| Saga | |
|---|---|
| Saga | |
| Coperta primului număr | |
| Poveste | |
| Editor | Benzi desenate imagine |
| Periodicitate | lunar |
| Date de publicare | martie 2012 - prezent |
| Personaje |
Alana Marco Hazel Prince Robot IV Will |
| Creatori | |
| Autor | Brian K. Vaughn |
| Scenariști | Brian Keller Vaughn |
| Pictori | Fiona Staples |
| Site-ul web | imagecomics.com/c… ( engleză) |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Saga este o operă spațială epică/ carte de benzi desenate sci - fi . Scris de Brian Keller VaughnIlustrat de Fiona Staples . Benzile desenate au fost publicate de compania americană Image Comics . Când a scris intriga, autorul s-a inspirat din universul Star Wars , iar ideea de a crea saga de opera spațială i-a venit în copilărie. Intriga vorbește despre un cuplu tânăr - Alan și Marco, care aparțin reprezentanților a două rase în conflict. Fiica lor, Hazel, a devenit o țintă importantă pentru ambele guverne, Landfall și Wentz. Alana și Marco sunt forțați să se ascundă de toată lumea și să viseze să meargă într-un colț îndepărtat al galaxiei, unde nu vor trebui să se ascundă pe ei înșiși și pe fiica lor.
Comicul s-a poziționat ca o combinație a intrigii Războiul Stelelor cu Game of Thrones . O serie de recenzenți au comparat povestea Saga cu o combinație de lucrări SF și fantezie precum Războiul Stelelor , Stăpânul Inelelor și chiar clasice precum Romeo și Julieta , Hamlet și chiar Noul Testament . Aceasta este prima lucrare a lui Vaughn publicată de Image Comics și în care folosește povestirea în benzile sale desenate [1] .
Primul capitol al benzii desenate Saga a fost publicat pe 14 martie 2012, s-a vândut rapid și a primit recenzii pozitive. În octombrie 2012, a fost lansată prima colecție broșată, care a devenit rapid un bestseller, depășind chiar și benzi desenate iconice precum The Walking Dead [ 2] [3] .
Povestea a fost apreciată de critici pe scară largă, Saga devenind una dintre cele mai faimoase benzi desenate publicate în SUA [4] . Ea a primit, de asemenea, o serie de premii și onoruri prestigioase, inclusiv 12 premii Eisner și 17 premii Harvey . Prima ediție a benzii desenate a câștigat premiul Hugo pentru cea mai bună poveste grafică. Povestea a fost lăudată pentru originalitatea sa în comparație cu restul science-fiction-ului modern, care urmărește în mare măsură formele și intrigile picturilor clasice din secolul al XX-lea, iar recenzenții au apreciat stilul vizual viu al personajelor, diversitatea lor etnică, sexuală și reprezentarea lor. război. [5] [6] .
O trăsătură caracteristică a benzii desenate este prezența conținutului șocant și sexual în el, imaginea părților corpului tăiate, scene de sex, procesul de naștere și imaginea organelor genitale în prim-plan. Coperta primului capitol cu o scenă de alăptare a stârnit controverse [7] [8] . Mai târziu, scena de sex gay a făcut ca benzile desenate să fie temporar interzise de pe iTunes [9] [10] , ceea ce a escaladat într-un scandal homofob [9] .
Povestea lui Brian Keller Vaughn, a conceput „Saga” în copilărie [1] [11] , numind povestea „un univers fictiv pe care l-a inventat în timp ce se plictisea în timpul orelor de matematică” [12] . Vaughn s-a inspirat din filme precum Star Wars [11] , Flash Gordon și cărți pentru copii, a admirat și un astfel de personaj precum Silver Surfer , în care tânărul Vaughn vedea o ipostază „incredibilă și diferită” a lui [13] . Mult mai târziu, când soția lui Vaughn a rămas însărcinată cu cea de-a doua fiică a sa, autorului i-a venit ideea de a-și conecta povestea cu iubiții - Alana și Marco, care aparțin a două rase ireconciliabile în conflict, încearcă să se ascundă și să supraviețuiască împreună cu fiica lor nou-născută Hazel. , care acționează și ca narator al poveștii. Acest moment trebuia să fie punctul central al intrigii poveștii viitoare. Vaughn a remarcat că „a vrut să vorbească despre părinte, dar cu un cal troian ascuns într-o poveste de gen interesantă, să exploreze legătura dintre creația artistică și miracolul creației unui copil” [12] [14] . Vaughn a fost intenționat să scrie o nouă poveste după ce și-a încheiat povestea anterioară Ex Machina.în 2010, dar a remarcat și că primul volum al Saga a coincis cu nașterea fiicei sale [12] . El a văzut paralele în acest sens cu avertismentele colegilor săi împotriva lansării unei noi benzi desenate din cauza situației economice instabile de la sfârșitul anilor 2000 cu cei care avertizează împotriva nașterii unui nou copil [11] , notând următoarele:
Mi-am dat seama că a face benzi desenate și a avea un copil este cam același lucru, iar dacă le combin, nu va fi atât de plictisitor, mai ales dacă le voi pune într-un univers SF și nu doar să creez glume cu scutece. Nu am vrut să vorbesc despre Războiul Stelelor cu toți acești eroi nobili care luptă împotriva imperiului. Aceștia sunt oameni care joacă un rol secundar în poveste, care vor să evadeze din acest război intergalactic în desfășurare... Eu aparțin unei generații de oameni care nu fac altceva decât să se plângă de prequel -uri și de modul în care ne dezamăgesc. Și dacă fiecare dintre noi care se plâng despre modul în care prequelele [Star Wars] nu se ridică la înălțimea așteptărilor noastre tocmai am început să lucreze la propria noastră poveste științifico-fantastică, ar fi o modalitate mult mai bună de a ne pierde timpul.
