| În îndepărtata constelație Tau Ceti... | |
|---|---|
| Coperta albumului " Moscova - Odessa " (Melody, 1988) | |
| Cântec | |
| Executor testamentar | Vladimir Vysotsky |
| Data înregistrării | 1966 |
| Gen | cântec de artă |
| Limba | Rusă |
| Compozitor | Vladimir Vysotsky |
„În îndepărtata constelație a lui Tau Ceti...” ( nume din primul rând al textului ) este o melodie plină de umor de Vladimir Vysotsky , scrisă în 1966, probabil la Tbilisi și dedicată temei fantastice a zborului în spațiu și a contactului ulterioar cu civilizație extraterestră. De ceva timp a fost inclus în toate concertele autorului (mai mult de 30 de fonograme au fost înregistrate doar pentru 1966-1968), incluse în prima colecție postumă a lui Vysotsky " Nerv " (1981). Textul cântecului folosește pe scară largă atât idei și ipoteze științifice contemporane, cât și clișee de science fiction de masă, prezentate în principal într-o formă parodică. Mulți cercetători cred că Vysotsky își bate joc de experimentele sociale din RPC și de relațiile problematice chino-sovietice în cântec.
În îndepărtata constelație a lui Tau Ceti
Totul ne-a devenit de neînțeles, - Trimitem
un semnal: „Ce faci acolo?”
Și ne trimit înapoi .
Pe Tau Whale
Ei trăiesc în condiții înghesuite -
Ei trăiesc, de altfel, în moduri diferite -
În minte camarazii noștri.
În „constelația îndepărtată Tau Ceti ” (o greșeală conștientă – Tau Ceti nu este o constelație, ci o stea cu sistem planetar în constelația Ceti [2] ) apar evenimente de neînțeles. Întrebările de pe Pământ au primit un răspuns nepoliticos. O navă spațială cu un erou liric a fost trimisă de pe Pământ la Tau Ceti „de-a lungul fasciculului de lumină” pentru a înțelege ce se întâmplă la fața locului. Eroul își petrece timpul de zbor în animație suspendată și din ce în ce mai rar ia legătura cu destinația - „Sunt foarte huligani”, iar umorul lor i se pare „urât”.
După aterizare, eroul, puțin familiarizat cu cultura extratereștrilor, încearcă să stabilească contactul și se adresează localnicilor cu reproșuri. În același timp, „ghidul cibernetic” traduce literalmente idiomuri rusești obscene, astfel încât vorbitorul însuși să devină rușine. Drept urmare, eroul își dă seama că în populația locală nu există bărbați, iar femeia taukitiană luată de el „de sâni” declară că ei, ca reprezentanți ai unei civilizații avansate, acum „nu vor să cunoască bărbați”, trecând la înmugurire .
Eroul, în stare de șoc, conduce nava spațială înapoi pe Pământ, temându-se că acolo ar fi putut avea loc schimbări mari și nedorite în timpul absenței sale. Potrivit „teoriei ticăloase” a lui Einstein , în timpul petrecut în zbor, pe Pământ ar trebui să treacă trei sute de ani și, poate, au trecut și la reproducerea asexuată.
În lucrările colecționate ale lui Vysotsky, cântecul este datat 1966, la fel ca un alt cântec fantastic, „ Marșul ticăloșilor spațial ”. Sursele nu sunt de acord cu privire la o datare mai exactă a timpului creației. Așadar, A.E. Krylov scrie despre toamna anului 1966 și indică 5 noiembrie ca cea mai recentă dată posibilă a scrierii - ziua concertului autorului în DC a Uzinei de lămpi electrice din Moscova, unde a fost interpretată [3] . Pe de altă parte, „Indexul fonogramelor” al lui Vysotsky conține înregistrări anterioare ale cântecului - din 9 septembrie (fonograma de Boris Evseev) și octombrie 1966 (înregistrare „Revisionism”) [4] . Potrivit celei de-a doua soții a lui Vysotsky, Lyudmila Abramova , atât „Balena Tau”, cât și „Marșul ticăloșilor spațial” au fost scrise de Vysotsky într-un hotel din Tbilisi , în timpul turneului Teatrului Taganka din Georgia, în vara anului 1966 [5] [6] .
