Cealaltă femeie (film, 1950)

Alta femeie
A doua femeie
Gen Melodramă de film negru
Producător James W. Kern
scenarist
_		 Mort Briskin
Robert Smith
cu
_		 Robert Young
Betsy Drake
Operator Hal More
Compozitor Joseph Nussbaum
Companie de film Cardinal Pictures
United Artists (distribuție)
Distribuitor Artiști uniți
Durată 91 min
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1950
IMDb ID 0044013

A doua femeie este o  melodramă de film negru din 1950 regizată de James W. Kern .

Filmul este despre un arhitect de succes din California ( Robert Young ) care, la un an după moartea tragică a logodnicei sale, se confruntă cu o serie de nenorociri greu de explicat ale vieții care îl aduc în pragul căderii mentale. Cu toate acestea, datorită participării active a noii sale iubite ( Betsy Drake ), el reușește să înțeleagă cauza principală a ceea ce se întâmplă și să-și găsească dragostea.

Filmul a fost filmat pe locații în Monterey , California și la Lakeside Country Club din Los Angeles [1] .

După lansare, filmul nu a trezit prea mult interes din partea criticilor, care l-au comparat cu thrillerele lui Hitchcock „ Rebecca ” (1940) și „ Bewitched ” (1945), dar istoricii filmului modern evaluează imaginea cu anumite rezerve destul de pozitiv.

Plot

Într-un tren către orașul Pine Cliff de pe coasta Californiei, arhitectul deprimat Jeff Cohalan ( Robert Young ) întâlnește o tânără, Ellen ( Betsy Drake ), care călătorește din Minnesota pentru a-și vizita mătușa, Amelia Foster ( Florence Bates ). În timpul conversației, se dovedește că mătușa Amelia este o vecină și o bună prietenă cu Jeff. Între Jeff și Ellen există o simpatie reciprocă instantanee. Jeff lucrează ca arhitect-șef pentru firma de dezvoltare imobiliară de succes a lui Ben Sheppard ( Henry O'Neill ), cu care a dezvoltat o relație personală foarte caldă. Cu toate acestea, Jeff își exprimă cu sinceritate antipatia față de directorul executiv al companiei, Keith Farris ( John Sutton ). La rândul său, Keith îi atrage atenția lui Sheppard asupra faptului că Jeff a devenit foarte distras în ultima vreme. A doua zi, într-o plimbare călare de-a lungul coastei, Jeff o întâlnește pe Ellen. După ce și-a văzut frumosul conac modernist de pe stâncă, Ellen îl convinge pe Jeff să-i arate casa, lucru cu care acceptă fără tragere de inimă. Întorcându-se acasă, Ellen află de la mătușa Amelia că Jeff și-a construit o casă pentru el și logodnica lui Vivian, fiica lui Ben Sheppard. Cu toate acestea, în urmă cu un an, cu o zi înainte de nuntă, Vivian a murit într-un accident de mașină.

