Martor al crimei

Witness to Murder este un  film noir din 1954 regizat de Roy Rowland .

Regizat dintr-un scenariu de Chester Erskine și Nunnally Johnson , filmul este despre o femeie ( Barbara Stanwyck ) care, de la fereastra apartamentului ei, vede accidental o crimă în casa de peste drum. Ucigașul ( George Sanders ) află despre acest lucru și, pentru a-i dezavua acuzațiile, el încearcă mai întâi să-i demonstreze nebunia, apoi să o omoare.

Plot

Designerul de interior Cheryl Draper ( Barbara Stanwyck ) îl vede accidental peste drum pe Albert Richter ( George Sanders ) strangulând o tânără de moarte noaptea . Cheryl sună imediat poliția și, în curând, locotenentul de poliție Lawrence Matthews ( Gary Merrill ) și sergentul Eddie Vincent ( Jesse White ) ajung la adresa pe care a furnizat-o. Observându-i, Richter reușește să ascundă cadavrul femeii ucise într-un apartament învecinat unde se fac reparații, se schimbă și se preface că doarme. La inspectarea apartamentului, Richter reușește să distragă atenția detectivilor de la dovezile rămase - o perdea ruptă și un cercel de femeie care a căzut pe covor. În cele din urmă, negăsind nimic suspect, Matthews vine la Cheryl, asigurându-i că întreaga scenă a crimei a fost probabil un vis, dar insistă că a văzut totul în realitate.

A doua zi dimineață, în drum spre serviciu, Cheryl îl vede pe Richter încărcând o cutie voluminoasă și grea în portbagajul break-ului său. Cheryl cumpără un binoclu din magazin și seara, privindu-l pe Richter prin fereastră, observă că apartamentul vecin este închiriat. Prefăcându-se că își caută un loc unde să locuiască, Cheryl îi cere administratorului proprietății să-i arate apartamentul pe care l-a văzut prin binoclu. În apartament, ea observă urme de ceva târât pe podea. Apoi, la cererea ei, managerul îi arată apartamentul renovat și mobilat, care este apartamentul lui Richter. Privind prin apartamentul său, Cheryl descoperă pe masă o perdea ruptă și o pereche de cercei de damă, pe care îi pune discret în poșetă. Întorcându-se acasă, Richter descoperă cerceii lipsă. După ce a părăsit casa lui Richter, Cheryl merge imediat la Matthews să-i arate cerceii și să-i spună despre dovezile pe care le-au găsit. Cu toate acestea, Matthews îi spune că Richter tocmai l-a sunat, susținând că i-au fost furați o pereche de cercei, care îi aparțineau soției sale, care a murit în Germania în 1943. În același timp, el spune că a verificat identitatea lui Richter și a aflat că ar fi fost în legătură cu naziștii înainte , iar acum a devenit scriitor și urmează să se căsătorească cu o văduvă bogată.

Când Richter însuși vine la gară după cercei, Cheryl îl acuză deschis de crimă, dar el respinge categoric acest lucru. După ce ea pleacă, Richter acceptă să nu depună acuzații de furt și îi spune lui Matthews că el crede că Cheryl nu este deloc sănătoasă din punct de vedere mintal. Pentru a vorbi din nou și a o liniști pe Cheryl, Matthews o invită la un restaurant, între ei se dezvoltă o relație caldă. Între timp, Richter trimite o scrisoare la propria sa adresă. Câteva ore mai târziu, Cheryl citește în ziar că trupul unei tinere a fost găsit într-un parc, dar Matthews îi spune că poliția nu poate conecta crima pe care a văzut-o de cadavrul din parc și îi cere încă o dată lui Cheryl să renunțe. obsesia ei. Matthews crede că Cheryl s-a convins și acum crede sincer în ceva care cu adevărat nu a fost.

