Arhitectura Parisului

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 1 februarie 2020; verificările necesită 30 de modificări .

Arhitectura Parisului a fost creată de arhitecți francezi de mult timp, din Evul Mediu până în secolul XXI . La Paris s- a născut stilul gotic ; în plus, există monumente remarcabile ale Renașterii franceze și ale Renașterii clasice , precum și exemple ale stilului domniei lui Napoleon al III-lea , Belle Epoque și Art Nouveau .

Expozițiile Mondiale de la Paris din 1889 și 1900 au îmbogățit orașul cu structuri arhitecturale precum Turnul Eiffel și Grand Palais . La sfârșitul secolului al XIX-lea, Turnul Eiffel, situat în arondismentul 7 al Parisului și având o înălțime de 324 de metri, era cea mai înaltă clădire din oraș. De-a lungul timpului, turnul a devenit cel mai recunoscut simbol al Parisului (înainte de apariția sa, Catedrala Notre Dame era principalul simbol al orașului ).

În secolul al XX-lea , stilul Art Deco a apărut pentru prima dată la Paris . Arhitecții parizieni au influențat și arhitectura postmodernă în a doua jumătate a secolului. Cea mai înaltă clădire modernă din Paris - Tour First  - are o înălțime de 231 de metri, a fost construită în 1974 și este situată în cartierul rezidențial La Defense .

Galerie

Arhitectura galo-romană

Puține piese de arhitectură au rămas la Paris din orașul antic Lutetia , fondat de un trib celtic cunoscut sub numele de Parisii , în jurul secolului al III-lea î.Hr. Lutetia a fost cucerita de romani in anul 52 i.Hr. e. și s-a transformat într-un oraș de garnizoană galo-romană. În secolul I d.Hr., a fost reconstruită după planul clasic roman: de-a lungul unei axe nord-sud numită cardo (acum rue Saint-Jacques); și axa Est-Vest ( decumanus ), ale căror urme au fost găsite pe Île de la Cite din rue de Lutèce. Centrul administrației romane se afla pe această insulă, pe locul unde se află în prezent Palatul de Justiție . Orașul a crescut pe malul stâng al râului Sena, pe versanții dealului Saint Genevieve . Forumul Roman era situat în vârful dealului, pe actuala stradă Soufflot, între bulevardul Saint-Michel și strada Saint-Jacques [1] .

Lângă forul din orașul roman erau trei băi . Le-a fost furnizată apă printr-un apeduct de 46 de kilometri. Pe bulevardul Saint-Michel sunt vizibile rămășițele uneia dintre băi - așa-numitele băi Cluny . Era cea mai mare dintre cele trei băi. Dimensiunile sale sunt de o sută de metri pe șaizeci și cinci de metri. A fost construită la sfârșitul secolului al II-lea - începutul secolului al III-lea d.Hr., în perioada de glorie a orașului. În prezent, Băile din Cluny fac parte din Muzeul Evului Mediu din Paris . În apropiere, pe strada Monge, se află rămășițele unui amfiteatru roman numit Arena Lutetia , care a fost excavat și restaurat în secolul al XIX-lea. În ciuda faptului că populația orașului la acea vreme nu depășea 5-6 mii de oameni, amfiteatrul era de 130 de metri pe 100 de metri și putea găzdui 15.000 de oameni. Până în prezent, au mai rămas doar cincisprezece din cele treizeci și cinci de niveluri de locuri. Amfiteatrul a fost construit în secolul I d.Hr. și a fost folosit pentru lupte dintre gladiatori cu animale sălbatice, precum și pentru spectacole de teatru [1].

Un alt exemplu notabil de arhitectură galo-romană a fost descoperit sub tarabele corului Catedralei Notre Dame din Paris - un fragment dintr-o coloană antică cu sculpturi înfățișând zei romani și gali (așa-numita „ coloană a barcagiilor ”). A fost realizat probabil la începutul secolului I în timpul împăratului Tiberius în cinstea breslei lăsării care a jucat un rol important în economia, viața religioasă și socială a orașului. În prezent, Coloana barcagilor face parte din expoziția Muzeului Evului Mediu. Alte fragmente de arhitectură galo-romană pot fi văzute în cripta de sub piața din fața Catedralei Notre Dame și în biserica Saint-Pierre de Montmartre , unde la sfârșitul secolului al XII-lea mai multe coloane ale templului roman au fost refolosite pentru construi o biserică creștină [2] .

Biserici romanice

Spre deosebire de sudul Franței, Parisul are foarte puține exemple de arhitectură romanică; cele mai multe biserici și alte clădiri în acest stil au fost ulterior reconstruite în stil gotic. Cel mai remarcabil exemplu de arhitectură romanică din Paris este biserica abației Saint-Germain-des-Prés , construită între 990 și 1160 în timpul domniei regelui Robert al II-lea . Biserica Saint-Germain-des-Prés a fost fondată la mijlocul secolului al VI-lea de regele Childebert I pentru a păstra tunica Sfântului Vincențiu de Zaragoza . Pe vremuri, era înconjurat de pajişti, ceea ce se reflectă în numele său: fr.  pre  -lunca). Episcopul Parisului Herman (Germain) a fost înmormântat în ea, după moartea sa în 576 a fost clasificat drept sfânt catolic, precum și primii regi ai dinastiei merovingiene . În secolul al IX-lea, biserica a fost incendiată de vikingi . În secolul al XI-lea a fost construită clopotnița, în secolul al XVII-lea biserica a fost refăcută, dar clopotnița și partea de altar au păstrat trăsăturile stricte ale arhitecturii timpurii ale Evului Mediu. Până în prezent, turnurile și capela Saint-Symphorien din partea de sud a clopotniței, construită în secolul al XI-lea, au rămas din elementele bisericii originale. Situl este considerat a fi cel mai vechi sit religios existent din Paris. Corul gotic , cu contraforturile săi construite la mijlocul secolului al XII-lea, a fost sfințit de Papa Alexandru al III-lea în 1163. A fost unul dintre cele mai timpurii exemple de stil gotic într-o biserică pariziană [3] .

În mai multe biserici pariziene vechi sunt prezente în același timp elemente romanice și gotice. Așadar, în biserica Saint-Pierre-de-Montmartre (1147-1200) - singura clădire supraviețuitoare a uriașei abații din Montmartre, care a ocupat cândva întregul vârf al dealului - există coloane romanice și un tavan boltit gotic, lângă coruri. Interiorul Saint-Julien-le-Povre (1170-1220) a fost reconstruit, dar încă are coloane masive romanice, un exemplu clasic de stil romanico-gotic. În fosta mănăstire Saint-Martin-des-Champs (1060-1140), capelele și corurile sunt susținute de contraforturi , în timp ce turnul-clopotniță este un exemplu de stil romanic. Clădirea găzduiește în prezent Muzeul de Arte și Meserii [2] .

Evul Mediu

Palatul Orașului

În 987, Hugh Capet a devenit primul rege al Franței și și-a stabilit capitala la Paris, deși tărâmul său era puțin mai mult decât Île-de-France sau regiunea Parisului de astăzi . Prima reședință regală a fost ridicată în interiorul unei fortărețe pe vârful vestic al Insulei de la Cité , unde domnitorii romani și-au stabilit reședința. Treptat, Capet și succesorii săi și-au extins regatul prin căsătorie și cucerire. Fiul lui Capet, Robert cel Cuvios (972-1031), a construit primul palat, Palais de la Cité, și capela regală în interiorul zidurilor cetății. În timpul domniei regelui Filip al IV -lea, în secolul al XIV-lea, a fost cel mai luxos palat din Europa. Cea mai înaltă clădire a fost Grosse Tour, sau turn mare, construit în timpul domniei lui Ludovic al VI-lea  între 1080 și 1137. Avea un diametru de 11,7 metri la bază, ziduri grosimi de trei metri și a rămas așa până la demolare, în 1776. Ansamblul de clădiri al palatului includea reședința regală, o sală mare pentru ceremonii, patru turnuri mari de-a lungul Senei în partea de nord a insulei, precum și o galerie de magazine de lux - primul centru comercial din Paris.

Între 1242 și 1248, regele Ludovic al IX-lea , poreclit mai târziu Sfântul, a construit minunata capelă gotică Sainte-Chapelle , care a păstrat moaștele patimii lui Hristos , primite de la împăratul Bizanțului [4].

În 1358, o revoltă a negustorilor parizieni împotriva regalității condusă de Étienne Marcel l-a determinat pe regele Carol al V-lea să-și mute reședința într-un nou palat, Hôtel Saint-Pol, lângă Bastilia , la marginea de est a orașului. Palatul a fost folosit pentru ceremonii și primirea monarhilor străini, a găzduit birourile administrative și curțile regatului, precum și o închisoare. Sala Mare a fost distrusă de incendiu în 1618 și reconstruită; un alt incendiu din 1776 a distrus reședința regelui, Montgomery Tower. În timpul Revoluției Franceze , tribunalul revoluționar a fost amplasat în această clădire; sute de oameni, inclusiv regina Marie-Antoinette , au fost condamnați aici și plasați înainte de a fi trimiși la ghilotină. După revoluție, clădirea Conciergerie a găzduit o închisoare și un tribunal. A fost ars în timpul Comunei din Paris în 1871, dar apoi reconstruit. Închisoarea a fost închisă în 1934, iar Conciergerie a devenit muzeu [4].

Rămășițele palatului medieval de la Cité au fost în mare parte restaurate. Capela regală din Sainte-Chapelle a supraviețuit până astăzi ; fosta sală de mese a oficialităților și a gardienilor, situată sub dispăruța Sala Mare, și patru turnuri de-a lungul Senei, stând pe malul drept al râului. Fațada palatului a fost construită în secolul al XIX-lea. Turnul din dreapta, Tour Bonbec, este cea mai veche clădire construită între 1226 și 1270 în timpul domniei lui Ludovic al IX-lea. Adăposteau celule de închisoare. Turnul a servit drept cameră de tortură în Evul Mediu. Cele două turnuri din centru, Turnul lui Cezar (tour de César) și Turnul de argint (tour d'Argent), au fost construite în secolul al XIX-lea, în timpul domniei regelui Filip al IV-lea . Cel mai înalt turn, Tour de l'Horloge, a fost construit de Ioan al II-lea în 1350 și a fost reconstruit de mai multe ori. Primul ceas din Paris a fost instalat pe el de Carol al V-lea în 1370. Decorarea sculpturală a ceasului cu figuri alegorice „Lege și Justiție” a fost realizată în 1585 la ordinul lui Henric al III-lea [2].

Zidurile și castelele orașului

Cele mai multe dintre clădirile Parisului medieval au fost concepute pentru a proteja orașul și regele de atacuri. Acestea erau ziduri, turnuri și castele. Între 1190 și 1202, regele Filip al II-lea Augustus a început construirea unui zid de apărare lung de cinci kilometri pentru a proteja orașul. Zidul a fost întărit cu șaptezeci și șapte de turnuri rotunde, fiecare având un diametru de 6 metri. El a început, de asemenea, să construiască un castel mare, Luvru , ale cărui ziduri mărgineau Sena . Luvru era protejat de un șanț și un zid cu zece turnuri. În centru se afla un turn de treizeci de metri înălțime și cincisprezece metri în diametru. Un alt complex zidit de clădiri, templul, sediul templierilor , era situat pe malul drept, lângă turnul masiv [2].

Pe locul actualului cartier Marais din afara orașului era o mlaștină. Mlaștina a fost drenată de cavalerii templieri din secolul al XIII-lea. Pe Place Royale (acum Place des Vosges ) se afla Palais de Tournelle, care a fost reședința regilor francezi înainte de a se muta la Luvru. În secolul al XIV-lea, aici a fost construit un nou zid al orașului, astfel că cartierul a devenit parte a orașului.

Orașul de pe malul drept a continuat să crească în lățime. Provostul negustor Etienne Marcel a început construirea unui nou zid al orașului în 1356. Luvru, acum înconjurat de oraș, avea decorațiuni bogate și o nouă scară și s-a transformat treptat dintr-o cetate într-o reședință. Carol al V-lea (1364-1380) s-a mutat la conacul Saint-Paul din noul cartier Marais. Pentru a proteja palatul și flancul de est al orașului, în jurul anului 1370 Carol a început să construiască Bastille , o fortăreață cu șase turnuri rotunde. În același timp, mai la est, în Bois de Vincennes , a construit marele Château de Vincennes . Construcția a fost finalizată în 1369 [2] .