În curând, o serie de nenorociri misterioase se întâlnesc pe Jeff: calul său iubit își rupe un picior într-o boxă, câinele său iubit moare de otrăvire, tufa lui iubită de trandafiri se ofilește. În timpul unei alte întâlniri cu Ellen, Jeff îi arată un portret pe perete, care într-o săptămână și-a pierdut în mod ciudat strălucirea culorilor și s-a estompat. Ellen, care analizează statisticile pentru o companie de asigurări, îi spune lui Jeff că probabilitatea ca atât de multe accidente să se întâmple unei persoane într-o perioadă atât de scurtă de timp este extrem de mică. Prin urmare, ea crede că aceste nenorociri sunt opera unei persoane care vrea să-l distrugă psihologic pe Jeff. În ciuda faptului că Jeff îi interzice categoric lui Ellen să facă acest lucru, ea decide să-și conducă propria investigație. A doua zi dimineață, fără ca Jeff să știe, ea duce portretul decolorat spre examinare unui dealer local de artă ( Stephen Geray ), care își amintește un incident similar cu un alt tablou al aceluiași artist pe care l-a vândut unui colecționar local. După ce i-a spus lui Jeff despre asta, Ellen îi arată și rezultatele testelor de laborator, care au găsit arsenic în solul de sub tufa de trandafiri . În acel moment, mătușa Amelia fuge în cameră, raportând că conacul lui Jeff este în flăcări. Privindu-și casa pierind, Jeff pare să experimenteze o oarecare ușurare. Curând se dovedește că planurile importante la care lucra Jeff lipsesc din biroul lui Sheppard, ceea ce îl face să piardă o comisie importantă de proiectare a spitalului. Ellen sugerează că aceasta poate fi opera lui Keith, care îl urăște în secret pe Jeff, dar Jeff răspunde că Keith îl urăște nu numai pe el, ci pe toată lumea în general. Dr. Hartley ( Morris Karnowski ), care l-a examinat pe Jeff de multe ori și îl cunoaște bine pe Jeff, îi spune lui Ellen că crede că Jeff suferă de paranoia indusă de vinovăție din cauza morții lui Vivian. Pentru moartea ei, Jeff se pedepsește în mod subconștient, distrugând ceea ce îi este drag.

Noaptea, Ellen îl vede pe Jeff, care s-a mutat temporar cu mătușa Amelia, iese din casă și drenează gazul din rezervorul mașinii sale. În dimineața următoare, el este găsit inconștient în interiorul mașinii. Cu toate acestea, în spital, Jeff își revine rapid în fire, spunându-i lui Ellen că nu a intenționat să se sinucidă și, prin urmare, a lăsat combustibil în rezervor în așa fel încât motorul să nu mai funcționeze înainte de a putea muri din cauza otrăvirii cu monoxid de carbon. Imitând sinuciderea, Jeff a încercat în acest fel să-și îndrepte atenția nedoritorului său asupra lui însuși pentru a evita amenințarea celor apropiați. După ce a părăsit spitalul, Jeff începe să-l caute pe proprietarul celui de-al doilea tablou decolorat, stabilind că bărbatul era Ben.

Bănuind că Ben a fost cel care ar putea să-i strice poza, precum și să aranjeze toate celelalte nenorociri, Jeff vine în biroul lui. Sub presiunea lui Jeff, Ben mărturisește că i-a provocat în mod deliberat nenorociri lui Jeff, încercând astfel să-l pedepsească pentru moartea lui Vivian. În acest moment, Ellen intră în birou împreună cu un martor al accidentului de mașină în care Vivian a murit. Martorul susține că nu Jeff a fost cel care a condus mașina în acea noapte fatidică, ci Keith. Jeff dezvăluie apoi ce s-a întâmplat cu adevărat în noaptea accidentului de mașină în noaptea dinaintea nunții. În timpul unei recepții la casa lui Sheppard, Jeff a văzut-o din greșeală pe Vivian făcându-se cu Keith în mașină. Din conversația lor, Jeff și-a dat seama că Vivian și Keith erau iubiți de mult timp, dar nu se puteau căsători, deoarece Keith căsătorit nu putea divorța. Chiar în timpul conversației, Vivian și Keith au decis să fugă împreună într-o mașină, iar Jeff s-a repezit după ei. Pe o porțiune periculoasă de drum, Keith și-a pierdut controlul, a lovit o mașină care venea din sens opus și a intrat într-un accident care a ucis-o pe Vivian. Ajuns la locul accidentului, Jeff i-a dat lui Keith mașina și i-a cerut să plece imediat. În acest fel, Jeff spera să ascundă de Ben faptul că fiica lui i-a fost infidelă logodnicului ei și a încercat să fugă cu iubitul ei, diminuând astfel amărăciunea pierderii pentru Ben.