Text original (engleză)[ arataascunde] Mi-am dat seama că a face benzi desenate și a face bebeluși sunt cam același lucru și dacă aș putea să le combin pe cele două, ar fi mai puțin plictisitor dacă l-aș plasa într-un univers fantastic SF nebun și nu aș avea doar anecdote despre pungi pentru scutece... Nu am vrut să spun o aventură din Războiul Stelelor cu acești eroi nobili care luptă împotriva unui imperiu. Aceștia sunt oameni de la periferia poveștii care vor să iasă din acest război galactic fără sfârșit... Fac parte din generația că tot ceea ce facem este să ne plângem de prequel-uri și de modul în care ne dezamăgesc... Și dacă fiecare unul dintre noi care s-a plâns de faptul că prequelele nu s-au ridicat la înălțimea așteptărilor noastre, doar și-ar face propria noastră fantezie SF, atunci ar fi o folosire mult mai bună a timpului nostru. — Brian Wong într-un interviu pentru The Hollywood Reporter [11] [15]Vaughan a remarcat că romantismul personajelor principale urma să fie tema principală a poveștii [13] . Autoarea s-a inspirat din saga Star Wars, dar a atins și teme ale cărților pentru adulți. Tak Vaughn și-a numit în glumă povestea „Războiul Stelelor pentru pervertiți” [11] . Limba vienezilor prezentată în benzi desenate este limbajul artificial Esperanto [16] .
Anunțul benzii desenate a avut loc în 2011 la International Comic-Con din San Diego [17] . Saga este prima poveste în care Vaughn folosește interacțiunea vie dintre text și imagini ca o modalitate de a spune povești, așa cum este obișnuit în cărțile pentru copii. Vaughn a explicat această decizie ca pe o dorință de a încerca ceva nou și original și, în opinia sa, acest concept este bine asociat cu faptul că naratorul poveștii este un copil [1] . Este, de asemenea, prima poveste a lui Vaughn publicată de Image Comics [18] . Alegerea autorului a căzut asupra acestei edituri după recomandările scriitorului Jay Fireber, care a remarcat că Image Studios nu restrânge libertatea creativă a scriitorilor [13] . Vaughn a remarcat:
Îmi plac companiile cu care am lucrat în trecut, dar cred că Image este singurul editor care mi-ar oferi totuși un contract pentru a publica o Saga 100% originală. Acesta este într-adevăr un lucru foarte important pentru mine, așa că aveam nevoie de garanții că conținutul meu nu va fi restricționat și că aș putea păstra controlul 100% și dreptul de proprietate asupra drepturilor de autor, chiar și a nepublicării, inclusiv dreptul de a nu converti niciodată cartea mea de benzi desenate în film, Emisiune TV sau orice altceva... [Imagine Publisher] Eric Stevensona fost singurul editor care a fost încântat de această afacere după această conversație, co-fondatorul Fiona Staples și cu mine nu am făcut și nu a trebuit să semnez documente speciale sau să accept să lucrez la o grămadă de titluri corporative pentru a obține ceea ce îmi doream.
Text original (engleză)[ arataascunde] Îmi plac toate celelalte companii cu care am lucrat, dar cred că Image ar putea fi singurul editor care mai poate oferi un contract pe care l-aș considera „deținut în totalitate de creatori”. Saga este o poveste cu adevărat importantă pentru mine, așa că doream o garanție a lipsei de restricții de conținut sau alte interferențe creative și trebuia să mențin controlul 100% și proprietatea asupra tuturor drepturilor de non-publicare ale artistului, inclusiv dreptul de a nu avea niciodată benzi desenate s-au transformat într-un film sau o emisiune de televiziune sau orice altceva... [Image Publisher] Eric Stephenson a fost singurul editor cu care am vorbit și care a fost încântat să încheie acel acord, iar co-creatorul Fiona Staples și cu mine nu a trebuit să semnăm exclusivități sau sunt de acord să lucreze la o grămadă de titluri deținute de corporații pentru a-l obține — Brian Wong într-un interviu pentru Comics Alliance [1]Deși Vaughn a scris anterior scenarii pentru filme de televiziune și s-a asigurat că lucrările sale anterioare au fost adaptate în filme [19] , el a insistat ca The Saga să rămână doar o carte de benzi desenate și să nu devină o adaptare în alte medii. Menționând că „Am vrut să creez ceva care să fie prea scump pentru un serial de televiziune și prea „vicios” și matur pentru a fi un blockbuster trimestrial” [11] . Vaughn a planificat sfârșitul poveștii încă de la început [13] [20] , și a planificat, de asemenea, mai multe probleme în avans [13] . Vaughn, în caz de eșec la început, plănuia să încheie povestea după primele șase capitole, dar cu un deznodământ tragic în capitolul cinci, unde eroii mor într-o încercare nereușită de a decola pe o rachetă [20] . Până în iunie 2016, Vaughn știa deja cum se va termina povestea .