Bisericile - nașterea stilului gotic

În Franța, bisericile erau principalul tip de arhitectură gotică . Dacă în perioada romanică anterioară rolul principal în arhitectură l-au jucat mănăstiri, atunci în epoca gotică - catedralele .

Stilul arhitecturii gotice a luat naștere în reconstrucția Bazilicii Saint-Denis , lângă Paris, în 1144. Douăzeci de ani mai târziu, acest stil a fost folosit la o scară mult mai mare de Maurice de Sully în construcția Notre Dame de Paris [2].

Alte biserici pariziene au fost reconstruite în stil gotic; corul bisericii abatiei din Saint-Germain-des-Prés a fost complet reconstruit intr-un stil nou, cu arcade ascutite si contraforturi. Biserica Saint-Pierre-de-Montmartre a fost reconstruită cu ogive , arcade gotice de lancet. Un exemplu al noului stil a fost Sainte-Chapelle , unde pereții păreau să fie în întregime din vitralii [2].

În jurul anilor 1400-1550, stilul gotic a trecut prin stadiul așa-numitului gotic în flăcări , care se distinge printr-o combinație de forme rafinate și decor bogat. Stilul a fost folosit nu numai în biserici, ci și pentru unele conace . Un exemplu izbitor al stilului a fost biserica Saint-Severin (1489-1495) cu celebrele sale coloane răsucite; corul elegant al bisericii Saint-Gervais , turnul Saint-Jacques  - fostul turn clopotniță al bisericii Saint-Jacques-la-Boucherie, înalt de 52 de metri; ; capela Abației din Cluny, care găzduiește acum Muzeul Evului Mediu , și tavanul Turnului lui Jean Neînfricat (Tour de Jean sans Peur) din arondismentul 2 din Paris, parte a fostei reședințe a ducilor din Burgundia.

Case și moșii

Casele din Paris în Evul Mediu erau înalte și înguste, de obicei înalte de patru sau cinci etaje. Erau construite din bârne de lemn, pe o fundație de piatră, pereții erau acoperiți cu tencuială albă pentru a preveni incendiile. De obicei, casele aveau un magazin situat la parter. Case de piatră au fost construite pentru parizienii bogați. Cea mai veche casă din Paris este Maison de Nicolas Flamel, la 51 rue Montmorency din arondismentul 3 al Parisului, construită în 1407. Această casă era un fel de pensiune. Două case cu grinzi de la 13-15 Rue François-Miron din arondismentul 4 sunt adesea descrise ca fiind medievale, dar au fost de fapt construite în secolele al XVI-lea și al XVII-lea [5] .

Parisul Renașterii (secolul al XVI-lea)

Până la începutul Renașterii , în Parisul medieval au fost construite lucrări remarcabile de arhitectură romanică și gotică . În același timp, clădirile pariziene erau dominate de clădiri rezidențiale din lemn situate de-a lungul străzilor înguste cu canalizare deschisă. Pe ambele maluri ale podurilor de peste râul Sena s-au aglomerat magazine cu ateliere și locuințe ale proprietarilor. Nou-veniții s-au stabilit în interiorul zidurilor vechilor cetăți , așa că puțin spațiu a fost alocat străzilor și curților. Până la sfârșitul secolului al XV-lea - începutul secolului al XVI-lea, aproximativ 300 de mii de cetățeni locuiau în Paris, era cel mai mare oraș din Europa. Uneori Parisul din acea epocă era numit „un colos urban într-o țară agrară” [6] [7] [8] .

În secolul al XVI-lea, întărirea treptată a absolutismului și apariția capitalismului au influențat arhitectura orașului.

În timpul războaielor italiene nereușite pentru Franța, aristocrația franceză a cunoscut îndeaproape Italia, unde la acea vreme o nouă viziune asupra lumii și artă a Renașterii se dezvoltase deja rapid. Regii francezi au atras atenția asupra naturii seculare și umanismului artei italiene. Bogăția sporită și dorința de a sublinia măreția curții regale i-au determinat pe monarhi să înceapă construcția de palate pe scară largă, bazată pe principii împrumutate din arhitectura Renașterii italiene. Ludovic al XII-lea și ginerele său Francisc I au început să invite în mod activ arhitecții și artiștii din Italia pentru a-și reconstrui castelele grele [9] [10] [11] .

Războaiele italiene , conduse de Carol al VIII-lea și Ludovic al XII-lea la sfârșitul secolului al XV-lea și începutul secolului al XVI-lea, nu au avut mare succes din punct de vedere militar, dar au avut un efect direct și benefic asupra arhitecturii Parisului. Ambii regi s-au întors în Franța cu idei de arhitectură publică în noul stil renascentist italian și au adus arhitecți italieni pentru a construi clădirile. Cartea despre arhitectura romană clasică a lui Sebastiano Serlio a avut, de asemenea, o mare influență asupra noului aspect al clădirilor franceze. Sub Henric al II-lea , s-a dezvoltat un stil renascentist cu trăsături franceze pronunțate, făcând uz extensiv de piatră cioplită și sculpturi decorative de lux [2].

Prima clădire din Paris în stil nou a fost Podul Notre Dame (1507–1512), proiectat de arhitectul italian Fra Giocondo . De-a lungul ei au fost construite și 68 de case elaborate, marcând primul exemplu de urbanism în arhitectură. Din ordinul regelui Francisc I , a fost construită o nouă primărie sau primărie. Proiectul său a fost dezvoltat de italianul Domenico da Cortona în 1532. Clădirea neterminată a ars în 1871 în perioada Comunei Parisului , dar secțiunea sa centrală a fost reconstruită în 1882. O fântână monumentală italiană, Fântâna Inocenților , a fost construită în 1549 ca tribună pentru a-l întâmpina pe noul rege, Henric al II-lea. Proiectată de arhitectul Pierre Lescaut , este cea mai veche fântână din Paris [2].

Primul palat renascentist construit la Paris a fost Château de Boulogne . A fost o mare cabană de vânătoare proiectată de Philibert Delorme și ridicată între 1528 și 1552 la vest de oraș, în ceea ce este acum Bois de Boulogne . Castelul a arătat o combinație de Renaștere franceză și italiană, cu acoperișuri franceze înalte și loggii italiene. Castelul a fost demolat la începutul anului 1787.

Sub Henric al II-lea și succesorii săi, Luvru s-a transformat treptat dintr-o cetate medievală într-un palat renascentist. Arhitectul Pierre Lescaut și sculptorul Jean Goujon au creat aripa Luvru, numită acum aripa Lescaut. Această capodopera arhitecturală combină stilurile renascentiste franceze și italiene. În interiorul Luvru, au creat scările lui Henric al II-lea (1546-1553) și Sala Cariatidelor (1550). Aici au fost combinate stilurile Renașterii franceze și italiene; Ordinele antice și coloanele pereche ale Renașterii italiene au fost combinate cu medalioane și luminatoare sculptate , caracteristice stilului francez [2] .

După moartea accidentală a lui Henric al II-lea în 1559, văduva sa Catherine de Medici (1519–1589) a plănuit să construiască un nou palat. A vândut hotelul medieval Tournelles (Des Tournelles), unde a murit soțul ei, și a început să construiască Palatul Tuileries (arhitectul a fost Philibert Delorme ). În timpul domniei lui Henric al IV-lea (1589-1610), clădirea a fost extinsă și fuzionată cu Marea Galerie, care se întindea de-a lungul râului până la Luvru [2].

Arhitectură religioasă

Cele mai multe biserici din Parisul din secolul al XVI-lea au fost construite în stilul tradițional gotic în flăcări , deși unele elemente au fost împrumutate din Renașterea italiană. Templul principal din Parisul acelei epoci era Biserica Sainte-Eustache , 105 metri lungime, 44 metri lățime și 35 de metri înălțime, care semăna cu Notre Dame ca mărime și grandoare. Biserica a fost construită de arhitectul Domenico da Cortona , care a primit porecla „Boccador” din cauza bărbii sale roșii de foc. Proiectarea sa a început în 1519 și construcția în 1532; s-a încheiat în jurul anului 1640 [2].

Alte biserici din această perioadă au urmat modele mai tradiționale de arhitectură gotică. Printre acestea se numără Templul Saint-Merry (1520-1552), similar în plan cu Notre Dame, Saint-Germain-l'Auxerroy cu contraforturi impresionante; biserica Saint-Médard , al cărei cor a fost construit la începutul anului 1550; Sfântul Gervais cu o înaltă boltă gotică în absidă. Biserica gotică Saint-Nicolas-de-Champs (1559) are o trăsătură renascentească izbitoare: portalul din partea dreaptă, realizat după schițele lui Philibert Delorme [2] .

Case și conace

Casele obișnuite ale Renașterii pariziene diferă puțin de cele medievale. Clădirile aveau patru sau cinci etaje, o fațadă îngustă construită pe o fundație de piatră, din lemn și acoperită cu tencuială. Aveau, de obicei, un acoperiș simplu sau în două frontoane. Cele două case de la 13-15 Rue François Miron (construite de fapt în secolul al XVI-lea sau al XVII-lea, dar adesea descrise ca fiind medievale) sunt exemple de case renascentiste [2].

Nobili și negustori înstăriți au construit conace mari în cartierul Marais . Erau construite din piatră și erau bogat decorate cu sculpturi. Clădirile aveau o curte separată de stradă. Fațada cu vedere la curte avea un decor sculptural; fațada care dădea spre grădină era de obicei din piatră brută. Conacul Carnavalet de la 23 Rue de Sevigne (1547-1549) al arhitectului Pierre Lescaut , decorat cu sculpturi de Jean Goujon , este un exemplu de clădire renascentist [2] . În prezent, găzduiește muzeul orașului de istorie a Parisului.

Secolul al XVII-lea: debutul în baroc și clasicism

Stilul arhitectural al Renașterii franceze a continuat să domine Parisul sub regența Mariei de Medici . Sfârșitul războaielor de religie a permis continuarea unor proiecte de construcție, cum ar fi extinderea Luvru. Expansiunea a început în secolul al XVI-lea, dar a fost abandonată din cauza războaielor. Odată cu venirea la putere a lui Ludovic al XIII-lea și a miniștrilor Richelieu și Mazarin , un nou stil arhitectural baroc împrumutat din Italia ( baroc italian   - bizar) sa răspândit la Paris . Arhitectura barocă se caracterizează prin amploarea spațială și fluiditatea formelor curbilinii. Pe clădiri se află colonade de mari dimensiuni, un număr mare de sculpturi, coloane rusticate și pilaștri , cupolele au forme complexe. Barocul a apărut ca un contrapunct al stilului auster al Reformei protestante . Noul stil din Paris a fost caracterizat de bogăție, forme non-standard și o abundență de decor. Liniile geometrice drepte ale clădirii erau acoperite cu frontoane curbe sau triunghiulare , nișe cu statui sau cariatide , cartușe , ghirlande și cascade de fructe sculptate în piatră.

În această perioadă, în Franța a fost introdusă funcția de Prim Arhitect Regal , chemat să se ocupe de proiectarea generală a tuturor lucrărilor Serviciului Regal de Construcții. În secolul al XVII-lea, în diferite momente, primii arhitecți regali au fost Louis Methezot (până în 1615), Jacques Lemercier (1639-1653), Louis Leveaux (1653-1670), Francois d'Orbe (1670-1681), Jules Hardouin- Mansart (1681-1708).

Ludovic al XIV-lea nu a avut încredere în parizieni și a petrecut cât mai puțin timp la Paris, dispărând mai mult la Versailles, dar în același timp a vrut să transforme Parisul într-o „Nouă Roma”, un oraș demn de Regele Soare. În timpul lungii sale domnii, din 1643 până în 1715, stilul arhitectural al orașului s-a schimbat treptat de la fastul baroc la un clasicism mai solemn și formal , întruchipând viziunea regelui despre Paris ca „noua Romă”. Noua Académie d'Architecture, fondată în 1671, a introdus un stil oficial în arhitectură, așa cum fusese făcut anterior de Academiile franceze de arte și litere. Din aproximativ 1690, stilul arhitectural a suferit din nou modificări, deoarece guvernul a început să lipsească banii pentru construcție. Noile proiecte de arhitectură au devenit mai puțin grandioase [12].

