Casa | |
---|---|
Gen |
acțiune , dramă |
Producător | Oleg Pogodin |
Producător |
Serghei Selyanov , Denis Frolov, Serghei Danielyan |
scenarist _ |
Oleg Pogodin |
cu _ |
Serghei Garmash , Bogdan Stupka , Larisa Malevannaya |
Operator | Antoine Vivas-Denisov |
Compozitor | Eduard Artemiev |
Companie de film |
„ Parteneriat central ”, „ STV ” |
Durată | 127 min |
Buget | ₽ 130 000 000 [1] |
Taxe | ₽ 4 513 541 [2] |
Țară | Rusia |
Limba | Rusă |
An | 2011 |
IMDb | ID 2093100 |
„House” este un lungmetraj rusesc, o dramă criminală regizat de Oleg Pogodin , care a avut premiera pe 3 noiembrie 2011 [1] . Rolul principal - criminalul Viktor Shamanov - a fost jucat de Sergey Garmash , căruia i sa acordat principalul premiu național de film „ Nika ” pentru ea [3] .
În centrul complotului se află familia Shamanov, care trăiește în stepele rusești, pregătindu-se să sărbătorească centenarul capului familiei, veteranul primului război mondial Ivan Matveyevich. Sosirea bruscă a fiului cel mare Victor, pe care membrii familiei nu l-au văzut de 25 de ani , le schimbă toate planurile. Poza a fost primită favorabil de majoritatea criticilor de film ruși și a câștigat trei premii Vulturul de Aur (nominalizat pentru încă trei) și unul Nicky (nominalizat pentru încă trei) [4] [5] .
Familia Shamanov locuiește într-o casă cu două etaje în mijlocul stepelor Don. În fruntea familiei se află venerabilul Grigori Ivanovici ( Bogdan Stupka ), care este respectat și temut de fiecare membru al familiei. Tatăl lui Grigori Ivanovici, Ivan Matveevici ( Viktor Khorkin ), un veteran din Primul Război Mondial , legat în scaun cu rotile și aproape insensibil la lumea din jurul lui, se pregătește să-și sărbătorească centenarul. Toată lumea este ocupată să se pregătească pentru vacanța care vine.
Între timp, Viktor ( Sergey Garmash ), fiul cel mare al lui Grigory Ivanovici, un criminal autoritar poreclit „Șaman”, este trimis cu trenul de la Moscova la casa sa . Este însoțit de trei complici-subordonați. Ajunși în casă, toată familia se așează să mănânce, dar atmosfera de la masă se încinge, toți cei prezenți știu că Victor este un criminal. Grigori Ivanovici, dimpotrivă, este incredibil de fericit de sosirea lui Victor, subliniind că în tinerețe și-a pus principalele speranțe. Cu toate acestea, mama lui Victor, Nadezhda Petrovna ( Larisa Malevannaya ), se îndoiește că aniversarea bunicului său a fost motivul sosirii fiului său.
Știrile conțin informații despre eliminarea unei mari autorități criminale din Sankt Petersburg, Leonid Barygin, supranumit „Bancherul”, iar complicii înțeleg că Shaman ar trebui să devină următoarea victimă. Victor își eliberează complicii, care, la rândul lor, îi lasă o parte din arsenalul pe care l-au adus cu ei, inclusiv o cutie de dinamită.
Între timp, în hotelul Stepnaya, nu departe de casa șamanovilor, mai mulți oameni în costum (după Sergei Garmash, sunt ofițeri FSB [6] ) se instalează în căutarea lui Viktor. Sub masca electricienilor, ei încearcă să afle informații despre locul unde se află Șamanul, dar niciunul dintre membrii familiei nu admite că Victor s-a întors acasă.
În noaptea următoare, Pashka ( Vladimir Epifantsev ), unul dintre fiii lui Grigori Ivanovici, pleacă la vânătoare cu Viktor. Rămas singur cu fratele său mai mare, Pashka îl întreabă despre cum a ajuns în închisoare. Victor spune că și-a tăiat adversarul „din cauza femeii”, și a bătut-o. Și, după cum a aflat mai târziu, ea, fiind însărcinată, și-a pierdut copilul din această cauză. Pashka îl roagă pe Victor să-l ia cu el la Moscova, la bandă. Pashka provoacă o ceartă cu Viktor, insistând că, dacă va câștiga, Viktor îl va duce cu el la Moscova. Duelul se încheie cu bătaia propriu-zisă a lui Pashka, argumentul este pierdut.