Comicul a fost ilustrat de Fiona Staples , care i-a fost prezentată lui Vaughn de către prietenul lor comun Steve Niles . Fiona a lucrat cu Niles la benzile desenate Mystery Society [1] . Vaughn nu-l întâlnise niciodată personal pe Staples și a văzut-o pentru prima dată la San Diego Comic-Con în 2011. Acolo Vaughn a făcut cunoștință cu opera ei și a fost profund impresionată de stilul artistic al artistei, menționând că „opera ei este uimitoare, unică. Ea este unică. Când m-am uitat la imaginile ei, mi-am dat seama că exact asta va funcționa. Deci, Staples a decis să ia parte la crearea cărții de benzi desenate „Saga” [13] . Odată cu lansarea capitolului 31 al benzii desenate, imaginea ei a îmbrăcat pentru prima dată pe coperta publicației [23] . Staples a lucrat la designul tuturor personajelor [12] , vehiculelor, raselor extraterestre. Ea a scris, de asemenea, în numele legendelor scrise de mână ale lui Hazel, cu care și-a completat ilustrațiile de benzi desenate [1] [14] [24] .
Staples a lucrat mai întâi pe linii de creion și cerneală și apoi a pictat scene inspirate din jocurile video și animația japoneză [12] . La Image Expo din 2012, Staples a descris procesul de pictură ca lucrând pe cadre animate care subliniază figurile și fundalul [25] . Staples a căutat, de asemenea, să portretizeze diversitatea rasială și fizică largă a personajelor, observând că acest lucru face universul Sagai mai realist și conferă decorului propria sa autenticitate. Artistul credea că „dacă majoritatea oamenilor de pe Pământ nu sunt albi, atunci de ce ar trebui să fie în galaxie?” [26] . În universul Saga nu există nicio discriminare bazată pe culoarea pielii, cu toate acestea, coarnele și aripile sunt un marker clar al rasismului și xenofobiei [26] . Vaughn a remarcat că stilul artistic al lui Staples a influențat foarte mult direcția poveștii [13] . De exemplu, personajul lui Gus a fost inventat complet de Staples [21] . Un alt exemplu sunt formele organice ale tehnologiei fictive din Saga, cum ar fi nava spațială magică în formă de copac în care călătoresc personajele principale (Staples a recunoscut că nu îi place să deseneze obiecte mecanice [12] ). Lucrând la locații și planete, Staples s-a inspirat din peisaje din lumea reală, recreându-le într-o formă exagerată. De exemplu, unele camere de pe planeta Cleve au fost inspirate din arhitectura cambodgiană.[24] .
Fiecare capitol avea un preț de 2,99 USD și trebuia să rămână același ca parte a contractului lui Vaughn cu Image. O altă condiție este ca fiecare capitol să cuprindă cel puțin 22 de pagini [1] [15] . Primul capitol conține 44 de pagini, fără publicitate [15] [17] în versiuni tipărite și digitale [1] . La sfârșitul fiecărui număr era o listă de scrisori, sub titlul „To Be Continued”, care tipăriau scrisorile cititorilor trimise exclusiv prin poștă. De obicei, Vaughn se ocupa personal de această rubrică și răspundea la scrisori [7] .
Lansarea benzii desenate a fost marcată de o petrecere de lansare la Meltdown Comics din Los Angeles , în timpul căreia Vaughn a avut o conversație publică cu Damon Lindelof [11] , fostul coleg al lui Vaughn care a lucrat cu el la Lost în 2007 [ 27] . De asemenea, Vaughn și-a promovat benzile desenate făcând un turneu de autografe la Midtown Comics din Manhattan [28] și la Bergen Street Comics din Brooklyn în prima săptămână după lansarea primului capitol [29] .
După ce a lansat șase capitole în august 2012, Vaughn a anunțat o pauză de două luni după ce primele capitole au fost publicate ca ediție broșată în octombrie pentru 9,99 USD. În noiembrie s-a reluat lansarea de noi capitole [20] . Vaughn și Staples au decis să continue această practică a pauzei după publicarea fiecărui arc povestitor și lansarea sa ca ediție broșată [30] . În aceeași lună, Vaughn și Staples au promovat benzile desenate la New York Comic-Con , unde autorul și ilustratorul și-au făcut debutul împreună pentru prima dată de la lansarea primului capitol din The Saga [20] [31] . Unii comercianți cu amănuntul au refuzat să arate cartea deoarece coperta ei (o reutilizare a copertei primului număr) arăta Alana care alăptează [7] .
În decembrie 2014, Igame a publicat o ediție cartonată a Saga Deluxe Edition Volumul 1, care a inclus primele 18 capitole ale poveștii (trei arcuri de poveste). Deoarece Vaughn vede Saga ca pe o poveste despre Hazel, el și Staples au decis să includă o imagine a lui Hazel în diferitele etape ale ei de creștere cu fiecare ediție cartonată. Datorită faptului că prima ediție conține scene din nașterea și copilăria ei, s-a decis ca Hazel să alăpteze de către mama ei pe coperta ediției cu planetele Ludfall și Crown pe fundal, însă, Eric Stevensona avertizat că unii retaileri și distribuitori s-ar opune acestei imagini de copertă, limitând astfel audiența benzii desenate. După ce a reluat ușor imaginea, Stevenson a concluzionat că imaginea nu ar avea un efect negativ asupra vânzărilor [7] [8] .
Fiecare capitol al benzii desenate este numit după un număr de capitol, cum ar fi „Capitolul 1”. Fiecare șase capitole alcătuiește un arc de poveste, desemnat ca un „volum”, care a fost publicat ca o ediție broșată. Fiecare trei volume sunt desemnate drept „carte”, care a fost publicată ca ediție cartonată [32] .
