Duhovlinov sunt reprezentate în colecții private din Rusia, Ucraina, SUA, Marea Britanie, Austria, Franța, Olanda, Italia, Coreea, Australia, Japonia, Germania, Belgia.
Premii și premii
V. D. Dukhovlinov a primit de trei ori diplomele Sălii Centrale de Expoziții Manege (Sankt Petersburg):
- „Petersburg-94” pentru lucrarea „Înclinați-vă către Catedrala din Kazan”
- „Petersburg-99” pentru lucrarea „Mijlocul Europei”
- „Petersburg-2003” pentru lucrarea „Dedicație”
În 2003, Vladimir Dukhovlinov a primit medalia „ În amintirea a 300 de ani de la Sankt Petersburg ” „pentru contribuția sa la artele plastice”.
Note
- ↑ https://www.facebook.com/juli.rybakova/posts/4879750905434128
- ↑ 1 2 3 4 Prim-plan: Expoziții personale ale artiștilor din Sankt Petersburg 1-17 august 2008 . - Sankt Petersburg. : Sala centrală de expoziții " Manezh ", 2008. - S. 22.
- ↑ 1 2 Critică la adresa lui Vladimir Dukhovlinov Copia de arhivă din 11 iulie 2010 la Wayback Machine de pe site-ul galeriei Art re.FLEX
- ↑ 1 2 Pagina artistului de pe site-ul Muzeului Erarta (link inaccesibil) . Preluat la 27 august 2014. Arhivat din original la 6 iulie 2016. (nedefinit)
- ↑ Recenzii despre copie de arhivă V. Dukhovlinov din 19 februarie 2013 pe Wayback Machine de pe site-ul galeriei ARS LONGA
- ↑ Superstrings of Kandinsky (link inaccesibil) . Consultat la 26 februarie 2018. Arhivat din original pe 26 februarie 2018. (nedefinit)
- ↑ 28 aprilie-20 iunie, Muzeul de Stat al Rusiei (Sankt Petersburg) – „Porți și uși” . Agenția de știri „Cultura” (28 aprilie 2011). - Motivul arcului de triumf este auzit de Vladimir Duhovlinov („Arcul lui Titus”), precum și de Pavel Filonov („Porțile Narvei”, 1929). Arhivat din original pe 24 septembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ Copie de arhivă a Muzeului de Artă Nonconformistă din 23 iunie 2017 la Wayback Machine din Enciclopedia Sankt Petersburg
Literatură
- Maeștri de pictură. St.Petersburg. Sfârșitul secolului XX. Gleb Bogomolov. Vladimir Duhovlinov. Viaceslav Mihailov. Elena Figurina / Ed. Metelitsa N. - Sankt Petersburg. : Muzeul Teatral al Instituţiei de Stat „SPbGMTiMI”, 1995. - 32 p.
- S. Makhlin. „Muzica suprafețelor” // Arhitectură. Constructie. Proiecta. - 2007. - Nr 2 (47) . - S. 81-83 .
- L. Gurevici. Artiștii din subteranul Leningrad. Dicţionar biografic. - Sankt Petersburg. : Art-SPb, 2007. - 320 p. - (Avangarda pe Neva). — ISBN 978-5-210-01613-3 .
- Dmitri Novik. Vladimir Duhovlinov: Culoarea creează formă // Arta . - 2010. - Nr 5 .
Link -uri