Nu-ți cere scuze... Nimănui, niciodată, chiar dacă ești vinovat. Şamanovii au o singură scuză.
Grigori Ivanovici Shamanov, citat din filmÎntre timp, militanții se întâlnesc din greșeală cu complicii lui Viktor într-un restaurant și îi ucid pe toți trei, după ce au aflat anterior unde se află Shamanov.
Se apropie cea de-a suta de naștere a lui Ivan Matveevici. Al doilea fiu al eroului zilei Alexei Ivanovici ( Pyotr Zaichenko ) sosește la sărbătoare împreună cu soția sa ( Tatiana Shchankina ) și copiii. După o altă ceartă în casă, fiul cel mic al șamanovilor, Andrey ( Ivan Dobronravov ), strânge în secret lucruri de la rudele sale și, după ce a împrumutat bani de la Alexei Ivanovici, ia un tren spre Moscova.
Un grup de luptă ajunge cu mașina până la casă și ocupă poziții. Lunetistul este situat pe un deal vizavi de conac, în căutarea unei ținte, seniorul grupului intră liniștit în casă. Victor simte că pericolul este aproape. În curtea la această oră dintre capul familiei și fratele său se desfășoară un scandal grandios, în care sunt atrași și restul rudelor. Începe un schimb de focuri, în urma căruia ambii adversari (atât Victor, cât și liderul echipei) sunt grav răniți. Țipetele din curte îneacă împușcăturile și nimeni nu observă că în casă Victor se confruntă singur cu ucigașii. Pashka îl observă pe Victor însângerat. De la fereastră, el deschide focul asupra mașinilor militarilor, dar doar unul dintre ei este ucis. La ordinul grupului de seniori, Pashka este ucis de un lunetist.
Ajuns la concluzia că se confruntă cu rezistență organizată, seniorul grupului dă ordin să deschidă foc puternic asupra casei. Obuzul se încheie cu moartea tuturor membrilor familiei Shamanov rămași în casă, cu excepția lui Viktor, Natalya și soțul ei Igor. Au fost salvați și copiii, care plecaseră la râu cu puțin timp înainte, și Andrei, care fugise de acasă. Shamanov reușește să se răzbune pe atacatori cu ajutorul lui Ivan Matveevici, care, dându-și seama că ceva nu era în regulă, a părăsit casa într-un scaun cu rotile și, apropiindu-se de mașina ultimilor „militari” supraviețuitori, a aruncat în aer o cutie de TNT. , pe care Victor l-a ascuns în camera lui.
Dându-și aer liber furia, Shamanov se uită în depărtare și vede o femeie apropiindu-se de el. El o recunoaște pe Sveta ( Angela Koltsova ) în ea - fosta lui logodnică, pe care nu au mai văzut-o de când Viktor a intrat în închisoare. Sveta îndreaptă o armă spre el și împușcă de două ori, răzbunându-și viața zdrobită și copilul nenăscut pe care l-a pierdut cândva din vina lui Shamanov.
În scena finală a imaginii, copii veseli se întorc acasă de la râu într-o mașină.
|
|
Potrivit lui Oleg Pogodin , primul său gând despre crearea unui astfel de film i-a venit în 1998, după o conversație cu un cameraman, care a prezentat ideea, spunând: „Iată, imaginați-vă - pe ecran este doar o casă în picioare într-un spațiu deschis” [7 ] . Pogodin a recunoscut că a fost puternic influențat de westernurile lui Sam Peckinpah și John Ford [7] . În plus, Pogodin a crescut în același oraș de stepă din regiunea Rostov , așa că atmosfera filmului i-a fost aproape [7] . Scenariul filmului a fost publicat pentru prima dată pe paginile revistei Film Art [8] .
Din 1998, aproape nimic nu s-a schimbat în scenariu [7] , deși, potrivit lui Pogodin, „prima versiune a scenariului, care a trebuit să fie rescrisă de patru ori, a fost încă cea mai bună, dar constrângerile bugetare și-au pus amprenta asupra versiunea finală” [9] . Tocmai din cauza lipsei de bani, Pogodin a fost nevoit să abandoneze scena unui incendiu în casă: „Aveam nevoie nu doar să reduc costul proiectului, ci să vin cu o soluție artistică care să transforme finalul simfonic. a primei versiuni într-o piesă mono, al cărei sunet ar păstra boabele emoționale de odinioară”, - a notat regizorul [9] .
