Estetica totalitara este o manifestare aparte a esteticii , tipica regimurilor totalitare ale secolului XX , precum nazismul in Germania , stalinismul in URSS , fascismul in Italia , maoismul in China , etc. Arta totalitara este un tip aparte de cultura de masa , implementate sub strictul control al statului în conformitate cu politica statului în domeniul culturii. Scopul și sensul acestei arte este de a promova ideologia partidului de guvernământ [1] .
Estetica totalitară se caracterizează prin aderența la forme monumentale , deseori învecinate cu gigantomania [2] , standardizarea strictă a formelor și tehnicilor de reprezentare artistică (vezi realismul socialist ), forme geometrice (deseori îndreptate în sus), predominarea unei culori asupra altora. Individualizarea este aproape complet absentă, oamenii sunt reprezentați ca o imagine colectivă sau ca o masă omogenă [2] . Se folosesc coregrafii de masă , cântare corală , demonstrații de muncă manuală și reverență pentru efort fizic, fizic atletic . [3] .
Estetica totalitara s-a format în mare parte sub influența mișcărilor artistice de avangardă din anii 1920 și 1930 , cum ar fi futurismul , expresionismul și constructivismul . Caracteristic este și apelul la imaginile istoriei antice (Imperiul Roman, Imperiul Bizantin, Grecia antică), folosirea lor pentru a sublinia legătura cu marii strămoși [2] .
Grafica, și în special arta posterului , sunt utilizate pe scară largă în propaganda sub regimurile totalitare [4] .
Albert Speer în arhitectură și Arno Breker , Josef Thorak în sculptură au devenit purtătorii de cuvânt ai ideilor esteticii naziste .
Istoricul arhitecturii Dmitri Khmelnitsky notează că totalitarismul arhitecturii acestei perioade nu a constat în dispozitive stilistice (de regulă, neoclasicismul), care au fost folosite înainte, ci în privarea arhitecților de dreptul la individualism în munca lor. [5]
Istoricul de artă Elizaveta Likhacheva a remarcat că în istoria artei termenul de „arhitectură totalitară” este discutabil și „de departe nu toți cercetătorii serioși sunt percepuți ca un concept corect”. Principala problemă a termenului este că nu există trăsături specifice ale arhitecturii create în țările cu regimuri totalitare care să o despartă de arhitectura creată în paralel în alte țări [6] . V. M. Mzhelsky a scris cu această ocazie că principalele trăsături ale „arhitecturii totalitare” sunt numite monumentalitatea formelor și orientarea ideologică. Totuși, arhitectura SUA din anii 1930 și 40 poate fi privită în aceeași ordine de idei, în care a existat o fascinație pentru clasicismul monumental ( cladirea Pentagonului , memorialul Jefferson ) [7] .
„Privarea arhitecților de dreptul la individualism în munca lor” este, de asemenea, discutabilă, deoarece chiar și în regimurile totalitare „procesul de modelare a rămas relativ liber, deoarece i se atașa imaginea „afacerii interne a unui specialist”, care, în special, a fost evidențiat de Albert Speer . O situație similară a existat în perioada stalinistă în URSS, unde clientul (statul) reglementa strict indicatorii tehnici și economici, dar modelarea practic nu se discuta, iar dacă se discuta, era foarte aproximativ [8] .
Criticul de artă, cercetător principal la Institutul Rus de Istoria Artei Ivan Sablin a scris că, într-un răspuns scurt la întrebarea dacă arhitectura poate fi totalitară, el va răspunde că „a existat și nu ar putea exista o arhitectură specială a totalitarismului ” [9] . Istoricul arhitecturii englez Watkin că clasicismul de inspirație greacă folosit în Statele Unite în timpul vieții lui Thomas Jefferson a simbolizat ideile democratice. Un clasicism similar a fost folosit în Germania în anii 1930. Cercetătorul a remarcat cu această ocazie: natura arhitecturii clădirii nu poate fi nici totalitară, nici democratică, ci nu poartă în sine nimic altceva decât „propria sa logică de construcție” [10] .