Stradă misterioasă

Mystery Street este un  film noir din 1950 regizat de John Sturges .

Filmul îl urmărește pe locotenentul Peter Morales ( Ricardo Montalbán ), o anchetă asupra crimei unei tinere din Boston și în împrejurimi , bazându-se foarte mult pe Harvard Medical School ( Bruce Bennett ), medic legist Dr. Macedu .

Filmările s-au făcut pe locații din Boston , Universitatea Harvard din Cambridge , Massachusetts și Cape Cod [1] .

Pentru povestea care stă la baza filmului, autorul său Leonard Spiegelgass a primit o nominalizare la Oscar [2] .

Plot

Tânăra blondă atrăgătoare Vivian Heldon ( Jen Sterling ), care lucrează ca barker la Boston 's Grass Coat, închiriază o cameră la pensiunea doamnei Smerrling ( Elsa Lanchester ). Disperată după bani pentru a plăti chiria, Vivian îl sună la Cape Cod pe James Joshua Harkley ( Edmond Ryan ), un bărbat căsătorit din aristocrația locală cu care avea o aventură și insistă să vină imediat la o întâlnire la cafeneaua ei. Totuși, fără să-l aștepte pe Harkley, Vivian îl întâlnește într-o cafenea pe Henry Shenway ( Marshall Thompson ), care se îmbată de durere după ce află că soția lui tocmai pierduse un copil în timpul nașterii. Vivian se oferă voluntară pentru a-l ajuta pe Henry beat să-și mute mașina dintr-un loc de parcare ilegal și se urcă ea însăși la volan. Când Henry se trezește puțin, își dă seama că au călătorit deja mult dincolo de Boston și se apropie de Cape Cod. El cere să fie dus înapoi, pentru că ar trebui să fie în spital lângă soția lui. În schimb, Vivian îl păcălește să-l lase în mijlocul unui drum de noapte pustiu, în timp ce ea continuă cu mașina lui. În cele din urmă, sunând pe drum de la un restaurant local, o face pe Harkley să accepte o întâlnire. Curând se întâlnesc într-un loc pustiu de pe coasta mării. Când Vivian începe să ceară bani de la Harkley, el o ucide fără alte preluări cu un pistol. Apoi scoate cadavrul fetei din mașină, îl dezbracă și îl ascunde în tufișuri, în așteptarea că va fi dus de valul oceanului. După aceea, el aruncă hainele lui Vivian în interiorul mașinii ei, care se scufundă într-un iaz din apropiere. A doua zi, Henry depune un raport la poliție despre furtul mașinii sale, în speranța de a obține asigurare, dar în același timp ascunde că în acea noapte a fost cu o blondă, de teamă să nu-și rănească soția.

Trei luni mai târziu, un ornitolog ( Walter Burke ) care se plimbă de-a lungul unei plaje pustii din Cape Cod descoperă un schelet pe jumătate îngropat în nisip. Cazul scheletului neidentificat este atribuit lui Peter Morales ( Ricardo Montalbán ), un locotenent de poliție din comitatul Barnstable , Massachusetts . Tânărul Morales, care este de origine portugheză , nu a investigat niciodată un caz atât de grav precum o crimă. Împreună cu partenerul său, detectivul Tim Sharkey ( Wally Maher ), se îndreaptă către departamentul de științe criminalistice a Universității Harvard pentru a-l vedea pe medicul legist , dr. Macad ( Bruce Bennett ), care stabilește rapid că scheletul aparține unui 20-24- femeie de un an care, judecând după urmele plantelor de polen, a murit pe la sfârșitul lunii mai. Comparând fotografiile tuturor femeilor care au dispărut în acea perioadă în Massachusetts și statele vecine cu o fotografie a craniului găsit, Peter și Tim se stabilesc pe Vivian, ai cărei parametri fizici ai feței se potrivesc cel mai bine cu cei ai craniului.