Într-un alt interviu, Pogodin a declarat că ideea de a filma un film cu un astfel de complot i-a venit în timp ce călătorește prin regiunea Rostov [10] . Regizorul citea una dintre cărțile lui William Faulkner și s-a gândit:
Regizorul a fost influențat și de filmul Days of Harvest de Terrence Malick , în special de opera de cameră de Nestor Almendros [10] .
Lucrarea la scenariu a fost complet finalizată în 2005, dar producătorii nu au crezut în succesul filmului [10] . Deosebit de sceptic a fost scena finală a filmului: o luptă lungă în stil occidental care a trebuit să fie tăiată [10] . În 2007, producția filmului a început: producătorul Ruben Dishdishyan i-a predat scenariul actorului Serghei Garmash , căruia i-a plăcut foarte mult. Garmash, în propriile sale cuvinte, a fost de acord să participe la film datorită faptului că nu a văzut astfel de scenarii de înaltă calitate de mult timp [11] .
Scenariul a mai fost rescris de câteva ori din cauza faptului că nimeni nu ar fi închiriat o versiune de trei ore a filmului [12] . Pogodin regretă acest lucru, întrucât creatorii „au pierdut câteva momente, foarte clar articulate în scenariu datorită lungimii sale” [12] . Regizorul a avut nouă opțiuni pentru scena finală a imaginii, dintre care doar una a fost inclusă în filmul editat [12] . Scenele tăiate pot fi vizionate pe o ediție specială DVD a filmului [12] . În plus, prologul filmului a fost prezent și în scenariu: 1919, bunicul Ivan Matveevici sosește în aceste părți pentru a colecta primul surplus de însușire și își sparge propriul frate până la moarte [13] . Producătorii au refuzat să aloce bani pentru această etapă, așa că a trebuit să fie scos [13] .
De la bun început a fost inventat și titlul filmului [10] . Oleg Pogodin a comentat alegerea sa: „Nu am vrut nicio opțiune. Am vrut un nume arhetipal simplu. „Houses” s-a filmat mult: de la filmul de groază japonez trash din anii șaizeci până la „ Houses ” francez de anul trecut cu Isabelle Huppert . Casa este un arhetip, la fel ca o oglindă. Așa ar trebui să fie numele.” [10] .
Ne-am simtit bine. În taraba noastră, vacile au început să fie mulse, iar porcii au început să se înmulțească, iar găinile s-au repezit. Ne-am plimbat prin gunoi de grajd, am respirat mirosul vântului de stepă amestecat cu mirosul de hambar - totul era, așa cum le place să spună acum, autentic.
— Oleg Pogodin într-un interviu cu RIA Novosti [9]Actorului principal Serghei Garmash i s-a atribuit rolul lui Viktor Shamanov chiar înainte ca scenariul să fie terminat [12] , deși Vladimir Mashkov era și el la distribuție , pe care producătorii l-au dorit pentru acest rol [14] . Mashkov însuși a refuzat să participe la film din cauza faptului că personajul i se părea prea slab [15] . Oleg Pogodin a susținut și candidatura lui Garmash, care a spus: „Mașkov s-ar fi dovedit a fi mai rău în acest rol, lucrează foarte în ultimul timp, îi este greu să dea dovadă de vulnerabilitate... Am vrut ca Victor să aibă tandrețe, acolo. era o rană. Mashkov ar fi jucat durere, dar aceasta ar fi fost durerea unei fiare rănite . Pentru a se pregăti pentru rolul unui ucigaș, Garmash a vizionat acele filme care l-au făcut să plângă sau să râdă în copilărie - „ Oglinda ”, „ Kalina Krasnaya ”, „ Doi tovarăși slujeau ”, „ Răni rănite ” și „ Balada unui om ”. Soldat ” [11] . „Am studiat și cu Sergey Garmash, el, ca persoană, m-a ajutat să fac „Casa”. Nu m-am îndoit niciodată de talentul lui Sergey. M-a impresionat cu disciplina sa deosebită, decența, umanitatea. Și nici un gram de vedetă. Pot spune asta despre fiecare dintre artiștii mei, dar Serghei a devenit nucleul filmului ”, a spus Oleg Pogodin [13] .