Seara, când Cheryl lucrează în apartamentul ei, Richter vine pe neașteptate la ea, exprimându-și nemulțumirea față de scrisoarea primită, în care, potrivit acestuia, Cheryl îl acuză de crimă. El îi arată această scrisoare, promițându-i prima dată că nu va merge mai departe. Ieșind din apartamentul ei, scoate în liniște încuietoarea din zăvor. După această întâlnire, Cheryl fuge imediat la Matthews, moment în care Richter intră în apartamentul ei și scrie scrisori către ea la mașina de scris, susținând că l-a văzut comitând crima. Matthews nu reușește să o calmeze pe Cheryl și îi recomandă să meargă la medic. În curând, Matthews este chemat în biroul său de căpitanul Donnelly (Harry Shannon), la întâlnirea lor este prezent și Richter, care a adus scrisori, potrivit lui, trimise lui de Cheryl. Donnelly ordonă ca Cheryl să fie adusă la el. Când Donnelly îi demonstrează mașina de scris a lui Cheryl, pe care au fost dactilografiate literele, Cheryl devine isteric, după care Donnelly îi cere să fie trimisă la spitalul orașului.

Cheryl se trezește într-o cameră cu trei femei bolnave mintal, apoi un psihiatru vorbește cu ea. Pentru a fi eliberată, Cheryl pretinde că acum este sigură că Richter nu a comis crima și că probabil ea a scris scrisorile. Matthews o ia de la spital, dar Cheryl spune că e mai bine să nu se mai vadă. După un timp, Cheryl îl vede pe Richter citind ziare, care relatează că identitatea fetei ucise a fost stabilită. De asemenea, își dă seama că, în timpul vizitei sale, Richter a scos încuietoarea din zăvor și astfel, în absența ei, a putut să intre liber în apartamentul ei și să tasteze litere la mașina de scris. Cheryl îl sună pe Matthews, apoi merge să-l întâlnească, dar informațiile noi nu-l convinge. Matthews spune direct că o crede pe Cheryl, dar vrea fapte, nu speculațiile ei. Apoi Cheryl se duce acasă la Richter. El i se dezvăluie pe deplin, mărturisindu-și fapta (fata ucisă era amanta lui, care putea interfera cu căsnicia lui și-și expune părerile naziste). Totodată, el amintește că nimeni nu o va crede, mai ales după ce a fost într-o clinică de psihiatrie. Richter afirmă apoi că lumea ar trebui să fie condusă de oameni puternici ca el și că el singur deține cheia istoriei. Brusc, devine extaziat și începe să recite ceva în germană în spirit nazist, după care Cheryl fuge îngrozită.

La secția de poliție, Cheryl îi spune lui Matthews că Richter i-a mărturisit totul, dar locotenentul nu poate face nimic din lipsă de probe. Cu toate acestea, el decide să verifice tot ce este legat de fata ucisă. Matthews merge la casa în care locuia fata și interoghează fără succes vecinii, arătându-le o fotografie a lui Richter de pe coperta cărții sale. Apoi decide să se uite în jurul camerei fetei ucise, unde găsește pe neașteptate cartea filosofică obscure a lui Richter, recent publicată. Cheryl ajunge acasă, unde Richter o așteaptă în apartament, care și-a scris deja biletul de sinucidere la o mașină de scris. Richter încearcă apoi să o împingă pe Cheryl pe fereastră, dar apare în mod neașteptat un ofițer de poliție trimis de Matthews să se ocupe de Cheryl. În acest moment, Cheryl reușește să se elibereze și să fugă în strada de noapte, unde este urmărită de Richter și o polițistă. Cheryl încearcă să se ascundă pe schela unei clădiri cu mai multe etaje. Ea este înțeleasă până la acoperiș, dar Richter, care a observat-o, o urmărește. O mulțime de privitori se adună în jurul clădirii, atrăgând atenția lui Matthews care a sosit. Împreună cu mai mulți polițiști, el se grăbește chiar în vârful clădirii. Pe acoperiș, Richter o împinge pe Cheryl până la margine, în cele din urmă ea cade, dar cade pe schela de pe podeaua de dedesubt. Matthews, care a apărut în acel moment, intră într-o luptă cu Richter, în urma căreia îl împinge într-o fântână adâncă. Matthews se repezi apoi în ajutorul lui Cheryl, apucând-o de braț în ultimul moment. Cu ajutorul polițiștilor, el o ridică exact când schela de sub ea se prăbușește și cade jos. Matthews și Cheryl se îmbrățișează și pleacă împreună.

