Okamoto, Kihachi

Kihachi Okamoto
japoneză 岡本喜八
Numele la naștere Kihachiro Okamoto
Data nașterii 17 februarie 1923( 17.02.1923 )
Locul nașterii Yonago , Prefectura Tottori , Japonia
Data mortii 19 februarie 2005 (în vârstă de 82 de ani)( 2005-02-19 )
Un loc al morții Kawasaki , Japonia
Cetățenie Japonia
Profesie regizor
scenarist
actor
producător
Carieră 1947 -2005
Direcţie cinema de gen
Premii Laureat al festivalurilor de film internaționale și naționale
IMDb ID 0645477

Kihachi Okamoto ( Jap. 岡本 喜八 (喜八郎) , numele real - Kihachiro Okamoto, 17 februarie 1923 , Yonago , Prefectura Tottori , Japonia  - 19 februarie 2005 , regizor Kawasaki , care a lucrat în principal în film japonez). Laureat al festivalurilor de film internaționale și naționale.

Biografie

Când Okamoto avea cinci ani, bunicul lui l-a dus pentru prima dată la film. Filmele mute au fost însoțite de comentarii benshi . La începutul sesiunii, Okamoto și bunicul său au întârziat, au intrat în sală când era deja întuneric. Personajele au fost tăiate pe ecran, iar Bensy a exclamat: „Muri !!!”. Băiatul speriat țipă [1] .

În interviurile sale, Okamoto a spus că nu s-a uitat la filme mult timp în tinerețe. La acea vreme, se credea că acest lucru a avut un efect negativ asupra generației tinere [2] .

La șaptesprezece ani sa mutat la Tokyo și a intrat la Universitatea Meiji . La acea vreme, iubea filmele americane de acțiune și comediile franceze [3] . În 1943, la nouăsprezece ani, a absolvit facultatea specială de comerț a acestei universități (școală tehnică, un tip de programa similar a durat până în 1943) [4] .

Noțiuni introductive în film

Într-unul dintre interviurile sale, Okamoto a spus că, după absolvire, a lucrat ceva timp la studioul Toho ca asistent regizor Mikio Naruse, a visat să facă un film pe cont propriu și a susținut că este gata chiar și să moară după aceea. În acest timp, a vizionat un număr foarte mare de filme, sperând să-și dezvolte propriul stil original. Studioul a redus numărul de proiecte la care a lucrat din cauza problemelor cu finanțarea acestora în anii de război, în legătură cu aceasta, Okamoto a fost trimis să lucreze la o fabrică care producea avioane de luptă, unde a lucrat până în 1945. Abia atunci a fost înrolat în armată. A fost în armată doar opt luni, după care s-a întors să lucreze la studioul Toho [5] .

Unii critici de film au susținut că Okamoto a fost singura persoană care a supraviețuit bombardării școlii sale militare de către bombardierele americane Boeing B-29 Superfortress [1] . Regizorul însuși a spus într-un interviu cu un jurnalist american:

„Poți spune că este un miracol că am supraviețuit războiului, pentru că statisticile arată că cel mai mare număr de oameni uciși în el au fost cei care s-au născut, ca mine, în 1924”

Text original  (engleză)[ arataascunde] Ai putea spune că este un miracol că am supraviețuit deloc războiului, deoarece statisticile arată că cel mai mare număr de oameni uciși au fost cei născuți, ca mine, în 1924. Mie, Tom . Un tribut lui Kihachi Okamoto [6]

Până în 1947, Okamoto lucra ca asistent regizor la Toho Studios cu regizorii Isiro Honda , Mikio Naruse , Masahiro Makino , Senkichi Taniguchi(în filmul Footprints in the Snow, scris de Akira Kurosawa ). A ocupat această funcție timp de zece ani (și conform altor surse – chiar și cincisprezece ani [5] ), după care a avut ocazia să-și realizeze propriile filme [7] .

Începeți pe cont propriu

Ca regizor, Okamoto a realizat primele sale filme în 1958 - comedii romantice cu Izumi Yukimura în rol principal.„Totul despre căsătorie” și „Tineri”” [7] .