Piațe și urbanism

În secolul al XVII-lea, ca urmare a unui decret regal, a început planificarea urbană pe scară largă a Parisului, urmând în mare parte modelul orașelor italiene. Astfel, au fost create piețe cu clădiri rezidențiale de-a lungul perimetrului, inclusiv Royal (acum Place des Vosges ; 1605-1612) și Place Dauphine pe locul vechii grădini regale Ile de la Cité. Construcția a fost începută de Henric al IV-lea . Piața Regală era înconjurată de nouă clădiri mari cu fațade identice, pe fiecare dintre cele patru laturi. Ludovic al XIV-lea a continuat construcția Place de la Victoire (1684-1697) și Place Vendôme (1699-1702). Ambele au fost proiectate de arhitectul Jules Hardouin-Mansart , cu statui ale regelui în centru, iar fondurile pentru construcția lor au fost obținute din vânzarea caselor care le mărginesc. Aceste case aveau aceleași fațade clasice și erau construite din piatră în stilul monumental tipic lui Hardouin-Mansart [2].

Planificarea urbană a devenit o moștenire importantă a secolului al XVII-lea. În 1667, a fost stabilită înălțimea maximă a clădirilor pariziene - 15,6 metri pentru clădirile din lemn și până la 19,5 metri pentru clădirile din piatră. Pentru prevenirea incendiilor, acoperișurile tradiționale cu două versante au fost interzise. Începând din 1669, în conformitate cu noile reguli, de-a lungul unor străzi din malul drept al Parisului au fost construite blocuri mari de case de aceeași înălțime cu același tip de fațade . Acest lucru a afectat Rue de la Ferronrie, Saint-Honore ( arondismentul 1 ), Rue du Mai ( arondismentul 2 ) și Rue Saint-Louis-en-Isle de pe Île Saint-Louis . Clădirile erau de obicei construite din piatră, aveau două până la patru etaje, ferestre separate prin coloane decorative și un acoperiș înalt cu un rând de ferestre. Acesta a fost momentul nașterii arhitecturii străzilor pariziene care va domina în următoarele două secole [2].

Palate și monumente

După asasinarea lui Henric al IV-lea în 1610, văduva sa, Maria de Medici, a devenit regentă sub tânărul Ludovic al XIII-lea . Între 1615 și 1631 și-a construit o reședință în Palatul Luxemburg (arhitecții Salomon de Brosse , Marin de la Valle, Jacques Lemercier ). În grădinile palatului se afla o magnifică fântână Medici în stil italian.

Construcția Luvru a devenit unul dintre cele mai semnificative proiecte arhitecturale ale secolului al XVII-lea. Arhitectura palatului a arătat clar trecerea de la Renașterea franceză la stilul clasic al lui Ludovic al XIV-lea. Jacques Lemercier a construit Pavillon de l'Orloge între 1624 și 1639, în stil baroc . Între 1667 și 1678, Louis Le Vaux , Charles Le Brun , François d'Orbay și Claude Perrault au reconstruit fațada exterioară de est a curții cu o colonadă mare. Louis Le Vaux și Claude Perrault au reconstruit fațada interioară a Curții Luvru într-un mod mai clasic. Treptat, Luvru a început să se transforme dintr-un palat renascentist și baroc într-o clădire tipică a „stilului mare” al lui Ludovic al XIV-lea [2].

Arhitectură religioasă

Arhitectura bisericii a început să se schimbe încet în secolul al XVII-lea. Interioarele bisericilor parohiale mai noi, cum ar fi Saint-Sulpice , Saint-Louis-en-l'Isle și Saint-Roch, au urmat în mare parte arhitectura gotică tradițională. În 1675, arhitecții Daniel Gittard (1625-1686) și Liberal Bruant (c.1635-1697) (Libéral Bruant) au făcut o examinare oficială a stării arhitecturii bisericești din Paris. Ei au recomandat ca bisericile „din stilul așa-zis gotic, fără nicio ordine, frumusețe și armonie” să fie restaurate „în stilul nou al frumoasei noastre arhitecturi moderne”.

Arhitectul Salomon de Brosse (1571–1626) a introdus un nou stil de fațadă bazat pe stilul tradițional (doric, ionic și corintic) stivuit unul deasupra celuilalt. El a aplicat pentru prima dată acest stil în fațada Bisericii Saint-Gervais-et-Saint-Prote (1616-1620). În acest stil sunt construite bisericile Saint-Paul-Saint-Louis, noua biserică iezuită din Paris, proiectată de arhitecții iezuiți Étienne Martelange și François Deran. Templul Sf. Roch (1653-1690), construit după proiectul lui Jacques Lemercier , avea un amestec de stil gotic cu italian colorat. [2]

Domuri

Cel mai faimos arhitect cu dom a fost François Mansart . Și-a construit prima cupolă pe capela Minimes (distrusă mai târziu) în culoarul Bisericii mănăstirii Sainte-Marie la 17 rue Saint-Antoine între 1632-1634. Acum, cupola Visitation Saint-Marie este cea mai veche cupolă care a supraviețuit din oraș. Un alt dom a fost construit în Marais; aceasta este cupola Bisericii Saint-Paul-Saint-Louis de pe Rue Saint-Antoine, arhitecții Martell, Étienne Martelange și François Deran (1627-1641). I-au urmat cupola bisericii abației din Val-de-Grâce (arondismentul 5), arhitecții Mansart și Pierre Le Muet (1591-1669); cupola de pe capela Sfintei Ursula de la Colegiul Sorbona ( 1632-1634 ), arhitectul Jacques Lemercier și alții . Cea mai maiestuoasă cupolă este cupola capelei Les Invalides , construită de arhitectul Jules Hardouin-Mansart între 1677 și 1706. [2]

Arhitectura rezidentiala rustica

La Paris, la sfârșitul secolului al XVI-lea și începutul secolului al XVII-lea, a apărut o nouă formă de arhitectură domestică - în stil rustic. Ea a fost numită uneori „stilul cu trei creion” pentru că folosea trei culori; negru - gresie de ardezie, caramida rosie si piatra alba. Cele mai vechi exemple existente sunt casa cunoscută sub numele de Casa Muzeu a lui Jacques Coeur din arondismentul 4, de la sfârșitul secolului al XVI-lea - Hotel Scipion Sardini la 13 RUP Scipion în (arrondismentul 5) din 1532 și Abația Saint- Germain-de-Pré la 3-5 Rue de L'Abbey (arondismentul 6) (1586). Cele mai faimoase exemple din jur se găsesc în jurul Place des Vosges , construită între 1605 și 1612. Alte exemple bune se găsesc în spitalul Saint-Louis din Rue Buchat (arrondismentul 10) din 1607-1611; două case la 1-6 Place Dauphine pe Île de la Cite, datate 1607-1612; și Hotel d'Alméras de la 30 Rue de Franc-Bourgeois (arondismentul 4), din 1612.

Reședințe în stilul clasicismului

Palatele nobilimii și ale oamenilor bogați din Marais includeau birouri specializate; sala de mese si salon , galerii pe ambele laturi ale cladirilor, grajduri. Clădirea avea o curte cu grădină. Un bun exemplu de astfel de clădiri este Hotel de Sully, (1624-1629), construit de arhitectul Jean Androuet Ducerceau. [12]

Din 1650, arhitectul Francois Mansart a introdus clasicii în stil. În anii 1660, Mansart a remodelat fațadele Hotelului Carnavalet , păstrând unele elemente renascentiste, dar integrându-le într-un stil clasic cu coloane și frontoane.

Secolul XVIII - triumful clasicismului

În prima jumătate a secolului al XVIII-lea, arhitectura pariziană a dominat Franța. În 1722, Ludovic al XV-lea, care locuia la Versailles, vizita orașul doar cu ocazii speciale. [13] În ciuda acestui fapt, el a făcut completări importante la obiectivele turistice ale orașului. Prima sa clădire majoră a fost Academia Militară a noii școli militare. A fost construită între 1739 și 1745 de către arhitectul Ange-Jacques Gabriel . Gabriel a împrumutat designul Pavillonului d'Orloge Luvru de la arh. Lemercier pentru pavilionul central, fatada - sub influenta arhitectului. Mansara, lovituri italiene - din arh. Palladio și Giovanni Battista Piranesi . [2]

Giovanni Battista Piranesi a fost puternic influențat de o călătorie la Roma în 1750. Alți arhitecți, pentru care călătoriile în Italia au devenit obligatorii, au readus de acolo idei și desene care au determinat dezvoltarea arhitecturii pariziene până în anii 1830. [2]

Călătoria arhitectului Soufflot a dus la crearea unei noi biserici Sf. Genevieve (acum Panteonul ) în stil neoclasic, construit pe vârful Mont Genevieve în 1764-1790. Templul nu a fost construit până la Revoluția Franceză , în timpul căreia a devenit un mausoleu pentru eroii revoluției.

Arhitectură religioasă

Bisericile din prima jumătate a secolului al XVIII-lea, cum ar fi Saint-Roch la 196 Rue Saint-Honoré de către arhitectul Robert de Cotte și Jules Robert de Cotte (1738-1739) au fost construite în stilul baroc târziu. Mai târziu, au început să fie construite biserici în stil neoclasic. Cel mai izbitor exemplu de templu neoclasic a fost biserica Sf. Genevieve (1764-1790) a viitorului panteon. Biserica Saint-Philippe-du-Rule de pe rue Faubourg-Saint-Honoré 153 (arondismentul 8) a arhitectului Jean-Francois Chalgrin (1764-1784) avea exteriorul unei biserici paleo-creștine timpurii, deși naosul din interior era mai tradițional. Biserica Saint-Sulpice din arondismentul 6 al Parisului de către arhitecții Jean-Nicolas Servandont, Oudot de Maclaurin și Jean-Francois Chalgrin avea o fațadă clasică și două turnuri clopotnițe (1732–1780). Sainte-Eustache de pe Rue du Jour este un exemplu de arhitectură gotică și renascentista. [2]

La începutul anilor 1760 , a fost planificată construcția unei biserici mari cu cupolă pe Madeleine . Regele a pus piatra de temelie pe 3 aprilie 1763, dar lucrările au fost suspendate în 1764. Arhitectul Pierre Contana d'Ivry a murit în 1777, înlocuit de studentul său Guillaume-Martin Couture. Până la începutul revoluției din 1789, doar fundațiile și porticul maiestuos al templului au fost finalizate.

Arhitectura rezidentiala din Regenta si domnia lui Ludovic al XV-lea

În timpul Regenței , și apoi în timpul domniei lui Ludovic al XV-lea , există o evoluție treptată a stilului arhitectural. Pe clădirile rezidențiale au apărut balcoane ornamentate din fier forjat. Alături de alte elemente decorative, se numesc rocaille sau rococo, fiind adesea împrumutate din Italia. Acest stil a apărut mai întâi pe casele din Marais, apoi în cartierele Saint-Honoré și Saint-Germain, unde erau multe clădiri mari. A devenit cea mai la modă tendință până la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Clădirile noi erau adesea decorate cu rotonde și pavilioane laterale, iar fațadele lor erau decorate cu fructe sculptate, cascade de trofee și alte decorațiuni sculpturale. Interioarele au fost bogat decorate cu panouri din lemn sculptat. Hotelul Chenizot, 51 Saint-Louis-en-l'Isle, Pierre de Vigny (circa 1720) a fost un bun exemplu al noului stil. [2]

Urbanism - Place de la Concorde

În 1748, Academia de Arte a comandat sculptorului Edme Bouchardon o statuie monumentală a regelui călare . Academia de Arhitectură a fost însărcinată să creeze o piață, care să se numească Place Louis XV , unde statuia ar putea fi ridicată. Pentru dispozitivul pieței, s-a ales un spațiu deschis între Sena, șanțul și podul Grădinii Tuileries și Champs Elysées . Proiectarea pietei si a cladirilor alaturate a fost realizata de arhitectul Ange Jacques Gabriel . Construcția a început în 1754, monumentul a fost ridicat pe locul destinat și sfințit la 23 februarie 1763. Fațadele clădirilor au fost finalizate în 1765-1766. Place de la Concorde a devenit locul celor mai dramatice evenimente ale Revoluției Franceze , inclusiv execuțiile lui Ludovic al XVI-lea și Marie-Antoinette . [paisprezece]

Urbanism sub Ludovic al XVI-lea

În a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, la Paris au fost construite noi zone rezidențiale, în special, pe malul stâng în Odeon și Saint-Germain, iar pe malul drept în primul și al doilea cartier. Cele mai la modă cartiere s-au mutat din Marais spre Vest. Au fost construite clădiri rezidențiale mari într-un stil neoclasic simplificat. Parterurile clădirilor erau adesea ocupate de arcade, oferind pietonilor adăpost de ploaie și traficul de pe străzi. În 1783 și 1784 au fost instituite noi coduri stricte de construcție. regulile au impus restricții asupra înălțimii clădirilor noi în funcție de lățimea străzii, numărul de etaje și panta acoperișului. Prin decretul Parlamentului de la Paris din 1784, înălțimea majorității clădirilor noi a fost limitată la 17,54 metri, înălțimea mansardei depindea de lățimea clădirii. [2]

