Nimfa sursă ( ital. Ninfa della sorgente - tema, intriga și tipul iconografic al multor opere de artă plastică .
tema elegiac a compozițiilor clasice se întoarce la subiecte mitologice , în special la legenda antică a fetei Calydonian Calliroe ( altă greacă Καλλῐρόη - Frumos curgătoare). Logodnicul ei, Kores, s-a sinucis pentru a potoli mânia zeilor în locul lui Kalliroi, care a fost condamnat la sacrificiu, apoi fata „s-a sinucis aruncându-se în izvor”, pe care „atunci în memoria ei oamenii o numeau pârâul Kalliroi” [1] .
În antichitate, sursele de apă erau numite maluri ( greaca veche Κρηνη ) și erau venerate ca locul apariției nimfelor . Erau decorate cu castroane de marmură, stele, reliefuri și statui. În 1512, Papa Iulius al II -lea a achiziționat sculptura antică Ariadna adormită . Sculptura a fost instalată pe un sarcofag roman antic . Compoziția a fost adaptată pentru o fântână (jeturi de apă stropite din deschiderile sarcofagului). Raphael Santi a realizat un desen din „fântâna nimfei” și l-a folosit pentru figura Muzei Euterpe din fresca Parnasului din Stanza della Segnatura a Palatului Vatican . Acest desen a fost gravat de asistentul său Marcantonio Raimondi .
Adaptarea sculpturii antice pentru o fântână se datorează parțial popularității la sfârșitul secolului al XV-lea a unei epigrafe pseudo - latină , publicată de M. F. Ferrarinus, priorul mănăstirii Carmelite din Reggio nel Emilia . Inscripția ar fi fost înscrisă pe piatra grotei unei fântâni antice undeva în regiunea Dunării cu imaginea unei nimfe adormite: „Huius nympha loci, sacri custodia fontis, Dormio, dum blandae sentio murmur aquae. Parce meum, quisquis tangis caua marmora, somnum Rumpere. Sive bibas sive lavere tace „(Nimfa acestui loc, păstrătoarea izvorului sacru, dorm, simțind murmurul liniștitor al apei. Cruță-mă, cine atinge podeaua de marmură, nu mă trezi. Fie că bei, fie că faci baie, fii tăcut) [2] .
În Evul Mediu, vechile rezervoare ale orașului cu fântâni au fost transformate în „Fântâni Sfinte”, dându-le un nou sens sacru: apa ca izvor al vieții veșnice. Motivul Nimfei adormite și inscripția însoțitoare au devenit o parte integrantă a recreărilor la modă ale grădinilor paradisului (loci amoeni) până în secolul al XVIII-lea, iar sculpturile fântânilor au fost asemănate cu Cleopatra a Vaticanului (cum a fost numită sculptura Ariadnei adormite de ceva timp) [3] .
Una dintre izvoarele iconografiei renascentiste a „nimfelor adormite” este poemul „ Hypnerotomachia Poliphila ” ( lat. Poliphili Hypnerotomachia, ubi humana omnia non nisi somnium esse docet, atque obiter plurima scitu sane quam digna commemorat , - „Love struggle in Visul Polifilei, care arată că toate treburile omeneşti nu sunt altceva decât un vis, şi sunt amintite multe alte obiecte foarte demne de cunoaştere”), publicată la Veneţia, în tipografia Aldei Manutius , în 1499. Textul, despre care se crede că a fost scris de călugărul dominican Francesco Colonna (există și alte versiuni, inclusiv presupusul autor al lui Leon Battista Alberti ), este însoțit de gravuri în lemn .
Una dintre scenele romanului povestește cum Polifil, îndrăgostit de Polia, se găsește pe o peluză verde, unde vede un relief antic cu inscripția grecească: „Dăruind totul”. Pe relief, între două coloane, „este sculptată o frumoasă nimfă adormită, întinsă pe o cuvertură de pat”. În gravura care ilustrează această scenă, este arătat un satir peste o nimfă adormită, trăgând înapoi un văl, un copac roditor și mici fauni. Textul mai spune că „a curgea din frumosul sân fecioară al nimfei”. De aici și denumirile ulterioare ale unor astfel de compoziții: „Nimfa izvorului” și „ Fântâna tinereții ” (Fontana della Vita). Pe gravura de la sfârșitul secolului al XV-lea, înfățișând „Nimfa izvorului”, s-a găsit deja o ipostază lângă și castă a zeiței: o mână este aruncată în spatele capului, cealaltă îi acoperă sânul [4] .
În perioada 1530-1535, artistul german Lucas Cranach cel Bătrân a pictat mai multe (opt cunoscute) versiuni ale tabloului „Nimfa Izvorului”. Artistul a urmat cel mai probabil descrierea și gravura din Hypnerotomachia Poliphilus. Sunt cunoscute și alte prototipuri ale compoziției Nimfei adormite. La unele dintre ele li s-au adăugat atribute caracteristice : cupidon (cupidon), un arc cu săgeți, o potârniche, iar apoi figura unei nimfe transformate în zeița Venus sau Luxuria - o alegorie romană a poftei ( latina luxuria - abundență, fast, obezitatea) [5] .
Iconografia „nimfei sursă” a influențat compoziția multor opere de artă din Renașterea italiană , inclusiv imagini cu „Venusele adormite”. Cele mai faimoase dintre acestea sunt „ Venus adormită ” de Giorgione da Castelfranco și picturile ulterioare pe acest subiect ale lui Tizian și mulți alți artiști. Imaginile lui Venus, asociate cu tema lui Venus Strămoșul ( lat. Venus Genetrix ), zeița vetrei și a maternității (fondatorul legendar al clanului Julius, căruia îi aparținea împăratul Gaius Julius Caesar), au devenit baza picturilor. și sculpturi ale artiștilor francezi ai școlii Fontainebleau . De exemplu, „ Nimfele din Fontainebleau ” și multe imagini ale Dianei de Poitiers , favorita regelui Henric al II-lea de Valois , datând din vechile reliefuri și sculpturii „ Diana vânătoarea ”.
O lucrare remarcabilă pe tema „Nimfele sursei” a fost realizată de pictorul francez J. O. D. Ingres - tabloul „ Sursa ” (1820-1856).
Marcantonio Raimondi. Cleopatra. Gravurare. O.K. 1520
Ilustrație din Hypnerotomachia Poliphilus. Gravură în lemn. Ediția Alda Manutius. 1499
G. Z. Beham. Fantana tineretii. O.K. 1536. Gravura în lemn
L. Cranach cel Bătrân. Fântâna Tineretului . 1546. Ulei pe lemn. Galeria de Artă din Berlin
L. Cranach cel Bătrân. Nimfa sursă. 1534. Ulei pe lemn. Galeria de Artă Walker, Liverpool
J. O. D. Ingres. Sursa . 1820-1856. Pânză, ulei. Muzeul d'Orsay, Paris