Tigru | |
---|---|
Il Tigre | |
Gen | comedie / dramă |
Producător | Dino Risi |
Producător | |
scenarist _ |
|
cu _ |
Vittorio Gassman Ann-Margret Eleanor Parker |
Operator | Alessandro D'Eva |
Compozitor | Fred Bongusto |
designer de productie | Luciano Ricceri [d] |
Companie de film | film echitabil |
Durată | 105 min. |
Țară | Italia |
Limba | Italiană |
An | 1967 |
IMDb | ID 0062370 |
Tigrul ( It. Il Tigre ), în unele țări The Tiger and the Pussycat ( Eng. The Tiger and the Pussycat ) este un film italian regizat de Dino Risi , lansat în 1967 .
Această „comedie dulce-amăruie îl urmărește pe un manager de fabrică de succes în vârstă de 45 de ani” și pe un fericit om de familie Francesco ( Vittorio Gassman ) [1] care se îndrăgostește de studenta de 18 ani Caroline ( Ann-Margret ). „În timp ce Caroline, în ciuda tinereții sale de râs, dă dovadă de o maturitate din ce în ce mai mare, Francesco se îndreaptă către un mini-colaps, în timp ce inima lui este sfâșiată și îl trage în două direcții deodată” [2] . Drept urmare, practic își pierde locul de muncă, iar familia lui este pe punctul de a se prăbuși.
În 1967, pentru munca sa în acest film, a fost acordat premiul național italian de film „ David di Donatello ”: Vittorio Gassman - pentru cel mai bun rol masculin și Mario Cecchi Gori - ca cel mai bun producător , iar regizorul Dino Risi a fost distins cu Argint . Premiul Shell la Festivalul Internațional de Film de la San Sebastian [3] .
O revistă de film europeană prezintă o poveste despre o vizită a politicienilor italieni la o fabrică de frigidere romană de ultimă oră , condusă de regizorul frumos și energic, în vârstă de 45 de ani, Francesco Vincenzini ( Vittorio Gassman ). În timpul unui joc de tenis, Francesco este încântat să afle că s-a născut nepotul său. Cu toate acestea, văzând semne de îmbătrânire în asta, se îndreaptă către confesorul său ( Jacques Erman ), care îl sfătuiește să nu încerce să-și recapete tinerețea, deoarece acest lucru nu va aduce nimic bun.
În timpul zilei, Francesco își conduce afacerea înfloritoare, negociind cu sediul corporativ din Milano și pregătind un contract major cu Uniunea Sovietică , iar seara, la o recepție, dansează în compania mai multor femei bogate singuratice care nu vor să-l lase. merge. Întorcându-se acasă cu iubita sa soție Esperia ( Eleanor Parker ), Francesco vede că fiul său, în vârstă de 18 ani, Luca ( Giambattista Solerno ), a încercat să se gazeze din cauza fostei sale colege de clasă Carolina, pe care Francesco a văzut-o în urmă cu doi ani și și-o amintește ca fiind un necompătimitor. și școlară imatur . Francesco se duce acasă la Caroline ( Ann-Margret ), care a fost transformată într-o frumoasă și sexy studentă de artă modernă. Ea îi explică că i-a spus direct lui Luka că nu-l iubește, dar nu și-a putut imagina că el va decide să se sinucidă din această cauză. În curând, Carolina îl sună pe Francesco la serviciu, stabilindu-l la o întâlnire (la care nu se prezintă), apoi, aparent întâmplător, îl întâlnește lângă Colosseum . Francesco o acuză pe Carolina că l-a urmărit și că a făcut un fel de joc murdar, la care fata îi răspunde că „nu a greșit cu nimic”. Acasă, Francesco îl aude pe Luca spunându-i mamei sale că și-a pierdut interesul pentru Carolina.
