Moment pierdut

The Lost Moment , cunoscut și sub numele de The Lost Moment , este un film melodramă american din 1947 regizat de Martin Geibel . 

Filmul este despre editorul american Lewis Venable ( Robert Cummings ) care vine la Veneția pentru a obține poezii de dragoste „rătăcite” scrise de legendarul poet Geoffrey Ashton pentru dragostea lui pentru publicare. Juliana ( Agnes Moorhead ), în vârstă de 105 ani , căreia i s-au adresat odată aceste poezii, acceptă să-l ajute pe Lewis, în ciuda opoziției disperate a nepoatei sale reci și închise, Tina ( Susan Hayward ). Lewis se confruntă cu faptul că uneori Tina începe să se simtă ca o tânără Juliana, confundându-l pe Lewis cu Ashton și jucând scene de dragoste cu el. De-a lungul timpului, devine clar că personalitatea dezbinată a Tinei se datorează faptului că Juliana a crescut-o din scrisorile și poveștile lui Ashton despre aventura ei cu el încă de la o vârstă fragedă. De asemenea, este dezvăluit că Ashton, despre care se credea că a dispărut cu ani în urmă, l-a ucis de fapt pe Julian când a decis să o părăsească. La sfârșitul imaginii, în casă izbucnește un incendiu, în care sunt arse scrisori, iar Juliana moare. După ce a renunțat la blestemul casei și al istoriei acesteia, Tina se transformă într-o femeie normală care are sentimente tandre pentru Lewis.

După lansarea filmului, filmul a fost primit rece de critici și de public, dar de-a lungul anilor reputația sa s-a îmbunătățit considerabil. Criticii au remarcat în special atmosfera gotică a imaginii, un complot interesant și interpretarea lui Susan Hayward în rolul principal.

Plot

Editorul american Lewis Venable ( Robert Cummings ) călătorește de la New York la Veneția , sperând să primească scrisori de dragoste de la apreciatul poet american Geoffrey Ashton către frumusețea Juliana Bordereau pentru publicare. Ashton însuși a dispărut în mod misterios în 1943 și nimeni nu a văzut scrisorile în sine, deoarece, probabil, Juliana le ascunde. La Veneția, Lewis este întâlnit de poetul Charles Russell ( John Archer ), care îl informează despre existența literelor. În timp ce se află în gondolă , Charles îl informează pe Lewis că Juliana este încă în viață și are 105 ani. Charles a reușit să aranjeze o întâlnire cu ea, prezentându-l pe Lewis ca un scriitor bogat pe nume William Burton. Lewis promite că îi va plăti lui Charles 500 de dolari pentru ajutorul său, deși el remarcă că sunt mulți bani de câștigat din publicarea scrisorilor. Lewis își amintește că în această casă Ashton a cunoscut-o pe Juliana, fiica artistului Martin Bordereau, care i-a pictat portretul, iar ultima oară Ashton a fost văzut și în această casă.

La casa Bordereau, Lewis este întâmpinat de Tina ( Susan Hayward ), nepoata-spoată rece, retrasă și neprimitoare a Julianei, care își petrece timpul îngrijindu-se de mătușa ei și gestionând gospodăria. În casă locuiesc și două servitoare - tânăra Amelia ( Joan Lorring ) și mama ei, Maria în vârstă ( Minerva Urekal ). Tina îl duce pe Lewis să o vadă pe Juliana ( Agnes Moorehead ), o femeie foarte bătrână, dar perfect sensibilă, cu un inel mare memorabil pe deget. Juliana subliniază că ea, la fel ca Tina, nu și-ar dori să vadă străini în casa ei, dar de dragul unor bani importanți este gata să-i pună la dispoziție trei camere cu o ieșire separată în stradă pentru a locui și a munci. În același timp, Juliana mărește de cinci ori costul chiriei față de cel menționat anterior, solicitând plata imediată cu trei luni în avans. După ce l-a escortat pe Lewis în camerele sale, Tina subliniază că au mare nevoie de bani, dar își exprimă surprinderea că Lewis a acceptat atât de ușor chiria mare.

