| Jan Vermeer | |
| Alegoria credintei . 1670-1672 | |
| netherl. Allegorie op het geloof | |
| Pânză, ulei. 114,3 × 88,9 cm | |
| Muzeul Metropolitan de Artă , New York | |
| ( Inv. 32.100.18 ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Alegoria credinței ( olandeză : Allegorie op het geloof ) este o pictură târzie a pictorului olandez Jan Vermeer , despre care se crede că a fost pictată între 1670 și 1672. În 1931, a fost lăsată moștenire din colecția privată a lui Michael Friedsam Muzeului Metropolitan de Artă , unde se află până în prezent [1] .
Istoria dificilă a picturii a fost descrisă de A. M. Efros în legătură cu activitățile artistului rus I. S. Ostroukhov , care nu a fost doar un pictor minunat, ci și un colecționar remarcabil și maestru al atribuției intuitive, așa-numite „ cunoscătoare ” a picturii. tablouri.
Ostroukhov a făcut cele mai subtile observații, având încredere în propriul instinct al artistului, iar despre ceea ce nu-i plăcea, a spus pur și simplu: „prostii și gunoaie”. Dar, într-o zi, soarta a jucat o glumă crudă cu el. Colecționarul Dmitri Ivanovici Shchukin , unul dintre cei trei frați, colecționari de artă din Moscova, i-a arătat lui Ostroukhov un mic tablou cumpărat cu ocazia. Cunoscătorul s-a uitat și și-a aruncat obișnuitul: „prostii și gunoaie”. Shchukin a vândut tabloul și apoi s-a dovedit că era creația necunoscută de atunci a lui Jan Vermeer din Delft , ale cărui lucrări nu se află încă în Rusia. „Și acum Alegoria lui Vermeer”, a scris Efros, „atârnă în Muzeul de la Haga, aprobată în marele său rang... Dacă ar fi rămas la noi, ar fi fost singurul Vermeer al muzeelor rusești” [2] .
Ostroukhov nu și-a recunoscut niciodată greșeala; în plus, a insistat că istoricii de artă au „ochi de porc” și nu văd pictură. Pentru Ostroukhov, care recunoștea maniera artiștilor săi preferați cu instinctul de pictor, pictura propusă nu era în mod evident autentică, deoarece, în opinia sa, nu corespundea stilului și felului remarcabilului olandez. Pictura, respinsă de Ostroukhov, a fost cumpărată de un critic de artă olandez remarcabil, colecționar și maestru de atribuire Abraham Bredius . Din 1889-1909 Bredius a fost director al galeriei de artă Mauritshuis din Haga . Acum „Alegory of Faith” de Vermeer este stocată la Metropolitan Museum of Art din New York [3] .
Pictura „Alegoria credinței” este într-adevăr necaracteristică pentru opera lui Vermeer, care a pictat în principal compoziții mici de genul camerei, care înfățișează interioarele obișnuite ale unei case tipice olandeze și burghezi olandezi modesti care fac treburile casnice de zi cu zi. Dar, la fel ca mulți alți artiști ai timpului său, Jan Vermeer, de-a lungul timpului, a devenit probabil interesat de academicismul italian și de genul popular al compozițiilor pe teme alegorice și religioase. Deci, de exemplu, pictura „ Atelierul artistului ” (un alt nume: Alegoria picturii) a fost un succes, dar „Alegoria credinței” (numită uneori „Alegoria credinței catolice”) a eșuat și a rămas o excepție în opera artistului. De aici și greșeala tragică a cunoscătorului I. S. Ostroukhov. În ciuda situației financiare dificile, Jan Vermeer nu s-a despărțit de ambele tablouri până la moartea sa [4] .
Sensul alegoric al compoziției este dezvăluit în partea inferioară a imaginii, care înfățișează un șarpe zdrobit de o piatră (un șarpe este un simbol al Satanei, o piatră este o biserică ridicată „pe această piatră”). Globul personifică lumea întreagă, pe el se sprijină figura feminină alegorică a Credinței, lângă el se află o Biblie deschisă, un potir (potir al Sfintei Împărtășanie) și Răstignirea. Pe perete este o pictură care înfățișează scena Răstignirii lui Isus cu Ioan Evanghelistul prezent, simbolizând Înțelepciunea. O minge de cristal este suspendată de tavan - un simbol tradițional al înțelepciunii perfecte dăruită de Dumnezeu. În ipostaza și înfățișarea Verei, artista a încercat foarte naiv să transmită starea de extaz religios. Cu toate acestea, mulți cercetători subliniază eșecul unei astfel de soluții directe, deoarece la prima vedere pare că figura feminină este în disperare. Portierea din prim plan, fotoliul și „cuștile de șah” ale podelei repetă detaliile picturii „Atelierul artistului” [5] .