Tsugaru-jamisen

Tsugaru-jamisen ( Jap. 津軽三味線)  este o varietate regională de shamisen , precum și muzica cântată pe acest instrument [1] . Apărut în regiunea Tsugaru din nordul insulei Honshu la sfârșitul secolului al XIX-lea, de-a lungul timpului, a început să interpreteze muzică populară care îmbină trăsături ale diferitelor genuri [2] . Lucrările muzicale au legătură cu muzica populară, dar sunt adesea interpretate într-un ritm foarte rapid și permit interpretului să improvizeze [3] , ceea ce a contribuit la popularitatea sa în Occident [4] . Tsugaru-jamisen este unul dintre cele mai cunoscute genuri de muzică shamisen în străinătate [4] .

Istorie

Origine

Tsugaru-jamisen este o variație a shamisenului, o lăută japoneză fără fret, cu trei coarde, cu un vârf [5] . Strămoșul lui Shamisen, sanshin , a apărut în Japonia în secolul al XVI-lea și a fost rapid asimilat, în special pielea de pisică sau de câine era folosită pentru a acoperi corpul în locul pielii de șarpe [5] .

În ciuda percepției predominante despre Japonia ca o națiune omogenă, societatea japoneză constă din multe grupuri intersectate de „noi” cu propriile lor repere geografice, politice, culturale și lingvistice [6] . Formarea tsugaru-jamisen a avut loc în Tsugaru, care a fost și rămâne o regiune îndepărtată a Japoniei, cu propriul dialect , de neînțeles pentru restul Japoniei, și tradiție muzicală [7] . Tsugaru Tamenobu a fondat domeniul Hirosaki , iar între 1590-1871 Tsugaru a fost condus de un daimyō separat [8] . Poziția periferică a lui Tsugaru reflectă porecla ura-nihon ( japoneză: 裏日本, „partea inferioară a Japoniei”) [9] .

Există și alte stiluri muzicale locale: tsugaru-aya-bushi ( Jap. 津軽あいや節) , tsugaru-yama-uta ( Jap. 津軽山唄) și așa mai departe [10] . Tsugaru jyamisen în sine are mai multe subgenuri: acompaniament la cântece populare, versiuni instrumentale ale acestor cântece și lucrări improvizate [11] .

Prima jumătate a secolului XX

Unul dintre grupurile sociale care a jucat un rol important în formarea sa sunt cerșetorii și muzicienii orbi rătăcitori: bărbați-bosama și femeile-godze [ 12] . Ambii erau săraci și chiar interpreți celebri precum Nitabo , fondatorul genului , se aflau la baza ierarhiei sociale [13] . Din cauza sărăciei, Nitabo, fiul unui ferrymar, orfan și orfan în copilărie, nici măcar nu a putut să se alăture breslei muzicienilor orbi Todo-za și a început să cerșească cântând la shamisen [5] .

O temă importantă pentru primii interpreți ambulanți a fost dorul de casă, care se potrivea bine cu regionalismul nostalgic care se răspândea atunci în toată țara [14] , cauzat de modernizarea bruscă a Japoniei și de înlocuirea ordinii sociale tradiționale cu una occidentalizată [ 14]. 15] . În timpul ascensiunii antebelice a naționalismului din anii 1930, în mod paradoxal, acest regionalism a devenit baza pentru construirea imaginii unei Japonii unite monolitice: japonezii erau uniți de sentimentul general că au o patrie mică, deși una diferită [16]. ] . Exemple de regionalism vibrant pot fi văzute în versurile care menționează reperele Tsugaru și le invită să viziteze [15] . Pe lângă muzică, Tsugaru este renumit pentru livezile de meri și lacul [8] .

Tradiția interpretării tsugaru-jamisen își are rădăcinile în muzica populară a lui Tsugaru, dar s-a îndepărtat de ea datorită influenței producătorilor comerciali [17] [16] : În anii 1900 și 1950, cei mai importanți interpreți au fost adesea sponsorizați de organizații sau mass-media [14] .

Creștere în popularitate în anii 1960 și faimă în întreaga lume

Acest gen se bazează pe imaginea tradiționalului, dar în realitate este vorba de așa-numita „tradiție nouă”, care s-a conturat relativ recent [18] . Până în anii 1950, tsugaru-jamisen nu a fost menționat în literatură, iar formarea tradiției interpretative a fost finalizată abia după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial [19] .

Primul muzician care a popularizat acest gen a fost Takahashi Chikuzan , în anii 1960 Rinshoei Kida ( Jap. 木田林松栄, 1911-1979) , Gumpatiro Shirakawa ( Jap. 白川軍八八郎, 19690) și japoneza Futsu - 19690 木田林松栄. -1969) , iar mai târziu Chisato Yamada [5] . În secolul XXI, unii maeștri ai lui tsugaru jamisen devin idoli și vedete pop sau vedete internaționale și înregistrează albume în străinătate [16] .