Lewis o învinge pe Amelia, care spune că mama ei crede că prezența lui în casă va aduce ghinion și vorbește și despre natura diabolică a Tinei, care se comportă și ea ciudat uneori. A doua zi dimineața, Pietro, servitorul lui Lewis, începe să pună în ordine grădina de la casa Bordereau, iar Lewis însuși pleacă în oraș. În lipsa lui, Tina caută în camerele lui Lewis, descoperind o fotografie semnată a iubitei sale Kathleen, precum și un volum din poezia lui Ashton. Între timp, Lewis face o vizită preotului local, părintele Rinaldo ( Eduardo Ciannelli ), arătându-i o copie a contractului de închiriere pe care Tina l-a semnat în numele Giulianei. Tatăl lui Rinaldo bănuiește că Lewis s-a mutat în casa Bordereau cu o intenție secretă și îl avertizează, având în vedere neobișnuirea acestei case și a locuitorilor ei, pentru a nu duce problema în tragedie. Îi cere lui Lewis să fie foarte atent.

Trec șase săptămâni, dar Lewis este încă incapabil să câștige încredere și să aibă o relație inimă cu Juliana sau Tina și, ca urmare, nu a reușit să avanseze în căutarea literelor nici un pas. Într-o noapte, în timp ce lucra în biroul lui, Lewis aude pe cineva cântând la pian în timp ce iese pe hol în sunetul muzicii. El este invitat în vizită de Juliana, care, după cum observă Lewis, nu are un inel pe deget. Ea spune că vor să-i ia casa, dar nu va permite. Juliana îi înmânează apoi lui Lewis un portret în miniatură al lui Ashton de către tatăl ei, oferindu-l să-l cumpere cu o mie de lire sterline. Juliana își amintește de acel moment fericit când Ashton a apărut în această casă. Ea cere să dea bani pentru portret tatălui lui Rinaldo, dar numai pentru ca Tina să nu știe despre asta. Ieșind din camera Julianei, Lewis continuă să urmărească sunetele muzicii, regăsindu-se într-o aripă îndepărtată a casei, unde în sufrageria iluminată o vede pe Tina la pian într-o rochie romantică ușoară, cu părul curgător și ochii strălucitori. Ca urmare a unei astfel de transformări, lui Lewis i s-a părut că vede în fața lui nu o Tina fără viață, ci o frumusețe ademenitoare și plină de viață Juliana. Când Tina se oprește din joacă și ridică pisoiul, Lewis vede pe degetul ei inelul Julianei, pe care se presupune că Ashton i l-a cumpărat astăzi. Când îl vede pe Lewis, se referă la el ca fiind Ashton, iar el răspunde interpretând o scenă de dragoste între poet și Juliana, care se termină cu cei doi sărutându-se. După aceea, ea îi cere să facă o gravură comemorativă pe inel și își exprimă admirația pentru scrisorile sale de dragoste.

A doua zi dimineața, servitorul lui Pietro îi spune lui Lewis că există un loc în curte în care iarba nu va încolți. În acest moment, Tina îi aduce scrisori lui Lewis. Este din nou uscată și rigidă, iar când Lewis încearcă să-i trezească amintiri din noaptea trecută în ea, ea susține că muzica nu ar fi putut fi ascultată și că nimeni nu este în acea parte a casei. Tina îi cere să plece din casă și pleacă. Lewis vine la tatăl lui Rinaldo, dându-i bani pentru portret. Lewis îl întreabă pe preot despre Tina care trăiește două vieți. Părintele Rinaldo spune că pentru Tina în acest moment, o scufundare iluzorie în trecut este singura cale de a cunoaște fericirea, pentru că altfel nu mai are nimic. Îi cere din nou lui Lewis să părăsească casa înainte să izbucnească tragedia. Întorcându-se acasă, Lewis îl vede pe Charles așteptând, pe care îl invită la el. Charles explică clar că, dacă Lewis găsește și publică scrisorile de dragoste ale lui Ashton, va câștiga mulți bani din asta și crede că o parte din acești bani i se datorează. Cu toate acestea, Lewis respinge cererile sale, susținând că nu face toate acestea de dragul banilor. Când Charles amenință că îl va expune pe Lewis pe Juliana, Lewis îl dă afară, sugerându-i să încerce să obțină el însuși scrisorile.