După ce a auzit această poveste, un Ben tulburat o confundă pe Ellen cu Vivian, spunându-i că mama ei, care l-a abandonat cu ani în urmă, a fost și ea o femeie infidelă. Tragând o armă de pe masă, Ben o împușcă pe Ellen, dar Jeff o acoperă cu trupul său, în urma căruia este rănit la braț. După ce a fost împușcat, Ben scapă arma și se prăbușește pe un scaun, epuizat. Dr. Hartley afirmă că are semne ale unei tulburări mintale. Ceva mai târziu, în timp ce se plimba pe coastă, Jeff îi mărturisește dragostea lui Ellen.

Distribuie

Realizatori de film și actori principali

După cum remarcă istoricul filmului noir Alan Silver, „principala forță motrice a filmului a fost producătorul Harry M. Popkin , care a fost responsabil pentru producția unui număr de filme noir cu buget redus”, precum Punch (1949), „ The Well ” ( 1951) și „ The Thief ” (1952), iar „filmul său Dead on Arrival (1950) a devenit un clasic al genului” [2] . Regizorul James W. Kern a fost cunoscut ca compozitor și interpret în anii 1930, iar apoi ca scenarist și regizor de filme de genul ușoară - muzicale și comedii. Dintre cele șapte filme pe care le-a regizat, doar acesta aparține genului noir [3] . De la mijlocul anilor 1950, a lucrat cu precădere în televiziune, regândind aproximativ 300 de episoade din diverse seriale, printre care „ I Love Lucy ” (1955-57, 40 de episoade) și „ Mei trei fii ” (1964-67, 99 de episoade) [ 4] .

Robert Young și-a început cariera cinematografică în anii 1930, jucând în thrillerul lui Hitchcock Agentul secret (1936), urmat de dramele și melodramele cu tematică războiului Three Camrades (1938), Death Storm (1940) și „ Călătorie pentru Margaret ” (1942). ). În plus, Young a jucat în două filme noir importante - „ Crossfire ” (1947) și „ Won’t Believe Me ” (1947), precum și în filme de gen precum drama de aventură istorică „ Northwest Passage ” (1940), western „ Western Union ” (1941), melodrama „ Chaming House ” (1945) și comedia „ Nimble ” (1948) [5] . De la mijlocul anilor 1950, Young a început să lucreze în primul rând la televiziune, jucând, în special, în serialele de televiziune „ Father Knows Best ” (1954-60, 197 episoade) și „ Dr. Marcus Welby ” (1969-76, 170). episoade, pentru interpretare Pentru rolul său principal din acest film, Young a fost nominalizat de patru ori la Globul de Aur și a câștigat acest premiu o dată) [6] . Betsy Drake a jucat într-un total de zece filme, majoritatea comedii precum Every Girl Must Get Married (1948), Baby Pretty (1950), There's Room for One More (1952) şi Will Success Spoil Rock Hunter? (1957), precum și în thrillerul polițist Intention to Kill (1958) [7] .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

După lansarea filmului pe ecrane, nu a atras prea multă atenție, deși a primit recenzii moderat pozitive din partea criticilor. După cum notează site-ul Institutului American de Film , „Răspunsurile inițiale la film au indicat asemănarea acestuia cu Rebecca (1940), iar campania de publicitate a filmului a încurajat astfel de comparații” [1] . Criticul contemporan Dennis Schwartz mai subliniază că „această poveste romantică a detectivului amintește de Spellbound (1945) și Rebecca a lui Hitchcock ” [8] . Istoricul filmului noir Spencer Selby a descris filmul ca pe o „melodramă neagră întunecată” plasată pe fundalul chipului în schimbare a Californiei de după război . Potrivit criticului de film Michael Keaney, „filmul este puțin lent, dar decorul este frumos prezentat, iar finalul surpriză este o încântare” [10] . Potrivit lui Alan Silver, „filmul nu face niciuna dintre declarațiile ample despre arhitectură și dezvoltarea imobiliară care abundă, de exemplu, în The Source ” (1949), dar din moment ce personajul negativ principal al filmului este un dezvoltator respectat, filmul evaluează indirect în mod critic metodele dezvoltărilor tipice care au schimbat dramatic fața Californiei postbelice . Istoricul de film Dennis Schwartz mai notează că „principala forță negativă a filmului este industria imobiliară, care în căutarea banilor distruge frumusețea naturii”, și numește filmul în sine „o melodramă tulburătoare pe care mulți o consideră film noir, dar îi lipsește clar o adevărată energie de thriller” [8] .