În timpul creării acestor două melodii, precum și a melodiei „ Toată lumea vrea să se încălzească puțin ... ” scrisă în același an, Vysotsky a luat în serios ficțiunea științifico-fantastică [7] . Colegul său de clasă Georgy Epifantsev și-a amintit că deja în anii studenției a compus poezii despre zborurile în spațiu [8] . Potrivit Abramova, soțul ei „a crezut în „ farfurioare ”, dar a așteptat extratereștrii”, până la punctul în care era gata să confunde un obiect luminos de pe cer cu o farfurie zburătoare, care s-a dovedit a fi un felinar pe o macara . Octombrie 1965 datează de la întâlnirea lui Vysotsky cu Stanislav Lem , care i-a oferit bardului cartea sa cu o inscripție dedicată. Atitudinea bardului față de fantezie a început să se schimbe mai târziu în sceptic, și apoi derizoriu. Această schimbare este evidențiată de versiunea schiță a cântecului „Strămoșii noștri sunt oameni întunecați și nepoliticoși” (1967, cu replicile „Toți cei din jur râd - toată lumea știe cu certitudine: / Nu există farfurii și farfurii acolo!”) Și un chiar mai târziu farfurioare zburătoare imagine ironică în " Scrisoare către editor ... ". Cântând acest ultim cântec la concerte, Vysotsky a vorbit deja despre farfuriile zburătoare, că „mulți le-au văzut, iar unii au zburat deja în ele” [7] .
R. E. Nudelman , referindu-se la cuvintele lui Vysotsky însuși, a spus că „Balena Tau” și „Space Scoundrels” au fost concepute ca parte a unui ciclu „parodio-cosmic” pentru „Teatrul Fanteziei” eșuat [9] . Ulterior, cercetătorii lucrării lui Vysotsky, bazându-se pe propriile sale comentarii în timpul concertelor, au stabilit că textul cântecului se referă la o serie de teorii științifice luate în considerare în revistele „ Science and Life ” din martie 1966, „ Tehnologie pentru tineret ” din martie și Aprilie a aceluiași an, precum și în almanahul din 1965Eureka [10] (a se vedea Aspecte Science Fiction pentru detalii ) .
„Tau Kita” a devenit rapid popular și de ceva timp a fost interpretat de Vysotsky la toate concertele sale [11] . Abia în ultimele luni ale anului 1966 și în următorii doi ani au fost realizate peste 30 de înregistrări ale acestui cântec (se cunosc și fonograme realizate în august 1969, 1972 și 1978) [4] . Unele intrări au variații textuale. În special, în loc de „În căldura momentului, le-am strigat: mama ta, se spune!” ar putea suna „În căldura momentului, le-am strigat: ce sunteți, spun ei!” [12] . Această discrepanță a provocat ulterior un conflict în jurul traducerii în limba bulgară a cântecului: un critic familiarizat cu versiunea mai soft i-a reproșat traducătorului că „a transformat „Ce spui?” în „Ah, mama ta!”” („O, mama ta! „)” [13] .
Interpretând cântecul la concerte, Vysotsky a precedat-o cu o scurtă poveste despre sursele ideilor folosite în ea. Această prefață conținea de obicei „cartea” Eureka „”, unde autorul a citit despre semnalele primite de la steaua Tau Ceti , pe care astronomii englezi le consideră ordonate și care pot indica prezența vieții inteligente. La unul dintre concerte, la aproximativ un an de la crearea piesei, locul „Eureka” ca sursă de idei a fost luat de revista „ Tehnologie pentru tineret ”. La unele concerte (pentru prima dată - în ianuarie 1967), bardul a menționat și sursa ideii de a renunța la bărbați - un articol în „ Știința și viața ” [14] :
Nu numai scriitorii de science fiction, ci chiar și în jurnalul „Science and Life” aveau un astfel de articol, încât bărbații în general nu aveau să mai fie în curând necesari. Ei bine, iată părerile mele despre asta.
Vysotsky s-a referit și la predecesorii săi direct în genul science-fiction, în ale cărui lucrări pământenii zboară în alte lumi, unde „un fel de civilizație este complet scăpată” pentru a „pune lucrurile în ordine” [6] .
În 1972, cântecul a apărut în Statele Unite ca parte a albumului Underground Soviet Ballads. Vladimir Visotski [6] (apare pe copertă ca „Ta m -Kita” [15] ), iar când antologia „ Cântece ale barzilor ruși ” a fost lansată la Paris în 1977 de către editura YMCA-Press , „În îndepărtatul constelația Tau Ceti” a fost inclusă în prima casetă a primei serii a acestei ediții [16] .
În URSS, textul cântecului a fost inclus în prima colecție postumă a lui Vysotsky " Nerv " (1981) [17] . La mijlocul anilor 1980 Ivan Stanev a publicat o traducere bulgară a versurilor cântecului [18] .
În seria „La concertele lui Vladimir Vysotsky”, lansată la sfârșitul anilor 1980 de compania de înregistrări Melodiya , „Tau Kita” a fost inclusă pe al treilea disc - „Moscova - Odesa” [19] . Seria, care a constat din 21 de discuri, a fost pregătită de Vsevolod Abdulov și Igor Shevtsov cu participarea comisiei pentru moștenirea creativă a lui Vysotsky, condusă de Robert Rozhdestvensky . În ordine cronologică, activitatea de concert a bardului a fost prezentată pentru prima dată, acoperind o perioadă de cincisprezece ani și incluzând peste 250 de cântece. Coperțile albumelor au fost concepute de artiștii Teatrului Taganka David Borovsky și Semyon Beiderman. Partea din față a copertei conținea fotografii rare ale lui Vysotsky, nepublicate anterior. Pe verso, pe lângă adnotare (a fost scrisă pentru acest disc de Yuli Kim ), se află o fotografie corespunzătoare unei anumite perioade din viața poetului [20] . Albumul „Moscova - Odesa” a folosit înregistrări live realizate în 1967 de Mihail Kryzhanovsky [21] [22] .
Vysotskovologul L. Ya. Tomenchuk citează „Într-o constelație îndepărtată...” ca exemplu de caracteristică a tehnicii lui Vysotsky - încetinirea dezvoltării intrigii prin introducerea refrenelor . În acest caz, aceste funcții sunt îndeplinite prin strofe pare, fără de care „va rămâne un complot foarte coerent” [23] . Ea notează, de asemenea, că primele două versuri ale cântecului sunt interpretate pe o melodie care coincide cu melodia pieselor „ Common Graves ” și „ Nu am bătut femeile până la vârsta de șaptesprezece ani... ”, diferența dintre care, conform definiției ei, este în versiunile „marș” și „vals” [24] . Muzicologul N. G. Shafer scrie că „Tau Whale”, „Common Graves” și „Nu am bătut femeile...” au un „strămoș” comun - „ Cântec despre proști ” de Bulat Okudzhava . În plus, descoperă coincidența unor întorsături melodice individuale în „Tau Kita” și o altă melodie a lui Vysotsky - „ Trip to the City ” [25] .
