António de Olanda | |
---|---|
Data nașterii | 1480 |
Data mortii | 1571 |
Țară | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
António de Holanda ( port. António de Holanda ) este un pictor miniatural olandez al Renașterii timpurii , adică începutul secolului al XVI-lea în vestul Peninsulei Iberice , care a petrecut mulți ani în Portugalia .
Varianta transferului numelui Anthony of Holland , ca traducere în rusă , nu este înregistrată de surse. Dintre autorii autohtoni, doar T. P. Kaptereva a scris despre miniaturistă într-un fel de monografie unică și fundamentală „Arta Portugaliei” (1990), unde a folosit versiunea transcripțională a lui Antonio de Olanda [1] . Dar, conform transcripției practice portugheză-rusă , o finală neaccentuată a limbii portugheze este transmisă prin litera rusă „y”: Antonio.
S-au păstrat foarte puține informații despre calea vieții lui António de Holanda. Datele și locurile exacte ale nașterii și morții rămân neclare. Se presupune că artistul s-a născut între 1480 și 1500, și a murit între 1553 și 1571 [2] , întrucât fiul său, Francisco (Francisco) de Olanda , a scris că în 1571 tatăl său nu mai trăia. Judecând după porecla, care în cele din urmă a devenit nume de familie, a venit din Olanda [2] . Din rapoartele lui Francisco de Holanda se știe că s-a născut în 1517 la Lisabona , ceea ce înseamnă că la acea vreme tatăl său ar putea fi și el în acel oraș. De-a lungul timpului, faima fiului a eclipsat faima tatălui. Prima dovadă documentară a lui António de Hollande datează din 1518, când Manuel I l-a ridicat la rangul de pictor de curte, care este desemnat prin termenul de port. passavante [2] sau engleză. urmăritor şi este sub un vestitor . Sub conducerea următorului rege portughez, João al III-lea, acest post a fost păstrat de Olanda [2] .
O mare parte din moștenirea lui António de Olanda nu a fost păstrată. La noi au ajuns doar dovezi documentare despre existența unora dintre lucrările sale [2] . În lucrările care au supraviețuit, se poate simți spiritul naturalist al Olandei fără semne de estetică renascentist [2] , pe care T. P. Kaptereva l-a definit cu alte cuvinte: „Miniatura portugheză din gotic târziu a apărut și s-a dezvoltat sub influența tradițiilor celor mai mari și mai mari. celebră a școlilor europene - școala franco-flamandă din secolul al XVI-lea în miniatură” [3] . Decorul luxos al cărților din epoca manuelină a crescut din pământul Evului Mediu , dar a absorbit și tendințele noului timp. Potrivit lui Kaptereva, António de Holanda a continuat tradițiile lui Alexander Bening, care l-a inclus și pe remarcabilul minituarist Simon Bening , dar până atunci arta miniaturii devenise învechită și este privită de istoricii de artă modernă ca un anacronism [3] . Artistul a lucrat mulți ani în Portugalia (1518-1557 [3] ), unde a realizat desene pentru tapiserii , a ilustrat cărți ale mănăstirii Ordinului lui Hristos din Tomar (1539) și a pictat un portret al lui Carol al V-lea la Toledo [ 4] . În Portugalia, el a fost primul miniaturist care a folosit aurirea desenelor alb-negru [4] . Holanda se afla în Portugalia pe vremea când manuscrisele iluminate erau distribuite pe scară largă acolo [3] . La începutul secolului al XVI-lea în Portugalia erau ilustrate cu miniaturi coduri heraldice, colecții de documente de arhivă și ordonanțe regale , hărți și atlase nautice [5] . António de Olanda a lucrat în aceste domenii.
În anii 1530 la Evora , unde se afla atunci curtea regală a lui João III , António de Holanda a lucrat cot la cot cu un alt hublo de origine olandeză - Jan Ruysch (mai precis Reuss? Jan Ruysch ) [6] .
Din 1504 până în 1552 a fost creat un set de decrete regale rescrise și iluminate „Noua Lectură” ( port. Leitura Nova , de asemenea „Leitura nova”) [5] . „O colecție uriașă de 60 de volume, care acoperă întreaga istorie a statului portughez, a fost decorată cu 43 de frontispicii . Compozițiile mari au urmat cu strictețe o singură schemă: o împărțire în trei părți a foii, în câmpul central, într-un cadru, un text încununat cu numele monarhului sub care a fost creat acest document (don Manuel, don Joan), deasupra este stema regatului, susținută de un înger sau de îngeri, pe părțile laterale - sfere de brățări; câmpurile sunt pline de ornamente. Păstrarea în miniaturi a acestei scheme unice de-a lungul anilor lungi, reflectând gusturile și idealurile în schimbare ale societății portugheze, este o oportunitate clară de a urmări dezvoltarea artei țării în prima jumătate a secolului al XVI- lea . O analiză științifică cu mai multe fațete a frontispiciilor bolții a fost efectuată de cercetătoarea franceză Sylvie Devart [7] . „Prima serie de la începutul secolului al XVI-lea a aparținut lui Antonio de Olanda, creatorul unei scheme compoziționale clare, o imagine decorativă solemnă care a afirmat ideea alegerii lui Dumnezeu și atotputerniciei coroanei portugheze în persoana lui Manuel I. și în același timp era plin de atractivitate naivă, simplitate, claritate spirituală în percepția lumii. Miniaturale acestei serii, folosind tradiția olandeză, au inclus în mod activ simbolurile și motivele manuelinei în sistemul lor pictural. În episoadele ulterioare au apărut și alte tendințe” [8] .
În 1541, artistul a fost invitat la Toledo, unde a trebuit să lucreze și la un portret al moștenitorului coroanei spaniole , Filip al II-lea și al mamei sale, Isabela de Portugalia , sora regelui portughez João III [2] .
Cele două surse de mai jos se referă la cărți de imnuri cu notație muzicală , în care Olanda a iluminat câte o foaie:
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
|