Arhitectura Parisului în ajunul revoluției

Parisul din secolul al XVIII-lea avea multe clădiri frumoase, dar nu era un oraș frumos. Filosoful Jean-Jacques Rousseau și-a descris dezamăgirea când a sosit pentru prima dată la Paris în 1731: „M-am așteptat ca acest oraș să fie frumos, mare, impunător ca înfățișare, unde să vezi doar străzi superbe și palate de marmură și aur. În schimb, când am intrat în Faubourg Saint-Marceau, nu am văzut decât străzi înguste, murdare și împuțite, case negre ticăloase cu un aer de proastă sănătate; în jurul sărăciei și sărăciei...” [15]

În 1749, în Les embellissements de Paris , Voltaire scria: „ne înroșim de rușine când vedem piețele publice pariziene, străzile sale înguste și murdare, răspândind infecția și provocând tulburări constante... Centrul orașului este întunecat, înghesuit, dezgustător, ceva din vremea celei mai rușinoase barbarie”. [31]

Nu toată lumea a aprobat stilul neoclasic unificat de arhitectură din oraș. Jurnalistul Louis-Sebastien Mercier a scris: „Cât de uniform este geniul arhitecților noștri! Ei trăiesc din copiere, din eternă repetiție! Ei nu știu să facă o casă mică fără coloană... toate seamănă mai mult sau mai puțin cu templele”. [16]

Chiar și clădirile funcționale ale acestui timp au fost construite în stil neoclasic; piața de cereale (acum Camera de Comerț și Industrie) a primit cupole neoclasice de la arhitectul Nicolas Le Camus de Mezieres (1763-1769). În 1785-1787, guvernul regal a construit un nou zid în jurul orașului - (The Wall of General Farmers ) pentru a preveni introducerea ilegală de mărfuri în oraș. Zidul avea cincizeci și cinci de bariere, multe construite sub formă de temple dorice proiectate de arhitectul Claude Nicolas Ledoux . Unele dintre ele se mai păstrează, mai ales în Parcul Monceau . Zidul a fost foarte nepopular în rândul oamenilor și a creat o imagine negativă a lui Ludovic al XVI-lea, provocând Revoluția Franceză.

În 1774, Ludovic al XV-lea a construit o fântână monumentală - Fântâna celor Patru Anotimpuri . Fântâna de la 57-59 Rue de la Grenelle a fost bogat decorată cu sculpturi clasice ale arhitectului Edme Bouchardon . Sculpturile l-au glorificat pe rege. Deși fântâna era uriașă și domina strada îngustă, avea doar două mici pâraie de apă din care locuitorii microcartierului își puteau umple recipientele cu apă. Fântâna, încă în construcție, a fost criticată în 1739 de Voltaire în scrisoarea sa către contele de Quelus.

Parisul revoluționar

În timpul Revoluției Franceze, multe biserici din Paris au fost închise și naționalizate, multe au fost grav avariate. Templele au primit cele mai mari pagube nu de la revoluționari, ci de la noii proprietari care au achiziționat clădirile. Așa că în Abația Saint-Pierre-de-Montmartre templul a fost distrus, a rămas în ruine. O parte a Abației Saint-Germain-des-Prés a fost transformată într-o fabrică de praf de pușcă; o singură explozie a distrus multe clădiri în afara bisericii. Biserica Saint-Genevieve a fost transformată într-un mausoleu pentru eroii revoluției. Sculptura de pe fațada Catedralei Notre-Dame a fost zdrobită și îndepărtată, turla a fost demolată. Deasupra porților catedralei erau 40 de statui ale regilor evrei. Toți li s-au tăiat capul. Multe dintre clădirile religioase, în special în cartierele exterioare ale orașului, au fost transformate în fabrici și ateliere.

O mare parte din arhitectura revoluției a existat în decorul de teatru creat pentru Cultul Ființei Supreme de pe Champs-de-Mars în 1794. Ruea coloanelor din al doilea arondisment, proiectată de arhitectul Nicolas-Jacques-Antoine Vestier (1793-95), avea coloane dorice simple, tipice perioadei revoluționare. [2]

Imperiu

În secolul al XIX-lea, în timpul domniei împăratului Napoleon I, stilul arhitectural al clasicismului înalt, Imperiul (din imperiul francez  - „imperiu”), a apărut în Franța. Stilul s-a dezvoltat în primele trei decenii ale secolului al XIX-lea. Stilul se caracterizează prin prezența coloanelor, pilaștrilor, cornișelor din stuc și a altor elemente clasice pe clădiri, inclusiv sculpturi antice: grifoni, sfincși, labe de leu etc. Clădirile se disting prin decorațiuni bogate, prezența elementelor de simboluri militare. . Stilul a fost conceput pentru a sublinia ideile despre puterea puterii și a statului.

Stilul s-a răspândit în statele europene, inclusiv în Rusia. În Franța imperială, acest stil se distingea prin solemnitatea și splendoarea arhitecturii memoriale și a interioarelor palatului. Arhitecții curții lui Napoleon Charles Perse, Pierre Fontaine și alții au lucrat în acest stil.

Parisul lui Napoleon (1800–1815)

Monumente

În 1806, după exemplul Romei Antice, Napoleon a ordonat construirea unei serii de monumente dedicate gloriei militare a Franței. Primul și cel mai mare monument a fost Arcul de Triumf (arhitectul curții lui Napoleon I, Jean-Francois Chalgrin), construit în stil Imperiu la marginea orașului de pe d'Etoile. Arcul de triumf trebuia să întărească gloria militară a lui Bonaparte. În prezent, în interiorul arcului funcționează un muzeu de istorie a armatei franceze. Împăratul a ordonat construirea a mai multor arcade. Au fost ridicate: Arcul de Triumf de pe Piața Carruzel (1806-1808), copiat de pe arcul Arcului de Triumf al lui Septimius Severus și Arcul lui Constantin din Roma și situat lângă Palatul Tuileries. De asemenea, a comandat construirea Columnei Vendôme (1806-1810), copiată din Columna lui Traian din Roma, realizată din fierul tunurilor capturate de la ruși și austrieci în 1805. Coloana a fost încoronată în diferite momente cu o statuie a lui Napoleon, un steag alb al Bourbonilor cu crini, din nou Napoleon I, a treia statuie a lui Napoleon, realizată de sculptorul Auguste Dumont.

Pe baza decretului napoleonian din 1806, a fost construită o porțiune a străzii Rivoli de la Place de la Concorde până la Palais Royal. Strada a fost numită Rivoli în onoarea victoriei împăratului de la Rivoli în ianuarie 1797. Pe partea de sud a străzii se află Luvru și Grădina Tuileries . Până în prezent, strada s-a întins pe trei kilometri, găzduind și turnul gotic Saint-Jacques , o statuie aurita a Ioanei d'Arc, arhitectul Emmanuel Frémiet (1824-1910), în apropiere - clădirea Primăriei din Paris și Palatul. Regal.

Pe fundațiile bisericii neterminate Saint Madeleine din Paris, templul de la Gloire a fost construit cu statui ale generalilor francezi.

Multe dintre acțiunile lui Napoleon au fost vitale pentru Paris. Sub el, au început să construiască un nou canal pentru captarea apei potabile pentru oraș, canalizarea orașului a fost reconstruită. [17] A început construcția Bursei de Valori din Paris (1808-1826), Bursa de Valori din Paris, cu colonada sa grandioasă. În 1806, a început construcția unei noi fațade pentru Palais Bourbon , clădirea Adunării Naționale moderne, concepută pentru a se armoniza cu colonada templului gloriei militare situat vizavi de Place de la Concorde. [2]

Stilul egiptean

Parisienii au simțit un interes pentru arhitectura egipteană cu mult înainte de Napoleon; piramidele, obeliscurile și sfinxurile au fost adesea folosite la Paris pentru decorare. Sfincșii decorativi au împodobit balustrada actualului Muzeu Picasso ) (1654-1659), mici piramide au împodobit grădinile anglo-chineze ale Château de Bagatelle și Parcul Monceau din secolul al XVIII-lea.

Din expediția egipteană din 1798-1801, Napoleon Bonaparte a adus în Europa un număr imens de monumente istorice, inclusiv unul dintre cele două celebre obeliscuri de granit roz. Obeliscul acum eliminat este instalat pe Place de la Concorde din Paris. Campania egipteană a lui Napoleon a oferit stilului egiptean de arhitectură un nou interes, deoarece acum se baza pe desene și modele realizate de savanți care călătoriseră cu soldații lui Napoleon în Egipt. Stilul s-a manifestat în fântâni publice și arhitectură rezidențială, inclusiv Fontaine du Fellach de pe Rue de Sèvres a arhitectului François-Jean Bralle (1807) și Fontaine du Palmieri a arhitecților Bralle și Louis Simon Boizot (1808). Cea mai semnificativă contribuție la noul stil din Paris este Obeliscul Luxor de la templul de la Teba , adus în dar de la viceregele Egiptului lui Ludovic Filip. Obeliscul a fost ridicat în Place de la Concorde în 1836. În secolul al XX-lea, stilul egiptean a fost amintit de sine de piramida de la Luvru, piramida lui Bei Yuming (1988). [2]

Arhitectură din fontă

Arhitectura din fontă și-a făcut debutul la Paris sub Napoleon, odată cu construcția Pont des Arts de către arhitecții Louis-Alexandre de Cessart și Jacques Lacroix-Dillon (1801–1803). Apoi a venit cadrul metalic pentru cupola clădirii pieței de cereale (acum Camera de Comerț din Paris), proiectată de arhitectul François-Joseph Bélanger și inginerul François Brunet (1811). Cadrul metalic a înlocuit cadrul de lemn al domului, construit de arhitectul Nicolas Le Camus de Mézières în 1767. Cadrul de lemn a ars în 1802. Noul cadru metalic a fost primul cadru din fier folosit într-o clădire pariziană. [38]

Restaurare (1815-1830)

Clădiri și monumente publice

Guvernul ulterior nu numai că a restaurat simbolurile vechiului regim, dar a continuat și construcția de monumente și proiecte urbane începute de Napoleon. Toate clădirile publice și templele au fost construite în stil neoclasic. Lucrările au fost reluate la Arcul de Triumf neterminat , început de Napoleon. La sfârșitul domniei lui Ludovic al XVIII-lea, guvernul a decis să-l transforme dintr-un monument al victoriei lui Napoleon într-un monument al victoriei ducelui de Angouleme (Angôuleme) Charles asupra revoluționarilor spanioli care și-au răsturnat Bourbonii. S-a planificat realizarea unei inscripții pe arc: „Către armata Pirineilor”, dar inscripția nu fusese încă sculptată, iar lucrarea nu era încă terminată când regimul a fost răsturnat în 1830. [optsprezece]

Canalul Saint-Martin a fost finalizat în 1822. S-a finalizat clădirea Bursei de la Paris , s-a construit un nou depozit pentru depozitarea cerealelor lângă Arsenal, noi abatoare, noi piețe. Trei poduri suspendate noi au fost construite peste Sena: Pont d'Archeveché, Pont des Invalides și pasarela Grève. Toate aceste trei poduri au fost reconstruite în anii următori.

Arhitectură religioasă

Biserica La Madeleine , a cărei construcție a fost începută sub Ludovic al XVI-lea, a fost transformată într-un templu al Gloriei de către Napoleon (1807). În memoria lui Ludovic al XVI-lea și a Mariei Antonieta , regele Ludovic al XVIII-lea a construit Capela Penitenciarului , arhitectul Pierre-François-Léonard Fontaine , într-un stil neoclasic asemănător cu Panteonul din Paris. A fost construită și sfințită în 1826.

Au fost construite mai multe biserici noi pentru a le înlocui pe cele distruse în timpul revoluției. A existat o dispută între arhitecți, dintre care unii doreau să construiască în stil neogotic, după modelul Catedralei Notre Dame, alții în stil neoclasic, după modelul bazilicii Romei Antice. Argumentul a fost câștigat de majoritatea stilului neoclasic. Arhitectul Chalgrin a dezvoltat designul templului Saint-Philippe de Role în stil neoclasic; -Dame-du-Bonne Nouvelle (1823-1830) și Saint-Denys-du-Saint-Sacrament (1826-1835) [2] .