La barmanul de la cafeneaua Grass-Skurt, Peter află că în ziua dispariției ei, Vivian a plecat cu un tânăr în Fordul lui galben. Printr-o bază de date de daune de asigurări, Peter află numele proprietarului mașinii și ajunge la casa lui Henry Shenway și a soției sale, Grace ( Sally Forrest ). Cu toate acestea, Henry susține că nu o cunoaște pe fata ucisă, iar mașina i-a fost furată din parcarea din fața spitalului. Apoi Peter ajunge la pensiunea doamnei Smerrling, unde găsește caietul lui Vivian, precum și valiza fetei cu lucrurile personale, confirmând indirect că scheletul ei a fost găsit. Peter o informează pe doamna Smerrling și pe colega de cameră a lui Vivian, Jackie Alcott (Betsy Blair), care a depus un raport de poliție despre dispariția lui Vivian, că probabil i-au găsit cadavrul în zona Barnstable. După ce a auzit despre asta, după ce Peter pleacă, doamna Smerrling găsește numărul de telefon al lui Harkley în Cape Cod, pe care Vivian îl mâzgălese pe peretele de lângă telefonul din hol. Doamna Smerrling îl vizitează apoi pe Harkley, unde face o încercare nereușită de a-l șantaja. După ce a primit un refuz categoric, înainte de a pleca, ea ia în liniște pistolul lui Harkley de pe masă și îl răpește.

Între timp, Peter merge la toate adresele enumerate în agenda lui Vivian, întâlnindu-se cu unii dintre colegii, cunoscuții și clienții ei. Unul dintre ei se dovedește a fi un medic care a examinat-o pe Vivian în urmă cu trei luni, determinând că era însărcinată în trei luni. Peter organizează apoi o sesiune de identificare în care barmanul de la Grass-skurt și un artist tatuator ( Ralph Damke ) care lucrează în casa de vizavi de cafenea, care cunoștea bine victima, îl recunosc pe Henry drept bărbatul pe care Vivian l-a escortat afară din cafenea. noaptea dispariției ei... După aceea, Peter îl acuză pe Henry de uciderea lui Vivian și îl plasează într-o celulă.

Când Peter duce deja cazul la procuror, McAdoo, după ce a analizat unul dintre oasele rupte ale victimei, stabilește că Vivian a fost împușcată. Peter înțelege că punctul final al cazului poate fi pus doar atunci când este găsită arma crimei. După ce a simulat o posibilă situație de crimă și traiectoria unui glonț, Makadu preia un glonț de pistol .45 de la un Ford galben. Peter începe să verifice toate apelurile telefonice de la pensiunea doamnei Smerrling în ziua în care Vivian dispare, ceea ce îl duce la Harkley, care are și un pistol .45 înregistrat pe numele său. Cu toate acestea, Harkley neagă că a cunoscut-o pe Vivian și, la un moment dat, a predat arma în timpul serviciului său militar în Franța. Când Peter își inspectează biroul, Hartley este surprins să constate că arma lui lipsește, realizând că a fost opera doamnei Smerrling.

După aceea, Harkley vine la doamna Smerrling, cerând returnarea armei furate, oferindu-i 500 de dolari pentru ea. Când doamna Smerrling cere 20.000 de dolari, Harkley o lovește și o sugrumă, determinând-o pe proprietară să mărturisească că a ascuns arma într-o cameră de depozitare din gară. Când Peter ajunge la pensiune, Harkley o ucide pe doamna Smerrling cu o lovitură în cap cu un sfeșnic și evadează. Peter vede doar un bărbat care fuge, dar nu are timp să-l ajungă din urmă. Peter, Sharkey și McAdoo, realizând că cheia armei se află în camera doamnei Smerrling, cercetează temeinic sediul. Abia dimineața, Peter găsește în cușca pentru păsări o chitanță din camera de bagaje a gării. Ei pleacă imediat în gară, unde Harkley a reușit să facă nedocumentat geanta doamnei Smerrling și încearcă să scape de armă. În gară, el este văzut de Peter, care începe urmărirea. Într-una dintre mașini, Peter îl colțează pe Harkley și îl dezarmează. Harkley este arestată pentru dubla crimă a lui Vivian, iar Peter o sună pe Grace, informând-o că soțul ei a fost scutit de toate acuzațiile.