Intriga îi prezintă pe Alana și Marco, doi tineri, reprezentanți ai două rase în război, care s-au îndrăgostit unul de celălalt. Alana este un membru „înaripat” al rasei Landfalliene cu înaltă tehnologie și un fost soldat al Coaliției Landfall, planeta conducătoare a Landfall, cea mai mare planetă locuită din galaxie. Marco este un originar „cu coarne” din Venz, planeta satelitului lui Landfall, a cărei populație folosește magia pentru bătălii. Populația din Venz și Landfall a fost în dușmănie una cu cealaltă din timpuri imemoriale, dar din moment ce războiul dintre planetă și satelit este plin de o schimbare a orbitelor planetelor, care se va transforma într-o catastrofă pentru cele două lumi, bătăliile celor două rase au fost transferate pe alte planete locuite, unde au continuat să-și extindă puterea și influența, iar populația locală a fost nevoită să ia una dintre cele două părți. Personajele principale Alana și Marco s-au întâlnit pe planeta Cleave, care se află sub controlul Coaliției Landfall. Alana s-a îndrăgostit de Marco și a dezertat de el, apoi a rămas însărcinată și a fost nevoită să se ascundă cu Marco și cu fiica ei nou-născută pe nume Hazel din armatele „înaripate” și „coarnute” [33] [34] .
Unirea voluntară dintre Alana și Marco este considerată rușinoasă și nepermisă de ambele părți. Ei au fost vizați atât de Landfall, cât și de Wentz, din cauza faptului că vestea despre alianța interzisă și nașterea unui metis ar putea submina moralul armatelor de ambele părți. Din partea Landfall, sarcina de a captura fugari i-a fost dat Prințului Robot IV [14] , din partea Coroanei, mercenari pe nume Will și Hunt [20] . Între timp, Marco și Alana caută o modalitate de a părăsi planeta Clive și sunt ajutați de fantoma unei fete pe nume Isabelle, care a fost un reprezentant al rasei locale Clive, distrusă de „înaripați”. Ea devine atașată de sufletul bebelușului Hazel [35] . Eroii găsesc un copac magic și lasă planeta pe ea. În curând, părinții lui Marco îi găsesc cu ajutorul magiei. Sunt șocați de cine s-a căsătorit fiul lor, dar acceptă unirea lui cu „aripiții” și fiica lor nou-născută [20] .
Al doilea volum povestește despre părinții lui Marco, despre copilăria lui și despre cum a cunoscut-o pentru prima dată pe Alana [36] [37] . Fosta logodnică a lui Marco, Gwendolyn [36] , se oferă voluntară să se alăture mercenarului Wola pentru a-l ucide pe Marco și familia lui. Împreună ei salvează o fetiță de șase ani pe nume Sophia din sclavia sexuală [38] . Will vrea să se răzbune și pe Robot IV, care și-a ucis partenerul Hunt. Între timp, personajele principale se refugiază la Oswald Heist (autorul romanului preferat al lui Alana și Marco ) .
Cel de-al treilea volum, lansat în august 2013 și descris de Vaughan drept „o mare schimbare de ton” [12] , este despre doi jurnaliști tabloidi, Upsher și Doff, care își desfășoară propria investigație asupra Alana și Marco. Între timp, personajele principale locuiesc cu celebrul scriitor Oswald Geist, dar idila nu durează mult, întrucât Prince Robot IV ajunge acolo pe urmele eroilor. Scriitorul îl rănește cu o lovitură, dar Prințul o rănește pe Clara, iar apoi Gwendoline îi atacă pe eroi, ucigându-l pe Oswald și întâlnindu-se pe Alana pentru prima dată. Până la sfârșitul poveștii, Hazel a început să meargă, iar jurnaliștii Upshur și Doff au fost limitate în libertatea lor de investigare după ce au fost atacați de Brand, o soră mercenară a lui Will [40] .
Volumul al patrulea povestește modul în care personajele principale s-au stabilit pe planeta Gardenia, unde Alana lucrează într-un program de divertisment underground numit Circuit deschis, în care toți actorii poartă măști. Hazel începe să vorbească. Iar prințul Robot IV are un fiu [41] . Cu toate acestea, robotul de curățare Dengo o ucide pe soția prințului Robot IV și îl răpește pe fiul său în încercarea de a influența politica lumii sale natale, care, într-un efort de a-i ajuta pe „înaripați”, își privează propriii subiecți de atenție [42] . Între timp, Alana și Marco se îndepărtează, Alana, absorbită de munca ei, devine dependentă de droguri, iar Marco se îndrăgostește de o fată locală, Ginny. Dengo este trimis la Gardenia pentru a ține un discurs la spectacolul Open Circuit. Acolo află secretul lui Marco și Alana, ia ostatică întreaga familie și părăsește planeta pe o navă copac. Marco rămâne pe Gardenia, care face echipă cu Prince Robot IV pentru a-și salva copiii [43] .
Volumul 5 începe cu o scenă în care o navă copac aterizează pe o planetă înghețată, fără nume. Acolo, Dengo se întâlnește cu The Last Revolution, un grup radical anti-război ai cărui membri doresc să o folosească pe Hazel ca pion în campania lor împotriva Landfall și Wentz. Marco și Robot IV ajung și ei pe această planetă, pe drum având o încăierare cu nava Coaliției, după care prințul este declarat trădător și alungat din Regatul Roboților. Revoluționarii îl trădează pe Dengo, el îi ucide și o ia pe Alana de pe nava revoluționarilor. Dar Clara și Hazel rămân pe navă, care este capturată de Coaliția Landfall. Clara și Hazel sunt trimise la o închisoare civilă. Prințul robot îl ucide pe Dengo și își aduce fiul înapoi. Între timp, Brand s-a alăturat lui Gwendolyn și Sophie pentru a găsi un elixir care să-l vindece pe Will, dar a fost ucis [44] . Will își vine în fire, dar, din cauza morții surorii sale, acoperișul lui începe să se prăbușească.