Alți arhitecți neoclasici noti includ Louis-Hippolyte Lebas, care a construit Notre-Dame de Lorette (1823-1836); și Jacques-Ignace Gittorff , care a construit Biserica Saint-Vincent-de-Paul (1824–1844). Gittorf a continuat să aibă o carieră strălucitoare sub Ludovic Filip și Napoleon al III-lea. El a elaborat un nou plan pentru Place de la Concorde și s-a angajat în construcția Gării de Nord (1861-66) [19] .

Arhitectură comercială - galerii comerciale

La sfârșitul secolului al XVIII-lea, la Paris au apărut noi tipuri de arhitectură comercială - galerii comerciale, șiruri de magazine de-a lungul străzilor înguste acoperite cu acoperișuri de sticlă. Acestea au fost posibile prin tehnici îmbunătățite de construcție din sticlă și fontă și au fost populare de atunci.

Unele străzi pariziene aveau trotuare. Primele galerii comerciale acoperite din Paris s-au deschis la Palais Royal în 1786; șiruri de magazine, precum și cafenele și primele restaurante, erau amplasate sub arcada din jurul grădinii. A fost urmat de Passage Feydau (1790-1791), Passage des Panoramas, deschis în 1800. [unu]Numele Passage des Panoramas provine de la picturile panoramice din Paris, Toulon, Roma, Ierusalim și alte orașe celebre aduse la Paris la acea vreme de inventatorul american Robert Fulton.

În 1834, arhitectul Pierre-François-Leonard Fontaine a dus această idee cu un pas mai departe, acoperind întreaga curte a Palais-Royal, Galeriile d'Orléans. Galeria a rămas închisă până în 1935. [2]

Arhitectura rezidentiala

În timpul Restaurației și mai ales după încoronarea regelui Carol al X-lea în 1824, la Paris au fost construite noi zone rezidențiale, orașul a crescut în nord și vest.

Între 1824 și 1826 au fost amenajate cartierele Saint-Vincent-de-Paul, Europa, Fax și Passy. O clădire rezidențială nouă tipică avea patru până la cinci etaje, cu o mansardă și un acoperiș înclinat de patruzeci și cinci de grade. Ferestrele erau mari și ocupau majoritatea fațadelor. Decoratiunile au fost obloane decorative din fier si mai tarziu balcoane din fier forjat. [2]

La Paris, Louis-Philippe (1830-1848)

Monumente și piețe

Stilul arhitectural al clădirilor publice din perioada Restaurației și Louis-Philippe a fost determinat de Académie des Beaux-Arts , al cărei secretar perpetuu (din 1816 până în 1839) a fost Quatremère de Quincey , un neoclasicist convins. Stilul arhitectural al clădirilor și monumentelor publice a fost menit să glorifice Parisul și să-i compare meritele cu Grecia Antică și Roma Antică, așa cum a fost cazul sub Ludovic al XIV-lea, Napoleon și Restaurare. [12]

Primul proiect arhitectural major al domniei lui Ludovic Filip a fost reconstruirea Place de la Concorde într-un mod modern. S-au umplut șanțurile Tuileries, au fost puse în funcțiune două fântâni mari proiectate de Jacques Ignace Gittorf, dintre care una se afla la clădirea Ministerului Comerțului și Industriei Maritime din Franța cu sculpturi monumentale înfățișând marile orașe ale Franței. [20] A fost ridicat obeliscul Luxorului, cântărind două sute cincizeci de tone. Adusă dintr-o navă special construită din Egipt, a fost ridicată încet la loc în prezența lui Louis Philippe și a unei mulțimi uriașe. [18] Arcul de Triumf a fost ridicat . În 1840, după întoarcerea la Paris a cenușii lui Napoleon din Sfânta Elena , au fost plasate cu mari onoruri într-un mormânt proiectat de Louis Visconti în biserica Les Invalides . Un alt reper parizian, Coloana iulie de pe Place de la Bastille , a fost deschisă la 28 iulie 1840, cu ocazia aniversării Revoluției din iulie. Coloana a fost ridicată în cinstea celor care au murit în timpul răscoalei.

Mai multe monumente vechi au fost adaptate pentru noi scopuri: Palatul Elysee a fost achiziționat de stat și a devenit reședința oficială, până la urmă, a președinților Republicii Franceze. Bazilica Sainte-Genevieve, construită inițial ca biserică, apoi, în timpul revoluției, s-a transformat într-un mausoleu al marilor francezi, apoi din nou în biserică în timpul restaurării, apoi a devenit din nou Panteonul pentru mormintele marilor francezi.

Salvarea și restaurarea

În timpul domniei lui Ludovic Filip, a început o mișcare de conservare și restaurare a monumentelor timpurii ale Parisului. Acest lucru, în special, a fost facilitat de opera lui Victor Hugo, romanul său popular Notre Dame de Paris ( Notre Dame de Paris ), publicat în 1831. Figura principală a mișcării a fost scriitorul Prosper Mérimée , în calitate de inspector general al monumentelor istorice . În 1837 a fost înființată o comisie pentru monumente publice. În 1842, P. Mérimée a început să întocmească prima listă oficială a monumentelor istorice, cunoscută acum ca Baza Mérimée .

Primul lucru care a fost restaurat a fost naosul bisericii Saint-Germain-des-Pres , cea mai veche din oraș. În 1843, a început restaurarea Catedralei Notre Dame, care a fost grav avariată în timpul revoluției și lipsită de o statuie pe fațadă. Cea mai mare parte a lucrării a fost încredințată arhitectului și istoricului Viollet-le-Duc , care uneori, după cum a recunoscut el însuși, a fost ghidat de propriile sale opinii asupra arhitecturii medievale cu o acuratețe istorică destul de strictă. Alte proiecte majore de restaurare au fost Sainte-Chapelle și Hôtel de Ville din secolul al XVII-lea; interioarele au fost renovate, tavanele și pereții din încăperile mari au fost pictați în frescă de Eugène Delacroix . Din păcate, toate interioarele au fost arse în 1871 în anii Comunei din Paris . [optsprezece]

Stilul artelor plastice

În același timp, în școala de arte plastice avea loc o mică revoluție, condusă de patru tineri arhitecți; Joseph-Louis Duc, Felix Dubas , Henri Labrouste și Léon Vaudoyer, care a studiat arhitectura romană și greacă la Vila Medici din Roma, apoi a început un studiu sistematic al altor stiluri arhitecturale istorice în anii 1820, inclusiv arhitectura franceză din Evul Mediu și Renaștere. Au creat o predare despre diferite stiluri arhitecturale în școala de arte plastice, au înființat rămășițe de sculpturi renascentiste și clădiri medievale în curtea școlii pentru ca elevii să le poată desena și copia. Fiecare dintre ei a proiectat, de asemenea, noi clădiri non-clasice în Paris, într-o combinație de stiluri istorice diferite; Labrouste a construit biblioteca Sainte-Genevieve (1844-50); Duc a proiectat noul Palat de Justiție și Curte de Casație de pe Ile de la Cite (1852-1868); Vaudroyer a proiectat Conservatorul Național de Arte și Meserii (1838-1867), Dubas a proiectat noile clădiri ale Școlii de Arte Plastice. Împreună, aceste clădiri, bazându-se pe stiluri renascentiste, gotice și romanice și alte stiluri neclasice, au spart monopolul arhitecturii clasiciste din Paris. [2]

Primele gări

Primele gări din Paris au fost numite embarcadères (termen folosit pentru transportul pe apă) și amplasarea lor a fost o sursă de mari controverse, deoarece fiecare linie de cale ferată era deținută de propria companie. Prima embarcadére a fost construită în stil tradițional de către frații Pereire pe linia Paris-Saint-Germain-en-Laye, pe Place de L'Europe. A fost deschis la 26 august 1837. Din 1841 până în 1843 , Gara Saint-Lazare a fost construită în stația Saint-Germain-en-Laye, Versailles, Rouen.

Gare de Austerlitz a fost deschisă la 2 mai 1843 și a fost extins foarte mult în 1848 și 1852. Prima Gare Montparnasse a fost deschisă la 10 septembrie 1840 pe Avenue du Maine . [49]

În 1845, bancherul James Mayer Rothschild a obținut permisiunea guvernului de a construi prima cale ferată de la Paris până la granița cu Belgia, cu ramuri către Calais și Dunkerque . Primul embarcadére al noii linii a fost deschis pe Rue de Dunkirk în 1846. A fost înlocuită de Gara de Nord mult mai mare în 1854. Prima stație a liniei către estul Franței, Gare de l'Est , a început construcția în 1847. Construcția unei noi stații pe linia de sud de la Paris la Montreaux-Fat-Yon a început în 1847 și a fost finalizată în 1852. În 1855 a fost înlocuită cu o nouă stație, prima Gare de Lyon . [unu]

Napoleon al III-lea și stilul celui de-al doilea Imperiu (1848–1870)

Economia cu creștere rapidă a Franței sub Napoleon al III-lea a dus la schimbări majore în arhitectura și planificarea urbană a Parisului. Noi tipuri de arhitectură asociate expansiunii economice; gări, hoteluri, clădiri de birouri, magazine universale și săli de expoziție au ocupat centrul Parisului. Baronului Georges-Eugène Haussmann i sa încredințat schimbarea aspectului Parisului . Pentru a îmbunătăți traficul și a aduce lumină și aer, cartierele supraaglomerate au fost demolate în centrul orașului și s-a construit o rețea de bulevarde mari. Utilizarea de noi materiale de construcție, în special fierul, a făcut posibilă construirea multor clădiri mari pentru comerț și industrie. [12]

Când Napoleon al III-lea s-a declarat împărat în 1852, și-a mutat reședința de la Palatul Élysée la Tuileries , unde unchiul său Napoleon I locuia lângă Luvru. El a continuat construcția Luvru , după marele proiect al lui Henric al IV-lea, a construit pavilionul Richelieu (1857). [51]

Stilurile arhitecturale dominante ale celui de-al doilea Imperiu au fost stilurile eclectic, gotic, renascentist, Ludovic al XV-lea și Ludovic al XVI-lea. Un exemplu este clădirea Operei Garnier , a cărei construcție a început în 1862, dar nu a fost finalizată decât în ​​1875. La acea vreme era cel mai mare teatru din lume, cu foaie uriașe pentru plimbare. Fațada clădirii a fost decorată cu marmură, porfir și bronz. Alte exemple notabile ale stilului celui de-al doilea Imperiu sunt Palais de Justice al arhitectului Joseph-Louis Duc (1862-68); Casa de comerț Antoine-Nicolas Bailly (1860-1865), Theatre Chatelet (1859-1862) și Theatre de la Ville pe Place du Chatelet.

Harta și vederea Parisului s-au schimbat dramatic în timpul domniei lui Napoleon al III-lea și a baronului Haussmann . Haussmann a demolat străzile înguste și casele medievale din centrul orașului (inclusiv casa în care s-a născut) și le-a înlocuit cu bulevarde largi, clădiri mari de locuit, toate de aceeași înălțime (douăzeci de metri până la streașină, sau cinci etaje, pe bulevarde și patru pe străzile înguste), cu fațade în același stil de piatră crem.

A finalizat axa est-vest a centrului orașului, de-a lungul străzii Rivoli , începută de Napoleon, a construit o nouă axă nord-sud, Bulevardul de Sebastopol, a tăiat bulevarde largi pe malul drept și stâng al râului Sena, inclusiv Bulevardul Saint-Germain, bulevardul Saint-Michel , a construit Biserica Saint-Augustin.

Clădirea noii Opere din Paris, proiectată de Charles Garnier , a devenit piesa centrală a noului cartier al orașului .

Pentru a crea o zonă verde și de agrement pentru locuitorii orașului, Haussmann a proiectat noi parcuri, Bois de Boulogne , Bois de Vincennes , Montsouris Park și Buttes Chaumont Park , precum și multe parcuri și piețe mai mici. De asemenea, Osman a construit un nou sistem de alimentare cu apă și canalizare și a plantat mii de copaci de-a lungul bulevardelor. [2]

Arhitectură de cult. Stiluri neogotice și eclectice

Din secolul al XVIII-lea, stilul neoclasic a dominat arhitectura religioasă pariziană. Prima biserică neogotică a fost Bazilica Sfânta Clotilde . În timpul celui de-al doilea Imperiu, arhitecții au început să folosească cadre metalice în combinație cu stilul gotic. Cea mai mare biserică nouă construită la Paris în timpul celui de-al doilea Imperiu a fost Biserica Sfântul Augustin (1860–1871), arhitectul Victor Baltard . Construcția templului s-a sprijinit pe coloane din fontă. [2]

Gări și facilități comerciale

Revoluția industrială și creșterea economică de la Paris au necesitat o infrastructură urbană dezvoltată, în special gările de cale ferată, care erau considerate poarta de acces către oraș. Scheletele de fier ale noilor stații erau ascunse de fațade grațioase. Gare du Nord din Paris , a arhitectului Jacques-Ignace Gittorf (1842-1865), avea un acoperiș de sticlă cu coloane din fontă înalte de treizeci și opt de metri, o fațadă frumos decorată, îmbrăcată în piatră și împodobită cu statui. reprezentând orașele deservite de calea ferată.