Criticul de film Craig Butler a numit filmul „un mic thriller captivant” care „se apropie doar de nivelul de foarte bun, dar rămâne doar bun”. Motivul eșecului relativ al filmului, potrivit lui Butler, constă în faptul că „combină elemente de stiluri diferite – film noir, dramă psihologică, detectiv, thriller și melodramă romantică – dar nu reușește să le aducă împreună cu succes”. Cu toate acestea, „din fericire, povestea în sine este destul de captivantă și captează atenția spectatorului chiar și în acele momente în care textul actoricesc este slab și sună simplist”. Rezumându-și părerea, Butler scrie că „per ansamblu filmul este o lucrare bună care merită vizionată, deși nu atinge toate obiectivele” [11] .

Evaluarea muncii regizorului și actorilor

Butler a lăudat munca regizorului Kern „în construirea tonului și a atmosferei filmului”, dar l-a și criticat pentru „ici și colo un ritm de slăbire a narațiunii” și faptul că regizorul nu a reușit să atingă „integritatea stilului pentru întreaga lucrare” [11] . Silver atrage atenția asupra cinematografiei lui Hal More , care „face filmul captivant vizual, în ciuda reticenței lui Robert Young ca arhitect cu voință slabă” [2] . Potrivit lui Butler, „Unii telespectatori ar putea chiar să întâmpine dificultăți în a accepta interpretarea excesiv de restrânsă a lui Robert Young”. Pe de altă parte, „ Betsy Drake încearcă cu curaj să compenseze, dar uneori o ia prea înverșunat” [11] . Schwartz opinează, de asemenea, că „Young oferă o performanță modestă care, deși convingătoare, nu este la fel de captivantă” [8] .

Note

  1. ↑ 1 2 Cealaltă femeie (1950). Note  (engleză) . Institutul American de Film. Preluat la 3 august 2016. Arhivat din original la 28 septembrie 2015.
  2. ↑ 1 2 3 Silver, 1992 , p. 251.
  3. ↑ Cele mai bine cotate titluri de regizori de lungmetraj cu James V. Kern . Baza de date internațională de filme. Preluat: 2 august 2016.  
  4. ↑ James V. Kern. Filmorgaphy  (engleză) . Baza de date internațională de filme. Preluat la 2 august 2016. Arhivat din original la 29 septembrie 2016.
  5. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Robert Young . Baza de date internațională de filme. Preluat: 2 august 2016.  
  6. ↑ Robert Young. Filmorgaphy  (engleză) . Baza de date internațională de filme. Preluat la 2 august 2016. Arhivat din original la 14 decembrie 2016.
  7. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Betsy Drake . Baza de date internațională de filme. Preluat: 2 august 2016.  
  8. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Melodramă  chinuitoare . Ozus' World Movie Reviews (3 octombrie 2004). Preluat la 24 ianuarie 2020. Arhivat din original la 31 octombrie 2020.
  9. ↑ Selby, 1997 , p. 175.
  10. ↑ Keaney, 2010 , p. 233.
  11. ↑ 1 2 3 Craig Butler. Cealaltă femeie (1950). Recenzie  (engleză) . AllMovie. Preluat la 3 august 2016. Arhivat din original la 14 septembrie 2016.

Literatură

Link -uri