În rolul Nataliei, Pogodin a văzut-o imediat pe Ekaterina Rednikova , în rolul lui Grigory Ivanovich - Bogdan Stupka , cu care au sunat despre asta în 2006 [12] . Mama familiei i s-a părut inițial regizorului a fi mai dură decât imaginea care era întruchipată pe ecran [12] . Serghei Selyanov , co-producător al imaginii, a insistat ca mama să fie mai arhetipală, iar o parte din scenariu a fost rescrisă [12] . Vladimir Epifantsev , care a jucat rolul lui Pashka, a fost și el aprobat pentru rol imediat, Pogodin i-a spus că ar trebui să joace un „excesor” [12] . După ce i-a cunoscut pe Larisa Malevannaya și Pyotr Zaichenko , regizorul și-a dat seama imediat cât de mult avea nevoie filmul de ei, deși la început alți actori au fost aprobați pentru rolul lor [13] . Larisa Guzeeva și Yulia Vysotskaya au fost luate în considerare pentru unele roluri din film [17] .
Filmările au început la începutul lui septembrie 2010 la Simferopol și au durat cincizeci și trei de zile, s-au încheiat la sfârșitul lunii noiembrie [18] . Vremea a eșuat adesea echipa de filmare, ploua încontinuu [18] [19] .
Casa, în care are loc toată acțiunea principală a imaginii, a fost proiectată de designerul de producție Serghei Agin într-o lună și jumătate [9] [13] . Pogodin a vorbit despre lucrul cu el după cum urmează:
Potrivit președintelui Central Partnership , Mark Lolo , construcția casei a fost cea care a durat cel mai mult timp și, din această cauză, procesul de filmare a fost amânat atât de mult pentru o dată ulterioară [1] . Regizorul a mai remarcat că a fost foarte plăcut să lucrezi cu directorul de fotografie, Antoine Vivas-Denisov, care „a perceput toate ideile regizorului extrem de rapid și precis” [9] [13] .
Pogodin a recunoscut că decorul filmului a fost inspirat de picturile artistului Andrew Wyeth : „Eu însumi sunt un om Don, m-am născut și am crescut într-un oraș de stepă. Estetica filmului a fost puternic influențată de trei factori. Și toate trei sunt centrate pe americani. Traseul literar este William Faulkner . Pitoresc - Andrew Wyeth . Cinematic - Sam Peckinpah . Aceasta este declarația mea ascunsă de dragoste față de cultura americană”, a spus regizorul [20] .
În scena finală a filmului, cântecul cazacului „ Primăvara nu va veni pentru mine ” sună în filmul lui Nikita Mikhalkov „ Cinci seri ”, interpretat de corul cazacilor trans-urali [7] . Potrivit lui Pogodin, știe acest cântec încă din copilărie, motiv pentru care l-a folosit în film [7] . În plus, filmul conține și compoziția „ Sunt foarte bucuros, pentru că în sfârșit mă întorc acasă ” interpretată de Valery Obodzinsky [21] .
Bugetul filmului a fost de aproximativ 130 de milioane de ruble. (aproximativ 4 milioane de dolari), ceea ce a făcut din Dom unul dintre cele mai scumpe filme rusești din 2011 [1] .
Premiera rusă a filmului a avut loc pe 3 noiembrie 2011, iar în țările CSI pe 10 noiembrie a aceluiași an [1] . Filmul a fost lansat pe DVD într-o ediție obișnuită, precum și în Blu-ray , la 1 decembrie 2011 și, respectiv, 9 februarie 2012 [22] .
În ciuda succesului filmului cu criticii de film, filmul a eșuat complet la box office, strângând 142.000 de dolari la un buget de 4 milioane de dolari [2] .
Caseta a fost prezentată ca parte a programului în afara competiției al celui de-al 47-lea Festival Internațional de Film de la Karlovy Vary [23] . În septembrie 2012, potrivit Institutului Rus de Studii Culturale , „Dom” a fost considerat candidat din Rusia la „ Oscar ” în nominalizarea „ Cel mai bun film străin ” [24] .
Data ceremoniei | Premiu | Categorie | Laureații și nominalizații | rezultate |
---|---|---|---|---|
13 august 2011 [25] | „ Fereastra spre Europa ” | „Pentru deținerea de profesii cinematografice” | Oleg Pogodin | Victorie |
„Pentru excelență actoricească remarcabilă” | Petr Zaichenko | Victorie | ||
16 decembrie 2011 [26] | " Stalker " | Premiul Valery Frida pentru cel mai bun scenariu | Oleg Pogodin | Victorie |
22 decembrie 2011 [27] | „ Elefantul Alb ” | "Cea mai bună muzică" | Eduard Artemiev | Numire |
„Cea mai bună actriță în rol secundar” | Ekaterina Rednikova | Numire | ||
29 ianuarie 2012 [4] | " Vulturul de Aur " | „Cel mai bun actor în rol secundar” | Bogdan Stupka | Victorie |
"Cea mai bună muzică" | Eduard Artemiev | Victorie | ||
„Cea mai bună editare” | Alexandru Amirov | Victorie | ||
"Cel mai bun film" | Numire | |||
„Cea mai bună lucrare a regizorului” | Oleg Pogodin | Numire | ||
"Cel mai bun actor" | Serghei Garmash | Numire | ||
8 aprilie 2012 [28] | " Nika " | "Cel mai bun actor" | Serghei Garmash | Victorie |
„Cea mai bună actriță în rol secundar” | Larisa Malevannaya | Numire | ||
"Cea mai bună muzică" | Eduard Artemiev | Numire | ||
„Cel mai bun inginer de sunet” | Serghei Bubenko | Numire |
Compozitorul filmului a fost Eduard Artemiev , cu care Pogodin a fost de acord să participe la film în avans [18] . În timpul creării muzicii, regizorul și compozitorul s-au certat adesea despre partea de suspans a compozițiilor: „Întreaga parte de suspans a lui Eduard Nikolayevich a fost exagerat de mare, pe linii largi, cu un număr mare de fanfare și nu mi-a plăcut, si i-am spus asa. Ne-am certat, chiar ne-am certat o dată. Dar mi-am dat deodată seama că această imagine nu are nevoie de o temă de mare suspans”, a explicat Pogodin [18] . Regizorul a remarcat că aproape că nu există acum compozitori de nivelul lui Artemiev [18] .
Recenzii au văzut în muzica lui Artemiev o intersecție clară cu compozițiile lirice ale lui Nino Rota din filmul „ Nașul ”, deși Oleg Pogodin a negat acest lucru, spunând că Artemiev a scris muzică absolut originală încă de la început [18] . Svetlana Stepnova, editorialist pentru site-ul ruskino.ru , a găsit muzica ușor intruzivă, dar nu prea deranjantă [29] . Maria Bezruk de la tribuna.ru a numit muzica lui Artemiev uimitoare și precisă [30] .
Pentru că a scris acompaniamentul muzical al casetei lui Pogodin, Eduard Artemiev a fost distins cu Premiul Vulturul de Aur și nominalizat la Premiul Nika , pierzând în fața lui Leonid Desyatnikov [31] [32] .
Nu. | Nume | Durată |
---|---|---|
unu. | „ Sunt foarte fericit pentru că în sfârșit mă întorc acasă ” | 2:38 |
2. | „Nu pune sare pe rana mea” | 3:45 |
3. | „Pe navă se aude muzică” | 3:11 |
patru. | "Zmeura" | 4:39 |
5. | — Cântă, acordeon! | 3:24 |
6. | „Primăvara nu va veni pentru mine” | 4:43 |
7. | "Dansul cazacilor" | 1:53 |
opt. | „Raving Moonlight” | 0:47 |
9. | "Preludiul nr. 8 - Clavier bine temperat" | 2:53 |
zece. | "Nu te opri" | 4:30 |
unsprezece. | „Mâncare iluminat” | 2:15 |
Filmul a fost primit pozitiv de majoritatea criticilor de film ruși, dintre care unii au comparat caseta cu „ The Godfather ” și „ Quiet Flows the Don ” [33] .
Anatoly Yushchenko de pe site-ul Filmz.ru vede filmul în primul rând ca pe un joc cu diferite genuri „de la epopeea crimei moderne la farsa postmodernă” și citate din cinematografia americană. El a apreciat foarte mult munca cu camera, care, în observația sa, nu se referă la „ Lutsik și Samoryadov ”, ci la „Zilele recoltei”, și acompaniamentul muzical. Totuși, potrivit lui Iuscenko, filmul s-a dovedit a fi insuportabil în încercarea sa de a revendica rolul unei pilde [34] . Yan Levchenko de la ziarul Kommersant , care a remarcat și munca cameramanului și a artistului, a văzut în film referiri la Peckinpah și aluzii la imagini cinematografice ale întinderilor din Vestul Sălbatic și, în același timp, l-a comparat pe Pogodin cu Alexander Dovzhenko . În opinia sa, Dom este un film despre dezbinarea societății ruse moderne, aparținând unei categorii rare de filme în care toate personajele principale mor, dar finalul este perceput ca fericit [35] .
