Interludiu de vară

Interludiu de vară
Sommarlek
Gen dramă
Producător Ingmar Bergman
Producător Allan Ekelyund
scenarist
_
Ingmar Bergman
Herbert Grevenius
cu
_
May-Britt Nilsson
Birger Malmsten
Operator Gunnar Fischer
Compozitor Eric Nurdgren
Bengt Walleström
Eskil Eckert-Lundin
Companie de film Svensk Filmindustria
Durată 95 min. [unu]
Buget 434.000 SEK
Țară  Suedia
Limba suedez
An 1951
IMDb ID 0044060

Summer Interlude ( suedeză: Sommarlek , cunoscut și sub numele de Jocul de vară) este un film dramă romantic alb-negru din 1951 , regizat de Ingmar Bergman . Bergman însuși și unii critici de film au numit acest film unul dintre punctele de cotitură în munca regizorului, marcând trecerea de la filmele timpurii, în mod deliberat complicate din „perioada studențească” la perioada lucrărilor primului autor matur [2] [3] .

Filmul a avut premiera la 1 octombrie 1951 , în Suedia , la Röda Kvarn» [1] .

Plot

Marie ( May-Britt Nilsson ) este prima balerina a Operei Regale din Stockholm . Este curtată de David Nyström ( Alf Kjellin), dar Marie este rece cu el. După ce repetă Lacul Lebedelor, ea descoperă un caiet în dressingul ei, care se dovedește a fi jurnalul lui Henrik ( Birger Malmsten), cu care s-a întâlnit în urmă cu mai bine de zece ani. Din cauza problemelor legate de cablajul electric al operei, repetiția este întreruptă, iar Marie călătorește pe insula unde l-a întâlnit cândva pe Henrik, reînviând pe parcurs evenimentele tinereții ei.

Marie își amintește de evenimentele din tinerețe. În acea vară a locuit pe o insulă cu mătușa ei Elisabeth ( Rene Björling) și unchiul ( Georg Funkvist) Erland. Erland, care este îndrăgostit de Marie, o invită să fugă cu el. Pe insulă, îl întâlnește pe Henrik, un tânăr student și între ei începe o poveste de dragoste. Idila de vară s-a încheiat tragic - Henrik a sărit în apă fără succes, a fost grav rănit și, fără să-și recapete cunoștința, a murit în spital. Erland, care a fost prezent în secția de spital, după ce și-a găsit jurnalul printre lucrurile lui Henrik, îl ia pentru sine (în doisprezece ani va trimite jurnalul lui Marie). Încercând să o consoleze pe Marie, Erland o sfătuiește să creeze „armură” – pentru a evita sentimentele puternice și sincere pe viitor, îi propune din nou să plece cu el, iar Marie îi acceptă oferta.

După ce l-a văzut pe unchiul Erland și a vizitat locuri familiare unde a fost cândva fericită, Marie se întoarce la Stockholm pentru a relua repetițiile. Starea ei depresivă este observată de coregraful ( Stig Ulin) și ghicește motivul dorului ei. După o conversație cu coregraful, depresia lui Marie se încheie, ea decide să-i povestească lui David despre evenimentele din tinerețe și să-i lase jurnalul lui Henrik să-i citească.

Distribuie

Roluri principale

Actor Rol
May-Britt Nielson Marie Marie
Birger Malmsten Henrik Henrik
Alf Kjellin David Nystromjurnalist David Nystrom
Annalize Erickson Kaibalerina Kai
Georg Funkvist unchiul Erland unchiul Erland
Stig Ulin coregraf
Mimi Pollak doamna Calwagen mătușa doamnei Calwagen Henrik
René Björling mătușa elizabeth mătușa elizabeth
Gunnar Ohlsson Preot