În volumul 6, Alana și Marco le caută pe Hazel și Clara la închisoarea Landfall. Prințul Robot trăiește și își crește fiul Squire pe una dintre planete, dar îl lasă pentru scurt timp să-i ajute pe Marco și Alana. Upshur și Doff își redeschid ancheta după ce au aflat despre moartea lui Brand. Dar Will îi prinde, elimină informații despre cum să găsească Prince Robot și toți împreună zboară spre planeta pe care a rămas fiul său. Volya nu mai este un mercenar, fiind concediat și consumând în mod constant droguri pentru a vorbi cu fantomele lui Hunt și Brand. Aproape uciderea Squire Volya decide să lase totul și să zboare. Upshur și Doff evadează de pe nava Will și rămân cu Squire pentru a aștepta întoarcerea navei copac. Marco o salvează pe Hazel din închisoare, dar Clara refuză să plece, iar Petrichor, o femeie transgender , evadează din închisoare. Alana află că este însărcinată pentru a doua oară [45] .
Al șaptelea volum, Războiul pentru Phang, lansat pe 31 august 2016, are loc pe cometa populată Phang. Nava cu copac a aterizat acolo pentru a se alimenta. Hazel își găsește un nou prieten. Pe urmele lui Marco și Alana vine un nou mercenar March, care o ucide pe Isabelle și o atacă pe Alana. Petrichor află că întreaga planetă va fi în curând distrusă împreună cu populația din cauza unei conspirații militare. Marco îl ucide pe mercenarul lui March și nava reușește să decoleze în ultimul moment înainte ca Phang să fie distrus. Alana își pierde copilul.
Al optulea volum „Sicriul”. În ea, Alana face un avort pentru a scăpa de un copil mort. Will a fost împușcat de o femeie pe nume Iante. Odată el a ucis bărbatul ei și ea a decis să se răzbune. De la Will, ea află despre Hazel și decide să găsească familia lui Marco și Alana, să ia copilul și să obțină mulți bani pentru asta. Ea își păstrează voința în postura de sclavă. Nava copac se întoarce pe planetă, unde Squire așteaptă, unde Upshur și Doff se întâlnesc cu eroii.
Volumul al nouălea. Upshur și Doff îi cer lui Marco și Alana permisiunea de a-și publica povestea în schimbul unui nou aspect. Aceasta este magia oamenilor lor amfibii - poți transforma pe oricine într-un amfibian (și astfel dai o nouă personalitate), dar magia este foarte complexă. Eroii refuză, dar Prințul Robot cere o nouă apariție pentru el, fiul său și Petrichor. Pentru aceasta, el promite că va dezvălui secrete militare. Nava-copa ajunge pe planeta amfibie, eroii se odihnesc și așteaptă permisiunea pentru a schimba aspectul roboților. În același timp, Iante ajunge pe planetă cu sclavul Will. Ea îl ucide pe Doff, dar el reușește să-l elibereze pe Will. Iante atacă nava copac, împușcă din aripa Alanei, dar Apsher o ucide. Iar Volya găsește Robotul Prințului și îl ucide, după care se luptă cu Marco, cad în nava lui Iante și aceasta decolează. Will îl ucide pe Marco.
Prima ediție din ziua lansării, pe 14 martie, s-a epuizat imediat. A doua imprimare, comandată pe 11 aprilie, s-a epuizat și el imediat [62] [63] , a treia imprimare a apărut pe rafturile magazinelor pe 25 aprilie [64] [65] . Comicul a fost retipărit de cinci ori [66] . Până în august, 70.000 de exemplare ale capitolelor fuseseră deja vândute [30] . Începând cu 2016, vânzările The Saga au vândut mai mult benzile desenate cult The Walking Dead , care este mai bine cunoscut publicului larg prin adaptarea sa pentru televiziune [2] .
Prima ediție broșată intitulată Saga, Vol. 1, care includea primele șase capitole, a fost lansat pe 10 octombrie 2012 și s-a clasat pe locul șase pe lista cu bestselleruri de romane grafice din New York Times din 29 octombrie [24] . Până în august 2013, au fost vândute 120.000 de exemplare ale volumului [12] .
Deși Capitolul #7 s-a epuizat, Ginnifer deGuzman, Chief Marketing Officer, a anunțat retailerilor în decembrie 2012 că nu va mai reedita benzile desenate. DeGuzman și-a explicat decizia spunând că comenzile pentru titluri de succes precum Saga au scăzut recent, în ciuda aprecierii criticilor și a vânzărilor consistente la nivel de distribuitor. Ea a observat că numărul de rezervări pentru capitolul al optulea a scăzut cu 4% față de comenzile pentru capitolul al șaptelea. În loc să investească într-o a doua tipărire, compania a decis să se concentreze pe furnizarea tuturor cititorilor de copii ale primei tipăriri [67] . Această decizie i-a înfuriat pe unii comercianți, determinându-l pe editorul Image Eric Stevensonanunță a doua zi că publicarea celui de-al doilea număr al numărului 7 va fi însoțită de o reducere mare, dar a avertizat că editorul nu va putea retipări fiecare număr al seriei [66] .
Cea de-a doua ediție broșată, lansată în august 2013, a ajuns imediat și pe lista cu bestseller-uri grafice din New York Times [12] .
Seria a fost apreciată de critici și recunoscută rapid drept una dintre cele mai bune benzi desenate lansate în SUA (din octombrie 2018) [4] . Scorul mediu pentru „Saga” a fost 9 din 10. Bazat pe site-ul web al agregatorului Comic Book Roundup. Această estimare se bazează atât pe o trecere în revistă a capitolelor, cât și a volumelor de colecție [68] .