Cele mai bune lucrări ale sale din perioada timpurie a creativității sunt filme despre yakuza . A jucat în două astfel de filme, Toshiro Mifune  , în The Big Boss și The Last Shootout [7] . Filmul „Feast in the Underworld” este un indicator al acestui gen al muncii regizorului. Protagonistul este un proxenet care imită cu pricepere cântecul păsărilor și iubește cafeaua cu gogoși. Găsește un film fotografic și, după ce l-a dezvoltat, descoperă că fostul său coleg a fost surprins în fotografii. El află curând că a murit într-un accident de tren. Într-una dintre fotografii, decedatul este filmat citind un articol de ziar despre accidentul de tren în care a murit. Eroul îl găsește și începe să-l șantajeze... [8]

Primul film al lui Okamoto pe o temă militară a fost filmul Garrison of the Desperate, care le-a amintit criticilor de film de westernurile lui John Ford , care era într-adevăr regizorul preferat al lui Okamoto [1] (regizorul și-a mărturisit în mod repetat dragostea pentru cultura americană, în special, a susținut că ideea filmului Zatoichi vs. Yojimbo i-a fost sugerată de una dintre poveștile lui Dashiell Hammett [9] ). Popularitatea filmului a dus la filmarea unei continuare. Succesul comercial l-a forțat pe regizor să filmeze o serie întreagă de filme similare. El însuși a susținut că astfel de poze l-au ajutat să scape de „ecourile războiului” care i-au rămas în inima [7] . Unul dintre aceste filme este „The Free Thug Squad Goes West”. Detașamentul japonez 463 învins de chinezi . Steagul lui de luptă a dispărut. Soldații japonezi ofensatori și un ofițer al unui alt detașament au fost trimiși de către comandament să-l caute. Pentru a-l întâlni, întâlniți soldații armatei japoneze, care din diverse motive au trecut de partea chinezilor. Adesea sunt mai cinstiți decât cei care au rămas loiali împăratului... [8] Criticul de film Tadao Satoa perceput filmele lui Okamoto ca pe o satira asupra armatei imperiale japoneze [10] .

Regizorul a continuat să fie în umbra lui Akira Kurosawa după lansarea primului său jidaigeki . În acest moment, Japonia era într-o criză economică, studiourile mari reduceau producția, așa că imaginile au fost lansate de distribuitori independenți . „Bullet Man”, „Battle Cry” și „ Charleston Evening ” - Art Guild Theatre ; „Trecătoarea marelui Buddha ” - Takarazuka Eiga ; „Samurai Assassin”, „Red Lion” și „Suicide Garrison” - compania de producție a lui Toshiro Mifune [7] . Unul dintre cele mai bune astfel de filme ale regizorului este Samurai Assassin (1965). Filmul este bazat pe romanul lui Jiromasa Gunji„Japonia samurailor” bazată pe un eveniment istoric real cunoscut sub numele de „ Incidentul porții Sakurada ”. În martie 1860, Ii Naosuke , consilierul șef al shogunului Tokugawa , a fost asasinat de conspiratori . Filmul se deschide cu conspiratorii care îl pândesc pe Ii la poarta Sakurada, dar consilierul shogunului nu apare, contrar așteptărilor lor [8] ...

Încercări de a trece dincolo de cinematografia de gen

În ultimii 20 de ani din viață, Okamoto a făcut doar patru filme. Cel mai interesant film dintre ei este „ Dixieland for the Daimyo ”, o încercare de a îmbina estetica jazz-ului și a cinematografiei samurai . Trei sclavi negri au fost eliberați după războiul dintre nordul și sudul Statelor Unite și au decis să plece acasă în Africa, nava lor a fost distrusă în largul coastelor Japoniei, iar supraviețuitorii au fost nevoiți să se adapteze la realitățile erei Meiji [7] ] .

La vârsta de 68 de ani, Okamoto a primit pentru prima dată două premii de la Academia Japoneză de Film - pentru filmul „Grand Abduction: Children of the Rainbow” în 1991, unul dintre puținele filme ale regizorului, în care a făcut o încercare prudentă de a depăși. cinema de gen. Filmul a fost bazat pe romanul „Marea răpire” al scriitorului Shin Tendo. Un grup de criminali răpește o bătrână bogată. Evenimentele încep să se dezvolte imprevizibil. Bătrâna însăși alege un loc unde este mai bine să o ascundă, vine cu un nou nume pentru gașcă - „Copiii Curcubeului”, stabilește o răscumpărare pentru eliberarea ei - 10 miliarde de yeni [8] [11] .