Juliana îl invită pe Lewis să bea un ceai cu ea. În timp ce Tina se pregătește, Juliana îi cere cu încredere lui Lewis să-i returneze inelul, pe care Tina îl caută astăzi prin toată casa. Amintindu-și muzica aseară, Juliana și-a dat seama că Tina se reîncarna uneori ca ea, în timp ce o lua pe Juliana pentru Rose, o slugă din trecut, pe care nu o poate suporta. Și uneori Julianei se teme că Tina o va ucide. Când Lewis îi răspunde că Tina este incapabilă să ucidă, Juliana îi spune că, în anumite circumstanțe, chiar și cei mai blânzi și blânzi oameni comit crimă. Juliana își amintește apoi cum i-a citit scrisorile de dragoste ale lui Ashton Tinei când era copil și a fost atât de fascinată de ele încât le-a recitit ea însăși tot timpul, iar apoi Tina a luat scrisorile pentru ea însăși. Când Tina a început să le citească singură, uneori a început să se transforme în Juliana. Juliana afirmă în continuare că, dacă scrisorile i-ar fi returnate, atunci Tina ar înceta să se transforme în Juliana. Ea a cerut să o ajute să returneze scrisorile atât ale părintelui Rinaldo, cât și ale celor două servitoare care știu totul, dar se tem să ia scrisori din „acea” cameră. Juliana numește apoi locul unde a păstrat literele. După ceai, Lewis pleacă repede să ia scrisorile. Intrând în cameră, urmărește de la balcon cum Tina, deja sub forma Julianei, cu un inel la deget, ia cutia cu litere și frunze. Lewis o urmărește în curte, unde în foișor joacă din nou alături de ea într-o scenă de dragoste romantică, jucând rolul lui Ashton. Se sărută și dansează în foișor, în timp ce Lewis își ține ochii pe cutie. În acest moment, un hoț sare brusc pe fereastra Julianei, iar Lewis se grăbește să-l urmărească, dar reușește să scape. Când se întoarce în casă, vede că Tina a devenit din nou fosta Tina strictă și rece. Ea îi cere lui Lewis să trimită de urgență după doctor și pe tatăl lui Rinaldo, sugerând că hoțul ar putea fi însuși Lewis, care a încercat să fure ceva de la Juliana. Când Lewis rămâne singur, Amelia, care îi este înțelegătoare, îi dă cheia camerei în care sunt scrisorile, pe care i-a furat Tinei. Lewis se întoarce în camera lui, unde îl așteaptă părintele Rinaldo. El spune că Tina a crezut că Lewis este hoțul, dar Juliana a declarat că nu el a fost hoțul. Mai mult, tatăl lui Rinaldo sugerează că Lewis este îndrăgostit de Tina și, în plus, el este singurul care poate ocoli rivalul său, Ashton. Dacă Tina iubește pe cineva în viața reală, atunci această dragoste o poate vindeca.