Distribuie

• Barbara Stanwyck  – Cheryl Draper
• George Sanders  – Albert Richter
• Gary Merrill  ca locotenentul de poliție Lawrence Matthews
• Jesse White  în rolul sergentului de poliție Eddie Vincent
• Harry Shannon  în rolul căpitanului de poliție Donnelly
• Claire Carlton - blondă
• Lewis Martin - psihiatru
• Dick Elliott - Manager de clădire

• Burt Mustin ca paznic de noapte la un șantier
• Helen Kleeb - Asistenta de psihiatrie

Regizor și actori principali

În anii 1940 și 1950, alături de filme din genul ușoară și divertisment, regizorul Roy Rowland a regizat filme negre precum „ Killer McCoy ” (1947), „ Scena crimei ” (1949), „ Crooked Cop ” (1954) și „ Slander ”. „ (1957) [1] .

Barbara Stanwyck a fost nominalizată de patru ori la Oscar pentru rolurile sale principale din melodrama Stella Dallas (1937), comedia With a Twinkle (1941), filmul noir Double Indemnity (1944) și Sorry, Wrong Number (1948) [2] . În total, Stanwyck a jucat în 12 filme de film noir, pe lângă cele de mai sus, cele mai semnificative dintre ele sunt Strange Love (1946) a lui Martha Ivers , Not Her Man (1950), The Thelma Jordon Case (1950) și Skirmish in nights. „ (1952) [3] .

George Sanders a câștigat un Oscar pentru cel mai bun actor în rol secundar în All About Eve ( 1953). A mai jucat în filme noir precum Uncle Harry's Strange Affair (1945), Hangover Square (1945), Strange Woman (1946), Seduced (1947) și While the City Sleeps (1956) [4] . În plus, Sanders a jucat în filmele lui Hitchcock „ Rebecca ” (1940) și „ Foreign Correspondent ” (1940), precum și rolul principal în drama lui Oscar Wilde „ The Picture of Dorian Gray ” (1945) [5] .

Comparație cu filmul Luneta din spate

Potrivit specialistului în film Stephanie Zakarek, povestea filmului este „puțin asemănătoare cu un alt film lansat în același an, Geamul din spate al lui Alfred Hitchcock ... Filmul a fost făcut pentru a concura cu filmul Hitchcock, așa că multe dintre asemănări ar fi putut fi intenționate. .” [6] . Zakarek notează că „Witness to a Murder a fost lansat pe 15 aprilie 1954 pentru recenzii moderat pozitive (în special pentru actorie)”. Cu toate acestea, în cele din urmă, „a ajuns mult în spatele Geamului din spate, care a fost lansat o lună mai târziu. Acesta din urmă a fost un succes de box office și a câștigat nominalizări la Oscar pentru cel mai bun regizor , scenariu și fotografie .

Criticul de film Craig Butler scrie că „punctul de pornire al filmului – persoana care vede crima, dar nimeni nu o crede – a funcționat cu siguranță mult mai eficient... în Rear Window, în această imagine, această mișcare este percepută ca „banală” , și nu ca „a trecut testul timpului”” [7] . Același dispozitiv de complot fusese deja folosit mai devreme în filmul noir „ Shock ” (1946) și „ Wow ” (1949).

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

Evaluarea criticii în general a fost destul de restrânsă. Astfel, ziarul New York Times a numit imaginea „o melodramă bine realizată, dar greu inspirată” și „divertisment de calitate, dar nu o piatră de hotar în domeniul său” [8] . Craig Butler a descris filmul ca fiind „un thriller noir mic, dar distractiv, care se ridică la un nivel mai înalt datorită actoriei excelente a mereu de încredere Barbara Stanwyck , precum și performanței solide a lui George Sanders în tonul său obișnuit”. În același timp, notează Butler, „filmul nu se află pe lista celor mai bune filme noir din cauza scenariului plictisitor” [7] . Zakarek mai crede că filmul „poartă propriul set de delicii înfiorătoare, dintre care nu în ultimul rând sunt reprezentațiile lui Stanwyck și Sanders” [6] .