În afara Japoniei, Okamoto a fost necunoscut până la sfârșitul anilor 1990 [7] .

La începutul secolului al XXI-lea, regizorul a întâmpinat serioase dificultăți de sănătate. După accidentul vascular cerebral, Okamoto a suferit și de probleme cu plămânii. A murit de cancer esofagian la două zile după ce a împlinit 81 de ani pe 19 februarie 2005 [6] .

La un an după moartea lui Okamoto, soția regizorului și producătorul Mineko Okamoto i-a cerut artistului Masaki Miyamaware să picteze un tablou bazat pe cartea lui Futaro Yamada .„Trușul cu lanternă magică”, la adaptarea căreia regizorul a lucrat cu puțin timp înainte de moartea sa. În același timp, personajul principal al imaginii a fost eliminat de la actorul Tatsuya Nakadai , care a jucat în mai multe filme Okamoto. Actorul însuși a fost încântat de imagine și a decis să finalizeze acest proiect [7] .

Caracteristicile creativității și recunoașterea ei

Okamoto este autorul a două cărți despre cinema [12] .

Într-unul dintre articolele sale, Okamoto a scris că cinematografia se află la granița dintre adevăr și ficțiune. În cel mai dramatic moment, îi plăcea să „descărceze” în mod neașteptat tensiunea publicului cu numere muzicale, dialoguri jucăușe și gaguri . Filmele regizorului ating adesea teme filozofice. El abordează cele mai controversate momente din istoria Japoniei. În același timp, regizorul credea că cinematograful trebuie în primul rând să „distreze” [8] .

În octombrie 2014, la Moscova și Sankt Petersburg a avut loc o retrospectivă personală a filmelor regizorului [13] [14] .

Un întreg capitol a fost dedicat lui Kihachi Okamoto în cartea sa „Outlaw Masters of Japanese Film” de Chris Desjardin[3] .

Filmografie aleasă ca regizor

Regizorul a filmat un număr mare de filme, multe dintre ele nu depășesc cinematografia de gen. La retrospectivele regizorului, care i-au prezentat opera, Departamentul de Cultură Japoneză al Fundației Japoniei a prezentat [14] :

An nume rusesc numele original Rol
1961 f Șeful va muri în zori japoneză 顔役暁に死す producător
1963 f Nenorociți războinici japoneză 戦国野郎 regizor , scenarist
1965 f Samurai Asasin japoneză producător
1966 f Sabia destinului Japoneză 大菩薩峠 producător
1968 f Ucide! Japoneză 斬る regizor , scenarist
1970 f Zatoichi și Garda de corp (Zatoichi și Yojimbo) Japoneză 座頭市與用心棒 regizor , scenarist
1971 f Bătălia de la Okinawa japoneză 激動的昭和史沖繩決戰 regizor , scenarist
1986 f Dixieland pentru Daimyos japoneză ジャズ大名 regizor , scenarist
1991 f Grand Abduction: Children of the Rainbow japoneză 大誘拐 regizor , scenarist
1995 f estul intalneste Vestul japonez Estul intalneste Vestul regizor , scenarist

Note

  1. 123 Bergan . _ _
  2. Desjardins, 2005 , p. 88.
  3. 12 Desjardins , 2005 , p. 88-100.
  4. 岡本喜八 (jap.) . 百科事典マイペディアの解説 Hitachi Solutions Create Ltd Consultat la 10 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 20 decembrie 2016.
  5. 12 Desjardins , 2005 , p. 94.
  6. 12 Mes . _
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 Zilich .
  8. 1 2 3 4 5 Retrospectivă .
  9. Desjardins, 2005 , p. 98.
  10. Sato, 1988 , p. 46.
  11. O. Kihati retrospectivă. Grand Abduction: Children of the Rainbow (link indisponibil) . Locul cinematografului „Rodina”. Data accesului: 25 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 26 noiembrie 2016. 
  12. ↑ Kihachi , Okamoto  . Amazon. Consultat la 10 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 20 decembrie 2016.
  13. Retrospectiva filmului Kihachi Okamoto la Muzeul Cinematografiei . Muzeul Cinematografiei. Data accesului: 25 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 26 noiembrie 2016.
  14. 1 2 Retrospectiva filmului Kihachi Okamoto . Departamentul de Cultură Japoneză „Japan Foundation” din VGBIL. Consultat la 10 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 26 noiembrie 2016.

Literatură

Link -uri