În vizită apoi pe Juliana, părintele Rinaldo spune că se simte mai bine, după care, în numele lui Lewis, o invită pe Tina la cină la un restaurant. În drum spre restaurant, Lewis îi spune Tinei că a terminat cartea, dar nu vrea să se întoarcă în America. Pe stradă sunt observați de Charles, care intră apoi într-un restaurant. Tina dezvăluie că părinții ei au murit când era prea mică și, prin urmare, întreaga ei familie este Juliana. În timp ce dansează, Charles îi scrie un bilet Tinei, dezvăluind că Lewis este de fapt un editor de cărți care a venit să fure scrisorile de dragoste ale lui Ashton. Charles încearcă să pună biletul pe biroul Tinei, dar chelnerul, crezând că Charles încearcă să-i fure poșeta, dă peste Charles. Fuge de frică, iar biletul cade pe podea și se pierde. După cină în drum spre casă, Tina, într-o dispoziție romantică, îi mulțumește lui Lewis pentru o seară minunată și îi cere iertare pentru duritatea cu care i-a vorbit mai devreme. Când Tina îl întreabă despre Kathleen, a cărei poză a văzut-o pe biroul lui, Lewis îi răspunde că nu o iubește cu adevărat pe Kathleen, dar că se simt mai confortabil unul cu celălalt în timp ce așteaptă să apară altcineva. În apropierea casei, Tina îi spune lui Lewis că la început a crezut că a venit să vâneze scrisorile de dragoste ale lui Ashton, de vreme ce în urmă cu ceva timp editorul american Lewis Venable i-a scris și a întrebat-o despre aceste scrisori, dar ea a răspuns că nu știe nimic despre asta. Tina spune că aceste scrisori, ca și dragostea lui Ashton, îi aparțin doar Julianei. Lewis, însă, răspunde că tot ceea ce fac genii precum Ashton ar trebui să aparțină tuturor. Dându-și seama că Lewis dorește să primească aceste scrisori, Tina nu poate decide singură dacă să le dea și pleacă. În ciuda întregului farmec al serii trecute și a sentimentelor pentru Tina, Lewis totuși decide să ducă scrisoarea până la capăt. Intră în camera aceea, ia cutia cu scrisori și se duce în camera lui. În acel moment, o aude pe Juliana strigându-l. Trece pe lângă ușa ei, intră în camera lui și se așează să citească scrisorile. După ce a terminat de citit ultima scrisoare până dimineață, se uită la orarul trenului, intenționând să plece de la Veneția cu trenul Orient Express într-o oră și jumătate.

Lewis pune scrisorile în buzunarul interior al jachetei și este pe cale să iasă din casă când o aude pe Juliana țipând. Aleargă în camera ei, unde o vede pe Tina, din nou sub forma Julianei, cerându-i Julianei, pe care o consideră Rose, să-i dea scrisorile. Lewis o aude apoi pe Juliana dezvăluind că l-a ucis pe Ashton când el a decis să o părăsească și că tatăl ei a îngropat cadavrul în ceea ce este acum o grădină. Supărată, Tina se repezi spre Juliana și începe să o sufoce, cerând să renunțe la scrisori. Lewis o sună pe Tina pe nume și apoi îi dă scrisorile. În acel moment, ea leșine, iar Lewis o duce în grădină, lăsând literele împrăștiate pe podea. Juliana încearcă să se ridice de pe scaun pentru a strânge scrisorile, dar cade la podea și dă peste masă cu lumânări, dând foc. Juliana moare cu scrisori arse în mâini. Lewis se grăbește în casă și o duce pe Juliana în curte, ținând în mână ultima scrisoare nearsă. Tina scoate inelul de pe deget și îl pune în mâna Julianei. Ieșită din asuprirea amintirilor Julianei, Tina dobândește capacitatea de a trăi o viață normală. Ea se apropie de Lewis și se îmbrățișează cu tandrețe, uitându-se la semnătura lui Ashton de pe scrisoarea de dragoste.