Roluri minore

Actor Rol
Douglas Hoge Nisseportar Nisse
John Bothvid Charles Carl portarul
Julia Cesar MayanComoda Maya
Carl Ström Sandell Sandell
Thorsten Lillecruna Pellet blond Pellet blond
Ernst Brunman căpitanul navei
Olav Riego doctor
Fylgia Sadig asistent medical
Eskil Eckert-Lundin dirijor în teatru
Emmy Albin servitorul unchiului Erland
Karl-Axel Elfwing mesager cu flori pentru Marie
Sten Mattsson marinar într-o barcă sărind pe mal
Gosta Ström Karlsson Karlsson inspector la teatru
Gun Skoomberg cascadorie pentru actrița May-Britt Nielson la dans
Goethe Stergel dansator
Marianne Schuller balerină
Monica Roeger balerină
Gerd Andersson balerină

Istoria creației filmului

Filmul se bazează pe nuvela inedită „Marie” de Ingmar Bergman. Herbert Grevenius l-a asistat la scrierea scenariului. Filmările au avut loc din aprilie până în iunie 1950. Scenele în aer liber au fost filmate pe insula Dalaryo . Filmările în pavilion au trebuit să fie mutate într-un oraș de film de lângă Stockholm, deoarece conducerea Operei Regale, după ce a revizuit scenariul, nu a permis ca filmul să fie filmat în clădirea lor [4] [1] . Din cauza crizei care a cuprins industria cinematografică suedeză, premiera filmului a fost amânată și a fost lansat până în toamna anului 1951.

Teme

În Summer Interlude, Bergman a folosit motive care vor apărea în filmele sale ulterioare. O idilă amoroasă de vară asemănătoare poate fi găsită în „ Vara cu Monica ”, tăcerea lui Dumnezeu și pierderea credinței – în „ Împărtășania ”. Într-o scenă, Marie și Henrik culeg fructe de pădure într-un câmp de căpșuni . Îmbrăcată în negru, mătușa în vârstă Henrik, care a fost diagnosticată cu un diagnostic fatal de către medici, joacă șah cu un preot care pretinde că comunică cu ea „pentru a înțelege mai bine Moartea însăși” [nota 1] – această scenă poate fi considerată ca o prototipul celebrului joc de șah dintre un cavaler și Moarte din „ The Seventh Seal[5] [6] [7] .

Bergman a considerat filmul drept unul dintre punctele de cotitură ale operei sale, numindu-l prima sa operă de autor:

Pentru mine personal, Jocul de vară este unul dintre cele mai importante filme ale mele, deși pentru unii poate părea depășit. Dar el nu mi se pare așa. Atunci am descoperit pentru prima dată că lucrez complet pe cont propriu, că am propriul meu stil, că în sfârșit îmi creasem propriul film cu propriul meu look special pe care nimeni nu l-ar repeta. Acest film este ca nimeni altul. A fost prima mea lucrare cu adevărat originală. Am descoperit dintr-o dată că configuram corect camera, că obțineam rezultatele pe care mi le doream și totul era exact ceea ce aveam în minte.

— Interviu cu Ingmar Bergman [2]

Critica

„Summer Interlude” a fost un succes în rândul publicului suedez și a fost primit favorabil de criticii locali de film. Stig Almquist pentru Filmjournalenși-a exprimat admirația pentru talentul regizoral al lui Bergman și a prezis că în timp va putea obține „rezultate revoluționare” în cinematografie [8] . Criticii suedezi au remarcat, de asemenea, că „noul Bergman” a fost aproape complet eliberat de pasiunea excesivă pentru simbolism și melancolie caracteristică lucrărilor sale timpurii, care nu erau întotdeauna clare pentru publicul de masă [1] [8] .

Summer Interlude a fost intrat în competiție la Festivalul de Film de la Veneția din 1951 , dar conducerea Svensk Filmindustri a decis să anuleze proiecția pentru a studia reacția publicului suedez. Proiecția a avut loc în anul următor, dar filmul nu a câștigat niciun premiu.

În box office-ul american , filmul a apărut în 1954 sub titlul „Forbidden Interlude” ( ing.  Illicid Interlude ). Industria cinematografică din SUA a continuat să urmeze Codul Hays , care a restrâns sever libertatea creativă, în special din cauza interzicerii scenelor erotice, care au fost foarte restrânse de standardele cinematografiei europene. Din acest motiv, o parte semnificativă a filmelor europene până la mijlocul anilor 1960 a intrat în distribuția americană prin distribuitori care erau angajați în filme de exploatare cu buget redus și au subliniat prezența scenelor erotice în publicitate [nota 2] , schimbând titlul original și creând postere adecvate [nota 3] . În cazul „Summer Interlude”, distribuitorul a folosit un alt mijloc – în unele exemplare de distribuție a fost adăugată o scenă de înot nud filmată în SUA [9] [10] . Cu toate acestea, filmul a fost remarcat și evaluat pozitiv de criticii americani de film. Bosley Crowser , în recenzia sa pentru New York Times, a denunțat modalitatea menționată mai sus de promovare a filmului, remarcând nivelul artistic remarcabil al filmului: munca directorului de imagine și buna interpretare a lui May-Britt Nielson, care a reușit să întruchipeze cu mare acuratețe imaginea unei fete de 15 ani fără griji și a unui tânăr deprimat de 28 de ani pe ecran.femeile [11] .

În Franța, „Summer Interlude” a apărut abia în 1958, când a fost prezentat ca parte a unei expuneri retrospective a operelor lui Ingmar Bergman în cinemateca franceză . În ciuda faptului că până în acest moment au existat filme ulterioare care i-au adus lui Bergman faima internațională („ Zâmbetele unei nopți de vară ”, „ Vara cu Monica ”, „The Seventh Seal ” și „ Luncă de căpșuni ”), Jean-Luc Godard , în articol pentru „ Caye du cinema[nota 4] a acordat o atenție deosebită „Summer Interlude”, numindu-l „cel mai frumos dintre filme” [1] .

Note

  1. În timp ce juca șah, mătușa lui Marie îi spune Mariei că intenționează să supraviețuiască lui Henrik.
  2. Pe lângă cele complet nevinovate după standardele europene, dar obscene după Codul Hays, scena de dressing din casa de vară „Summer Interlude” conținea și o scenă antireligioasă inacceptabilă: după moartea lui Henrik, Marie declară că „uraste Dumnezeu și vrea să-i scuipe în față”.
  3. O soartă similară s-a întâmplat și în celelalte filme timpurii ale lui Bergman. Summer with Monica a fost intitulat „Monica: A Bad Girl Story!” la box office-ul american. ( Ing.  Monika, Povestea unei fete rea! ) și „ Seara bufonilor ” - „Noapte goală” ( Ing.  Noapte goală ).
  4. Breathless ”, debutul lui Godard, care i-a adus faima ca unul dintre fondatorii noului val francez , a fost lansat în 1960. Până în acest moment, Godard a fost cel mai bine cunoscut ca critic de film.

Surse

  1. 1 2 3 4 5 Interludiu  de vară . Fundația Ingmar Bergman. Data accesului: 6 februarie 2017. Arhivat din original pe 27 martie 2018.
  2. 1 2 Bergman, 1985 , p. 159.
  3. Macnab, 2009 , p. 66.
  4. Vermilye, 2002 .
  5. Macnab, 2009 , p. 69.
  6. Peter Cowie. Summer Interlude: Love and Death in the Swedish Summer  (engleză) . Criteriu (29 mai 2012). Preluat la 6 februarie 2017. Arhivat din original la 30 august 2017.
  7. Darragh O'Donoghue. Al șaptelea pecete  . Adnotări la cinematecă pe film . Senses of Cinema (martie 2009). Data accesului: 7 februarie 2017. Arhivat din original pe 7 august 2017.
  8. 12 Steene , 2005 , p. 195.
  9. Björklund, Larsson, 2016 , p. unsprezece.
  10. Balio, 2010 , p. 131.
  11. Bosley Crowther . Ecranul în revizuire; Se deschide filmul „Illicit Interlude” din Suedia . Preluat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 7 august 2017.

Literatură