Svetlana Stepnova, un analist la ruskino.ru , a comparat The House cu filmul de vest al lui Clint Eastwood Unforgiven , spunând că poveștile lor se intersectează în mod clar. În general, criticilor nu le-a plăcut filmul, dar au apreciat munca camerei, precum și munca actoricească a lui Bogdan Stupka și Sergey Garmash [29] . Igor Perunov, un recenzent al site-ului web Proficinema.ru , a criticat complet filmul, remarcând performanța neconvingătoare a lui Serghei Garmash și faptul că banda nu are morală [36] . Daria Borisova, jurnalist la Nezavisimaya Gazeta , a scris că a existat ceva simbolic în lansarea paralelă a filmului lui Andrey Smirnov Once Upon a Time and at Home: „Sunt despre epoci diferite, dar în ambele, pofta teribilă, irațională de Autodistrugerea Rusiei. Niște adâncimi întunecate ale sufletului național s-au deschis în fața a doi artiști de generații diferite” [37] . Victor Matizen, reporter la ziarul Novye Izvestiya , s-a îndrăgostit de film, dar a remarcat că ar fi putut fi făcut și mai bine dacă nu ar fi fost conflictul de interese dintre regizorul Pogodin și producătorii Dishdishyan și Selyanov [38] .
Mulți recenzenți au fost șocați de scena finală a filmului și s-au făcut analogii între acesta și masacrul din satul Kushchevskaya , care a avut loc în noiembrie 2010, exact când filmul era filmat [34] [37] [39] . Un loc separat în recenziile criticilor a fost luat de actorie. Anatoli Iuşcenko a remarcat că, în mod surprinzător, cel mai bun din ansamblul Doma nu a fost Bogdan Stupka, ci Ekaterina Rednikova, „rămânând în imaginea de neuitat a unui intelectual care și-a pocnit buzele” [34] . Svetlana Stepnova, dimpotrivă, i-a dat palma lui Stupka, adăugând că a creat o imagine incredibil de puternică, de încredere și ambiguă a Stăpânului Casei [29] . Elena Ardabatskaya de la Moskovsky Komsomolets și-a susținut colegii, spunând că munca de actorie a lui Stupka și Petr Zaichenko a fost excelentă [40] . Criticul de film Nina Tsyrkun , scriind în jurnalul Art of Cinema, „The House” părea asemănătoare cu lucrarea lui A. P. Cehov „ Livada de cireș ”: „Usilirea lângă a familiei aristocratice a lui Cehov din Oleg Pogodin a fost înlocuită de decăderea întărită și incomodă. a curții fermei”, a explicat ea. Criticul a adăugat că Pogodin a făcut un film bun, care ar fi fost și mai bun dacă „scenarista Pogodin nu l-ar fi devorat pe regizorul Pogodin”. Tsyrkun a lăudat, de asemenea, actoria lui Peter Zaichenko, Larisa Malevannaya și Serghei Garmash, care, în opinia ei, au interpretat cel mai bun rol din viața sa [8] .
Criticul de film al site-ului kinobizon.ru Evgeny Antonov a apreciat mai multe nuanțe ale casetei, inclusiv o distribuție puternică de ansamblu, dramaturgie, munca la camera și un final ambiguu. Acesta din urmă, însă, în opinia sa, poate dăuna imaginii, întrucât scena finală, poate, „răscește publicul” [41] . Revizorul site - ului Intermedia.ru Denis Shlyantsev a văzut o parafrază a Sărbătorilor lui Thomas Vinterberg în Dom . Dezvăluind personajele personajelor și motivația acțiunilor lor, precum și psihologismul general, banda ia amintit lui Shlyantsev de „ Invazia barbarilor ” de Denis Arcana și chiar de „ Garaj ” de Eldar Ryazanov . Criticul și-a încheiat recenzia listând „Home” drept unul dintre primele zece filme interne ale anului [42] .
Însuși regizorul Oleg Pogodin a recunoscut că principala morală a filmului este că casele au încetat să mai fie fortărețele noastre: „Acesta este un film despre cum o familie este distrusă și este distrusă mai întâi metafizic, apoi fizic. De fapt, acesta este un cinema social, pe care am încercat să-l duc la un nivel mai înalt decât doar rigiditatea realistă, care este acum inerentă în multe dintre filmele noastre. Înțeleg că am făcut un film dizarmonic”, a spus el [37] [43] .
Site-uri tematice | |
---|---|
În cataloagele bibliografice |
Oleg Pogodin | Filme de|
---|---|
|