Distribuie

• Robert Cummings  - Lewis Venable
• Susan Hayward  - Tina Bordereau
• Agnes Moorehead  - Juliana Bordereau
• Joan Lorring  - Amelia
• Eduardo Ciannelli ca tatăl  lui Rinaldo
• John Archer – Charles
• Frank Puglia - Pietro
• Minerva Urekal - Maria
• William Edmunds - Vittorio

Realizatori de film și actori principali

Producătorul Walter Wanger l-a numit pe Martin Geibel , care a fost recent asistent de producție la filmul său Catastrophe: A Woman's Story (1947), în care a jucat și Susan Hayward , să regizeze acest film . Momentul pierdut a fost singurul film regizat de Martin Geibel, care a fost un actor de teatru și film consacrat, precum și un producător și regizor de teatru [1] [2] . În special, la sfârșitul anilor 1930, Geibel a investit în producția comediei Life with Father, care a rulat pe scena Broadway din 1939 până în 1947 și a rezistat la 3224 de reprezentații, devenind la acea vreme „cea mai longevivă comedie non-muzicală din istorie. a teatrului Broadway » [3] .

Scenariul filmului a fost scris de Leonardo Bercovici , care lucra la scenariul filmului similar Portretul lui Jenny (1948) cam în aceeași perioadă [4] . Bercovici a mai scris populara comedie fantasy The Bishop's Wife (1947), thrillerul polițist Moss Rose (1947) și filmul noir Kisses Wipe the Blood from My Hands (1948) [5] .

Actorul Robert Cummings în perioada 1933-1967 a jucat în 63 de filme, inclusiv în melodramele criminale ale lui Alfred Hitchcock „ Saboteur ” (1942) și „ Dial „M” în caz de crimă ” (1954), precum și în filmul negru „ Chasing ”. „ ( 1946 ), „ Sleep My Darling ” (1948), „ Reign of Terror ” (1949) și „ The Accused ” (1949) [6] . În 1955-1959 și 1961-1962, Cummings și-a găzduit propriul „The Bob Cummings Show” la televizor (un total de 182 de episoade din această emisiune) [7] .

Susan Hayward a fost nominalizată de patru ori la „ Oscar ” pentru rolurile principale din melodramele „ Disaster: A Woman’s Story ” (1947), „ My Foolish Heart ” (1949), „ Cu un cântec în inima mea ” (1952) și „ Voi plânge mâine " (1956) și a câștigat și un Oscar pentru drama noir I Want to Live! » (1958) [8] . Printre alte credite importante ale ei se numără filmele noir Deadline at Dawn (1946), They Won't Believe Me (1947) şi House of Strangers (1949), precum şi comedia fantasy I Married a Witch (1942), westernul. Attack on the Post Office (1951) și acțiunea sportului de acțiune Unrestrained (1952) [9] .

Istoria creației filmului

Titlurile de lucru ale acestui film au fost The Aspern Papers și The  Lost Love [1 ] . 

Filmul s-a bazat pe romanul The Aspern Papers (1988) al lui Henry James , despre care criticii cred că a fost inspirat din dragostea dintre Lord Byron (conform altor surse, Percy Bysshe Shelley ) și iubita sa Clara Claremont , care, la bătrânețe. , protejată cu gelozie de alții poezii scrise de poetă în cinstea ei [10] [2] .

Potrivit The Hollywood Reporter , producătorul Walter Wanger a plătit 200.000 de dolari pentru drepturile de film pentru romanul lui Henry James The Aspern Papers [1] .

Potrivit istoricului de film Kim Holston, filmul urmărește, în general, intriga romanului, schimbându-și radical personajele, precum și introducând teme de schizofrenie , crimă și incendiu în complot . La rândul său, editorialistul din New York Times , Bosley Crowser , a scris: „Până la punctul în care un tânăr editor invadează acest mausoleu venețian în căutarea unor scrisori de dragoste despre care se zvonește că ar fi fost scrise de marele poet iubitei sale cu mulți ani în urmă și găsește acolo o femeie bătrână (aceeași iubită) și nepoata ei straniu de pervertită, povestea corespunde romanului domnului James. Dar când nepoata începe să dea semne de halucinații romantice, toate asemănările se termină. Și până când această domnișoară, în momentele ei de nebunie, își imaginează că este destinatarul scrisorilor de dragoste, iar editorul autorul, plecarea de la original în tărâmul poveștii cu fantome devine de netăgăduit și complet .

Atât în ​​carte, cât și în film, Clara Claremont a fost redenumită Juliana, o reclusă oarbă, în vârstă de 105 ani, jucată cu machiaj intens de Agnes Moorehead . După cum a remarcat criticul de film Hal Erickson, „transformarea cosmetică extraordinară a actriței a devenit subiectul mai multor articole de reviste în 1947” [10] .

Filmul a fost în producție în perioada 12 martie până la mijlocul lunii mai 1947 și a fost lansat în decembrie 1947 [13] .

Filmul nu i-a plăcut lui Susan Hayward , care a avut dificultăți în a comunica cu regizorul Martin Geibel. După cum și-a amintit actrița, „Am jucat un schizofrenic, iar regizorul a cerut altor actori să nu vorbească cu mine, ca să nu ies din starea de care avea nevoie... La un moment dat, mi-am pierdut răbdarea și am spart lampa. capul lui. Și încă nu regret actul meu .

Bazat pe același roman al lui James, în 1982, regizorul Eduardo de Grigorio a regizat filmul Aspern (filmul a fost lansat în 1985), în care rolurile principale au jucat Jean Corel , Bulle Ogier și Alida Valli [4] .

Evaluarea critică a filmului

La lansare, filmul nu a fost bine primit de critici, considerându-l „mai degrabă întunecat și literar” [4] . După cum a scris Bosley Crowser , „un vechi palat gri din Veneția , bântuit de fantome și mistere, devine decorul unui film bazat pe romanul lui Henry James . Dar este doar un thriller psihologic vechi, gri, plasat în această locație – este un thriller cu o notă de romantism la care domnul James nu a visat niciodată”. După cum scrie în continuare criticul, „așa cum se obișnuiește în filmele înfricoșătoare, efectul de înfiorare este obținut prin iluminare sumbră, ritmuri solemne, precum și un accent pe muzică și efecte sonore”. Și „grotescul vizual este realizat prin unele apariții ale lui Agnes Moorehead ca o bătrână respingătoare”. Potrivit criticului, „toate aceste tehnici familiare fac filmul doar puțin mai bun decât horror-ul obișnuit, iar Susan Hayward și Robert Cummings sunt slabi din punct de vedere romantic” [12] .

Revista Newsweek a scris despre film: „În mod evident, lui Henry James nu i-ar fi plăcut tot ce s-a adăugat la film... Dar ar fi apreciat respectul liniștit și starea de spirit întunecată păstrată cu grijă pe care scriitorul și regizorul le-au adus” [14] . Recenzia revistei a mai remarcat că „Sincer, fanii lui Henry James au motive să se plângă, iar spectatorul mediu este probabil să se plângă de plictiseală”. Un recenzent pentru New York World Telegram a numit filmul „greu, maiestuos și complet plictisitor” [15] .

Istoricul de film contemporan Michael Keaney a numit filmul „un film extrem de melodramatic și uneori sincer plictisitor, care are momentele sale plăcute când magnificul Hayward este în centrul atenției” [16] . Recenziile criticilor contemporani au fost în general pozitive, istoricul de film David Thomson scriind că „în ciuda faptului că este plasat în Veneția trecutului, acesta este film noir, frumos filmat de Hal More , unde vedem pericolul de a încerca să readucem trecutul la viaţă." Potrivit unui critic, filmul „conține momente de seductivitate ocultă pe măsură ce trecutul se întoarce”. Trebuie menționat că Martin Geibel „nu face suficient pentru a rezista acceselor de melodramă. Dar, în același timp, el nu numai că ne transmite sentimentul unei case bântuite, dar ne arată și cum poți reface o dramă veche .