Francesco începe să urmeze cursuri de rusă cu o contesă rusă, unde află brusc că Carolina va studia cu el. După oră, se plimbă împreună în parc, unde Karolina spune că s-a îndrăgostit de el prima dată când s-au întâlnit acum doi ani și încă îl iubește, apoi îl sărută. Această scenă este văzută de Luka, care sări peste cursuri cu noua lui iubită. Singur, Luka își avertizează tatăl să fie atent, întrucât Karolina are mulți iubiți. Cu toate acestea, după această întâlnire, Francesco își pierde capul de la Carolina. Chiar în mijlocul zilei de lucru, el pleacă să o întâlnească, ignorând un telefon de la conducerea milaneză. În atelierul Karolinei se vorbește despre artă contemporană, apoi ea îi pictează portretul, după care, în prezența lui, spală în suflet arta corporală pe care și-a pus-o pe trup înainte de întâlnire. În conversație, ea îl numește un „bărbat italian tipic” care consideră că este normal să aibă amante, dar în același timp arde de gelozie atunci când amantele lui au o relație cu altcineva. La început ofensat, Francesco începe deja să plece, dar apoi se lovește de Carolina cu dragoste. În curând, merg împreună la un spectacol de muzică pentru tineri, unde Francesco încearcă să se alăture culturii tineretului. În zilele următoare, Francesco o telefonează cât mai curând posibil, dar evită să fie aproape de Esperia, invocând dureri de cap, ritm cardiac crescut și sciatică cauzate de volumul de muncă crescut.
Într-o zi, sub pretextul unei călătorii de afaceri, Francesco pleacă cu Carolina într-o stațiune de schi alpin , unde se distrează atât de mult încât nu răspunde la apelurile de la conducerea de la Milano și întârzie la o întâlnire a delegației sovietice, ca rezultat din care contractul la care a muncit atât de mult este în pericol de rupere. Între timp, Esperia vede din greșeală o emisiune de televiziune din stațiune, care afișează un Francesco vesel în compania Carolinei. În timpul unui spectacol muzical de caritate, ea îi spune despre asta prietenei ei, care o sfătuiește să se prefacă că nu știe nimic. Întorcându-se acasă, Francesco continuă să o sune pe Carolina, iar Esperia, care înțelege care este treaba, plânge doar în liniște.
În timpul unei alte întâlniri într-un restaurant, Carolina își exprimă nemulțumirea lui Francesco că este forțată să o împartă cu soția lui. Când președintele milanez al companiei ( Luigi Vannucci ) apare pe neașteptate în hol, Francesco este forțat să stea la masa lui. În timp ce președintele îl mustră că a perturbat vizita delegației sovietice și îi cere să se apuce serios de treabă, Karolina, ca răzbunare pentru că a părăsit-o, începe să flirteze sfidător cu tânărul. La următoarea întâlnire din atelier, Carolina îl ia cu rece pe Francesco, cerând deschis o decizie - fie pleacă complet la ea, fie rămâne cu soția lui. Francesco promite că va lua o decizie și încearcă să o sărute, dar Carolina îl împinge cu cuvintele „bătrân murdar”, continuând să urmărească spectacolul grupului pop la televizor și discutând veselă la telefon. Francesco începe să se gândească la modul în care îi va spune soției sale despre toate și, în cele din urmă, îi trimite o scrisoare anonimă , informând-o despre aventura lui. După ce citește scrisoarea, soția o aruncă în șemineu și se preface lui Francesco că nu a primit nicio scrisoare.
În timpul unei plimbări de-a lungul coastei mării, Francesco îi spune Carolinei că nu este pregătit să distrugă familia și se oferă fie să lase totul așa cum este, fie să plece pentru totdeauna. Când Carolina pleacă, sufletul lui Francesco se împarte în două - o parte din el rămâne pe loc, iar a doua fuge după fată. Cu toate acestea, Carolina se urcă într-o mașină care trece și pleacă singură. Mama Carolinei se întâlnește cu Francesco, sfătuindu-l să uite de fiica lui vântoasă și să se întoarcă în familie. După ce l-a prins pe Francesco dormind la locul său de muncă, președintele corporației îi trimite o scrisoare indignată prin care amenință că va fi concediat, dar având în vedere meritele lui Francesco față de companie, acesta acceptă să-i acorde o vacanță lungă.
