Kiev Avant-Garde este un grup informal de compozitori de avangardă care s-a format la Kiev la mijlocul anilor 1960. Era format în principal din studenți care au studiat la Conservatorul din Kiev la clasa de compoziție, care a fost condusă de Boris Lyatoshinsky . Asociația a fost supusă presiunilor pentru opinii muzicale pro-occidentale, separarea de nevoile culturii socialiste.
Un grup informal de compozitori de avangardă s- a format la Kiev la mijlocul anilor 1960 și a constat în principal din studenți care studiau la clasa de compoziție a Conservatorului din Kiev (acum Academia Națională de Muzică P. I. Ceaikovski din Ucraina ), condus de compozitorul Boris Lyatoshinsky . În acest sens, uneori această asociație este numită și „școala lui Boris Lyatoshinsky” [1] . Grupul s-a format în jurul dirijorului Igor Blazhkov , care a avut legături cu muzicieni străini, a primit partituri de la aceștia, a înregistrat compoziții ale compozitorilor străini la radio și a promovat muzică nouă [2] . Studiul compozițiilor contemporanilor occidentali a condus membrii grupului la apariția a numeroase lucrări în diverse direcții de avangardă: dodecafonie , sonorică , aleatorie , concretă , iar mai târziu muzică electronică . Membrii grupului includ următorii compozitori: Leonid Grabovsky , Valentin Silvestrov , Vitali Godzyatsky , Vladimir Guba , Vladimir Zagortsev , Pyotr Solovkin, Vitaly Patsera [3] [4] .
Muzicologii disting două perioade principale de studiu activ și cultivare a ideilor avangardei muzicale în muzica ucraineană: 1920 - începutul anilor 1930 și 1960 [5] . Cu toate acestea, „primul val” al avangardei muzicale nu s-a dezvoltat datorită artei realismului socialist promovat în URSS și a luptei împotriva formalismului burghez . Atacurile asupra muzicii noi în Ucraina s-au intensificat după 1 mai 1962 în revista poloneză „Ruch Muzyczny” a apărut un articol „Scrisoare de la Kiev”. A fost scris de soția lui Blazhkov, muzicologul Galina Mokreeva. Articolul a oferit o privire de ansamblu asupra muncii tinerilor compozitori care se străduiesc să lucreze nu numai în maniera conservatoare sovietică și a oferit o evaluare pozitivă a muncii lor. În urma acestei performanțe îndrăznețe a lui Mokreeva, în Ucraina a izbucnit un scandal, iar oponenții liniei muzicale oficiale au fost supuși presiunii și persecuției. Așadar, Galina Mokreeva a fost îndepărtată de la predarea la Școala de Muzică Lysenko de la Conservatorul din Kiev, iar Blazhkov a fost concediat din postul de dirijor al Orchestrei de Stat a Ucrainei [6] .
Compozitorii „Avangardei Kievului” au studiat opera lui Igor Stravinsky , Béla Bartók , compozitorii Noii Școli de la Viena ( Arnold Schoenberg , Anton Webern , Alban Berg ), reprezentanții avangardei postbelice Edgard Varèse , John Cage , Janis Xenakis , Luciano Berio , Witold Lutoslavsky și alți compozitori care au scris în tehnologia post-serie (în special poloneză). Artiștii de avangardă de la Kiev din anii șaizeci s-au adunat la apartamentul părinților lui Silvestrov, unde au discutat și ascultat muzică nouă, și-au împărtășit impresiile și și-au arătat compozițiile [7] . Din cauza diferențelor cu tendințele conservatoare ale cercurilor muzicale oficiale ale URSS, membrii Avangardei Kievului au fost supuși diferitelor tipuri de hărțuire. Leonid Grabovsky , unul dintre membrii de frunte ai grupului, și-a amintit mai târziu condițiile în care au trebuit să trăiască și să lucreze, următoarele:
Ne-au bătut cu degetele - o, artist de avangardă. Un pianist a spus: „Nu voi cânta aceste diagrame”. În general, publicul de la Kiev în acele vremuri avea o astfel de atitudine: „Compozitor? Vai, vai." Chiar cuvântul „compozitor” a stârnit un zâmbet. Pogromuri în presă, calomnie, prostie - toate acestea nu au adăugat încredere în sine. A existat un sentiment de izolare completă față de societatea mai largă [1] .