Distribuie

• Ricardo Montalban  ca locotenentul Peter Morales
• Sally Forrest  – Grace Shanway
• Bruce Bennett  ca Dr. McAdoo la Harvard Medical School
• Elsa Lanchester  în rolul doamnei Smerrling, gazdă
• Marshall Thompson  ca Henry Schoenway, soțul lui Grace
• Jen Sterling  ca Vivian Heldon, fata de bar și victimă a crimei
• Edmond Ryan  – James Joshua Harkley
• Betsy Blair  - Jackie Alcott
• Ralph Damke  - artist de tatuaj
• Willard Waterman  - pompe funebre
• Walter Burke  - ornitolog

Realizatori de film și actori principali

Scenariul Sidney Boehm a lucrat la multe filme noir importante , printre care High Wall (1947), Alley (1950), Undercover Man (1949), Union Station (1950), Heatwave (1953) ), " Second Chance " (1953), „ Rogue Cop ” (1954) și „ Cruel Saturday ” (1955) [3] .

După cum scrie istoricul de film Lyons, „ Primele credite pentru regie de film noir ale lui John Sturges au fost Shadowed (1946), The Man Who Dared (1946) și The Sign of the Berbec (1948), apoi a regizat astfel de filme noir superbe precum Mystery Street (1950) și The People Against O'Hara (1951), iar mai târziu numeroase filme cu buget mare pentru MGM , Warner Bros. și Paramount . [4] După cum a menționat Jeff Stafford, „deși Mystery Street este un excelent Film B , Sturges în thrillerele sale ulterioare precum The Good Lady " (1951), " Danger " (1953) și " Bad Day at Black Rock " (1955, nominalizat Still, misterul și melodrama aveau să cedeze loc western-urilor și filmelor de război la mijlocul anilor 1960, iar Sturges este cel mai bine cunoscut astăzi pentru thrillerele sale de acțiune precum The Magnificent Seven (1960) și „The Great Escape ” (1963) [5] .

Ricardo Montalbán este amintit la începutul carierei sale pentru roluri din filmul de acțiune militară Battlefield (1949) și filmul noir Incident on the Frontier (1949). Mai târziu, a jucat roluri semnificative în filme atât de diverse precum melodrama „ Sayonara ” (1957), drama criminală „ Madame X ” (1966), comedia „ Dulce caritate ” (1969), filmul fantastic „ Conquest of the Planet of”. maimuțele " (1972) și comedia " Pistolul gol " (1988). Montalbán a lucrat mult în televiziune, apărând în special în 154 de episoade din serialul de televiziune Fantasy Island (1977-84) și 49 de episoade din telenovela Dynasty 2: The Colby Family (1985-87). La sfârșitul carierei sale, Monalban a mai jucat câteva roluri în filme, în special, în filmele Spy Kids 2 (2002) și Spy Kids 3 (2003) [6] .

Sally Forrest a jucat în cele două drame sociale ale Aidei Lupino „ Unwanted ” (1949) și „ Never Be Afraid ” (1949), roluri secundare într-o serie de filme noir apreciate, printre care „ Whirlpool ” (1949), „ Scena crimei ” (1949), „The Strip ” (1951) și „ While the City Sleeps ” (1956), precum și roluri principale în thrillerul de groază „ Strange Door ” (1951) și vestul „ Valea răzbunării ” (1951) [ 7] . Bruce Bennett este cunoscut pentru rolurile sale din filmul de acțiune militară „ Sahara ” (1943), drama de aventură „ Comorile Sierra Madre ” (1948), filmul negru „ Mildred Pierce ” (1945), „ Black Stripe ” (1947 ). ), „ Nora Prentiss ” (1947), „ Extorcare ” (1950) și „ Frica bruscă ” (1952) [8] .

Studiul de film Andrew Deekos a scris despre directorul de fotografiat John Alton că „nimeni nu ar nega frumusețea celor mai bune lucrări alb-negru de pe ecranul american, pe care le-a produs în filme precum Treasury Agents (1947), Dirty Deal (1948). , „ He Wandered at Night ” (1948), „ Low Triumph ” (1948), „ People Against O’Hara ” (1951) și „ Big Ensemble ” (1955)” [9] .

Istoria creației filmului

După cum a menționat istoricul de film noir Alan Silver , „Acest film face parte dintr-o mini-serie de thrillere produse de MGM în perioada 1948-1956, când Dor Shari era principalul producător . Cu siguranță Shari a fost cea care a creat condițiile în studio pentru realizarea potențialului creativ al unor regizori talentați precum Anthony Mann , John Alton , Sidney Bohm , Richard Brooks și alții, ale căror nume au fost asociate cu thrillerele cu buget redus de mulți ani. . Atmosfera lui Shari a fost contrară politicilor tradiționale ale fostului șef al studioului MGM Louis B. Mayer și ale colegilor săi, care încă considerau studioul ca „un loc cu mai multe stele decât cerul” [10] . Jeff Stafford mai scrie că „spre deosebire de fostul șef de studio Louis B. Mayer, Shari a favorizat dramele realiste și filmele serioase „însemnificative” în detrimentul musicalurilor colorate și a pozelor sentimentale de familie care caracterizaseră studioul în trecut”. Stafford crede că Mayer „nu ar fi permis niciodată un film de acest tip în studioul său, dar Shari a împins genul B-thriller într-o nouă direcție cu această imagine” [5] .

Filmul se bazează pe o nuvelă inedită a lui Leonard Spigelgass (a fost nominalizat la Oscar pentru această poveste), care a fost adaptată pentru ecran de Sidney Boehm și Richard Brooks [5] . Povestea are loc în și în jurul Bostonului, iar filmul folosește bine filmările în campusul Universității Harvard , precum și pe coasta deșertică a Cape Cod [11] . După cum subliniază Stafford, „ Bostonul a fost rareori folosit ca decor de film, dar joacă un rol major în acest film. Filmând pe străzile orașului și în campusul Universității Harvard, regizorul Sturges creează un portret captivant al Bostonului și al împrejurimilor prin ochii unui anchetator criminal .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

După lansarea filmului, filmul a primit recenzii favorabile din partea criticilor, care au atras atenția asupra inovației filmului în demonstrarea aspectelor științifice ale unei anchete penale. În special, New York Times a scris în recenzia sa că „această poveste despre polițiști și un ucigaș are mai multă știință decât munca de detectiv”, menționând în continuare că „în ciuda bugetului redus”, imaginea este făcută cu bun gust, atenție diferită la tehnică. detalii, profunzimea dezvoltării poveștii și persuasivitatea acesteia. Recenziatorul ziarului consideră că „filmul poate să fie lipsit de suspans, dar este puternic în autenticitatea sa” [12] .

Criticii moderni apreciază foarte mult imaginea. În special, potrivit lui Spencer Selby , „filmul îmbină cu succes elemente de melodramă de procedură polițienească și noir” [13] , iar Michael Keene îl caracterizează drept „un film rapid, asezonat cu informații fascinante despre activitatea criminalistică din anii 1950” [14] . Revista TimeOut a numit filmul „un thriller ingenios , deși puțin târziu pentru condimentele documentare ale vremii” [15] . Potrivit lui Denis Schwartz, „este un film noir captivant” [11] , iar Stafford îl descrie ca „un film întunecat, atmosferic, cu o atenție izbitoare la procedurile poliției și la aspectele tehnice ale anchetei” [5] .

După cum subliniază Bruce Eder, „Acesta poate nu este primul film care aprofundează în munca criminaliştilor, dar este primul film de la Hollywood care l-a folosit ca bază pentru o poveste criminală în America de după război”. În acest sens, filmul acționează ca „un precursor al unor filme precum CSI: Crime Scene Investigation (2000–2015), CSI: Crime Scene Investigation Miami (2000–2012), Cold Cases (1999–2006), Forensic Medicine Quincy ”. (1976-83), etc., iar în această calitate ar trebui să atragă telespectatorii moderni” [16] .

