Diana Versailles

copie a lui Leochar
Diana de Versailles . secolul al II-lea ANUNȚ
marmură
Luvru , Paris
( Inv. Ma 589 și MR 152 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Diana de Versailles, Diana vânătoarea sau Artemis ( fr.  La Diane de Versailles, Diane chasseresse, Artémis ) este o statuie romană antică de marmură din prima jumătate a secolului al II-lea î.Hr. n. e., în timpul domniei împăratului Hadrian , reproducând opera unui sculptor elenistic timpuriu , realizată în bronz, posibil opera sculptorului atenian Leohar (c. 325 î.Hr.) [1] . Sculptura o înfățișează pe zeița umblă a vânătorii Artemis , punându-și mâna pe coarnele unei căprioare. Expusă în centrul Sălii Cariatidelor din Luvru din Paris (a 348-a cameră a aripii Lescaut, numărul de inventar Ma 589). O copie cu același nume se află în fondurile muzeului.

Istorie

Statuia a fost găsită în apropierea orașului Nemi din Italia (regiunea Lazio). În 1556, Papa Paul al IV-lea i- a prezentat sculptura regelui francez Henric al II-lea cu un indiciu de metrii săi, Diane de Poitiers . Regele a ordonat instalarea unei sculpturi în centrul Curții Dianei a castelului Fontainebleau [2] . Ulterior, regele Henric al IV-lea a făcut ca statuia să fie mutată în „galeria de antichități” a Luvru ; la Fontainebleau a fost înlocuită cu o copie manieristă . O altă copie mai târziu, în anii 1620, Ludovic al XIII-lea a trimis regelui englez la Castelul Windsor . În 1602, din ordinul regelui Henric al IV-lea, sculptorul Barthelemy Prieur a restaurat sculptura și a adăugat figura unei căprioare, transformând astfel statuia lui Artemis în Diana vânătoarea [3] .

Ludovic al XIV-lea a transferat „Diana vânătoarea” - ca cea mai bună lucrare de sculptură antică din Franța - la Galeria de oglinzi a noului Palat de la Versailles . De ce statuia a primit un nou nume: „Diana de Versailles”. La Fontainebleau a fost înlocuit cu o copie din bronz realizată de Prieur. Sculptorul de curte Guillaume Cousout a realizat o copie a Dianei de la Versailles pentru Palatul Marly . În 1798, printr-un decret al Convenției, sculptura a fost returnată la Luvru, în Sala Antichităților - în vremea noastră Sala Cariatidelor ( camera 348 a aripii Denon ), unde se află și astăzi. În 1802, sculptura a fost restaurată de Bernard Lange.

Iconografie și atribuire

Zeița vânătorii Artemis ( Roman Diana ) este înfățișată pe jumătate întoarsă, în fugă, se pregătește să scoată o săgeată din tolbă , mâna stângă se sprijină pe capul căprioarei care o însoțește (un adaos care lipsea în original). Trunchiul copacului, care este vizibil în spatele piciorului stâng al Dianei, indică faptul că originalul a fost realizat din bronz. Sculptorii romani și neo- atici , care reproduceau originale grecești antice din bronz, au fost nevoiți să completeze sculpturile din marmură fragilă cu tot felul de recuzită, care sunt de prisos în bronz. Artemis este încoronată cu o diademă , cu părul ondulat legat la spate. Poartă sandale, o tunică dorică și o himation (manta) înfășurată în jurul taliei și atârnată peste umărul stâng.

Sunt cunoscute multe sculpturi legate de tipul Diana de Versailles. Un exemplu relativ bine conservat aparține colecției Muzeului Național de Arheologie din Atena : în această variantă, zeița este, de asemenea, prezentată în mișcare rapidă: pliurile himationului flutură în vânt, dar zeița nu este încălțată în sandale, dar în cizme; sub mâna ei dreaptă este figura unei căprioare, iar sub ea aleargă un câine mai mic. Chitonul și himationul au urme de policromie: au fost vopsite în roșu și galben.

Sculpturile de acest tip sunt cunoscute de arheologi din săpăturile de la Leptis Magna și Antalya . „Type of Leptis” (Le type de Leptis), al cărui eșantion omonim este păstrat la Muzeul din Tripoli , este foarte apropiat de tipul Versailles. Aceeași compoziție, dar căprioara este înlocuită cu un câine. Majoritatea replicilor originalului care nu au supraviețuit aparțin acestui tip, ceea ce explică definiția: „Type de Versailles-Leptis Magna” (type de Versailles-Leptis Magna). O altă opțiune este în Muzeul Național Sherchel din Alger .