Fierul și sticla au fost folosite și la construcția noii Piețe Centrale din Paris, Les Halles (1853-1870). Ansamblul pieței este compus din pavilioane imense din fier și sticlă proiectate de arhitectul Victor Baltar (1805-1874). Arhitectul Henri Labrouste (1801–1875) a folosit fier și sticlă pentru a construi o sală de lectură pentru Bibliothèque nationale de France . [54]

secolul al XX-lea

De la începutul secolului al XX-lea, arhitectura Parisului s-a dezvoltat pe calea decorațiunii puternice a clădirilor. Acest stil, creat în legătură cu cerințele standardelor sanitare și igienice, s-a îndrăgostit de arhitectul Guimard, care a dezvoltat ideea de locuințe ieftine. Alți arhitecți și-au creat propriile versiuni de locuințe sociale. Este vorba despre case cu trepte (arhitectul Sauvage), Casa de Refugiu a Armatei Salvării din Paris (arhitectul Le Corbusier ), o stradă cu decor avangardist (arh. Malle-Stevens). Arhitectura monumentală a Parisului și-a găsit un loc - în ajunul celui de-al Doilea Război Mondial, a ocupat dealul Chaillot [21] .

Stilul Belle Epoque (1871–1913)

Arhitectura Parisului, creată în stilul Belle Epoque între 1871 și începutul Primului Război Mondial în 1914, a fost cunoscută pentru diferitele sale stiluri, de la Beaux-Arts , Neobizantin, Neo-Gotic până la Art Nouveau și Art Deco . . Această perioadă a fost marcată de decorațiuni bogate și de utilizarea creativă a materialelor noi și tradiționale, inclusiv fier, tablă de sticlă, plăci colorate și beton armat.

Târgul Mondial de la Paris

Căderea lui Napoleon al III-lea în 1871 și a treia republică a fost urmată de Comuna Paris (martie-mai 1871). În ultimele zile ale Comunei, când trupele franceze au ocupat orașul, comunarii au distrus coloanele de pe Place Vendôme , au ars o serie de repere pariziene, inclusiv Palatul Tuileries din secolul al XVI-lea, Hotel de Ville din secolul al XVII-lea, Ministerul Justiției, Camera de Conturi, Consiliul de Stat, Legiunea Palatului de Onoare, Ministerul Finanțelor și altele. Interiorul Palatului Tuileries a fost complet distrus de el, dar zidurile au supraviețuit. Noul guvern a decis că aceste clădiri sunt un simbol al monarhiei. Mai târziu, majoritatea clădirilor au fost restaurate la forma lor originală. Pentru a sărbători reconstrucția orașului, parizienii au găzduit primul dintre cele trei târguri mondiale, care au atras milioane de vizitatori la Paris și au îmbogățit arhitectura orașului.

Stilul Art Nouveau a devenit cel mai popular în timpul Belle Epoque . Cu acest stil este asociată arhitectura stațiilor de metrou din Paris , pridvorurile arhitectului Hector Guimarome și unele clădiri, inclusiv Tour de la Castell (1898). [22] Entuziasmul de construcție Art Nouveau nu a durat mult; în 1904, stilul de design al intrării în metrou din Piața Operei a fost înlocuit cu unul clasic. În 1912, toate intrările de metrou au fost înlocuite cu unele funcționale, neterminate. [23]

Arhitectură religioasă

Din anii 1870 până în anii 1930, stilul cel mai popular pentru bisericile pariziene a fost romano-bizantin; un exemplu este Bazilica Sacré-Coeur a arhitectului Paul Abadie . Construcția templului a durat întreaga perioadă a Belle Epoque din 1874 până în 1913 de către trei arhitecți diferiți. A fost construită după modelul bisericilor romanice și bizantine din Evul Mediu timpuriu. Stilul s-a manifestat și în biserica Notre Dame d'Auteuil de către arhitectul Emile Vaudremer (1878-1892), biserica Saint-Dominique de Léon Godibert (1912-1925). Templul a fost proiectat în stilul bisericilor bizantine și avea o cupolă centrală uriașă. Primul templu din Paris construit din beton armat a fost Saint-Jean-de-Montmartre pe Rue de Abbes, 19  - la poalele Montmartre, arhitectul Anatole de Baudot, elevul lui Eugene Viollet-le-Duc . [2]

Magazine și clădiri de birouri

În 1852, la Paris a fost construit primul magazin universal modern. Avea 1.825 de angajați și un venit de peste 20 de milioane de franci. În 1869, aici au început să fie construite mari magazine cu cadru de fier, curte centrală. Noile clădiri au devenit un model pentru magazinele universale din întreaga lume. [24] Au fost construite Au Bon Marché; în 1866, Bazar de l'Hotel de Ville (BHV), în 1865, Au Printemps; La Chapelle - în 1870, Galeriile Lafayette - în 1895. Toate magazinele noi au ferestre mari pentru a maximiza lumina naturală în fiecare secțiune. [60] Între 1903 și 1907, arhitectul Franz Jourdain a creat interiorul și fațada noii clădiri La Chapelle. [61]

Ascensorul de siguranță a fost inventat în 1852 de designerul Elisha Otis . Liftul a permis construirea unor clădiri înalte de birouri. Primul zgârie-nori a fost construit la Chicago de Louis Sullivan în 1893-1894, dar arhitecții parizieni din acea vreme și clienții lor erau puțin interesați de a construi clădiri înalte de birouri. Parisul era capitala bancară și financiară a continentului; deja în 1889, în ea a fost construită cea mai înaltă clădire din lume, Turnul Eiffel. Parizienii nu au vrut să schimbe peisajul urban obișnuit. [62]

Noile clădiri de birouri Belle Epoque foloseau adesea oțel, sticlă, lifturi și alte tehnologii arhitecturale noi, dar erau ascunse în interiorul fațadelor neoclasice din piatră, clădirile potrivindu-se cu înălțimea altor clădiri.

Gări

Belle Epoque a fost epoca de aur a gărilor din Paris; au servit drept porți ale orașului pentru vizitatori. Noua Gare de Lyon a fost construită de Marius Tudor între 1895 și 1902, cu utilizarea maximă a sticlei și a fierului, combinate cu o clopotniță pitorească și decorațiuni fine de fațadă. Gare d'Orsay (acum Musée d'Orsay ) a fost prima gară din centrul orașului construită pe locul fostului Minister al Finanțelor, distrusă de Comuna din Paris.A fost construită în 1898-1900 ca palat al artelor plastice, proiectat de arhitectul Victor Laloux [ 2]

Arhitectură rezidențială și arte plastice Art Nouveau

Casele private și clădirile rezidențiale ale Belle Epoque au fost construite fie în stil neo-renascentist, fie în stil neoclasic, fie un amestec al acestor două stiluri. Un bun exemplu este Hotel de Choudens (1901) de arhitectul Charles Giraud, construit pentru un client care dorea o casă în stil Petit Palais , ceea ce Giraud a făcut. Blocurile de apartamente din acest timp au suferit modificări interioare; au apărut lifturile, apartamentele locuitorilor bogați s-au mutat de la primul etaj în sus. Decorarea clădirilor s-a schimbat. Un exemplu extravagant este clădirea rezidențială de pe Quai Anatole-France nr. 27-29 din arondismentul 7 din Paris (1906), care este completată de o abundență de turnulețe, turle și arcade decorative, posibile prin utilizarea betonului armat. [2]În 1898, a avut loc un concurs pentru cele mai bune fațade. Câștigătorul a fost Hector Guimard , care a folosit stilul Art Nouveau pentru a decora clădirea Castel (1895-1898) . Fațada a fost inspirată din opera belgianului Victor Horta ; în fațade, a folosit elemente de arhitectură medievală, motive curbilinii cu plante și flori. Horta a proiectat fiecare detaliu al casei, inclusiv mobilier, tapet, clanțe și încuietori. Succesul l-a determinat pe Guimard să proiecteze intrarea noii stații de metrou din Paris . În 1901, concursul de fațadă a fost câștigat de arhitectul mai extravagant Jules Lavirotte , care a folosit ceramica lui Alexandre Bigot în decorarea fațadei. Popularitatea Art Nouveau nu a durat mult; Ultima clădire pariziană a lui Guimard a fost propria sa casă la 122 Avenue Mozart (1909-1913). [25]

Concurență între Art Deco și Modernism (1919–1939)

Art Deco

Art Nouveau a fost la apogeu la Paris din 1898, dar a demodat până în 1914. Stilul Art Deco , care a apărut cu puțin timp înainte de război, a devenit dominant pentru clădirile mari între războaiele mondiale. Principalul material de construcție al noului stil a fost betonul armat. Clădirile erau dominate de linii orizontale, cu șiruri de ferestre și balcoane și aveau adesea caracteristici clasice, cum ar fi șiruri de coloane cu o formă modernă izbitoare; ornamentul a fost redus la minimum; sculpturi și ornamente au fost folosite pe placa de piatră sculptată de pe fațadă. [22]

Principalii susținători ai stilului Art Deco au fost Auguste Perret și Henri Sauvage. Pere a proiectat în 1913 Théâtre des Champs Elysées , prima clădire Art Deco din Paris. Principalele sale realizări în perioada dintre războaie au fost clădirea Națională Mobiler (1936) și Muzeul Lucrărilor Publice (1939). Sauvage a extins magazinul universal La Chapelle în 1931, păstrând elemente Art Nouveau ale interioarelor și fațadelor, dându-i o formă Art Deco. El a experimentat forme noi, mai simple de blocuri de apartamente, inclusiv clădiri în trepte, creând terase la etajele superioare și o suprafață de beton acoperită cu plăci ceramice albe care amintesc de piatră. De asemenea, a fost un pionier în utilizarea materialelor de construcție prefabricate, reducând costurile și timpul de construcție.

O modă înrudită în Parisul dintre războaie a fost stilul paquebot , clădiri care semănau cu pachetelele din epocă, cu fațade albe elegante, colțuri rotunjite, fațade albe și balustrade nautice. Ele erau adesea construite pe o parte îngustă a pământului sau pe colțuri. Un exemplu este Bulevardul Victor 3 din arondismentul 15, construit în 1935.

Arhitectura expozitiei

Mai multe monumente de arhitectură au rămas din expozițiile internaționale din anii 1920 și 1930. În 1925, expoziția de arte decorative a fost găzduită în mai multe clădiri moderne, pavilioanele rusești, Pavillon-du Art Deco decorat de Ruhlmann și Pavillon-d'grid în buline de Le Corbusier , dar toate acestea au fost demolate în momentul expoziției. încheiat. Clădirea Art Deco a expoziției coloniale din 1934 a supraviețuit; Muzeul Coloniilor de la La Porte Doréé de către arhitectul Albert Laprade a fost o clădire de 89 de metri lungime, cu o colonadă și un perete frontal acoperit în întregime cu basoreliefuri de Alfred Janniot care înfățișează animale, plante și culturi ale coloniilor franceze. Interiorul a fost umplut cu sculpturi și fresce, care au supraviețuit. Această clădire găzduiește în prezent Muzeul de Istorie a Imigrației .

Pavilionul URSS la Expoziția Internațională de Arte Moderne Decorative și Industriale din 1925 de la Paris a fost proiectat de arhitectul modernist K. S. Melnikov . A devenit una dintre primele lucrări inovatoare implementate atât în ​​arhitectura sovietică, cât și în cea mondială a secolului al XX-lea. Pavilionul era o clădire cu două etaje. O parte din suprafața pereților exteriori a fost vitrată. Clădirea dreptunghiulară a fost tăiată în diagonală de o scară deschisă, peste care a fost construit un tavan sub formă de plăci înclinate. În dreapta scărilor s-a construit un catarg-turn cu secera și ciocanul și literele URSS.