Tema științifică în ancheta polițienească

Una dintre trăsăturile caracteristice ale filmului a fost o demonstrație neobișnuit de detaliată a metodelor științifice de examinare criminalistică pentru vremea sa. După cum a notat The New York Times , „Viteza și efectele nu sunt semnele distinctive ale acestui film. Principalii „eroi” ai săi sunt în egală măsură Departamentul de Științe Criminale de la Harvard Medical School , Branstable , Massachusetts, și detectivul care îl prinde pe ucigaș . „ TimeOut ” atrage atenția și asupra părții filmului, în genul „politic processual, care prezintă episoadele didactice (dar interesante și inteligent introduse în țesutul poveștii) de la Harvard School of Forensic Medicine” [15] . Stafford notează că „pentru acest film, echipa de scriitori a adoptat o abordare mai științifică a unei investigații convenționale de crimă, aducând detalii fascinante despre cum sunt colectate dovezile la locul crimei, cum sunt analizate și ce concluzii se trag din acestea”. Și „deși nu sună ca un film captivant, demonstrația de expertiză științifică era rar abordată în cinematograful de atunci, iar publicul era curios să vadă cum au fost realizate” [5] .

Tema inegalității sociale și naționale

Silver notează că filmul conține „un pic de critică socială, care a fost tipic filmului noir al anilor 1950”. În acest caz, „unul dintre aristocrații americani nu este doar un criminal, ci un susținător ferm că toată puterea ar trebui să aparțină oamenilor din clasa sa și este revoltat că în acest caz puterea este reprezentată de un astfel de tip „etnic”. ca Morales”. Morales, care s-a născut și a crescut la Boston, „nu numai că știe să facă față snobismului celor bogați, dar și leagă cu pricepere demnitatea sa de om obișnuit cu inteligența tehnologică a comunității științifice de la Harvard” [10] .

Potrivit lui Schwartz, „filmul include unele aspecte sociale, în special, atunci când un imigrant recent întâlnește un snob care se consideră elita societății” [11] . Stafford subliniază, de asemenea, că „povestea atinge tema prejudecății de clasă când un detectiv cu guler albastru se lovește de o veche familie onorabilă din Boston, unul dintre ai cărei membri este un criminal” [5] . Bruce Eder atrage atenția asupra aceluiași subiect, menționând că Morales „se confruntă cu prejudecăți legate de accentul său și de faptul că poate să nu se fi născut în Statele Unite. Acest lucru devine deosebit de respingător în scenele cu Harkey, un potențial suspect de clasă superioară care reprezintă vechea aristocrație din Boston .

Evaluarea muncii regizorului și a echipei de creație

Criticii au lăudat munca regizorului John Sturges , în special, revista TimeOut a remarcat că face o imagine cu „dexteritate considerabilă și o anumită sofisticare” [15] . Cu toate acestea, meritul principal i-a revenit directorului de imagine John Alton . Silver scrie că „filmul este îmbunătățit de cinematografia lui Alton care detaliază progresul unei investigații științifice”, ceea ce este neobișnuit pentru filmele polițiste ale vremii, prezentând momente precum „reconstruirea unei forme umane dintr-un schelet, dragarea unui iaz în căutarea unui iaz. mașină și cernerea nisipului de plajă în căutarea unui schelet." embrion" [10] . Stafford crede că „Prin utilizarea de către Alton a luminii și umbrelor, filmul obține un rezultat magnific, captând atenția spectatorului asupra detaliilor adesea respingătoare ale investigației” [5] . TimeOut notează că „scenele de deschidere, care au loc în Boston pentru o schimbare, sunt filmate uimitor de Alton și sunt film noir clasic” [15] , Schwartz opinează că filmul este „superb filmat de Alton într-un stil semi-documentar” [11] , iar Eder evidențiază „cinematografie superbă de John Alton (inclusiv multe fotografii de locație) și muzică excelentă.” [16] .

Scor actoricesc

După cum notează Michael Keaney, „Distribuția acestui film este de primă clasă, în special Montalban ca polițist latino care se confruntă cu ucigașul – un anglo-saxon bine născut” [14] . Potrivit The New York Times, „Montalban este natural și modest ca detectiv muncitor, arătând că a fi polițist nu este ușor, iar remarca lui că „profesorii lucrează cu capul și polițiștii cu picioarele” este ilustrată inteligent de Bruce . Bennett , în calitate de examinator medical șef. Ziarul merită, de asemenea, interpretarea lui Marshall Thompson ca suspect acuzat pe nedrept, Sally Forrest în rolul soției sale, Edmond Ryan în rolul ucigașului și Jan Sterling în rolul seducătoarei strălucitoare care provoacă ancheta. Dar spectacolul de primă clasă a Elsei Lanchester ca proprietară șantajatoare beată de gin a fost cea care a încântat în special ziarul . TimeOut a remarcat, de asemenea, „actor bun, în special din partea Montalbán ca un polițist harnic, dar autocritic, în timp ce Elsa Lanchester excelează ca o gospodină dementă, care bea gin” [15] . Schwartz subliniază, de asemenea, „actoria iscusită a lui Montalbán”, menționând în același timp că „Elsa Lanchester în întruchiparea ei a lăcomiei îi umbrește pe toată lumea. Reprezentarea ei a unei femei ticăloase, indiferente și înșelătoare este încântătoare în ticăloșia ei . Eder consideră, de asemenea, performanța lui Lanchester ca fiind „unul dintre aspectele atrăgătoare ale filmului”. Imaginea unei „femei agitate, nevrotice, lacome” a devenit una dintre cele mai interesante lucrări ale ei. Și în calitate de „o bătrână nebunească și care vorbește dulce, care nu se poate abține să nu-și bage nasul în viața unuia dintre chiriașii ei, practic trage întregul film peste ea însăși”. De asemenea, criticul remarcă munca excelentă a altor actori în rol secundar, „în special Marshall Thompson și Sally Forrest ca un cuplu care a devenit victime ale circumstanțelor” [16] .

Note

1. ↑ Strada misterelor (1950). Note  (engleză) . Institutul American de Film. Preluat la 7 august 2016. Arhivat din original la 5 martie 2016.
2. ↑ Strada misterelor (1950). Premii (engleză) . Baza de date internațională de filme. Preluat: 7 august 2016.  
3. ↑ Cele mai apreciate titluri de scriitori cu Sydney Boehm . Baza de date internațională de filme. Preluat: 7 august 2016.  
4. ↑ Lyon, 2000 , p. 137.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Jeff Stafford. Strada misterului (1950). Articole  (engleză) . Filme clasice Turner. Preluat la 7 august 2016. Arhivat din original la 17 august 2016.
6. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Ricardo Montalban . Baza de date internațională de filme. Preluat: 7 august 2016.  
7. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Sally Forrest . Baza de date internațională de filme. Preluat: 7 august 2016.  
8. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Bruce  Bennett . Baza de date internațională de filme. Preluat la 7 august 2016. Arhivat din original la 18 aprilie 2022.
9. ↑ Dickos, 2002 , p. 173.
10. ↑ 1 2 3 Silver, 1992 , p. 194.
11. ↑ 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. Un film noir captivant  (engleză)  (link nu este disponibil) . Ozus' World Movie Reviews (9 iunie 2001). Preluat la 7 august 2016. Arhivat din original la 23 septembrie 2016.
12. ↑ 1 2 3 Noul studiu Metro al detectării criminalității  . New York Times (28 iulie 1950). Preluat la 7 august 2016. Arhivat din original pe 20 decembrie 2019.
13. ↑ Selby, 1997 , p. 164.
14. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , p. 182.
15. ↑ 1 2 3 4 5 TM. Strada misterului (1950). Time Out spune . pauză. Preluat: 7 august 2016.  
16. ↑ 1 2 3 4 Bruce Eder. Strada misterului (1950). Recenzie  (engleză) . AllMovie. Preluat la 7 august 2016. Arhivat din original la 23 martie 2017.

Literatură

• Alain Silver (Redactor), Elizabeth Ward (Redactor). Film noir: o referință enciclopedică la stilul american, ediția a treia . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Orașul întunecat: Filmul Noir . - Jeffeson, NC și Londra: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Ghidul filmului noir: 745 de filme ale epocii clasice, 1940–1959 . - Jefferson, Carolina de Nord și Londra: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. - ISBN 978-0-7864-6366-4 .
• Arthur Lyons. Death on the Cheap: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .
• Andrew Dickos. Stradă fără nume: o istorie a filmului clasic american american . - Lexington, Kentucky: The University Press of Kentucky, 2002. - ISBN 978-0-8131-2243-4 .

Link -uri

• Mystery Street pe site-ul Institutului American de Film
• Mystery Street la Turner Classic Movies
• Trailerul filmului Mystery Street pe YouTube

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)