Caracteristicile filmului

În recenzia sa, The New York Times a remarcat în mod ironic că filmul „este promovat ca fiind „superior” Double Indemnity și „ Sory, Wrong Number ” în entuziasmul său tremurător, dar această afirmație este probabil să stabilească un record de absurd pentru sezon”. consideră că „scenaristul și producătorul filmului Chester Erskine și colegii săi demonstrează o atitudine civilizată față de prezentarea crimei și a pedepsei pentru aceasta”, dar numai „în accese și începuturi creează entuziasm sau anxietate” [8] Caracterizând imaginea în continuare, The New York Times scrie: „În pofida faptului că povestea este scrisă strâns, mai ales în acele momente în care domnul Sanders a plantat cu viclean poliție dovezi care indică faptul că doamna este sortită succesului și nu are rost să ne îngrijorăm prea mult cu privire la ceea ce se întâmplă. . Merită să adăugăm că polițiștii sunt în general drăguți, dar cu greu de ajutor pentru eroina noastră epuizată în față m din acuzațiile ei aparent nefondate împotriva ucigașului” [8] .

Zakarek crede că „unele momente ale intrigii nu au prea mult sens, iar povestea în sine gravitează prea mult – chiar și pentru un film din anii ’50 – către o versiune formulă cu sloganul „Ea este doar isterică!”” [6] . Cu toate acestea, crede Butler, „există câteva detalii interesante și răsturnări de situație (dar și unele prea zeloase, provocând neîncredere suspectă în privitorul), precum și câteva replici și scene bune, energice, care oferă actorilor posibilitatea de a se arăta. „ [7] .

Remarcând „tema noir bogat prezentată a alienării” a filmului, Schwartz subliniază că „particularitatea poveștii este că, în ciuda faptului că Stanwyck este un bun cetățean, autoritățile încă sunt de partea naziștilor Sanders din cauza statutului său social mai înalt”. Cu toate acestea, Schwartz consideră că „piediul de poticnire este plauzibilitatea poveștii – Stanwyck este o persoană prea puternică pentru a se transforma într-o victimă într-o asemenea măsură”, iar „mai aproape de final, povestea devine prea melodramatică și de necrezut până la obiect. că până și acești actori excelenți este puțin probabil să-i ofere credibilitate” [9] .

Camera de lucru

Printre punctele forte ale filmului, criticii contemporani evidențiază cinematografia lui John Elton , care, potrivit lui Schwartz, „este vedeta acestui film”. El scrie că opera lui Elton „creează o stare de spirit întunecată pentru evenimentele din Los Angeles , sporind drama cu fotografii întunecate ale clădirilor” [9] . Butler mai crede că „regizorul Roy Rowland primește foarte multă încurajare din cinematografia atmosferică a lui John Elton”, care a organizat „o sărbătoare a umbrelor și a luminii, fără a rata niciodată ocazia de a arunca dungi întunecate pe ecran” [7] .

Scor actoricesc

Criticii au lăudat jocul actorilor care au interpretat rolurile principale. The New York Times a scris că „ Stanwyck , ca designer de interior încurcat într-o încurcătură de îndoieli, temeri și amenințări cu moartea, creează o imagine convingătoare a unei femei impresionabile care este condusă în pragul nebuniei” [8] . Craig Butler crede că „Stanwyck profită la maximum de rolul ei, strângând strâns din dinți împotriva celor care încearcă să-i nege dreptate, în timp ce își folosește ochii strălucitori și umezi într-un mod pe care doar un actor fără chip precum Gary Merrill îl poate refuza” [7] .

Stephanie Zakarek notează că Stanwyck, „fidelă naturii ei – și abilităților ei uimitoare de actorie – joacă chiar și cele mai neplauzibile momente cu atâta încredere încât începi să te temi pentru ea, deși știi că totul va fi bine până la urmă” [6] . Potrivit biografului actriței Axel Madsen, Stanwyck „citise cartea Simonei de Beauvoir The Second Sex , care descrie cu o claritate rece condiția femeilor în lumea anilor 1950. Madsen subliniază că, deși Stanwyck era deja o vedetă consacrată în anii 1950. , și complet autosuficiente din punct de vedere financiar, personajele pe care i s-a propus să le interpreteze cu greu se potrivesc cu descrierea unei femei puternice și independente: „Afișându-și cu îndrăzneală părul blond și trupul mic bine construit, ea le-a oferit umorul disprețuitor și râsul zgomotos unui obositor, furios. femei cărora finalul ajungeau de obicei moarte dacă nu reușeau să împartă frâiele puterii cu singurul bărbat care îndrăznea să le reziste” [6] .