Prototipul sculpturii a fost mult timp atribuit sculptorului grec antic Leohar , care a lucrat în bronz în anii 350-320 î.Hr. e. pe baza unei comparații cu „ Belvedere Apollo ” de la Muzeul Pio-Clementino din Vatican , cu care Artemis este unită de mișcarea plastică. În secolul al XVII-lea, s-a sugerat că cele două statui erau o pereche, în ciuda faptului că nu a fost găsit niciun specimen de tip Artemis cu un Apollo de orice tip. Cu toate acestea, atribuirea lui Apollo este în sine discutabilă. În plus, vânătoarea Artemis nu este menționată printre lucrările lui Leohar [4] .

Urmele de colorare și diadema zeiței dau motive pentru a asocia prototipul statuii cu tipul Artemis Brauronia , o scurtă mențiune a unei astfel de statui de pe Acropola ateniană a lui Praxiteles este disponibilă de la Pausanias [5] . În Brauron, în largul coastei de est a Atticii, a existat un templu al lui Artemis Brauronia (Bravronia). Hainele femeilor care au murit în timpul nașterii au fost dedicate acestui templu, care este asociat cu funcția lui Artemis ca însoțitoare de naștere [6] . Dar un obicei era asociat cu același templu: fetele ateniene în vârstă de cinci până la zece ani s-au stabilit pentru o vreme în templu și au fost numite „ursule” (ἄρκτοι). În timpul sărbătoririi de patru ani a Brauronilor, îmbrăcați în chitone vopsite cu șofran (crocus, o vopsea de aur), aceștia au celebrat ceremonii în cinstea vânătoarei Artemis. Acest obicei este comparat cu mitul arcadian despre fata Callisto , transformată de Artemis într-un urs, iar aici se văd urme ale aspectului antic teriomorf („animal”) al însăși Artemis [7] .

Diana de Versailles este comparată cu Diana din Gabia prin opera școlii Praxiteles, deoarece Praxiteles a fost cel care a portretizat-o pentru prima dată pe zeița Afrodita goală în tipul „ Afroditei din Cnidus ”, și ar fi trebuit să fie primul care să o înfățișeze pe Artemis într-un halat scurt după această logică [8] . Această lucrare este atribuită drept Artemis și datorită ținutei sale. Această temă este legată de obiceiul de cult al lui Artemis Brauronia care a existat în Atena. Statuia lui Artemis Brauronia de Praxiteles, care stătea în templul de pe Acropola Atenei , este menționată de Pausanias [5] . Data prototipului este cunoscută cu exactitate: 345 î.Hr. e. În templul lui Artemis Brauronia, locuitorii Atenei „s-au dedicat în dar zeiței a tot felul de îmbrăcăminte”. Poate că această împrejurare indirectă explică atenția cu care sculptorul a înfățișat chitonul și himationul zeiței cu colorarea de cult neconservată [9] .

Figura înfățișată în mișcare, în haine „emancipate din corp” (definiția lui B. R. Wipper) este o temă caracteristică perioadei elenistice timpurii, care ne permite datarea sculpturii originale la aproximativ 330 î.Hr. e. sau chiar mai târziu [10] . Sandalele, în care este încălțată Diana de Versailles, nu sunt grecești, ci de model roman al epocii imperiale. Toate lucrurile luate în considerare, atribuirea sculpturii originale fie lui Leochares, fie lui Praxiteles este în prezent „considerată îndoielnică” [11] .

Copii ale „Artemis of Versailles” pot fi găsite în ansambluri de palate și parcuri din întreaga lume. Una dintre copii este instalată în Parcul Superior al Oranienbaum , în tarabele de lângă fațada de sud a Palatului Chinezesc , simetric față de „Apollo Belvedere”. O piesă în gips a sculpturii din „ colecția de piese Țvetaeva ” este expusă la Muzeul de Arte Frumoase Pușkin din Moscova .


Diana vânătoarea în timpurile moderne

În timpurile moderne, cultul Dianei s-a răspândit în arta Renașterii franceze la școala din Fontainebleau . Această artă a avut un rafinat caracter curtenesc, aristocratic și manierist , alimentat în mare măsură de surse italiene, în primul rând direct de opera maeștrilor italieni din Fontainebleau la curtea regelui Francisc I , și apoi de Henric al II-lea (a doua școală din Fontainebleau) .