Expoziția internațională de la Paris din 1937 , organizată în ajunul celui de-al doilea război mondial, nu a fost un succes. Cele două cele mai mari pavilioane naționale ale Germaniei naziste și ale URSS stăteau unul față în față pe terasamentul central. O altă expoziție, fostul Muzeu de Lucrări Publice (1936-1948) de pe bulevardul Aene, arhitecții Auguste Perret și Gustave Perret, avea o rotondă impunătoare și o sală de conferințe cu o fațadă neoclasică, toate construite din beton armat. După război, a fost transformat în sediul Consiliului Economic, Social și de Mediu din Franța. [2]

Arhitectura rezidentiala

Arhitectul Auguste Perret din 1904 a construit clădiri în stil rezidențial modern. Arhitectul Charles-Édouard Jeanneret-Gris, mai cunoscut sub numele de Le Corbusier . a mers mai departe, proiectând case în forme geometrice, lipsite de orice decorațiuni. La douăzeci și unu de ani, a lucrat ca asistentă în biroul lui Perret. În 1922 și-a deschis propriul birou de arhitectură împreună cu vărul său Pierre Jeanneret în 1922 și a construit unele dintre primele sale case la Paris, în special Villa-la-Roche pe 10 square du Doctor Blanche din arondismentul 16, construită de magnatul farmaceutic elvețian. Construit în 1923, a introdus elemente găsite în multe dintre clădirile ulterioare ale lui Corbusier, inclusiv pereți albi de beton, construiti în 1923, și a introdus multe dintre temele găsite de Corbusier în lucrările ulterioare, inclusiv o rampă interioară între niveluri și dungi orizontale pentru ferestre. A proiectat și mobilier pentru casă. Robert Mallet-Stevens este similar cu Art Nouveau, constând din figuri geometrice, pereți despărțitori de sticlă și o lipsă de ornamente. El a construit studiouri și reședințe cu pereți mari de sticlă și o scară în spirală în spatele designerului de sticlă Louis Barillet pe piața 15 Vergennes (arrondismentul 15) și a construit o serie de case pentru artiști, fiecare diferită, la ceea ce este acum cunoscut sub numele de rou Malle Stevens în arondismentul 16. Una dintre cele mai izbitoare case ale anilor 1920 a fost casa artistului Tristan Tzara de pe 15 Avenue Junot din arondismentul 18 al Parisului. Proiectat de arhitectul austriac Adolf Loos . Interiorul era complet neregulat; toate camerele au dimensiuni diferite și la niveluri diferite. O altă casă neobișnuită a fost Maison de Verre sau „casa de sticlă” de la 31 rue Saint-Guillaume din arondismentul 7 din Paris, construită pentru Dr. Dalace de Pierre Chareau, împreună cu Bernard Bijvoet (1927–31). A fost realizată în întregime din cărămizi de sticlă susținute de un cadru metalic. [69]

Clădirile moderniste construite în anii 1920 și 1930 au fost relativ rare. Cel mai caracteristic arhitect rezidențial parizian al anilor 1920 a fost Michel Roux-Spitz, care a construit o serie de clădiri mari de apartamente de lux în anii 1920 și 1930, în principal în arondismentul 6 și 7. Clădirile au fost construite și din beton armat și aveau pereți albi, adesea acoperiți cu piatră, și rânduri orizontale de ferestre cu trei fețe, o versiune modernizată a blocurilor lui Haussmann de pe aceeași stradă. [2]

Locuințe publice

La începutul anului 1919, după încheierea Primului Război Mondial, guvernul francez a inițiat un program de construcție de locuințe publice, în special pe terenul viran al fostelor fortificații ale orașului. Noile clădiri au fost numite HBM sau locuințe à Bon Marchais (reședințe ieftine). Au fost construite clădiri noi în nordul, estul și sudul orașului, în timp ce locuințe mai scumpe au fost construite în vestul orașului. Noile clădiri au fost construite din beton și cărămidă. Primele clădiri aveau multe elemente decorative, în special pe acoperișuri (foilioane de beton etc.). Finisajele decorative au scăzut în timp, cărămida a fost înlocuită cu beton armat. [2]

Arhitectură religioasă

Au fost câteva biserici noi în Paris construite între războaie în diferite stiluri. Biserica Sainte-Esprit, (1928-1932), proiectată de Paul Tournon și situată la stația de metrou 186 avenue de daumenille din arondismentul 12, are un aspect modern, din beton armat, acoperită cu cărămidă roșie. Are o clopotniță modernă de 75 de metri înălțime. Caracteristica sa vocalică este o cupolă uriașă cu un diametru de 22 m, designul său, ca la Bazilica Sacré-Coeur, a fost inspirat de bisericile bizantine, interiorul a fost decorat cu fresce ale mai multor artiști celebri, printre care Maurice Denis . Biserica Saint-Pierre-de-Chaillot de pe bulevardul Marceau 31 (al 16-lea), proiectată de Émile Bois (1932-1938), are turnuri și o intrare masivă în stil romanic. [26] Sainte-Odile la 2 Avenue Stéphane-Mallarmet (arondismentul 17), arhitectul Jacques Bargy (1935-39) are o navă, trei cupole neobizantine și o clopotniță înaltă. [2]

Marea Moschee a Parisului a fost una dintre cele mai neobișnuite clădiri construite în această perioadă. Era destinat comemorarii soldaților musulmani din coloniile franceze care s-au îndrăgostit de Franța în timpul războiului. Moscheea a fost proiectată de arhitectul Maurice Tronchin-de-Lunel cu ajutorul meșterilor din Africa de Nord. Proiectul a fost finanțat de Adunarea Națională Franceză în 1920. Construcția sa a început în 1922 și a fost finalizată în 1924 și este dedicată președintelui francez Gaston Doumergue și sultanului Marocului Moulay Youssef . Moscheea a fost construită în stilul „spanio-maur”, designul său și puternic influențat de marea moschee din Fez din Maroc. [22]

După al Doilea Război Mondial (1946–2000)

Triumful modernismului

După al Doilea Război Mondial, modernismul a devenit stilul oficial pentru clădirile publice. Era la modă și mai ieftin de construit. Clădirile au fost concepute pentru a-și arăta funcția, folosind forme geometrice simple, cu un minim de ornamentație și înfrumusețare. Acestea au fost de obicei proiectate astfel încât fiecare birou să aibă propriile ferestre. Materialul de construcție a fost beton armat, panouri de aluminiu și sticlă. Termenul de „Palat” folosit pentru multe clădiri publice dinainte de război a fost înlocuit cu cel mai modest „Maison” sau „casă”. Nu era practic nimic specific francez în noile clădiri; semănau cu clădirile moderniste din SUA și din alte părți ale Europei.

Printre primele clădiri publice cunoscute s-au numărat Maison de la Radio, sediul radioului și televiziunii naționale franceze, situat pe râul Sena în arondismentul 16, arhitectul Henry Bernard (1952-1963). Bernard a studiat la Școala de Arte Frumoase, a câștigat Marele Premiu al Romei , a devenit șeful Academiei de Arte Frumoase. A construit cu entuziasm clădiri în stil nou. Clădirea Maison de la Radio era formată din două clădiri circulare amplasate una în cealaltă; cercul exterior cu vedere la râu, cu o mie de ramuri; cercul interior era format dintr-o garsonieră și un turn de 68 de metri în centru. [27]

Alte clădiri publice importante în stil monumental Art Nouveau au fost sediul UNESCO, Centrul Cultural al Națiunilor Unite din Place Fontenoy din arondismentul 7 al Parisului, realizat de arhitecții Marcel Breuer , Bernard Zehrfuss și Pierre Luigi Nervi (1954–1958). Clădirea arată ca un trepied din beton armat monolit, cu grădini între aripi. [2]Sediul Partidului Comunist Francez (arondismentul 19), proiectat de arhitectul Oscar Niemeyer , care tocmai a terminat de proiectat Brasilia , noua capitală a Braziliei. Clădirea a fost construită între 1969 și 1980 și este o clădire administrativă cu șapte etaje, curbată, care comunică cu turnul. Holul de lângă clădire era pe jumătate îngropat sub pământ și acoperit cu o cupolă de beton. Alegerea unei forme curbe se datorează dorinței arhitectului atât pentru o expresivitate plastică sporită, cât și dorinței de a închide priveliștea din piață către clădirile dărăpănate învecinate. [27]

Proiecte prezidențiale

În anii 1970, președinții francezi au început să inițieze proiecte de arhitectură majore care aveau să devină moștenirea lor, o reamintire a acestora după ce și-au părăsit mandatul. Primul a fost Georges Pompidou , un admirator remarcat și patron al artei moderne. În 1974 a fost construit Centrul Pompidou . Clădirea a fost proiectată de arhitecții Renzo Piano și Richard Rogers . Clădirea este interesantă prin faptul că toate funcțiile mecanice sunt eliminate. Acestea sunt țevi colorate, conducte de aer și scări rulante. Proiectele arhitecturale ale succesorului său, Giscard d'Estaing , au fost restructurarea Muzeului d'Orsay , Gara Centrală a fost transformată într-un muzeu dedicat artei franceze a secolului al XIX-lea (1978-1986). Orașul Științei și Industriei (1980-1986) din La Villette din arondismentul 19 din Paris conține o sferă geodezică cu diametrul de 36 de metri, realizată din oțel inoxidabil lustruit. [2]

Președintele francez François Mitterrand (1981-1995) a avut suficient timp în cei paisprezece ani de mandat pentru a finaliza mai multe proiecte decât orice președinte de la Napoleon al III-lea. A finalizat proiectele începute de Giscard d'Estaing și a construit Institutul Lumii Arabe , proiectat de arhitectul Jean Nouvel ; Marele Arc în Apărare de arhitectul danez Johan Otto von Spreckelsen, o clădire sub forma unui arc ceremonial uriaș, clădirea Operei Bastiliei , arhitectul Carlos Ott, deschisă la 13 iulie 1989, în ajunul bicentenarului francezilor. Revolution, o clădire nouă pentru ministerele economiei și finanțelor, în cartierul Bercy (arrondismentul 12), o clădire masivă de lângă Sena, care amintește atât de o poartă către oraș, cât și de un imens pod către râu, un proiect de Pavel Chemetov și Borya Huidobro (1982-1988). Cel mai recent proiect al său a inclus un grup de patru clădiri în formă de carte pentru Bibliothèque Nationale de France , arhitectul Dominique Perrault (1989–1995). Cărțile erau depozitate în turnuri, iar sălile de lectură erau amplasate sub terasa dintre case, cu ferestre cu vedere la grădină. [2][28]

Turnuri

Până în anii 1960, nu existau clădiri înalte în Paris, în afară de Turnul Eiffel ; înălțimea clădirilor era limitată la treizeci și cinci de metri. Din 1958, sub Republica a cincea, regulile au început să se schimbe. Primul turn înalt a fost construit în 1961 pentru un bloc de apartamente din arondismentul 13 din Paris. Era o clădire cu douăzeci și două de etaje, înaltă de vreo șaizeci de metri. Între 1960 și 1975, la Paris au fost construite aproximativ 160 de clădiri noi de peste cincisprezece etaje. Majoritatea aveau o înălțime de aproximativ o sută de metri. [79]

Clădirea sediului Air France a fost proiectată să aibă o înălțime de 150 de metri, în 1959 înălțimea sa a fost mărită la 170 de metri conform proiectului. În 1965, înălțimea clădirii proiectate a fost coborâtă, astfel încât să nu poată fi văzută de pe esplanada Les Invalides. În 1967, prefectul Parisului, reprezentând guvernul președintelui de Gaulle, a anulat decizia consiliului municipal și a ridicat înălțimea la 200 de metri pentru a oferi mai mult spațiu de birouri. Noua casă, construită în anii 1969-1972, a devenit cea mai înaltă clădire din oraș. [80]

Creșterea numărului de zgârie-nori din Paris a provocat rezistență din partea populației pariziene. În 1975, președintele Giscard d'Estaing a declarat un moratoriu asupra construcției de noi zgârie-nori în interiorul orașului. În 1977, Parisul a impus o limită de înălțime de douăzeci și cinci de metri clădirilor din centrul Parisului și de 31 de metri la periferia orașului. [2]Construcția zgârie-norilor continuă în afara Parisului, în special în noul cartier de afaceri La Defense .

Locuințe publice

Primele locuințe sociale au apărut la Paris la mijlocul secolului al XIX-lea [29] . Casele sociale erau construite din materiale ieftine și reprezentau un bloc de apartamente pentru sute de familii.

După război, Parisul s-a confruntat cu o lipsă gravă de locuințe; majoritatea locuințelor din oraș datează din secolul al XIX-lea și se aflau într-o stare groaznică. Doar două mii de clădiri noi au fost construite între 1946 și 1950. Numărul lor a crescut la 4.230 în 1951 și la peste 10.000 în 1956. Cartierele rezidențiale noi au fost construite foarte repede și erau o grămadă de case din beton cu turnuri rare. De-a lungul timpului, majoritatea au fost demolate.