Zakarek scrie: „În acest film, personajul lui Stanwyck este o femeie singuratică care lucrează: lucrează ca designer de interior într-un magazin general, dar este și artistă – apartamentul ei este decorat cu tablouri pictate de ea cu pensule hotărâte, agresive... . Și aceste desene vorbesc despre o femeie care își cunoaște destul de bine propria valoare, despre o persoană cu o minte plină de viață și un spirit iscoditor” [6] . Deși, potrivit lui Zakarek, „la suprafață, Stanwyck poate părea destul de timid în rolul ei, cedându-se prea ușor personajelor masculine care încearcă să o domine”. Cu toate acestea, după cum subliniază biograful Stanwyck Ella Smith în cartea sa Starring Barbara Stanwyck, există o subtilitate chiar și în modul în care Stanwyck recunoaște status quo-ul masculin: echilibrul interior al eroinei sale, știind ce trebuie făcut pentru a-l convinge de . Zakarek scrie mai departe: „Există și momente în care Stanwyck se încântă într-adevăr ca un șoarece timid, mai ales când se află sub privirea nemiloasă a lui Sanders. Dar indiferent de câte ori personajele masculine din film îi spun să se relaxeze și să uite ceea ce crede că a văzut, Stanwyck își menține locul — determinarea poate fi văzută chiar și în postura ei și în expresia de groază pe care o arată atât de des . ] . După cum conchide Zakarek, „personajele feminine puternice, cu mai multe fațete erau rare în anii 1950”, iar în acest film, „Stanwyck a încercat să-și creeze un astfel de personaj” [6] .

În ceea ce privește interpretarea lui George Sanders , The New York Times a scris că „deși motivația pentru portretizarea fostului nazist și scriitor devenit ucigaș este puțin vagă, actorul este în mod corespunzător suav și detestabil” [8] . Zakarek crede că „Sanders pare să se bucure foarte mult de personajul său, oferindu-și „r” în plină expansiune cu bucurie răutăcioasă, arătând tuturor cât de solid este locul lui în univers”. Mai ales Zakarek atrage atenția „spre momentul în care rostește o tiradă despre inferioritatea oamenilor slabi, făcând-o – nici mai mult, nici mai puțin – în germană!”. Zakarek continuă subliniind că „actoria lui este puțin caricaturală”, deși ar putea fi numită și „stilizată”. În scenele cu Stanwyck, Sanders dă aspectul unei amenințări sexuale subtile și rece. Personajul lui este tipul de tip căruia îi pasă doar de femei ca jucării și îi face plăcere diavolească să transforme Stanwyck într-un șoarece torturat și ciupit . ”

Note

1. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0746740&ref_=filmo_ref_job_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&job_type=director&title_type=movie Arhivat la 19 aprilie 2015 la Wayback Machine1
2. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/name/nm0001766/awards?ref_=nm_awd Arhivat 19 aprilie 2015 la Wayback Machine
3. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0001766&ref_=filmo_ref_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arhivat 19 aprilie 2015 la Wayback Machine
4. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0001695&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arhivat la 19 aprilie 2015 la The Wayback Machine
5. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0001695&ref_=filmo_ref_gnr&mode=advanced&page=1&title_type=movie&sort=user_rating,desc Arhivat 19 aprilie 2015 la Wayback Machine
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Stephanie Zacharek. http://www.tcm.com/tcmdb/title/17848/Witness-to-Murder/articles.html Arhivat 3 noiembrie 2014 la Wayback Machine
7. ↑ 1 2 3 4 5 Craig Butler. revizuire. http://www.allmovie.com/movie/witness-to-murder-v117336/review Arhivat 25 decembrie 2014 la Wayback Machine
8. ↑ 1 2 3 4 5 New York Times. https://www.nytimes.com/movie/review?res=9B03E1DF133EE53BBC4E52DFB266838F649EDE Arhivat 25 martie 2016 la Wayback Machine
9. ↑ 12 Dennis Schwartz . http://homepages.sover.net/~ozus/witnesstomurder.htm Arhivat 22 octombrie 2014 la Wayback Machine

Link -uri

• Martor al crimei pe IMDb
• Martor al crimei la AllMovie
• Martor al crimei la Turner Classic Movies
• Martor la scena crimei din filmul de pe YouTube

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate