Yamato-e

Yamato-e
Pictura japoneză

Pergamentul lui Fujiwara Nobuzane , secolul al XIII-lea
Origine japoneză 大和絵
Verbatim "Pictura Yamato"
A apărut secolul al XI-lea
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Yamato-e ( Jap. 大和絵)  este un stil de pictură japoneză , comun în perioadele Heian (794-1185) și Kamakura (1185-1333) și opus „picturii chineze”, numit „kara-e” sau „tan -e" ( japoneză 唐絵) [1] . În marea majoritate a cazurilor, acestea sunt reprezentate de imagini pe uși glisante fusuma și ecrane byobu , subiectele picturilor sunt viața de zi cu zi a peisajelor japoneze și japoneze [1] [2] . Multe lucrări ale maeștrilor stilului yamato-e nu sunt semnate, așa că atribuirea lor exactă este dificilă [1] . În plus, multe lucrări create înainte de mijlocul secolului al XII-lea se pierd și sunt cunoscute doar din descrieri [3] .

Istorie

Cuvântul „yamato” ( japoneză 大和)  este numele unei provincii antice în care se afla capitala și centrul politic în secolele III-VIII; mai târziu a primit sensul „Japonia” [4] . Yamato-e ca „pictură locală” a apărut după ruptura relațiilor diplomatice cu China în 894, dezvoltarea sa a atins apogeul în secolul al XI-lea [1] . Până în secolul al VIII-lea, ecranele și panourile erau pictate exclusiv cu scene și peisaje chinezești; primele comploturi ale lui yamato-e combinau vederi clasice ale Chinei de departe pentru japonezi cu peisaje familiare personal și din opere literare [3] [5] . În palatul împăratului, camerele exterioare, ceremoniale, erau pictate în stil chinezesc, în timp ce camerele interioare erau decorate cu motive locale [6] .

Literatura japoneză , care s-a dezvoltat rapid în perioada Heian, și-a pus amprenta asupra picturii: multe referințe literare au apărut în pictură, peisaje yamato-e, în urma poeziilor, au început să cânte cireși japonezi în loc de pruni chinezești, câmpuri de orez în loc de munți magici. , iar principiile estetice chinezești au fost înlocuite cu conceptul de mono- dar conștient [7] . În această perioadă au apărut motive care mai târziu au prins rădăcini în arta plastică japoneză: iepuri în iarba înaltă de toamnă, căprioare, apă curgătoare și valuri, piersici, crizantema sălbatică [8] . Ca și în operele literare din perioada Heian, pictura yamato-e a folosit peisajul pentru a exprima starea emoțională a personajelor [6] .

Până în secolul al XI-lea, nu numai curtenii, ci și familiile bogate japoneze își puteau permite ecrane yamato-e [1] . Unele lucrări din perioada de glorie a genului combină kara-e și yamato-e: un exemplu este comoara națională , ecranul cu șase panouri din secolul al XI-lea „Sansui-byobu” ( Jap. 山水屏風) [1] . Ecranul înfățișează un popular poet chinez din dinastia Tang în refugiul său montan preferat. Pe de o parte, puteți vedea celebra scenă de la Shan Hai Jing cu dealuri joase în pantă, iar pe de altă parte, priveliștea râului Uji , binecunoscut în Japonia . De-a lungul timpului, în societatea japoneză a început o dezbatere cu privire la care dintre stilurile de pictură este mai înaltă: „japonez” sau „chinez”; Murasaki Shikibu în Povestea lui Genji vorbește și el despre această problemă [3] :

Dar atunci când este necesar să se înfățișeze versanți obișnuiți de munți cu pâraie care curg de-a lungul lor, locuințe umane familiare ochiului pe fundalul unor peisaje simple, dar dragi inimii, astfel încât este imposibil să ne îndoim de autenticitatea lor, atunci când este necesar să plasăm vârfurile muntoase îndepărtate, acoperite de pădure deasă și nu înspăimântătoare cu abruptul lor, transferă pe hârtie ceea ce se află în spatele gardului din apropiere și face toate acestea în conformitate cu canoanele - pentru un artist mediocru, multe sunt inaccesibile și poți distinge imediat mâna unui adevărat maestru.

Text original  (japonez)[ arataascunde] 世の 常 の 山 の た たずまひ 水 の 流れ 、 に 近き 近き 人 家居 ありさま 、 げ と 見え 、 なつかしくや だる 形 形 を 静か に て 、 すくよかなら ぬ山 景色 、 木 木 木 HI深く世離 れ て 畳みなし 、 け近き の 内 を ば その 心し ら ひ おき て など を なむ 上手 は い 勢ひ こと に 、 悪ろ 者 及ば ぬ 所 。。。。。。。 。。。。。。。 hi — Povestea lui Genji , capitolul „Arborele măturii”

Soiuri și influență

Principalele genuri și teme ale yamato-e sunt „vederi celebre”, meisho-e , tsukinami-e ( Jap. 月次絵) [3] și „imagini de sezon” shiki-e (imagini ale celor patru sezoane) . Alte lucrări din genul yamato-e sunt sulurile ( emakimono ), în special, folosite pentru ritualul de încoronare a daijosai [1] și altele; majoritatea sunt pierdute [9] . Un alt exemplu de suluri din genul yamato-e sunt ilustrațiile din secolul al XII-lea pentru Povestea lui Genji, care arată clar tristețea nostalgică pentru vremuri trecute, caracteristică acelei vremuri [10] . În efortul de a nu strica imaginea eroilor idealizați care a apărut în rândul cititorilor, artiștii au căutat să schematizeze imaginea fețelor, astfel încât eroii să poată fi identificați doar prin haine și posturi [11] . Pergamentele Yamato-e conțineau de obicei inscripții caligrafice, adesea pe jumătate ascunse, care sporeau intimitatea textului [12] .

Un număr semnificativ de picturi yamato-e au fost create de pictorii de curte de la Academia de Pictură Edokoro , în special, prima imagine de pe un ecran, al cărei stil este definit ca „yamato-e”, a fost creată de către el. muncitor Asukabe no Tsunemori în 999 [1 ] . În plus, artiștii neprofesioniști și artiștii din familii aristocratice și-au prezentat adesea schițele și picturile lui Edokoro; în special, în secolul al XII-lea, doamna de serviciu Tosa no Tsubone (土佐局) a devenit faimoasă pentru picturile ei de genul meisho-e pe panouri glisante ; Edokoro a angajat-o să picteze panourile templului Hokongo-in [13] .

Yamato-e a influențat dezvoltarea ulterioară a picturii japoneze, influența acestui gen poate fi urmărită în ecrane până în secolul al XVII-lea și în tipăriturile ukiyo-e [3] [14] .

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Edmonds .
  2. ↑ Kozhevnikov V.V. Eseuri despre istoria Japoniei în secolele VII-XI . - Editura Universității din Orientul Îndepărtat, 2001. - P. 132.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Murase, 1975 , p. opt.
  4. ↑ Murase, 1975 , p. 7.
  5. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 78.
  6. ↑ 12 Stanley -Baker, 1984 , p. 80.
  7. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 103, 78.
  8. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 103.
  9. ↑ Murase, 1975 , p. 9.
  10. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 81.
  11. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 83.
  12. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 86.
  13. ↑ Weidner MS Înflorire în umbră: Femeile în istoria  picturii chineze și japoneze . - University of Hawaii Press, 1990. - P. 162. - (Harmonologia; 4). — ISBN 9780824811495 .
  14. ↑ Stanley-Baker, 1984 , p. 143.

Literatură

Link -uri