DeMille, Cecil Blount
Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de
versiunea revizuită pe 15 decembrie 2020; verificările necesită
23 de modificări .
Cecil Blount DeMille ( ing. Cecil Blount DeMille , 12 august 1881 - 21 ianuarie 1959 ) - regizor și producător de film american , câștigător al „ Oscarului ” pentru filmul „ The Greatest Show in the World ” în 1952. Timp de mulți ani, antreprenorii de film din Statele Unite l-au considerat standardul succesului cinematografic.
A fost unul dintre fondatorii Academiei de Arte și Științe Cinematografice [4] .
Biografie
Tatăl lui DeMille, originar din Franța , a lucrat ca profesor înainte de căsătorie. Dar soția lui, mama lui Cecil Blount, a insistat să se apuce de teatru . Și pentru a-și promova piesele, Madame DeMille a organizat un birou literar și de turism. Biroul a ajutat trupele să aleagă repertoriul și a căutat actori. Așa că Cecil și fratele său mai mare William (de asemenea regizor de film) au crescut într-o familie apropiată de literatură și teatru.
În 1912, împreună cu Jesse Lasky , a fondat J. Lasky Featurer Play Co., mai târziu Paramount Pictures . Inițial, DeMille plănuia să devină regizor de teatru, dar în 1913 D. Lasky l-a însărcinat să regizeze filmul „The Indian Woman’s Husband ”. Prima experiență a fost nereușită. Primul succes al lui DeMille a fost Carmen , o adaptare după o nuvelă de Prosper Mérimée adaptată la condițiile americane. Celebra divă de operă Geraldine Farrar a jucat rolul principal în film .
În 1956, în timp ce filma în Egipt pentru ultimul film al lui DeMille, Cele zece porunci , regizorul a suferit un atac de cord din care nu și-a mai revenit niciodată. La 21 ianuarie 1959, Cecil DeMille a murit la Hollywood de insuficiență cardiacă, la vârsta de 77 de ani. Îngropat la Hollywood Forever Cemetery .
Metoda creativă
Căci munca postbelică a regizorului a fost caracterizată de pompozitate. Acțiunea filmelor s-a desfășurat în sufragerie bogate, cu toalete luxoase și recepții de înaltă societate. Mulți critici i-au câștigat titlul de „poet de baie”, deoarece fiecare dintre filmele sale din viața modernă prezenta scene în băi de lux. S. B. DeMille a acordat o mare atenție publicității. Nu a disprețuit nici măcar să accepte comenzi de reclamă de la firme de parfumerie și mobilă, dând adresele exacte ale magazinelor în timpul filmului.
O altă poreclă pentru DeMille este „director cameleon”. Și-a schimbat de multe ori direcția muncii, corespunzând spiritului vremurilor. Așa că, după saloane bogate, a început să creeze filme despre măreția religiei (" Regele Regilor ", "Cruciadele"). Acestea au fost filme spectaculoase cu scene mari de luptă, interioare bogate și palate orientale.
Viața personală
În 1902, DeMille s-a căsătorit cu actrița Constance Adams, care i-a născut o fiică, Cecilia. Mai târziu, au adoptat trei orfani în familia lor, dintre care cea mai mică, Catherine DeMille , a devenit actriță.
Filmografie selectată
Filme mute
Filme sonore
Vezi și
Note
- ↑ 1 2 Cecil B. DeMille // Encyclopædia Britannica
- ↑ 1 2 Cecil B. De Mille // Internet Broadway Database (engleză) - 2000.
- ↑ 1 2 Cecil Blount DeMille // Internet Broadway Database (engleză) - 2000.
- ↑ Istoria Academiei . Academia de Arte și Științe Cinematografice . Data accesului: 26 februarie 2017. Arhivat din original pe 16 iunie 2017.
Literatură
- Komarov S.V. Istoria cinematografiei străine. T. 1. Cinema mut . - M .: „Arta”, 1965.