Între timp, Francesco se îmbarcă într-o sifonie de beție în baruri și, la un moment dat, se năpustește asupra unui bărbat bogat de vârstă mijlocie, confundându-l cu un alt iubit al Carolinei (de fapt, acesta este tatăl ei). Mișcată de comportamentul lui Francesco, Carolina îl vizitează, bătută după o bătaie, în apartamentul unui prieten de armată ( Fiorenzo Fiorentini ). Ea anunță că pleacă la Paris pentru a studia la Academia de Arte Frumoase și se oferă să meargă cu ea. Francesco îi trimite o altă scrisoare soției sale, în care scrie despre cât de mult o apreciază și cât de minunat o tratează, dar s-a îndrăgostit de o altă femeie și pleacă cu ea. După ce a livrat scrisoarea prin majordom , își face bagajele și pleacă spre gară. Deja în compartimentul trenului înainte de plecare, Francesco continuă să-i dea prietenului său instrucțiuni despre cum să aibă grijă de soția și familia sa. În acest moment, Karolina părăsește compartimentul, aparent pentru a bea o cafea în gară. Rămas singur, Francesco este chinuit de îndoieli. Mai întâi coboară din tren cu valize, apoi îl ajunge din urmă și se agață de trenul care se mișcă deja, dar în ultimul moment vede că Carolina cu valize stă pe peron. O sună, dar ea pleacă fără să se întoarcă. Acasă, soția plânge în timp ce îi citește scrisoarea de adio, dar când servitorii anunță că Francesco se apropie de casă, acesta adună repede toată familia în jurul mesei și începe să se distreze, de parcă nimic nu s-ar fi întâmplat. Francesco li se alătură, iar fiul său îi șoptește la ureche: „Nu-ți face griji, tată. Cu toții am trecut prin asta.”
În 1975-76, regizorul Dino Risi a obținut cel mai mare succes al carierei sale cu comedia romantică Scent of a Woman (1974), care i-a adus premiul David di Donatello pentru cel mai bun regizor, o nominalizare la Palme d'Or la Cannes. Festivalul de film și o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scenariu, precum și Cesar pentru cel mai bun film străin [4] . În anii 1960-70, Risi a fost un maestru recunoscut al genului comediei, printre lucrările sale cele mai de succes se numără și comediile „ Văduvul ” (1959), „ Matador ” (1960), „ Viața grea ” (1961), „ Depășirea ” (1962), „ Marșul asupra Romei ” (1963), „ Monștri ” (1963), „ Complexe ” (1965), „ În numele poporului ” (1971), „ Mușcă și fugi ” (1973) și „ Monștri noi ” (1977) [ 5] . În total, Dino Risi l-a regizat pe Vittorio Gassman în 16 dintre filmele sale [6] .
În special, filmul lui Risi „The Fragrance of a Woman” (1974) i-a adus lui Vittorio Gassman în 1975 premiul pentru cel mai bun actor la Festivalul de Film de la Cannes , premiul „ David di Donatello ” și Panglica de argint a Sindicatului Național al Filmului din Italia. Criticii . Activitatea de actorie a lui Gassman a fost extrem de apreciată în Italia. În total, a câștigat de șapte ori Premiul David di Donatello pentru cel mai bun actor pentru The Great War (1959), Depășire (1962), Conjuncture (1964), The Tiger (1967), Dear dad " (1979) și " Family " ( 1987). În calitate de cel mai bun actor, a câștigat în mod repetat și Premiul Silver Ribbon pentru filmele „ Kin ” (1957, nominalizare), „ Atacatorii, ca întotdeauna, au rămas necunoscuți ” (1958), „ Marele Război ” (1959, nominalizare), „ Depășirea ” (1962), „ Monștri ” (1963, nominalizat), „ Armata lui Brancaleone ” (1966, nominalizat), „ Brancaleone în cruciade ” (1970, nominalizat), „ Familie ” (1987, nominalizat), „ Unchiul urât " (1989), " Cina " (1998) [7] .