Autoritatea municipală de locuințe a orașului Paris a achiziționat loturi ieftine la periferia orașului. În 1961, când a fost construit terenul din oraș, municipalitatea a început să cumpere teren în suburbiile Parisului. Primele clădiri sociale postbelice erau relativ joase, cu trei sau patru etaje. La mijlocul anilor 1950, în oraș au început să apară multe clădiri mari. De obicei, 200-300 de apartamente erau combinate în clustere, care erau situate la o oarecare distanță de magazine și transportul public. Au fost ocupați de familii care au locuit acolo în anii 1950 și începutul anilor 1960, dar au fost repopulate de imigranți în anii mai târziu. [2]

În prezent, clădirile rezidențiale de forme bizare și culori strălucitoare se încadrează în ansamblul arhitectural general al cartierelor pariziene, în relieful zonei înconjurătoare.

Arhitectură contemporană (2001-...)

Parisul modern este împărțit în districte, notate prin numere. În oraș sunt 20 de districte. Fiecare district este împărțit în patru cartiere, în total sunt 80 de cartiere administrative în oraș. Orașul este în permanență actualizat: se construiesc clădiri administrative, hoteluri și ansambluri rezidențiale. Toate ansamblurile publice și rezidențiale mari ale capitalei sunt prevăzute cu garaje subterane.

Arhitectura pariziană din 2000 este diversă și fără un singur stil dominant. În domeniul construcției de muzee și monumente, cel mai cunoscut arhitect este Jean Nouvel . Primele sale lucrări la Paris au fost Institutul Lumii Arabe (1982–1987) și clădirea Fondation Cartier (1992–1994), care are un ecran de sticlă între clădire și stradă. În 2006, a finalizat construcția Muzeului Quai Branly  , un proiect prezidențial de Jacques Chirac . Muzeul prezintă cultura Asiei, Africii și Americii. Fațada clădirii este acoperită cu plante vii. În 2015, a terminat Sala Simfonică din Paris din La Villette. [treizeci]

Arhitectul american Frank Gehry a adus o contribuție notabilă și arhitecturii pariziene prin construcția Centrului Cultural Bercy (1994), clădirea Fundației Louis Vuitton, Muzeul de Artă Contemporană Bois de Boulogne .

Postmodernism

Postmodernismul arhitecturii franceze favorizează experiența vizuală a privitorului. Cei mai cunoscuți arhitecți ai acestui stil sunt Jean Nouvel și Dominique Perrault . Următoarele clădiri au fost construite în acest stil:

Arhitectură ecologică

Arhitectura ecologică a devenit o temă importantă a arhitecturii pariziene a secolului XXI.

Perestroika

O tendință importantă în arhitectura pariziană a secolului XXI a fost reconstrucția vechilor clădiri industriale sau comerciale pentru noi utilizări. Această tendință este numită în franceză „reconversii” sau „perestroika”. Printre clădirile transformate s-au numărat:

Locuințe publice

Începând cu anii 1980, când construiau fondul de locuințe la Paris, au încercat să evite dezvoltarea monotonă, folosind detalii arhitecturale pitorești, o varietate de stiluri, culori și mini-sferturi mici. Noul stil se numește fragmentare . Acest stil a fost construit pentru prima dată de arhitecții Christian de Portzamparc și Frédéric Borel. Într-un singur complex, Rue Pierre-Rebière din arondismentul 17, nouă echipe diferite de arhitecți au lucrat pentru 180 de apartamente. [86]

Arhitectura rusă la Paris

Rușii trăiesc de mult la Paris, în secolul al XIX-lea numărul lor depășea o mie. Biserica de la ambasada Rusiei din Paris, situată în apartamente închiriate, s-a înghesuit.

În 1847, Joseph Vasiliev a început să proiecteze o nouă biserică, cu care Napoleon al III-lea a fost de acord. Țarul Alexandru al II-lea a donat aproximativ 150.000 de franci aur pentru construcția templului. Construcția templului a durat între 1847 și 1861. Arhitecții templului au fost Roman Ivanovich Kuzmin și Ivan Vasilyevich Shtrom.

Catedrala Sf. Alexandru Nevski a fost construită în stil bizantin sub formă de cruce grecească [32] . Razele crucii se termină cu o absidă. Pe abside au fost construite turnuri cu cinci cupole, simbolizând pe Hristos cu 4 evangheliști. Domul central are 48 de metri înălțime. Decorul interior și picturile murale ale templului sunt realizate în stil bizantin.

Pe fațada templului, M. Herzeli a așezat un mozaic înfățișând „Mântuitorul binecuvântat pe tron”, care este o copie a mozaicului templului Sfântului Apolinar din Ravenna.

În prezent, la Paris se află biserici rusești: Catedrala Sf. Alexandru Nevski (12, rue Daru) și Templul Semnului Maicii Domnului (87, bulevardul Exelmans), Biserica Sf. Serafim de Sarov din Patriarhia Constantinopolului; Biserica Învierea lui Hristos Biserica Semnul Maicii Domnului (87, bulevardul Exelmans) a Bisericii Ruse din străinătate; Biserica Sfinților Trei (5, rue Petel), Biserica Învierii lui Hristos (8, rue des Bigots), Biserica Sfânta Treime și Sfinții Noi Mucenici (16, rue Michel-Ange), Biserica Trei Sfinți , Biserica Sfânta Treime și Noii Mucenici și Mărturisitori ai Rusiei din Vanves [33] și altele ai Patriarhiei Moscovei [34] .

Din 2013, Catedrala Sfânta Treime și Centrul Spiritual și Cultural Rusesc sunt în construcție la Paris, arhitect Jean-Michel Wilmotte. Finalizarea construcției este așteptată în 2016. Centrul va cuprinde Biserica Sfânta Treime a Episcopiei Korsun a Bisericii Ortodoxe Ruse, o școală elementară ruso-franceză pentru 150 de elevi, un centru expozițional și clădiri ale administrației diecezane cu sală de concert, locuințe pentru preoți și angajați ai secţia culturală a ambasadei [35] .

Știință

În perioada dintre războaiele 1918-1945, știința urbanismului se forma în Franța. Spre deosebire de arta urbanismului, ea devine baza planificării urbane moderne. Conform legii Cornyude din 1919, orice așezare cu o populație de peste 10 mii de oameni trebuia să aibă un plan de organizare și dezvoltare.

În acest moment, în Franța erau create instituții științifice și instituții de învățământ în arhitectură și urbanism. Apar societăți de urbanism, apar reviste.

În 1925, proiectul lui Le Corbusier de reconstrucție a părții centrale a Parisului („Planul Voisin”) a fost prezentat în Franța , apoi, sub îndrumarea arhitectului Henri Prost, schema de planificare pentru „Marele Paris” (1932- 1941) a fost dezvoltat. Proiectul nerealizat a determinat dezvoltarea teritoriilor orașului, a determinat cinci districte în care monumentele istorice au fost supuse protecției.

După cel de-al Doilea Război Mondial în Franța, au fost dezvoltate multe proiecte pentru „distrugerea” arhitecturii. Erau proiecte de case suspendate pe cabluri metalice, săpate în pământ, căsuțe de mașini, case „zburătoare” etc.

În anii 1950, aici a apărut ATBAT, At elier des båt isseurs (atelierul constructorilor), un centru de cercetare pentru arhitecți, ingineri și urbaniști, care se ocupă de problemele arhitecturii franceze. În centru au lucrat arhitecții V. Bodyansky, A. Vozhensky, J. Kandilis, R. Anzher, P. Puccinelli și alții.În acest moment, la Paris au început să fie construite ansambluri mari și complexe de clădiri. Cele mai bune ansambluri de clădiri din Paris ale perioadei postbelice includ ansamblul rezidențial pentru 6 mii de locuitori din Marly-le-Grand-Terre (1958-1960), arhitecții M. Lods, V. Bodyansky, J. Honneger.

În prezent, Academia de Arte Frumoase funcționează în Franța cu un departament de arhitectură. Din 2002, președintele academiei este arhitectul Yves Boiret.

Instituții de învățământ

Prima Academie Regală de Arhitectură a fost înființată în Franța în 1671. În prezent, în Franța există aproximativ 20 de școli publice de arhitectură, Școala de Inginerie din Strasbourg (Facultatea de Arhitectură), Școala Națională de Arhitectură din Normandia [36] , Școala Națională Superioară de Arte Plastice [37] , Școala Superioară de Arhitectura peisagistică la Versailles [38] și alte instituții de învățământ .

Vezi și

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 Fierro, 1996 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 14 15 16 17 18 19 20 21 .
  3. ↑ Broșura Bisericii Saint-Germain-des-Prés, 2015
  4. ↑ 12 Delon, 2000 .
  5. ↑ Texier, 2012 , pp. 22-23.
  6. ↑ Pilyavsky și Leiboshits, 1968 , p. 20, 30-31.
  7. ↑ Ayers, 2004 , p. zece.
  8. ↑ Polyakov, 2013 , p. 442.
  9. ↑ Pilyavsky și Leiboshits, 1968 , p. 31.
  10. ↑ Ayers, 2004 , p. 10-11.
  11. ↑ Moffett, Fazio & Wodehouse, 2003 , p. 341.
  12. ↑ 1 2 3 4 Renault, 2006 .
  13. ↑ Sarmant, Thierry, ''Histoire de Paris'', pp. 117-118
  14. ↑ Antoine, 1989 .
  15. ↑ Daniel Roche. Oamenii din Paris: un eseu în cultura populară în secolul al XVIII-lea  (engleză) . - U. of California Press, 1987. - P. 10.
  16. ↑ Louis-Sebastien Mercier. Paris: inclusiv o descriere a principalelor edificii și curiozități ale acelei  metropole . - 1817. - P. 21.
  17. ↑ Héron de Villefosse, René, ''Histoire de Paris'', p. 303
  18. ↑ 1 2 3 Heron de Villefosse, 1959 .
  19. ↑ Sarmant, 2012 , p. 163.
  20. ↑ Beatrice de Andia (editor), Paris et ses Fontaines, de la Renaissance a nos jours , Collection Paris et son Patrimoine, Paris, 1995
  21. ↑ Dealurile Parisului (Chaillot) . Data accesului: 16 iunie 2016. Arhivat din original pe 18 iulie 2016.
  22. ↑ 1 2 3 Sarmant, 2012 .
  23. ↑ Marchand, 1993 .
  24. ↑ Naissance des grands magasins : le Bon Marché (de Jacques Marseille, în franceză, pe site-ul oficial al Ministerului Culturii din Franța . Consultat la 9 iunie 2016. Arhivat din original la 2 iulie 2017.
  25. ↑ Lahor, 2007 .
  26. ↑ Dumoulin, Aline, Églises de Paris (2010), Éditions Nassin, ISBN 978-2-7072-0683-1 , paginile 166-167.
  27. ↑ 12 Lemoine, 2000 .
  28. ↑ Bezbakh, 2004 .
  29. ↑ Contoare municipale din Europa: greu de obținut, dar confortabil de locuit (link inaccesibil) . Consultat la 15 iunie 2016. Arhivat din original la 1 iunie 2016. 
  30. ↑ Poisson, 2009 .
  31. ↑ Biblioteca Națională a Franței . Data accesului: 15 iunie 2016. Arhivat din original pe 26 august 2016.
  32. ↑ Catedrala Alexandru Nevski din Paris . Data accesului: 15 iunie 2016. Arhivat din original pe 4 martie 2016.
  33. ↑ Templul în cinstea Sfintei Treimi și a Noilor Mucenici și Mărturisitori ai Rusiei din Vanves . Preluat la 15 iunie 2016. Arhivat din original la 11 august 2016.
  34. ↑ Biserici, temple din Paris și suburbiile Parisului Arhivat 14 mai 2016.
  35. ↑ Proiectul de construcție a centrului ortodox rus din Paris nu a fost oprit (link inaccesibil) . Consultat la 15 iunie 2016. Arhivat din original pe 17 iunie 2016. 
  36. ↑ Şcoala Naţională de Arhitectură din Normandia . Preluat la 15 iunie 2016. Arhivat din original la 7 decembrie 2020.
  37. ↑ Şcoala Naţională Superioară de Arte Plastice . Preluat la 15 iunie 2016. Arhivat din original la 18 decembrie 2020.
  38. ↑ Liceul de Arhitectură de Peisaj din Versailles . Consultat la 15 iunie 2016. Arhivat din original la 30 iunie 2016.

Literatură

Link -uri