Muzica lui tsugaru jamisen necesită virtuozitate și improvizație din partea interpretului, similar chitarei principale din muzica rock occidentală [20] . Publicul interesat de muzica japoneză s-a extins cu muzicieni precum Frații Yoshida și Chisato Yamada creând un nou stil eclectic neo-tradițional [21] . Sistemul iemoto conservator în astfel de condiții poate fi un factor inhibitor în dezvoltarea instrumentului, iar unii interpreți decid să învețe singuri [22] . Pe de altă parte, tehnicile moderne de interpretare sunt adesea criticate pentru faptul că nu „au lăsat nimic din clasicul tsugaru-jamisen”, iar muzicienii „doar cântau fără sens”, nefiind atenți la faptul că tsugaru-jamisen de la începutul Secolul al XX-lea este primul acompaniament pentru dans [23] .

În Japonia modernă, tsugaru jamisen rămâne asociat cu Aomori, existând numeroase festivaluri și competiții dedicate lui, unde vin interpreți [23] . La sfârșitul anilor 1990, numărul muzicienilor implicați în acest gen era estimat la 50.000 [23] . În plus, casele live , barurile cu muzică live [23] sunt un loc important pentru interpreți .

În 1988, un monument a fost dezvelit tsugaru-jamisen în satul natal Nitabo Kanagi (acum parte din Gosyogawara ), iar în 1993 altul, lângă Podul Kanda [5] . După introducerea lecțiilor obligatorii de instrumente muzicale tradiționale japoneze în licee în 2002, tinerii au devenit mai interesați de acestea, în special interesul pentru tsugaru-jamisen [4] .

Constructii

Shamisenul folosit în acest stil are gâtul foarte lat și corpul foarte mare, acoperit cu piele groasă de câine, care trebuie să reziste la lovituri constante de la plectru [3] . Având în vedere costul mult mai mare și greutatea shamisenului cu corp larg, este puțin probabil ca aceasta să fie forma originală a tsugaru jamisen, cel mai probabil primii performeri au folosit un gât mediu [17] .

Corzile cântăresc de obicei 30, 18 și 12 momme (112,5; 67,5; 45 g) și sunt fabricate din mătase sau tetron sau nailon [24] . Ele sunt trase fie în ordinea obișnuită shamisen (pentru observator - de la stânga la dreapta în ordinea descrescătoare a grosimii), fie invers [25] . Toate cele trei coarde se află pe piuliță, sunetul sonor al coardei groase „sawari” este produs de mecanismul azuma-sawari ( Jap. 東触り) , adică cu ajutorul unei tije retractabile care trece prin tastatură sub coardă. chiar sub piuliță, despre care sună șirul [ 5] . Tastatura acestui instrument continuă aproape până la corp, fără a forma o curbă netedă „hatomune” ( Jap.鳩 , „pieptul porumbelului”) [26] .

Șaua detașabilă a tsugaru jyamisen are aproximativ 7,2 cm lungime, 0,6 lățime și 0,8 cm înălțime, partea superioară poate fi tăiată cu carapace de țestoasă [27] . Plectrul are 18,6-19,6 cm lungime și 9,4 cm lățime în partea îngustă [28] .

În secolul XXI, din ce în ce mai des un microfon sau pickup-uri sunt atașate la instrument [29] .

Dimensiuni

În cultură și artă

Note

  1. Johnson, 2010 , p. 78.
  2. Johnson, 2010 , p. 9, 79.
  3. 12 Johnson , 2010 , p. 7.
  4. 1 2 3 Johnson, 2006 , p. 83.
  5. 1 2 3 4 5 6 Johnson, 2006 , p. 86.
  6. Johnson, 2006 , p. 78, 80.
  7. Johnson, 2010 , p. 7, 90.
  8. 12 Johnson , 2006 , p. 89.
  9. Johnson, 2006 , p. 90.
  10. Johnson, 2006 , p. 82.
  11. Johnson, 2006 , p. 94.
  12. Johnson, 2010 , p. 6, 49.
  13. Johnson, 2010 , p. 6.
  14. 12 Johnson , 2010 , p. cincizeci.
  15. 12 Johnson , 2006 , p. 88.
  16. 1 2 3 Johnson, 2006 , p. 87.
  17. 12 Johnson , 2010 , p. 79.
  18. Johnson, 2006 , p. 75.
  19. Johnson, 2010 , p. 79-80.
  20. Johnson, 2010 , p. unsprezece.
  21. Johnson, 2010 , p. 11, 80.
  22. Johnson, 2010 , p. 59.
  23. 1 2 3 4 Johnson, 2010 , p. 80.
  24. Johnson, 2010 , p. 40.
  25. Johnson, 2010 , p. 36.
  26. Johnson, 2010 , p. paisprezece.
  27. Johnson, 2010 , p. 39.
  28. Johnson, 2010 , p. 41-42.
  29. Johnson, 2010 , p. 25.
  30. Johnson, 2010 , p. 14, 31.
  31. 津軽三味線のお話
  32. 津軽三味線
  33. fișa Nitaboh sur ShoShoSein
  34. 竹山ひとり旅. Kinema Junpo .  (link indisponibil)

Literatură