Multe reprezentări ale zeiței antice nudă a vânătorii, inclusiv faimoasa „ Nimfă a primăverii ”, aveau o asemănare cu tânăra Diane de Poitiers , iubita regelui Henric al II-lea. În epoca manierismului francez, ei nu vedeau nimic reprobabil în asta. La Fontainebleau, Diana de Poitiers a fost identificată prin asemănarea numelor cu Diana, zeița vânătorii, iar imaginile unei căprioare (un atribut indispensabil al Dianei vânătoarea) îl simbolizează pe regele Henric al II-lea. „Aceste imagini mărturisesc un cult galic deosebit al corpului gol și că astfel de aluzii au fost nu numai permise, ci probabil încurajate în mod deschis de însăși doamna Poitiers” [12] .

În parcul Fontainebleau se afla o grotă, care se numea „Locul de Scăldat al Dianei”. Zeița subțire, cu un singur picior, a pădurilor și a vânătorii a fost înfățișată de sculptorul Jean Goujon și pictorul Jean Clouet . Cea mai faimoasă operă a lui Jean Goujon, care a portretizat-o în repetate rânduri pe Diana goală, numită „Diana Anet” (La Diane d'Anet), după numele castelului din Anet , sau „Fântâna Dianei” (Fontaine de Diane), creată pentru Diana de Poitiers ca fântână în castelul ei. Zeița goală este înfățișată cu un arc îmbrățișând gâtul unei căprioare, ca în „ Nimfa din Fontainebleau ” de Benvenuto Cellini . Lângă ea sunt doi câini: un ogar „Frokion” și un barbet pe nume „Kiriy”. Pe soclu sunt înscrise monogramele „H” și „D”: Henric al II-lea și Diane de Poitiers [13] . Sculptura din 1799-1800 a fost restaurată cu grijă de Pierre-Nicolas Beauvallet, iar apoi plasată în Muzeul Luvru [14] .

În tabloul „Diana de Poitiers în atelierul lui Jean Goujon” J.-O. Fragonard l -a înfățișat pe sculptor lucrând la „Diana d’Anet” în prezența Dianei de Poitiers. Cu toate acestea, paternitatea sculpturii este încă contestată.


Note

  1. ↑ Artémis à la biche, dite „Diane de Versailles”. Oeuvre romaine d'époque imperiale. — Muzeul Luvru, abgerufen am 20. aprilie 2013 [1] Arhivat 8 martie 2022 la Wayback Machine
  2. ↑ Petrusevich N. B. Arta Franței din secolele XV-XVI. - L .: Art, 1973. - S. 147
  3. ↑ V. Holtzmann, A. Pasquier.Histoire de l'art antique: l'art grec, la Documentation française, la Réunion des musées nationaux et l'École du Louvre. — Rr. 214-215. — ISBN 2-11-003866-7
  4. ↑ Holtzmann V., Pasquier A. - P215. — ISBN 2-11-003866-7
  5. ↑ 1 2 Pausanias. Descrierea Hellasului: În 2 volume - M .: Ladomir, 1994. - T. 1. - S. 63 (I, 23: 7)
  6. ↑ Callimachus - Imnul III lui Artemis 1-27 . Preluat la 12 martie 2022. Arhivat din original la 24 noiembrie 2009.
  7. ↑ Zaitsev A. I. Religia și mitologia greacă: un curs de prelegeri. - Sankt Petersburg: Editura Universității de Stat din Sankt Petersburg; Centrul editorial „Academia”, 2005. - S. 122-123
  8. ↑ Pfrommer M. Leochares? Die hellenistische Schuhe der Artemis Versailles // Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts, nr 34 (1984). — P.p. 171-182
  9. ↑ Vipper B. R. Arta Greciei Antice. - M .: Nauka, 1972. - S. 253
  10. ↑ Krahmer G. Stilphasen der hellenistischen Plastik // Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts. - Römische Abteilung nos 38/39 (1923-1924). - R. 138
  11. ↑ Ridgway BS Hellenistic Sculpture, vol. I: Stilurile de ca. 331-200. BC - Madison, University of Wisconsin Press, 2001. - P. 95. - ISBN 0-299-11824-X
  12. ↑ Vlasov V. G. Stil Fontainebleau, școală // Noul Dicționar Enciclopedic de Arte Plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. X, 2010. - S. 167
  13. ↑ Breton J.-J. Louvre insolite: L'autre visage des œuvres. — Paris: Hugo et compagnie. octombrie 2014. - pp. 72-73. — ISBN 9782755613070
  14. ↑ Beaulieu M. Description raisonnée des sculptures du musée du Louvre. -T. 2. - Paris: Réunion des musées nationaux, 1978. „Renaissance française”. - R. 96-99

Literatură