Primul număr a fost apreciat pe scară largă de reviste și editori precum Publishers Weekly[69] , MTV , Ain't it Cool News, Complex , Resurse de benzi desenate , iFanboyși Comics Alliance . Toți au lăudat capacitatea lui Vaughn de a amesteca elemente din diferite genuri, de a lucra într-un cadru extins și de mitologie și de a crea personaje convingătoare cu care cititorul să poată empatiza. O serie de recenzenți au comparat povestea Saga cu o combinație de lucrări SF și fantezie precum Războiul Stelelor , Stăpânul Inelelor și chiar clasice precum Romeo și Julieta , Hamlet și chiar Noul Testament . 1] [17] [70] [71] [72] . Purtătorul de cuvânt al AICN a apreciat cronicizarea evenimentelor de amploare din perspectiva nou-născutului Hazel, care le povestește ca și cum ar fi evenimente trecute de mult [71] . Alex Zalben de la MTV Geek a remarcat că în timp ce a citit benzile desenate, a reușit să audă ritmul lui John Williams . Mulți recenzenți l-au lăudat, de asemenea, pe Vaughn pentru că a început povestea cu nașterea lui Hazel, fără a extinde deschiderea poveștii cu descrieri copioase despre modul în care Alana și Marco s-au întâlnit și au început să se curteze reciproc [73] [74] . Todd Allen de la The Beat a aplaudat spiritul neobișnuit al cărții, subliniind motivațiile personajelor, imersiunea în decorul suprarealist, răsturnările neobișnuite ale intrigii și tonul politic contemporan al poveștii . Alex Evans de la Weekly Comic Book Review și Hayes de la Geeks of Doom au numit seria un nou clasic [73] [75] . Hayes a lăudat, de asemenea, Image Comics pentru că a permis publicarea unei astfel de povești originale . Editorii SyFy Wire au remarcat că intriga „Saga” scapă de clișeul învechit al „eroilor nemuritori”, arătând moartea bruscă și adesea brutală atât a personajelor urâte, cât și a celor iubite [76] .
Criticii au lăudat, de asemenea, opera de artă a Fionei Stiles, descriind-o ca fiind superbă [71] . În același timp, Zalben prezisese deja dinainte că „cititorii se vor îndrăgosti literalmente de urechile ei” [70] . Greg McElhatton Comic Book Resources a comparat munca lui Stiyls cu cea a lui Leinil Francis Yu, în special utilizarea ei a liniilor subțiri pentru a sublinia aspectul personajelor, reprezentarea unor figuri mari și ascuțite, combinația de imagini extraterestre și în același timp familiare pentru a crea un univers bogat și coeziv vizual [74] . Criticul AICN a remarcat că Staples înfățișează în mod ideal panorame comice grandioase, capcane diferite de gen, expresii faciale emoționale, toate potrivite ideal pentru dialogul sensibil creat de Vaughan [71] . Todd Allen de la The Beat a scris că peisajul lui Stiyls joacă uneori un rol atât de important în poveste, încât evenimentele din prim-plan îl joacă .
Povestea a fost lăudată pentru descrierea ei a personajelor, diversitatea etnică, sexuală, rolurile sociale de gen și reprezentarea războiului [5] [6] . Un recenzent pentru The Manial Geek a remarcat că în industria contemporană a filmului, a televiziunii și a benzilor desenate, care continuă să vizeze publicul alb, masculin și heterosexual, „Saga” exemplifică reprezentarea largă a femeilor, non-albilor și a persoanelor LGBTQ (de ex. , homosexuali , bisexuali ) și persoane transgender ), pe care până de curând Hollywood-ul a ales să le ignore, în timp ce toate acestea se încadrează armonios în universul „Saga” [26] . Un recenzent pentru The Atlantic a numit reprezentarea Saga revoluționară, provocând imaginea înrădăcinată a genului SF a protagoniștilor săi ca standard de masculinitate albă cu aberații ocazionale. Criticul a remarcat că, dacă în aproape toate mass-media moderne femeile cu pielea întunecată sunt personaje secundare exotice fără un caracter bine dezvoltat, atunci Alana acționează ca personaj principal, un personaj cu mai multe fațete cu propria poveste de fundal, pe lângă acesta, un alt personaj principal, Marco, rupe stereotipul înrădăcinat al personajului masculin asiatic în literatura și cinematografia occidentală, ca persoană, cu trăsături atractive și uneori masculine slab exprimate [77] .
Edițiile ulterioare care au urmat arcul de deschidere de șase capitole au primit o recepție critică la fel de pozitivă [78] , cu trei tiraje comandate pentru numărul 2 și un al doilea tipărit comandat pentru numerele #3–6 [66] . Povestea a fost inclusă în lista IGN din 2012 cu „Comics We’re Thankful for This Year” [79] și a fost clasată pe locul 1 în categoria CBR’s Best Comic of 2012 [80] . În august 2013, Douglas Wolk, un critic al revistei Time care a numit „Saga” un hit revoluționar, „rătăcitor, vulgar și genial” [12] . Joseph McCabe, purtătorul de cuvânt al The Nerdista inclus cartea cartonată Saga Deluxe Edition Volumul 1 în primele 5 colecții de materiale umoristice din 2014 [8] . În același an, Laura Sneddon, Fellow of the British Science Fiction Association în revista Vector, a inclus Saga în lista sa de șase benzi desenate SF revoluționare [4] . Editorii Vulture au clasat „Saga” în lista celor 100 de benzi desenate care au avut cel mai mare impact cultural din istoria SUA [81] .