După această imagine în 1968, Reese, Grossman și Ann-Margret au făcut un alt film comun - comedia „ Profetul ”. Actrița americană de origine suedeză Ann-Margret și-a început cariera în Statele Unite cu filme precum Bye Bye Birdie (1963), care i-au adus o nominalizare la Globul de Aur , Cincinnati Kid (1965) și Once Upon a Thief (1965) . După o scurtă perioadă în Europa, s-a întors în SUA în 1970, unde a obținut un succes major cu Flesh Knowledge (1971) și Tommy (1975), ambele fiind nominalizate la Oscar și Globul de Aur. În plus, a primit nominalizări la Globul de Aur pentru Joseph Andrews (1977) și pentru rolurile din cinci filme de televiziune din 1984-1999 [8] . Printre cele mai bune filme cu participarea ei se numără și „ The Man Died ” (1972), „ Detective ieftin ” (1978), „ Magie ” (1978), „ Întoarcerea soldatului ” (1982) și „ Bătrânii bătrâni ” (1993). [9] .
Eleanor Parker a fost nominalizată de trei ori la Oscar pentru rolurile sale principale din Caged (1950), Detective Story (1951) și Interrupted Melody (1955) [10] . În plus, a jucat în filme atât de importante precum „ Pride of the Marines ” (1945), „ The Man with the Golden Arm ” (1955), „ Home from the Hill ” (1960) și „The Sound of Music ” (1965). ) [11] .
Criticul Nigel Maskell a numit filmul „în părți egale o comedie romantică dulce și tristă” care „transmite cu succes speranță, obsesie, inutilitate și viclenie”. Criticul a opinat că acest „film dureros de trist, dar dulce, oferă o încântare vizuală în estetica palpitantă a anilor şaizeci ”, precum şi „o explorare psihologică a unei situaţii prea familiare de durere”. Adăugând varietate imaginii sunt fotografii alb-negru ale unui film de știri fictiv, „ flashback-uri și scene iluzorii, precum și câteva melodii interpretate de grupul pop I Rollini” [2] . Revista Variety notează că scriitorii au bazat poza pe un „triunghi uzat de relații”, „consolidând-o cu numeroase gaguri și scurte inserții comice” care subliniază „divergențele de bază dintre părinți și urmașii lor”. Revista continuă spunând că „pentru aproape două treimi din film, se simte ca un joc de dragoste în ritm rapid de înșelăciune frivolă din partea bărbatului și o căutare intenționată a plinătății sexuale din partea femeii”. Totuși, când, sub presiunea unei tinere amante, Gassmann se gândește să-și părăsească soția și copiii, „există o încetinire, iar farmecul și ritmul imaginii slăbesc” [12] .
Potrivit Variety, Vittorio Gassman , în calitate de „căpitan al industriei de vârstă mijlocie într-o desfășurare extraconjugală... este pe ecran pentru aproape fiecare minut al filmului. Este o povară nedreaptă, având în vedere că istoria pe care trebuie să se bazeze este prea modestă. Cu toate acestea, este de top, atâta timp cât acțiunea nu se lasă ”. Potrivit revistei, Ann-Margret este bună ca o tânără de 18 ani „boemă de energie”, iar Eleanor Parker „se remarcă ca o soție atractivă și înțelegătoare și mamă a doi copii adulți” care își poartă sarcina cu „nobil”. demnitate” [12] . Maskell evidențiază, de asemenea, interpretarea lui Eleanor Parker ca soția „care suferă în tăcere, sperând să-și salveze căsnicia în momentul critic”, în timp ce „Caroline, în vârstă de 18 ani, este interpretată în mod convingător de fosta „ pisicuță ” Ann, în vârstă de 26 de ani. -Margret » [2] .
de Dino Risi | Filme|
---|---|
anii 1950 |
|
anii 1960 | |
anii 1970 |
|
anii 1980 |
|