Foto, video și audio |
|
---|
Site-uri tematice |
|
---|
Dicționare și enciclopedii |
|
---|
Genealogie și necropole |
|
---|
În cataloagele bibliografice |
---|
|
|
Premiul Oscar pentru realizare remarcabilă în cinematografie |
---|
- Warner Bros. / Charlie Chaplin (1928)
- Walt Disney (1932)
- Shirley Temple (1934)
- D. W. Griffith (1935)
- " Tread of Time / W. Howard Green și Harold Rosson (1936)
- Edgar Bergen / W. Howard Green / Museum of Modern Art Film Storage / Mack Sennett (1937)
- J. Arthur Ball / Walt Disney / Deanna Durbin și Mickey Rooney / Gordon Jennings , Jan Domela , Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farcio Edouard , Loyal Griggs , Lauren L. Ryder , Harry D. Mills, Louis Mesenkop , Walter Oberst / Oliver T. Marsh și Allen Davey / Harry Warner (1938)
- Douglas Fairbanks / Judy Garland / William Cameron Menzies / Film Relief Fund ( Gene Hersholt , Ralph Morgan , Ralph Block , Conrad Nigel ) / Technicolor Company (1939)
- Bob Hope / Nathan Levinson (1940)
- Walt Disney , William Garity , John N. A. Hawkins și RCA Manufacturing Company / Leopold Stokowski și muzicienii orchestrei sale / Ray Scott / Ministerul Britanic al Informațiilor (1941)
- Charles Boyer / Noël Coward / Metro-Goldwyn-Mayer (1942)
- George Pal (1943)
- Bob Hope / Margaret O'Brien (1944)
- Republic Studio, Daniel J. Bloomberg și Republic Studio Sound Department / Walter Wanger / „ The House I Live in ” / Peggy Ann Garner (1945)
- Harold Russell / Laurence Olivier / Ernst Lubitsch / Claude Jarman Jr. (1946)
- James Beskett / Thomas Ermat , William Nicholas Zelig , Albert E. Smith , și George Kirk Spoor / " Bill and Ku " / " Shusha " (1947)
- Walter Wanger / „ Monsieur Vincent ” / Sid Grauman / Adolph Zukor (1948)
- Jean Hersholt / Fred Astaire / Cecile B. DeMille / „ Hoții de biciclete ” (1949)
- Louis B. Mayer / George Murphy / " La zidurile lui Malapaga " (1950)
- Gene Kelly / " Rashomon " (1951)
- Merian K. Cooper / Bob Hope / Harold Lloyd / George Mitchell / Joseph M. Shenk / " Jocuri interzise " (1952)
- 20th Century-Fox Film Corporation / Bell & Howell Company / Joseph Breen / Pete Smith (1953)
- Bausch & Lomb Optical Company / Danny Kay / Kemp Never / Greta Garbo / John Whiteley / Vincent Winter / " Hell's Gate " (1954)
- „ Samurai: Calea războinicului ” (1955)
- Eddie Cantor (1956)
- Society of Motion Picture and Television Engineers / Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson / Charles Brackett / B. B. Kahane (1957)
- Maurice Chevalier (1958)
- Buster Keaton / Lee de Forest (1959)
- Gary Cooper / Stan Laurel / Haley Mills (1960)
- William L. Hendricks / Fred L. Metzler / Jerome Robbins (1961)
- William J. Tuttle (1964)
- Bob Hope (1965)
- Yakima Canutt / I. Frank Freeman (1966)
- Arthur Freed (1967)
- John Chambers / Onna White (1968)
- Cary Grant (1969)
- Lillian Gish / Orson Welles (1970)
- Charlie Chaplin (1971)
- Charles S. Boren / Edward G. Robinson (1972)
- Henri Langlois / Groucho Marx (1973)
- Howard Hawks / Jean Renoir (1974)
- Mary Pickford (1975)
- Margaret Booth (1977)
- Walter Lantz / Laurence Olivier / King Vidor / Departamentul de film al Muzeului de Artă Modernă (1978)
- Hal Elias / Alec Guinness (1979)
- Henry Fonda (1980)
- Barbara Stanwyck (1981)
- Mickey Rooney (1982)
- Hal Roach (1983)
- James Stewart / National Endowment for the Arts (1984)
- Paul Newman / Alex North (1985)
- Ralph Bellamy (1986)
- Eastman Kodak Company / Canadian Public Film Service (1988)
- Akira Kurosawa (1989)
- Sophia Loren / Myrna Loy (1990)
- Satyajit Rai (1991)
- Federico Fellini (1992)
- Deborah Kerr (1993)
- Michelangelo Antonioni (1994)
- Kirk Douglas / Chuck Jones (1995)
- Michael Kidd (1996)
- Stanley Donen (1997)
- Elia Kazan (1998)
- Andrzej Wajda (1999)
- Jack Cardiff / Ernest Lehman (2000)
- Sidney Poitier / Robert Redford (2001)
- Peter O'Toole (2002)
- Blake Edwards (2003)
- Sidney Lumet (2004)
- Robert Altman (2005)
- Ennio Morricone (2006)
- Robert F. Boyle (2007)
- Lauren Bacall / Roger Corman / Gordon Willis (2009)
- Kevin Brownlow / Jean-Luc Godard / Eli Wallach (2010)
- James Earl Jones / Dick Smith (2011)
- D. A. Pennebaker / Hal Needham / George Stevens Jr. (2012)
- Angela Lansbury / Steve Martin / Piero Tosi (2013)
- Jean-Claude Carrière / Hayao Miyazaki / Maureen O'Hara (2014)
- Spike Lee / Gena Rowlands (2015)
- Jackie Chan / Lynn Stalmaster / Ann W. Coates / Frederick Wiseman (2016)
- Charles Burnett / Owen Roizman / Donald Sutherland / Agnès Varda (2017)
- Marvin Levy / Lalo Schifrin / Cicely Tyson (2018)
- David Lynch / Wes Studi / Lina Wertmuller (2019)
- Samuel L. Jackson / Elaine May / Liv Ullman (2021)
|