În 2013, Saga a câștigat trei premii Eisner pentru cel mai bun serial de continuare, cel mai bun serial nou și cel mai bun scenarist . În același an, prima ediție broșată a câștigat premiul Hugo 2013 pentru „Cea mai bună poveste grafică” [83] . Comicul a fost nominalizat la șapte premii Harvey în 2013 și a câștigat șase dintre ele pentru cel mai bun scriitor, cel mai bun artist, cea mai bună culoare, cel mai bun serial nou, cel mai bun serial de lungă durată și cel mai bun număr sau intriga single” [84] .
În 2014, comicul a câștigat trei premii Eisner , pentru care a fost nominalizat; „Cel mai bun artist/designer multimedia”, „Cel mai bun scriitor” și „Cel mai bun serial continuu” [85] .
În 2015, benzile desenate au fost din nou nominalizate la Premiile Eisner , pe care le-a primit anul precedent [86] și a primit două dintre ele - „Cea mai bună continuare” și „Cel mai bun scenariu” [87] . Volumul 4 a primit și premiul Goodreads Choice Novel grafic al anului 2015 [88] .
| An | Răsplată | Categorie | Numire | Rezultat | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| 2013 | Premiul Eisner | Cel mai bun serial în continuare | Saga | Victorie | [82] |
| Cel mai bun serial nou | Saga | Victorie | |||
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Victorie | |||
| Premiul Harvey | Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Victorie | [84] | |
| Cel mai bun artist | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de imagine color | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun serial nou | Saga | Victorie | |||
| Cea mai bună serie continuă sau limitată | Saga | Victorie | |||
| Cel mai bun capitol sau poveste | Saga #1 | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de copertă | Fiona Staples | Numire | |||
| Premiul Hugo | Cea mai bună poveste grafică | Saga , primul volum | Victorie | [89] | |
| Premiul British Fantasy | Cel mai bun roman de benzi desenate/grafice | Saga | Victorie | [90] | |
| Premiul Joe Shuster | Artist de copertă | Fiona Staples | Numire | [91] | |
| Pictor | Saga #1-8 | Numire | |||
| 2014 | Premiul Eisner | Cel mai bun serial în continuare | Saga | Victorie | [85] |
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Victorie | |||
| Cel mai bun artist/Artist multimedia | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de copertă | Fiona Staples | Numire | |||
| Premiul Harvey | Cel mai bun serial în continuare | Saga | Victorie | [92] | |
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Victorie | |||
| Cel mai bun artist | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de copertă | Fiona Staples | Victorie | |||
| Premiul Hugo | Cea mai bună poveste grafică | Saga , al doilea volum | Numire | [93] | |
| Premiul Joe Shuster | Pictor | Fiona Staples | Victorie | [94] | |
| Premiile Inkwell | Premiu all-in-one | Fiona Staples | Numire | [95] | |
| 2015 | Premiul Eisner | Cel mai bun serial în continuare | Saga | Victorie | [96] |
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughan | Numire | |||
| Cel mai bun artist/designer media | Fiona Staples | Victorie | |||
| Premiul Harvey | Cel mai bun serial în continuare | Saga | Victorie | [97] | |
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Numire | |||
| Cel mai bun artist | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de copertă | Fiona Staples | Victorie | |||
| Premiul Hugo | Cea mai bună poveste grafică | Saga , al treilea volum | Numire | [98] | |
| Premiile Inkwell | Premiu all-in-one | Fiona Staples | Victorie | [99] | |
| 2016 | Premiul Harvey | Cea mai bună serie continuă sau limitată | Saga | Victorie | [100] |
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Victorie | |||
| Cel mai bun artist | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de copertă | Fiona Staples | Victorie | |||
| Premiile Inkwell | Premiu all-in-one | Fiona Staples | Numire | [101] | |
| 2017 | Premiul Eisner | Cel mai bun serial în continuare | Saga | Victorie | [102] |
| Cel mai bun scriitor | Brian Keller Vaughn | Victorie | |||
| Cel mai bun artist cu creion/cerneală | Fiona Staples | Victorie | |||
| Cel mai bun artist de copertă | Fiona Staples | Victorie | |||
| Premiul Hugo | Cea mai bună poveste grafică | Saga , volumul șase | Numire | [103] | |
| Premiul Ringo | Cel mai bun artist | Fiona Staples | Victorie | [104] | |
| 2018 | Premiul Hugo | Cea mai bună poveste grafică | Saga , volumul șapte | Așteptat | [105] |
În aprilie 2013, presa a raportat că Apple Inc. a interzis vânzarea celei de-a 12-a ediții a Saga prin iTunes , deoarece conținea imagini de sex oral între bărbați, ceea ce a încălcat restricțiile Apple privind conținutul sexual. Acest lucru a condus la critici din partea artiștilor și scriitorilor care au subliniat conținutul explicit similar al scenelor erotice din versiunile anterioare și din alte lucrări vândute prin iTunes [9] . Interzicerea vânzării benzii desenate a condus la un scandal de acuzații de homofobie la adresa Apple [106] [107] , inclusiv din partea autorului de benzi desenate Brian Vaughn [108] . De asemenea, scriitorul de science fiction William Gibson și alți scriitori au sugerat că limitarea ar fi putut avea loc tocmai pentru că sexul gay a fost descris în desenele în cauză [9] . O zi mai târziu, distribuitorul digital Comixologya anunțat că el, și nu Apple, a decis să restricționeze lansarea episoadelor prin iTunes pe baza interpretării lor asupra politicilor Apple și că, după clarificări de la Apple, s-a decis ridicarea interdicției de lansare a episoadelor prin iOS [ 10] . De asemenea, Brian Vaughn și-a cerut scuze lui Apple pentru acuzațiile sale, despre care a spus că sunt valabile doar pentru Comixology [108] .