A.E. Krylov, într-un articol dedicat surselor științifice la care se referă textul cântecului, indică faptul că ideile care răsună în ea au fost exprimate în publicații din presa de știință populară în 1965 și 1966. Așadar, s-a discutat subiectul semnalelor de la Tau Ceti și Epsilon Eridani (datorită unui număr de parametri similari Pământului, pretinși în lucrările științifico-fantastice din a doua jumătate a secolului al XX-lea ca fiind leagănul civilizațiilor extraterestre [26] ) în articolul lui B. Lyapunov „Problema secolului” din revista „Tehnica pentru tineret” din aprilie 1966. Subiectul cercetării lui N. Kardashev privind lungimea de undă optimă pentru comunicarea cu civilizațiile extraterestre și volumul de informații transmis în acest fel a fost dedicat articolului „The Call of Tau Whale” din almanahul-anuar „ Eureka ”, publicat în 1965. Aceeași colecție a inclus articolul „Vocea stelei ZS-273...” despre radarul celor mai apropiate planete ale sistemului solar - aceasta, potrivit lui Krylov, ecou formularea „Trimitem un semnal ... Și ei sunt trimițându-ne înapoi” în cântecul lui Vysotsky. Cuvintele despre zborul „de-a lungul fasciculului de lumină” pot reflecta ideile din articolul lui G. Pokrovsky „Comunicarea cu stațiile orbitale ale viitorului” din „Tehnologie pentru tineret” din aprilie 1966, care vorbea despre posibilitatea transmiterii pe orbită. folosind un fascicul al unui generator cuantic „nu numai energie sau informație, ci chiar și substanța corespunzătoare” [27] . În același timp, această imagine poate avea și alți predecesori, care sunt subliniați de A. V. Skobelev: acesta, de exemplu, poate fi un fascicul al unui „far cosmic” spre care este orientată o navă sau un puls de lumină care apare în timpul funcţionarea unui motor fotonic [28 ] .
Tema „muguririi” ( partenogeneza ) fără participarea bărbaților a devenit tema cheie a cântecului. Krylov subliniază că această problemă a fost discutată într-un articol al lui V. Geodakyan în revista Science and Life în martie 1966. Autoarea articolului, după ce a vorbit despre unele specii biologice capabile de reproducere asexuată, a încheiat articolul cu cuvintele „că progresul social și tehnologic va fi însoțit de o creștere constantă a rolului și proporției femeilor în societate”. În aceeași lună, R. Plyatt și Y. Yuryev au publicat o publicație în revista „Tehnologie pentru tineret” „Teatrul în microminiatură: muzică științifică. glumă”, printre temele cărora s-au numărat reproducerea mașinilor și „teoria lui Einstein” [29] . Tema partenogenezei a surprins în 1966 nu numai Vysotsky: în același timp, a fost introdusă în romanul „ Melcul pe pantă ” de către frații Strugatsky . După ce a descoperit o astfel de coincidență în octombrie 1966, Arkadi Strugatsky a fost încântat - conform martorilor oculari, el „s-a întins pe canapea și a dat cu piciorul în picioare” [9] .
În timp ce Krylov se concentrează pe sursele de inspirație populare ale științei pentru autorul cântecului, A. V. Skobelev subliniază că imaginile ei ar putea fi influențate și de lucrările anterioare din genul science fiction. În special, reflectorul, pe care eroul „l-a răsucit ușor” în timpul aterizării, este un atribut aproape indispensabil al navelor stelare în ficțiunea științifico-fantastică a anilor 1960 (și mai devreme, inclusiv în „ Drumul spre Amalthea ” al lui Strugatsky ). În ficțiunea spațială, mențiunile de animație suspendată în timpul zborurilor pe distanțe lungi erau, de asemenea, frecvente [28] , iar în subiectul înmuguririi, atât Vysotsky, cât și Strugatskys au fost înaintea lui Herbert Wells , în al cărui roman „ Războiul Lumilor ” marțienii se reproduc ca aceasta [30] .
Alături de componenta fantastică a cântecului, cercetătorii notează pe scară largă fundalul umoristic și satiric. Așadar, se atrage atenția asupra rezervelor intenționate sau neintenționate ale eroului liric: steaua Tau Ceti este numită constelație [2] ; se afirmă că „taukiții // au puține // cuvinte în alfabet”, deși alfabetul este format din litere, nu cuvinte [31] ; traducătorul cibernetic este numit „ ghid ”, iar formularea „frați în minte” (“ Nebuloasa Andromeda ”), care a fost larg răspândită încă de pe vremea lui Efremov , a fost regândită mai întâi ca „tovarăși în minte”, iar mai târziu ca „ frați în sex” [32] . L. Tomenchuk notează rânduri precum „Zbor într-o dispoziție de băut” și „Dar taukiții ... // Probabil că au reușit să se saturi: // Vor apărea, apoi se vor dizolva ...”, și conchide că Vysotsky a lăsat ascultătorii să înțeleagă - serios impresiile unui erou liric evident beat nu pot fi tratate [2] .
O colorare plină de umor este dată cântecului de forma cuvântului „pe balena Tau” (în numele stelelor, numele constelației de obicei nu scade, rămânând constant în același caz) [33] , precum și numeroase ocazionalisme - deja menționate „taukiți”, „taukiți”, „taukiți”, „taukitian” și „tauchinezi” [34] .
Forma cuvântului „tau-chineză” atrage atenția acelor cercetători care văd în cântec nuanțe satirice - indică relațiile complexe dintre URSS și Republica Populară Chineză în anii 1960 [35] . M. A. Raevskaya notează că primul care a subliniat această posibilitate nu a fost unul dintre criticii literari ruși, ci bulgarul Slavi Machev încă din 1984 (în studiile liceale rusești această viziune se reflectă abia din anii 2000) [36] . Expresia „Există un frați tau-chinezi // Nebun - conform conceptelor noastre „ îi permite lui Krylov și A.V. Kulagin să ia în considerare cântecul în cadrul „ciclului chinezesc” al lui Vysotsky, în alte cântece din care conflictul este descris nu alegoric, dar direct [37] . S. V. Sviridov menționează expresiile „ tovarășii noștri în rațiune” și „totul ne-a devenit de neînțeles” ca aluzii, respectiv, la tratamentul general acceptat în lagărul socialist și la „litera chineză”, și trecerea la înmugurire ca parodie. a eforturilor Chinei de a reduce natalitatea [ 38] . Cu toate acestea, după cum notează Skobelev, Tau Whale, conform versurilor cântecului, nu este o versiune chineză a comunismului, ci un „sistem burghez” - ca în romanul științifico-fantastic pentru copii al lui Nikolai Nosov „ Nu știu pe Lună ” [39]. ] .
I. V. Bestuzhev-Lada , pe de altă parte, consideră că cântecul este plin de aluzii la propria sa ordine sovietică, pe care publicul a înțeles-o bine, care „a explodat de râs... aproape după fiecare rând”. Ca exemple de imagini satirice, Bestuzhev-Lada citează autoritățile, care, cu cel mai mic pretext, se îndreaptă către pereche („În căldura momentului, le-am strigat: mama ta, spun ei!”), Și în special „ un gardian cu mintea și morala lui Unter Prishibeev ”, care se grăbește la „ordine directă” acolo unde au loc schimbări sociale importante [40] .
În articolul lui Sviridov „The vile theory of space railor. Experiența futurologiei lui Vysotsky” sugerează că în „teoria ticăloasă” Vysotsky înseamnă nu teoria relativității, ci comunismul științific . O trăsătură comună a ideilor lui Lenin și Einstein, autorul articolului o numește „cererea de universalitate”, care, în opinia sa, este respinsă de Vysotsky. Oroarea eroului înaintea perspectivei instaurării aceleiași ordini pe Pământ ca și pe Tau Ceti, astfel, potrivit cercetătorului, este agravată de realizarea inevitabilității complete a unui astfel de viitor. Pe lângă faptul că nega universalitatea oricăror idei, Sviridov găsește, atât în Balena Tau, cât și în Marșul ticăloșilor spațiali scris concomitent cu acesta, un alt motiv care poate fi calificat atât ca satiric, cât și ca mai profund, filozofic. Din punctul său de vedere, aceste texte exprimă respingerea lui Vysotsky a „relativității morale, care dezleagă mâinile unei persoane, eliberându-l de Dumnezeu, de moralitate, de responsabilitate”. Tau Ceti în această interpretare este o „constelație a relativității absolute”, extrem de străină omului, din care eroul încearcă să scape înapoi la oameni [41] .