După scandalul cu publicarea articolului lui Mokreeva în presa străină, Grabovsky a fost împiedicat să intre în școala absolventă a Conservatorului din Kiev, iar Sylvestrov a fost împiedicat să intre în Uniunea Compozitorilor. Recenziile negative care expun „muzică de avangardă” au început să apară în publicațiile republicane. Au existat acuzații că tinerii muzicieni ar fi o „a cincea coloană ” și „emigranți interni” în țara sovietică. A căpătat faimă un articol publicat în aprilie 1963 în ziarul Radyanska Kultura, care scotea în evidență deficiențele sistemului de educație muzicală profesională și separarea tinerilor muzicieni de nevoile unei societăți socialiste [6] .
Editorial „Sufletul viu al poporului”. Ziarul „Cultura Radyanska” din 04.07.1963 [6]Partidul și întregul popor sovietic își pun mari speranțe în tineretul muzical. Tinerii trebuie să continue munca generației mai în vârstă pentru a îmbogăți cultura muzicală. Cu toate acestea, practica arată că conservatoarele noastre își îndeplinesc slab funcțiile pedagogice educaționale. Există încă un decalaj clar între pregătirea specială și educația etică. Numai asta poate explica faptul că, să zicem, specialiști precum dirijorul I. Blazhkov, muzicologul G. Mokreeva, compozitorul V. Silvestrov au ieșit din zidurile Conservatorului din Kiev - oameni cu idei distorsionate despre scopul artei și vocația. a artistului sovietic.
O deosebită agravare a relațiilor cu autoritățile oficiale a avut loc în plenul tinerilor compozitori din octombrie 1970. După acuzațiile aduse compozitorilor de la Kiev că „capetele lor de note sunt întoarse spre Occident, trebuie să punem capăt acestui lucru”, Blazhkov a strigat din public ca răspuns: „Da, termină!”. După aceea, membrii grupului, împreună cu el, au părăsit sfidător încăperea în care a avut loc plenul. Unii membri ai grupului au fost expulzați pentru „huliganism” din Uniunea Compozitorilor RSS Ucrainene (Silvestrov, Godzyatsky) [8] . În scurt timp, grupul s-a despărțit, iar membrii Avangardei Kiev expulzați din sindicat au fost reintegrați în organizație abia trei ani mai târziu, după ce Dmitri Șostakovici , Kara Karaev , Aram Khachaturian și Mstislav Rostropovici i-au susținut [9] .
În anii 1970, legăturile dintre membrii grupului s-au slăbit, mulți dintre ei au mers pe drumul lor în muzică. Deci, cel mai faimos compozitor al „grupului de la Kiev” - Silvestrov s-a îndepărtat de avangardă, de dorința de experimente îndrăznețe și a început să lucreze într-o direcție pe care el însuși a numit-o „muzică slabă” și „stil slab”. Urmașii tradițiilor muzicale ale avangardei de la Kiev includ compozitorii Ivan Karabits , Evgeny Stankovich , Oleg Kivu , Svyatoslav Krutikov [8] [4] . Pianistul de la Kiev Evgeny Gromov , care a lansat în decembrie 2017 cu sprijinul Ministerului Culturii al Ucrainei o colecție de antologie pe 4 CD-uri „Avangarda Kievului anilor 1960: școala lui Boris Lyatoshinsky” [10] , compilată din lucrările lui reprezentanții grupului, au remarcat că denumirea de „avangarda Kiev” nu corespunde tocmai esenței acestui fenomen. În opinia sa, în acest caz, nu trebuie vorbit despre avangardă în sens tradițional, ca mișcare revoluționară radicală, ci despre modernitatea muzicală: „Aceasta este o continuare a ceea ce au început Schoenberg, Bartok, Stravinsky” [1] . Muzicologul ucrainean modern Oleksandr Kozarenko consideră că termenul cel mai potrivit pentru a descrie procesele care au avut loc în muzica acestei perioade este „neoavangardă” [3] .