În 2014, seria a fost inclusă în lista celor mai controversate zece cărți a Asociației Americane de Biblioteci din cauza controverselor legate de nuditate, limbaj ofensator și pentru că este „anti-familie, ... în mod evident sexuală și inadecvată pentru grupa de vârstă” [109] [ 110] .
În 2015, Skybound Entertainment a început să accepte precomenzi pentru o statuie din rășină pictată manual de 8 inci a pisicii mincinoase, care a fost vândută cu amănuntul pentru 75 USD [111] .
În februarie 2016, Essential Sequential a început să accepte comenzi pentru o păpușă de pluș Lying Cat de 19" înălțime și 19" cu cuvintele "Lying" scrise pe ea și era programată să fie livrată în luna mai a acelui an [112] . Mai târziu în acel an, Skybound a anunțat că San Diego Comic-Con de luna viitoare va prezenta figuri de acțiune ale celor două personaje principale, Alana și Marco, create de McFarlane Toys .. Figurinele de 5 inci au fost oferite spre cumpărare împreună, separat și, de asemenea, cu baghetă și sabie [113] . De asemenea, compania a făcut echipă cu Yesterdays, o companie de ace de smalț de colecție din sudul Californiei, pentru a crea prima sa colecție de ace, care a inclus și două ace cu Lying Cat și Gus, prezentate apoi la Comic-Con. Insigna Gus s-a vândut cu 10,00 USD, iar pisicile cu 15,00 USD. Tirajul ambelor insigne a fost de 1000 de unități fiecare [114] .
În octombrie 2017, Image Comics a anunțat lansarea figurilor de vinil ale lui The Lying Cat, Alana, Marco, Isabelle, Robot Prince IV și Will, produse de Funko și Skybound Entertainment . Jucăriile au fost lansate în februarie 2018 [115] .
În ciuda faptului că a existat interes pentru adaptarea de benzi desenate Saga pentru film sau televiziune, Vaughn și Staples și-au dorit ca nimeni să nu le filmeze imaginea. Așadar, într-un interviu din august 2013, Vaughn a declarat că esența „Saga” și înțelegerea ei constă în libertatea absolută de prezentare a autorului, ceea ce nu este posibil într-un film sau emisiune TV. „Sunt foarte fericit că este doar un comic” [12] . Cu toate acestea, Vaughn a declarat că este deschis la oportunități și propuneri diferite, deși aceasta nu este o prioritate pentru el [21] . Linia de tricouri cu „The Lying Cat” a atras cel mai mare interes mediatic. În episodul Pac-Man Fever din cel de-al 8-lea sezon al emisiunii americane de televiziune Supernatural , un personaj pe nume Charlie Bradbury (interpretat de Felicia Day ) poartă un tricou cu imaginea pisicii mincinoase. Actrița Day a numit The Saga cea mai bună carte de benzi desenate din toate timpurile și a subliniat că însuși scenaristul Robbie Thompson a ales cămașa .
Coperta mult controversată a primului număr al alăptării de către conservatori a fost discutată în episodul „The Meemaw Materialization” din sezonul 9 din serialul american The Big Bang Theory . În acest episod, Claire ( Alessandra Torresani ) citește prima ediție broșată a benzii desenate, iar Raj Koothrappali ( Kunal Nayyar ) notează că „nu multe benzi desenate au o femeie cu aripi care alăptează un copil chiar pe coperta” [2] [117] [ 118] . Deși The Big Bang Theory a fost adesea criticată pentru portretizarea fanilor de benzi desenate, Comic Book Resources, pe baza reacției de pe Twitter , a observat că fanii cititorilor Saga au răspuns în general pozitiv la scenă . [117]
| Ediții broșate | |||
|---|---|---|---|
| Nume | Capitolele care urmează | Data de lansare | ISBN |
| Saga - volumul unu | Saga #1–6 | 10 octombrie 2012 | ISBN 978-1607066019 |
| Saga - Volumul doi | Saga #7–12 | 2 iulie 2013 | ISBN 978-1607066927 |
| Saga - Volumul trei | Saga #13–18 | 25 martie 2014 | ISBN 978-1607069317 |
| Saga - Volumul patru | Saga #19–24 | 17 decembrie 2014 | ISBN 978-1632150776 |
| Saga - Volumul cinci | Saga #25–30 | 30 septembrie 2015 | ISBN 978-1632154385 |
| Saga - Volumul șase | Saga #31–36 | 29 iunie 2016 | ISBN 978-1632157119 |
| Saga - Volumul șapte | Saga #37–42 | 29 martie 2017 | ISBN 978-1534300606 |
| Saga - Volumul opt | Saga #43–48 | 2 ianuarie 2018 | ISBN 978-1534303492 |
| Saga - Volumul Nouă | Saga #49–54 | 19 septembrie 2018 | ISBN 978-1534308374 |
| Ediții cartonate | ||||
|---|---|---|---|---|
| Nume | Capitolele care urmează | Material suplimentar | Data de lansare | ISBN |
| Saga - Cartea Unu | Saga #1–18 |
|
19 noiembrie 2014 | ISBN 978-1632150783 |
| Saga - Cartea a doua | Saga #19–36 |
|
19 aprilie 2017 | ISBN 978-1632159038 |
| Saga - Cartea a treia | Saga #37–54 | 4 iunie 2019 | ISBN 978-1534312210 | |