Savantul de film Hal Erickson a concluzionat că „împreună cu The Heiress (1949), The Lost Moment este una dintre puținele încercări reușite de a aduce pe ecran proza ​​evazivă și fantomatică a lui Henry James” [10] . Potrivit revistei TimeOut , este o „adaptare cinematografică surprinzător de puternică a unui roman Henry James”, care este mai aproape de atmosfera înfricoșătoare din The Innocents (1961) decât de farmecul modest al lui Daisy Miller (1974) sau The Europeans (1979). filme. După cum notează recenzia, „Pânza fantomatică a personalităților în schimbare și a tensiunii sexuale este țesută superb, ceea ce face regretabil că Martin Geibel s-a limitat ulterior la o carieră de actor” [17] . Istoricul de film Dennis Schwartz a scris: „Este păcat că Geibel nu a făcut mai multe filme – această dramă psihologică ciudată și neobișnuită este realizată într-un stil gotic magnific” [2] .

Scor actoricesc

Bosley Crowser a atras atenția asupra performanțelor lui Susan Hayward , care „o interpretează pe nepoata nebună cu o necruțătoare aproape de râs”, precum și pe Robert Cummings , care „demonstrează maniera onctuoasă a dulciului tânăr funebru ca editor”. De asemenea, criticul a lăudat performanța profesională a lui Eduardo Ciannelli ca preot [12] .

Potrivit istoricului de film Kim Holston, „Hayward își joacă rolul enigmatic mai bine decât aveau dreptul să se aștepte producătorii”. Personajul ei conține două personalități – „normal și nebun, sau cel puțin nesănătos psihic” [14] .

Revista New Republic a notat că „Robert Cummings joacă un rol care probabil este menit să fie senzual, dar îl face onctuos” [15] .

Note

1. ↑ 1 2 3 Momentul pierdut (1947). Istorie  (engleză) . Institutul American de Film. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
2. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Momentul pierdut  . dennisschwartzreviews.com s (9 august 2010). Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 16 noiembrie 2019.
3. ↑ Glenn Fowler. Martin Gabel, actor, regizor și  producător . The New York Times (23 mai 1986). Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 30 octombrie 2018.
4. ↑ 1 2 3 4 Thomson, 2010 , p. 490.
5. ↑ Cele mai bine cotate lungmetraje cu Leonardo Bercovici  . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
6. ↑ Filmele criminale cu cele mai bune cote cu Robert  Cummings . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 7 iulie 2015.
7. ↑ Robert Cummings. Filmografie  (engleză) . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 2 octombrie 2021.
8. ↑ Susan Hayward. Premii  (engleză) . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
9. ↑ Filmele cu cele mai bune cote cu Susan  Hayward . Baza de date de filme pe Internet. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
10. ↑ 1 2 3 Hal Erickson. Momentul pierdut (1947). Sinopsis  (engleză) . AllMovie. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
11. ↑ Holston, 2002 , p. 55.
12. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. „Momentul pierdut” Noul proiect de lege la grădina de iarnă  (engleză) . New York Times (22 noiembrie 1947). Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
13. ↑ Momentul pierdut (1947). Detalii  (engleză) . Institutul American de Film. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.
14. ↑ 1 2 3 Holston, 2002 , p. 57.
15. ↑ 12 Tranberg , 2007 , p. 118.
16. ↑ Keaney, 2003 , p. 259.
17. ↑ PT. Momentul pierdut (1947) / Recenzie  (engleză) . pauză. Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021.

Literatură

• David Thomson. „Ați văzut...?”: O introducere personală la 1.000 de filme, inclusiv capodopere, ciudatenii și plăceri vinovate (cu doar câteva dezastre) . - Pinguin Adult, 2010. - ISBN 978-0-14-102075-4 .
• Charles Tranberg. Iubește iluzia: viața și cariera lui Agnes Moorehead . - BearManor, 2007. - ISBN 9781593930950 .
• Kim R. Holston. Susan Hayward: Filmele și viața ei . - McFarland & Company, 2002. - ISBN 9780786480883 .
• Michael F. Keaney. Ghidul filmului noir: 745 de filme ale epocii clasice, 1940–1959 . - Jefferson, Carolina de Nord și Londra: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Link -uri

• Moment pierdut la Turner Classic Movies

Site-uri tematice	AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI