Sharko, Zinaida Maksimovna

Zinaida Sharko
Data nașterii 14 mai 1929( 14/05/1929 ) [1]
Locul nașterii
Data mortii 4 august 2016( 2016-08-04 ) [2] (87 de ani)
Un loc al morții Sankt Petersburg , Rusia
Cetățenie  URSS → Rusia
 
Profesie actriţă
Ani de activitate 1947 - 2009
Teatru BDT im. G. A. Tovstonogova
Premii
Ordinul de Onoare Ordinul Prieteniei Medalia SU pentru muncă curajoasă în Marele Război Patriotic 1941-1945 ribbon.svg
Artistul Poporului al RSFSR - 1980 Artist onorat al RSFSR - 1960 masca de aur

Premii de film:

Nika - 2001
IMDb ID 0788835
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Zinaida Maksimovna Sharko ( 14 mai 1929 , Rostov-pe-Don , URSS  - 4 august 2016 , Sankt Petersburg , Rusia ) - actriță de teatru și film sovietică și rusă , Artista Poporului a RSFSR (22 aprilie 1980). Laureat al Premiului Internațional numit după K. S. Stanislavsky „Pentru contribuția la arta teatrală” ( 1997 ) [3] .

Timp de câteva decenii, sub conducerea lui Georgy Tovstonogov , Zinaida Sharko a fost una dintre actrițele principale la Teatrul Dramatic Bolșoi ; printre cele mai bune lucrări de teatru se numără Tamara și Olga în spectacolele legendare ale lui Tovstonogov „ Cinci seri ” (primul interpret al rolului Tamara) și „ Trei surori ”.

Actrița este cunoscută de cinefili în primul rând ca principala doamnă din filmul Kirei Muratova „ Lung Farewell ”; pentru rolul principal feminin din filmul lui Vitaly Melnikov „ Grădina era plină de lună ” a fost distins cu o serie de premii de film, inclusiv „ Niki ” și „Berbec de aur” [3] .

Biografie

Origine

Născut în Rostov-pe-Don în familia unui militar; mai târziu familia s-a mutat la Ceboksary [4] [5] . Dragostea pentru teatru i-a fost insuflată viitoarei actrițe de către un profesor de școală, ea, chiar și în anii de dinainte de război, a dus la spectacole de amatori, iar după începutul celui de-al Doilea Război Mondial , a participat la concerte pentru răniți în spitale cu ansamblul de cântece și dans pentru copii de la Casa Pionierilor Cheboksary . Pentru aceste concerte, în total 900, i s-a distins medalia „ Pentru munca curajoasă în Marele Război Patriotic ”, pe care 65 de ani mai târziu o va numi cea mai scumpă dintre premiile sale [4] [6] .

În 1947, după ce a absolvit cu medalie de aur prima școală de femei din Ceboksary , Zinaida Sharko, care visase la Teatrul de Artă încă din copilărie , în ciuda protestelor părinților ei ("am crezut că vei face bărbat"), a mers la Moscova pentru a intra în școală - Moscova Art Theatre Studio [5] . Dar când a văzut în sala de așteptare o secretară, care și-a permis să ciugulească un murat în „templul artei”, tânăra Charcot a părăsit „templul profanat” indignată [7] . Ani mai târziu, pe deplin conștientă de naivitatea și chiar de nedreptatea atitudinii ei fără compromis în 1947 înfometat, actrița nu a regretat nimic: tocmai de la acest protest, potrivit lui Charcot însăși, a început șirul de accidente fericite care a ajutat-o ​​să găsească „absolut propriul ei” regizor [8] . În primul rând, acest protest a adus-o la Institutul de Teatru din Leningrad , la atelierul profesorului de teatru B. V. Zon , care și-a ajutat elevul, care visa să devină noua Alla Tarasova , să-și găsească propriul chip [4] [7] . Potrivit lui Sharko, Zon a crescut nu numai profesioniști, ci și oameni dintre studenții săi, ajutându-i să-și extindă „spațiul interior”, nu să se închidă în teatru [5] . Printre colegii de clasă s-a numărat și Emma Popova , pe care Zinaida Sharko avea să o numească zeci de ani mai târziu „o mare actriță rusă”; și deja în acei ani trebuiau să concureze - să lupte cu succes variabil pentru clopotul, care era acordat în fiecare an celui mai bun student [9] .

În 1950, Zon l-a trimis pe Sharko, student în anul trei, să practice la Teatrul Regional Turistic din Leningrad, care la acea vreme era mai degrabă excepția decât regula la institut [8] . La unul dintre spectacolele cu participarea ei, la unul dintre spectacole a venit cunoscuta actriță și regizoare de scenă Lidia Atmanaki, care căuta artiști pentru noul teatru de varietăți de la Lenconcert, similar Teatrului de Miniaturi al lui A. Raikin . - posibilitatea de a juca opt roluri diferite într-o singură reprezentație („În fiecare zi”, conform piesei lui V. Polyakov) a captivat aspirantul actriță, precum și perspectiva de a face turnee în toată țara. Cel puțin Charcot, după propria ei recunoaștere, era interesată de numele regizorului care a pus în scenă piesa [8] ; dar s-a dovedit a fi Georgy Tovstonogov , la acea vreme directorul artistic al Teatrului din Leningrad. Lenin Komsomol . Această întâlnire întâmplătoare a determinat soarta actriței, deși nu imediat: după ce l-a invitat pe Sharko la teatrul său și i-a oferit două roluri interesante pentru început, Tovstonogov a telegrafat ulterior că circumstanțele s-au schimbat și munca comună a fost amânată „până la vremuri mai bune” [8] . Și Charcot în 1952 a acceptat invitația regizorului - Nikolai Akimov , care cu un an mai devreme a condus Teatrul. Lensoviet [10] .

La Teatrul Akimov

Cooperarea cu Akimov s-a dovedit a fi de scurtă durată: deja în 1955 a avut ocazia să se întoarcă la iubitul său Teatrul de Comedie , și totuși această perioadă din biografia lui Charcot a fost la fel de fructuoasă, pe atât de reușită: deja în prima reprezentație, „Fără nume. nume” (1952) , a fost remarcat de critici [7] [10] . Sharko nu a experimentat o lipsă de roluri, dar din spectacolele puse în scenă de directorul șef, a avut șansa să joace doar într-unul [8] ; la întrebarea „de ce?” Akimov, potrivit actriței, a răspuns: „Zinochka, dacă îi cer lui Korotkevich să stea pe cap, ea se va ridica imediat și cu siguranță vei întreba: „De ce?” „” [5] .

Deja în primele roluri, criticii au remarcat tendința actriței de a fi excentrică, la dezvăluiri neașteptate ale personajului, capacitatea ei de a „exploda” rolul din interior și de a dezvălui drama în personajele de comedie. „Mulți regizori”, scria T. Marchenko în 1973, „au învățat din experiență că merită „să-l lase” pe Charcot să intre în spectacol și ea o va întoarce „cu susul în jos”” [7] . Afirmațiile din această parte nu au fost doar de la Akimov la Charcot, ci și de la Charcot la Akimov: „Odată, mi-a dat încă un rol în interpretarea lui. Și chiar la prima repetiție am adus o schiță a personajului meu - o poză, un mic portret. Mi-a inventat deja personajul fără mine , ca un artist, l-a desenat pe hârtie, iar acum nu mai aveam de ales decât să mă strâng în ceea ce și-a imaginat el .

La Drama Bolshoi

Cu Tovstonogov

În februarie 1956, Georgy Tovstonogov a fost numit director artistic al Teatrului Dramatic Bolșoi. Gorki [11] și în același an, în septembrie, l-a invitat pe Charcot la BDT [8] .

Independent și plătit deja pentru independența sa, Akimov a fost enervat de spectacolele care i-au oferit lui Tovstonogov favoarea conducerii partidului orașului de-a lungul anilor de muncă la „Lenkom” din Leningrad: „Din o scânteie...”, „Dragă nemurire” , „Moartea escadronului” etc.; când Zinaida Sharko și-a anunțat intenția de a merge la BDT, Akimov a avertizat-o cu cuvintele: „Ei bine, dacă vrei să treci pe sub steagurile roșii și să cânți toată viața cântece revoluționare, atunci du-te, binecuvântez” [12] [8 ]. ] .

Dar tranziția lui Tovstonogov la Teatrul Dramatic Bolșoi a coincis în timp cu începutul „ dezghețului ”; nimeni nu l-a scutit de producții de natură propagandistică în viitor, dar nu au determinat fața teatrului [13] , iar zeci de ani mai târziu, Zinaida Sharko și-a amintit zâmbind cuvintele de despărțire ale lui Akimov: „Și am stat cu ușurință „sub stindard”. '. În primul rând - „Cinci seri” a lui Volodinsky cu „decadența, pesimismul, săpatul în lenjeria murdară a unor neînțelegeri”, după cum pretindea presa sovietică, și a cântat „cântecul ei revoluționar” - „Tu ești draga mea”. Apoi - „Trei saci de grâu buruieni” cu „antisovietismul lor, calomnii asupra sistemului nostru, denaturarea faptelor istorice, din moment ce toată lumea știe că în 1947 nu era foamete în țară - s-au dezvoltat condiții climatice favorabile care au asigurat o recoltă bogată” , și a cântat-o ​​plângând... Și în sfârșit – „Comedia romană”, pe care publicul nu a văzut-o deloc: reprezentația a fost interzisă chiar și la proba generală” [8] .

În 1956, Tovstonogov abia începea să-și formeze trupa și, totuși, în prima reprezentație pe care a pus-o în scenă, comedia lui A. Géry The Sixth Floor, Charcot a văzut „șase actrițe minunate cu diferite roluri”. Incertitudinea perspectivelor într-o astfel de trupă nu l-a deranjat pe Charcot: și-a găsit regizorul [8] , care, în ciuda reputației de despot și dictator, a apreciat capacitatea actorilor de a improviza căutări și a știut să-i facă co-autori ai filmului. performanța [14] . La 31 decembrie, ea și-a făcut debutul pe scena BDT - în comedia de N. Vinnikov „Când înflorește salcâmul”.

Chiar în primul an, Charcot a jucat 5 roluri, inclusiv Meli în Aesop , un spectacol care a devenit un eveniment în viața teatrală și nu numai teatrală; dificultățile au început mai târziu. În BDT, Tovstonogov, scrie E. Gorfunkel, a avut mai multe actrițe „principale”: chiar înainte de sosirea sa, frumoasa Nina Olkhina a strălucit pe scena teatrului , Lyudmila Makarova a reușit să se exprime clar , Sharko a devenit prima actriță din „Apelul Tovstonogov”, dar în anul 1959 a invitat-o ​​pe Tatyana Doronina , iar în 1962 - Emma Popova , actrița principală a Teatrului. Komissarzhevskaya [15] ; în 1966, Doronina a părăsit BDT-ul, dar a venit Valentina Kovel  , o actriță de caracter strălucitor. Într-un alt teatru, oricare dintre ele ar putea fi o „prima donna”, dar aici au trebuit să împartă atât roluri, cât și succes - ca în faimoasa „ Trei surori ” a lui Tovstonogov, unde Charcot a jucat-o pe Olga, Doronina a jucat-o pe Masha, Popova a jucat-o pe Irina și Makarova. a jucat-o pe Natasha și fiecare dintre ei, potrivit criticilor, a jucat unul dintre cele mai bune roluri ale lor în piesă [7] [16] [17] [18] .

În anii 70, Charcot a trecut treptat la roluri de vârstă, și nu atât din cauza vârstei ei, el era mic, ci din cauza competiției în continuă escaladare: în piesa lui I. Erken „Pisica și șoarecele”, eroina ei, Erzhebet Orban. , era cu 25 de ani mai în vârstă decât interpretul [15] . Pentru a înlocui mamele și mătușile - în spectacole bazate pe piesele „Valentin și Valentina” de M. Roșchin , „Fanteziile lui Faryatiev” de A. Sokolova, „Intenții crude” de A. Arbuzov  - au venit treptat bunicile, iar în „ Unchiul Vania ” de Cehov „ în 1982 a jucat deja bătrâna bona [8] . Potrivit criticului, Sharko a jucat pe scena BDT mai puțin decât ar fi putut juca [15] - dar același lucru, crede Vladimir Recepter , s-ar putea spune despre majoritatea covârșitoare a actorilor acestei trupe prea bogate în personalități strălucitoare; adesea din acest motiv, artiștii au părăsit BDT-ul [19] . În ochii lui Charcot, visele actoricești neîmplinite au fost răscumpărate prin apartenența la „cea mai mare trupă din lume” a „cel mai bun teatru din țară” [20] [21] - treizeci și trei de ani sub conducerea lui Tovstonogov, actrița numită treizeci și trei. ani de fericire [8] .

După Tovstonogov

Viața s-a încheiat în mai 1989. Am fost în prosternare de câțiva ani. Sentimentul sfârșitului, sentimentul că nimic nu se va întâmpla mai departe și fericirea care a fost. Dramă personală? Unul s-a terminat - va fi altul, dar aici nu ar putea fi nimic altceva.

-  Z. Charcot [22] .

La 23 mai 1989, Georgy Tovstonogov a încetat din viață, această zi a tras o linie sub „epoca de aur” a Teatrului Dramatic Bolșoi [23] : „...Împreună cu Tovstonogov”, scrie E. Gorfunkel, „arta lui a murit, Teatrul său, despre care cei care știau că vor vorbi la timpul trecut, mângâiați de recunoștință…” [24] Potrivit lui A. Smelyansky, o criză profundă la sfârșitul secolului a fost trăită prin însăși ideea unui „ teatru-casă” sau „teatru-templu”, care a fost fundamental pentru teatrul rus din secolul 20. secolul ideea cu care Tovstongovsky BDT [25] era vital legată ; a încheiat „o epocă frumoasă, mare a teatrului național” [26] . Odată cu începutul reformelor economice , Teatrul Dramatic Bolșoi s-a confruntat cu problema nu a conducerii în procesul teatral, ci a supraviețuirii simple [15] ; timp de 15 ani nu a existat director șef în teatru - spectacolele erau adesea puse în scenă de regizori aleatori. În 2000, într-un interviu, Zinaida Sharko a spus: „De zece ani am fost fără Tovstonogov, iar regizorii au venit și au plecat de zece ani. Totul se reduce la bani. Pentru producție, regizorul căutat primește 15 mii de dolari. Spune-mi, de ce are nevoie de această gaură din cap numită BDT? El nu este Nikolai Pavlovich Akimov, pentru care teatrul era viață ... " [4] Și nu a fost ușor pentru regizori să lucreze cu veteranii trupei Tovstonogov: comparația nu a fost în favoarea lor [27] .

Spectacolele puse în scenă de Tovstonogov sau sub el au părăsit treptat scena, au fost din ce în ce mai puține roluri noi. În 2005, Nikolai Pinigin a pus în scenă Cvartetul lui R. Harwood , în care au jucat artiști deja în vârstă - Zinaida Sharko, Alisa Freindlikh , Oleg Basilashvili și Kirill Lavrov (mai târziu a fost înlocuit de Valery Ivchenko ), care și-a amintit de cele mai bune perioade ale BDT. vedetele scenei de operă, ale căror triumfuri și victorii glorioase sunt în trecut; au jucat, potrivit criticului, viața „după glorie, sau după viață”, încălcată de o propunere neașteptată de a interpreta în concert celebrul cvartet din „ Rigoletto ” [15] .

În ianuarie 2006, spectacolul a fost prezentat la Moscova, în incinta Teatrului de Satiră . „La final”, scria Nezavisimaya Gazeta în acele zile, „ovația durează aproximativ zece minute, nu mai puțin. În Teatrul de Satiră din Moscova, ei spun că nu-și amintesc astfel de case pline. ” Pentru Zinaida Sharko, altceva s-a dovedit a fi cel mai frumos: „... Când au strigat: „Bravo BDT!” Nu „Bravo, Freindlich” sau „Bravo, Basilashvili”, ci tocmai BDT” [27] .

Actrița a compensat lipsa de roluri în teatrul ei natal prin participarea la întreprinderi , a jucat pe scena teatrului din Sankt Petersburg „ Adăpostul comedianului ”. Cu spectacolul privat The Old Maid bazat pe piesa lui N. Ptushkina While She Was Dying, unde Inna Churikova a devenit partenerul ei , Charcot a făcut multe turnee și cu succes în Rusia și în străinătate - în Germania, Canada, SUA ... [15] ] Dar, așa cum susține ea A. Tsybulskaya în American Vestnik, a fost un succes nu al unei piese de teatru sau al unui spectacol, ci al interpretilor rolurilor principale: „Actoria pare a fi separată de dramaturgie, rămânând extrem de artistică și veridică . .. si precizia psihologica a imaginatiei. Cu farmecul și profunzimea individualității lor au umplut, vai, evident clișee de carton” [28] .

În 2009, de aniversare, BDT i-a oferit un cadou Zinaidei Sharko: a reluat piesa „Pisica și șoarecele” bazată pe piesa lui I. Erken , pusă în scenă de Yuri Aksyonov încă din 1974 [15] . Erzhebet Orban a fost ultimul ei rol pe scena Dramei Bolșoi [3] . În 2014, au fost publicate memoriile actriței - „Datele mele personale” [29] .

Zinaida Sharko a murit pe 4 august 2016 , la vârsta de 88 de ani, după o lungă boală. A fost înmormântată la cimitirul Bolsheokhtinsky din Sankt Petersburg [29] [30] .

Viața privată

În 1953, Zinaida Sharko s-a căsătorit cu un actor al teatrului. Lenin Komsomol și regizorul începător Igor Vladimirov ; în 1956-1960 au slujit în același teatru: după ce s-a mutat la BDT, Tovstonogov l-a luat cu el pe Vladimirov ca regizor stagiar [31] . Charcot a jucat în spectacole puse în scenă de Vladimirov la Teatrul Dramatic Bolșoi: „Când arde inima” după romanul „De cealaltă parte” de V. Kin , „În căutarea bucuriei” după piesa lui V. Rozov , „ They Gave Boundless” după piesa de teatru de N. Virta , - dar în 1960 căsătoria s-a destrămat [32] .

În 1961, Charcot s-a căsătorit cu partenerul ei de scenă, Serghei Yursky ; împreună au jucat nu numai pe scena Teatrului Bolșoi, făcând, în special, un duet strălucit în Divina Comedie de I. V. Shtok , ci și pe scena concertului, au fost participanți indispensabili la scenetele de actorie populare în acei ani, care au fost puse în scenă de Alexander Belinsky ; totuși, această căsătorie a durat doar șapte ani [33] [32] .

Căsătorită cu Vladimirov, Zinaida Sharko a născut un fiu, Ivan, are doi nepoți - Maria și Timofey Sharko - și trei strănepoți. Potrivit actriței, ea era mândră de faptul că nici fiul ei, nici nepoții ei nu „au lăsat” actorii: profesie prea dependentă și deci umilitoare [4] [6] .

Creativitate

Teatru

Cinci seri și Divina Comedie

A fost o artă minunată a actorilor regiei, care se numește arta de a experimenta... În spatele conversațiilor simple din fiecare scenă exista atâta durere, atâta melancolie sau atâta bucurie încât era imposibil să rămâi calm.

—  A. Efros [34]

În biografia creativă a Zinaidei Sharko nu a existat niciun rol care a făcut-o celebră peste noapte: faima și recunoașterea au venit la ea treptat, dar a existat un rol care a intrat în istoria teatrului sovietic, descris în manuale, care a devenit o revelație, ca și spectacolul în sine - „ Cinci seri bazate pe o piesă a lui Alexander Volodin [35] , una dintre acele spectacole care, potrivit lui A. Smelyansky , „l-a ridicat incontestabil pe Tovstonogov și teatrul său la rangul de prima etapă a țării” [36] .

Nu toată lumea, notează N. Staroselskaya, în 1959 s-a gândit unde, după o absență de 17 ani, eroul lui Efim Kopelyan  - Ilyin, s-a întors din locuri atât de îndepărtate și și-a luat credință cuvintele despre romantismul drumurilor îndepărtate - performanță emoționată indiferent de înțelegerea subtextului și, în primul rând, eroina lui Charcot: „Câte lacrimi”, scrie criticul, „s-au vărsat peste cântecul ei, în care o femeie singură i-a cerut unei „drăguțe” să o ducă pe tărâmuri îndepărtate... Aceste cuvinte au fost o simplă poveste de dragoste și singurătate, sigur că acestea sunt circumstanțele. Ca mii și mii de femei care și-au pierdut pe cei dragi nu numai în război...” [37] . Iar dramaturgul a spus mai târziu că Tamara sa a fost creată de Charcot, care a descoperit în eroină și în piesă în ansamblu ceva atât de semnificativ încât el însuși nu a bănuit [7] .

O actriță de o gamă largă, Zinaida Sharko ar putea juca cu același succes într-o varietate de roluri ; Zon a văzut în elevul său, în primul rând , o actriță caracteristică [9] , și primele ei roluri, ca în Teatru. Lensoviet, și în BDT, au fost predominant acute; Sharko însăși a luptat pentru dreptul de a juca roluri dramatice, iar Tovstonogov i-a recunoscut acest drept, încredințându-i rolul principal din Five Evenings. Ea a fost întotdeauna o actriță de comedie excelentă, deși participarea ei la piesă ar putea transforma orice comedie într-o tragicomedie [7] [35] . Amintindu-și cum a stat „sub bannere” în BDT Tovstonogov, Charcot nu a menționat spectacolul în care bannerele au fost de fapt prezente pe scenă - Divina Comedie a lui Isidor Stock . Martorii oculari descriu această performanță ca o sărbătoare a teatralității, comparabilă cu „ Prițesa Turandot ” a lui Vakhtangov și chiar ca o scenetă a unui actor, lansată cu îndrăzneală pe scena mare a teatrului. „În timpul primei vizite a lui Dumnezeu pe pământ”, scrie N. Staroselskaya, „a fost întâmpinat de o mulțime entuziastă, cu bannere pe care era inscripționat: „Trăiască marele nostru zeu, creator și prieten!”, Și apariția Domnului a înconjurat de „îngeri în haine civile”, frecând mulțimea în culise pentru a nu interfera cu creatorul să ia în considerare ceea ce a creat - a fost de recunoscut, de actualitate și, prin urmare, cu adevărat amuzant” [33] . Zinaida Sharko a jucat două femei în Divina Comedie - chiar prima, care s-a dovedit a fi prea capricioasă, prea independentă și trimisă în uitare pentru asta, și vicleanul Eva, care, învățând din experiența predecesorului ei, a învățat să fie ipocrită. și controlează-l pe Adam treptat. „Și atmosfera veselă „kapustnik” a piesei”, își amintește T. Marchenko, „a fost brusc invadată de o notă pătrunzătoare de regret pentru prima – și imediat distrusă – personalitate umană” [7] .

Cele trei surori și bocetul legendar

Charcot a preferat în orice moment să joace contemporani și s-a simțit inconfortabil în costumele istorice [15] ; dar contemporanii ei au fost și Katya Redozubova din „Dezghețul” „Barbarii” a lui Gorki  - o fată care și-a găsit puterea de a scăpa de tatăl ei despot într-o „viață mai bună” nu tocmai definită [38] , și Olga în „viață mai bună” a lui Cehov . Trei surori ”, care, potrivit criticului, a aruncat o provocare la adresa vieții, dar nu a găsit o modalitate de a o implementa cu adevărat [15] [39] [40] .

În căutarea libertății interioare, ea poate permite orice exagerare. Dar de îndată ce ea simte echilibrul, modelul rupt al rolului devine concis, iar claritatea este înlocuită de o nobilă și plină de reținere.

—  R. Benyash [41]

„Trei surori”, pusă în scenă de Tovstonogov la sfârşitul „dezgheţului”, în 1965, a devenit, după A. Smelyansky, o tragedie a paraliziei generale a voinţei, incapacităţii de a rezista [42] ; Charcot a jucat în această reprezentație „căpitanul unei nave care se scufundă” (cum și-a definit rolul regizoarei) [15] , care este cel mai conștient de natura iluzorie a speranțelor de mântuire, dar și responsabilă - în lectura lui Tovstonogov - pentru faptul că mântuirea nu a avut loc [42] . Criticii au remarcat că eroinele lui Charcot au devenit adesea vulnerabile din cauza propriei lor durități și perseverență, care era destul de în concordanță cu caracterul actriței însăși; iar în „Trei surori” a rămas fidelă ei înșiși: Olga ei, parcă îmbrăcată în armură, cu spatele încordat și cu capul răscolit ferm, a fost ruptă nu atât de circumstanțe, cât de propria ei intransigență, de nivelul și amploarea pretențiilor. [39] . „Într-o dispută cu privire la o dădacă”, a scris T. Marchenko, „Olga ei este atât tragică, cât și amuzantă în același timp. Așa că s-a îndreptat hotărât spre Natasha, se pare că este pe cale să pună în locul ei această persoană prezumțioasă, dar... s-a întors brusc, a trecut pe lângă el și limba ei bolborosește cu totul alte cuvinte decât ar trebui. Altfel, ea nu poate, propria ei educație, delicatețea spirituală, rafinamentul să o împiedice să oprească aroganța altcuiva...” [7] . În această performanță dură și amară, rolul Olgăi ia cerut lui Charcot să nu mai aibă un temperament dramatic și nici măcar capacitatea de a dezvălui toată durerea și tot dorul „de conversații simple”, ca în „Cinci seri”, - aici regizorul , potrivit lui K. L. Rudnitsky , „El a picurat etapa secunde pic cu pic, a întrerupt conversațiile cu pauze lungi și semnificative” [43] , iar Charcot în acest rol, mărturisește T. Marchenko, a avut cele mai puternice pauze [7] .

Pe scena BDT, Zinaida Sharko a jucat multe roluri feminine principale, inclusiv în piesa „Câți ani, câte ierni” bazată pe piesa de V. Panova și în „Al patrulea” de K. Simonov , dar unul dintre cel mai scump și mai memorabil - pentru cei care au văzut-o în întregime, - a devenit un mic și, după cum a remarcat criticul, „ciudat, simbolic” rol al fermierului colectiv Manka, compus special pentru ea de Tovstonogov [44] , în joacă „Trei saci de grâu buruieni” bazat pe povestea lui Vladimir Tendriakov . Această performanță - despre foametea postbelică din mediul rural și represiunile postbelice - a provocat o mare iritare în rândul oficialilor de partid, Tovstonogov cu greu, cu prețul a numeroase concesii, a reușit să-l salveze [45] , și poate mai ales iritat „Plânsul” zguduitor al lui Manka (auzit de Valery Gavrilin în satele rusești [46] ) în locul arestării președintelui fermei colective, care nu s-a predat statului, care a ascuns trei saci de grâu buruieni pentru fermieri colectivi mor de foame [44] . În cele din urmă, regizorul a fost nevoit să-l scoată pe Charcot din această scenă [8] . În memoriile sale, actrița povestește cum l-a implorat pe Tovstonogov în cel puțin o reprezentație pentru a-i permite să joace un rol cu ​​plâns: „Dacă apare cineva, dă vina pe mine, spune-mi: actrița mea este o proastă, are fișe de memorie, până la urmă. , adăugați că sunt înregistrat în Bekhterevka " [8] . Dar, nedorind să-i aducă necazuri iubitului ei regizor, „capriciosul și încăpățânatul” Charcot nu a încălcat niciodată interdicția timp de mulți ani de existență a spectacolului – auzit de câțiva, acest strigăt a devenit una dintre legendele teatrale: unii nu mai sunt. ține minte pe cine anume a plâns-o pe Manka și din ce motiv, dar nu mai contează [15] [38] .

Cinematografie

Zinaida Sharko a jucat relativ puțin în cinema - în special, datorită faptului că regizorii au găsit-o necinogenă [4] . Charcot și-a făcut debutul în film în 1954, într-un rol mic, necreditat, ca funcționar poștal în We Met Somewhere . În anii 1950 și 1960, Sharko a jucat aceleași roluri episodice în mai multe filme, inclusiv vânzătorul de înghețată din Old Man Hottabych . Abia în 1970, Kira Muratova i-a oferit rolul principal în „ Lung Sending Off ”; dar lansat în 1971, filmul a fost imediat abandonat pentru 16 ani; doar foarte puțini au reușit să vadă atunci cea mai bună lucrare a lui Charcot [7] . Dar încă din 1973, criticul T. Marchenko a remarcat: „Charcot, în limitele scenariului care i-a fost alocat, a jucat uimitor de subtil. Ea a dezvăluit un personaj slab - și copilăresc de direct, predispus la fantezii și acțiuni neașteptate, vulnerabil mental și disperat de nesăbuit, deschis și închis în același timp. Uneori se pare că este mai tânără decât fiul ei adolescent, uneori puteți vedea clar ce brazde adânci a lăsat viața pe față și pe sufletul ei ... " [7] Nu numai personajele eroinei și ale actriței s-au dovedit a fi similare - Kira Muratova l-a numit pe Charcot capricios, încăpățânat, excentric și ridicol [15] - dar și situații de viață: tocmai în acel moment, fiul Vaniei a ajuns la tatăl său. „Când a venit acasă între filmări”, și-a amintit Sharko, „și am avut scandaluri, el era convins că repetam despre asta, deși a fost o coincidență monstruoasă” [32] .

În ciuda necinogeneității, de la mijlocul anilor 70, Zinaida Sharko a fost invitată constant la cinema, însă, în principal, în roluri mici; după „Fire lungi”, cea mai semnificativă lucrare a fost o altă mamă ridicolă și nefericită - în filmul lui Ilya Averbakh „ Fanteziile lui Faryatyev ” (pe scena BDT, într-o piesă pusă în scenă de Serghei Yursky, Sharko a jucat-o la acea vreme pe mătușa Faryatyev ). Sergey Ursulyak , care a lucrat cu Sharko în filmul „ Compoziție pentru Ziua Victoriei ”, și-a definit problema diferit: individualitate prea strălucitoare, „Zinaida Maksimovna umple spațiul cu ea însăși” [47] .

Succesul în cinematografie a venit pe neașteptate actriței în 2000, odată cu lansarea filmului lui Vitaly Melnikov „ Grădina era plină de lună ”. Adevărat, nu tuturor le-a plăcut filmul în sine: „Desigur”, a scris N. Sirivlya în jurnalul Art of Cinema , „filmul atrage jocul a trei actori remarcabili, poate mari: Z. Sharko, N. Volkov și L. Durov. . Fiecare dintre ei își conduce petrecerea de minune. Dar este mai interesant să te uiți la Volkov și Sharko separat, în scene de dragoste construite ca un set de clișee lirice, sunt incomode și înghesuite. Se pare că o poveste de dragoste pentru ei este un fel de convenție, un motiv formal de a povesti de pe ecran nu atât despre „proprietățile pasiunii”, cât despre ceva cu totul diferit” [48] . Cu toate acestea, pentru rolul principal feminin din acest film, Zinaida Sharko a primit o serie de premii de film, inclusiv „ Niki ” (cel mai bun rol feminin, 2001) și „Golden Ram” (cea mai bună operă de actorie, 2000) [49] ; ansamblul actoricesc din acest film a primit și un premiu special la al XXII-lea Festival de Film de la Moscova .

Lucrări de teatru

Teatrul de turneu regional din Leningrad

Teatrul de soiuri L. Atmanaki

Teatrul Lensovietic

  • 1952 - „Primăvara la Moscova” de V. Gusev; producție de N. Akimov - Nadya Kovrova [50] .
  • 1953 - „Este imposibil să trăiești altfel” de A. Sofronov; producție N. Bromley - Secretar [50] .
  • 1953 - „Dragoste în zori” de J. Galan; producție de N. Bromley - Paraska [50] .
  • 1953  - „Nu dau nume” V. Minko ; producție de P. Weisbrem - Poem [50] .
  • 1953 - „Cronica europeană” A. N. Arbuzov ; producție de N. Akimov - Vizitator la restaurant [50] .
  • 1953 - „Cântec bun” de P. Kohout; producție de N. Akimov - Vladka [50] .
  • 1954 - „Duel” după A. Cehov; producție de N. Bramley - Nadejda Fedorovna [50] .
  • 1955  - „Până ne întâlnim din nou” A. Gladkov ; punerea în scenă O. Remez - Lucy Ivanova [7] .
  • 1955 - „Cronica europeană” A. N. Arbuzov - Dagni [50] .
  • 1956  - „Numai adevărul” J.-P. Sartre; producție O. Remez - Veronica [51] .

Teatrul Dramatic Bolșoi. Gorki

Alte teatre

  • 1994  - „You Can Live” (one-man show) (Entreprise of the „Masters of the St. Petersburg Stage”) [49] .
  • 1994 - „Pentru ochii sufletului tău” („ Comedian Shelter ”) [54] .
  • 1994  - „Piața Vladimirskaya” de L. Razumovskaya; (" Adăpostul comedianului ") [53] .
  • 1997  - „She Challenges”, după piesa de teatru de D. Marrell „Laughter of the Lobster” („Memorii”); producție de V. Minkov  - Sarah Bernhardt („Adăpostul comedianului”) [49] .
  • 1998  - „The Old Maid”, după piesa de teatru de N. Ptushkina „While she was moying”; producție de B. Milgram  - Sofya Ivanovna (Entreprise) [15] .
  • 1999  - „O, tu care ai iubit...”; punerea în scenă de G. Trostyanetsky  - Gypsy Tanya (Centrul Teatrului Pușkin, Casa Kochneva) [55] .
  • 2000  - „Porumbei”, după piesa de teatru de P. Vogil „Meserie antică”; producție de V. Dolgachev - Maya (" TeatDom ").
  • 2000 - „Trei femei înalte” de E. Albee (Entreprise) [53] .
  • 2004  - „Comara mea prețioasă”, după piesa de teatru de V. Verbin „Marșul entuziaștilor”; producție de B. Milgram  – rolul principal feminin („TeatrDom”) [56] .

Piese TV și piese de film

Filmografie

An Nume Rol
1954 f Ne-am întâlnit undeva funcţionar poştal (episodul) [54]
1956 f Drumul adevărului episodul [54]
1956 f Bătrânul Hottabych fata inghetata (episodul) [54]
1957 f Alături de noi operator telegrafic (episodul) [54]
1957 f Fericire la fereastră episodul [59]
1966 tf Întâlniri de teatru la BDT din Moscova Film TV [59]
1971 f Adio lung Evgenia Vasilievna Ustinova
1974 f Zi de primire pentru chestiuni personale Sofia Mihailovna
1975 f Colonel pensionar Anastasia Petrovna
1975 f Scrisorile altora Angelina Grigorievna Egorova
1976 f Dragoste la prima vedere episodul [59]
1976 f Mereu cu mine... Nina Romanovna
1977 mtf Câine în iesle Anarda
1977 f Nas ofiţer de stat major Podtochina
1977 f salt pe acoperiș bunica lui Ksyusha, vecină [59]
1978 f pasageri la întâmplare Kamelia Nikolaevna
1979 f poveste de toamnă Nadejda Romanovna, inspector al ONGO-ului orașului
1979 f Astazi si maine medic sanitar
1979 mtf fanteziile lui Faryatiev mama de surori
1980 f Serghei Ivanovici iese la pensie Kseniya
1982 f Cameră de manevră Anna Arkadievna [61]
1982 f Formula memoriei Vera Alekseevna Svetlova [61]
1983 f Unic mama lui Pavlik
1985 f Îmi amintesc de tine Asya, mama lui Kim și Marat
An Nume Rol
1986 tf BDT 30 de ani mai târziu Film TV [61]
1988 f Zborul de pasăre Iraida Stepanovna
1990 f Joc scurt mama lui Valery Dyakov
1991 f Aritmetica crimei Varvara Petrovna
1992 f Îngerii în Paradis Numele personajului nu este specificat
1992 f Rin. Legenda icoanei Apollonia, stareță [61]
1993 miez Kinfia Numele personajului nu este specificat
1997 f Circul a ars și clovnii au fugit Zoya Vasilievna [61]
1998 f Compoziție pentru Ziua Victoriei Nina
1999 Cu Agent de securitate națională-1
(Doctor Faust) 		Ludmila G. Petrashkul
2000 tf Bandit Petersburg. Film 2. Avocat Baba Dusya
2000 f Grădina era plină de lună Vera Andreevna
2001 f suită mecanică Mama lui Pluganovsky [63]
2003 f romantism teatral Nastasya Ivanovna Koldybaeva [63]
2003 Cu Amazonele rusești 2 Olga Sergheevna
2003 f Liniile destinului bunica Nyura
2004 f Obicei prost mătușa Klava
2005 f Dunechka bunica lui Dunechka [63]
2005 Cu Pariu Tatyana Alekseevna Kuzina [63]
2006 andocare Trist Maraton Numele personajului nu este specificat
2007 Cu Sonka Mâna de Aur Manka Portovaya [63]
2009 f Dealer (Bătrână pe marginea drumului) Efrosinya Semionovna
2013 f Pentru chefir [63] Numele personajului nu este specificat

Premii

Premii de stat

Premii de la organizații profesionale

  • Premiul Internațional numit după K. S. Stanislavsky „Pentru contribuția la arta teatrală” ( 1997 , fondatorul premiului este Fundația Internațională Stanislavsky) [3] .
  • Premiul „Idol” în nominalizarea „Cea mai bună actriță” ( 1998 , fondatorul premiului este Fundația de caritate „Premiul Idol”) [49]
  • Premiul „Diamond Rose” pentru cel mai bun rol feminin la ORKF „Kinotavr ” din Soci (1998) - pentru rolurile din filmele „ Composition for Victory Day ” și „ Circul a ars și clovnii au fugit ” [49]
  • Premiul „Pentru fidelitatea idealului în artă” al festivalului de film „Vivat Cinema of Russia!” la Sankt Petersburg (1999, Festivalul este coordonat de St. Petersburg GBUK „Petersburg-Kino”) [49]
  • Premiul național al criticilor de film și al presei de film din Rusia „ Berbecul de Aur ” pentru cea mai bună lucrare de actorie (2000) - pentru rolul principal feminin din filmul „ Grădina era plină de lună ” [3]
  • Premiul pentru cel mai bun rol feminin principal al festivalului de film „Constellation” ( 2000 , festivalul este organizat de Breasla Actorilor de Film din Rusia ) - pentru filmul „Grădina era plină de lună” [49]
  • Premiul pentru cel mai bun rol feminin la Festivalul Internațional de Film Listapad de la Minsk (2000) - pentru filmul „Grădina era plină de lună” [49]
  • Premiul pentru cel mai bun rol feminin al OKF " Kinoshock " în Anapa (2000) - pentru filmul "Grădina era plină de lună" [49]
  • Premiul Nick pentru cea mai bună actriță ( 2001 ) - pentru filmul „The Moon Was Full of the Garden ” [3]
  • Cel mai înalt premiu de teatru din Sankt Petersburg „ Sofitul de Aur ” (2001, 2006 ) [3]
  • Premiul de artă „Petropol” „Pentru desenul poetic al rolurilor în teatrul și cinematografia din ultimii ani” ( 2002 ) [49]
  • Premiul de artă. Alexandra Volodina ( 2004 , premiul este acordat de un juriu public, care cuprinde Jurnalul Teatrului din Sankt Petersburg, almanahul Petropol, Teatrul Ostrov) [49] .
  • Premiul național numit după E. A. Lebedev „Pentru contribuția remarcabilă la dezvoltarea artei teatrale naționale ruse” ( 2008 , premiul a fost înființat la inițiativa Fundației de caritate publică din Sankt Petersburg „BDT” numită după K. Yu. Lavrov) [3] ]
  • Premiu special „ Mască de aur ” „Pentru contribuția remarcabilă la dezvoltarea artei teatrale” (2013) [3]

Note

  1. ↑ Internet Movie Database  (engleză) - 1990.
  2. ↑ Zinaida Sarko // (titlu nespecificat)
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Sharko Zinaida Maksimovna . Oameni de teatru. Trupa . Site-ul oficial al Teatrului Dramatic Bolșoi. Preluat: 6 decembrie 2015.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Aleksyutina N. Zinaida Sharko: 70 de ani nu este atât de înfricoșător pe cât pare la 60  // Primul septembrie: ziar. — 2000.
  5. ↑ 1 2 3 4 Solomonov A. Actrița Zinaida Sharko: Am vrut să fiu pilot de torpile  // Izvestia: ziar. - M. , 13 ianuarie 2006.
  6. ↑ 1 2 Petrova E. Zinaida Sharko: „Scena vindecă artiști și spectatori”  // Argumente și fapte  : ziar. — 23 martie 2011.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Marchenko T. A. Zinaida Sharko  // Portrete de actori: Numărul. 2 .. - L . : Art, 1973. - S. 138-158 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Sharko Z. M. Fericirea mea  // Jurnalul Teatrului Petersburg. - L. , 1996. - Nr. 12 .
  9. ↑ 1 2 Weaver T. Touch Charcot  // Teatrul Petersburg: revistă. - Sankt Petersburg. , 1-31 mai 2009. - Nr. 9-10 .
  10. ↑ 1 2 Akimov, Nikolai Pavlovich  // Enciclopedia teatrală (editat de S. S. Mokulsky). - M . : Enciclopedia Sovietică, 1961-1965. - T. 1 .
  11. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 138.
  12. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 94-95.
  13. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 140-312.
  14. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 370, 372.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Gorfunkel E. Zinaida Sharko. Capricios, încăpăţânat, fericit  // Da: ziar. - L. , 2009. - Nr. 5 (130) .
  16. ↑ Ivanova V. Emilia Popova  // Portrete de actori: Numărul. 2 .. - L . : Art, 1973. - S. 88-116 .
  17. ↑ Benyash R. M. Tatyana Doronina  // Fără machiaj și în machiaj. - L. : Art, 1971.
  18. ↑ Zabozlaeva T. Lyudmila Makarova  // Portrete de actori: Problemă. 2 .. - L . : Art, 1973. - S. 71-87 . Arhivat din original pe 20 noiembrie 2010.
  19. ↑ Recepter V. E. Viața și aventurile artiștilor BDT. - Moscova: Vagrius, 2005. - ISBN 5-475-00096-4 .
  20. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 370.
  21. ↑ Gorfunkl E. I.  // Stars of the St. Petersburg stage (editat de B. Pokrovsky). - M. : AST-Caiet de presă, 2003. - S. 253 . — ISBN 5-7805-0996-4 .
  22. ↑ Dmitrevskaya M. Zinaida Sharko. Un rol neudat cu lacrimi nu se termină bine  // Cultură: ziar. - M. , 20-26 mai 2000. - Nr. 5 (130) .
  23. ↑ Kazmina N. Yu. Al nostru și al altora. Articole, recenzii, conversații . - M.  : Litri, 2016. - S. 155. - 472 p. — ISBN 9785040052370 .
  24. ↑ Gorfunkel E. I. Postfață // Premierele lui Tovstonogov / Comp., explică. text de E. I. Gorfunkel. - M .  : Artist. Producător. Teatru; Fundația Profesională „Teatrul Rus”, 1994. - S. 355. - 367 p.
  25. ↑ Smelyansky A. M. Circumstanțele sugerate. Din viața teatrului rus în a doua jumătate a secolului XX. - M . : Artist. Producător. Teatru, 1999. - S. 6. - ISBN 5-87334-038-2 .
  26. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 367.
  27. ↑ 1 2 Zaslavsky G. A. O actriță fără obscenități  // Nezavisimaya gazeta  : ziar. - M. , 13 ianuarie 2006.
  28. ↑ Tsybulskaya A. Și seara citea Dickens  // Buletin: jurnal. - 16 ianuarie 2001. - Nr 2 (261) .
  29. ↑ 1 2 În memoria Zinaidei Sharko . Teatrul Dramatic Bolșoi (site oficial) (5 august 2016). Preluat: 5 august 2016.
  30. ↑ Actrița Zinaida Sharko a fost înmormântată la Sankt Petersburg . Cultura . RIA Novosti (8 august 2016). Preluat: 11 august 2016.
  31. ↑ Igor Petrovici Vladimirov (link inaccesibil) . Site-ul oficial al Teatrului Lensoviet. Preluat la 26 iunie 2012. Arhivat din original la 5 octombrie 2011. 
  32. ↑ 1 2 3 Polubareva M. Străbunica-vampir. Zinaida Sharko nu vrea să trăiască în secolul XXI  // „MK” la Sankt Petersburg: ziar. - Sankt Petersburg. , 11 iunie 2003.
  33. ↑ 1 2 Staroselskaya, 2004 , p. 210.
  34. ↑ Efros A. V. [Lucrări alese: În 4 volume] / Ed. a II-a. adăuga. - M . : „Parnassus”, Fond „Teatrul Rus”, 1993. - T. 1. Repetiție – iubirea mea. - S. 137. - 318 p.
  35. ↑ 1 2 Kaminskaya N. Brilliant Zinaida  // Cultură: ziar. - M. , 14-20 mai 2009.
  36. ↑ Smelyansky A. M. Circumstanțele sugerate. Din viața teatrului rus în a doua jumătate a secolului XX. - M . : Artist. Producător. Teatru, 1999. - P. 53. - ISBN 5-87334-038-2 .
  37. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 174-175.
  38. ↑ 1 2 Rybakov Yu. , Loginova M. Zinaida Sharko  // Jurnalul Teatrului din Petersburg. - Sankt Petersburg. , 1993. - Nr. 4 .
  39. ↑ 1 2 Varlamova A. Actorii BDT // Arta actoricească rusă a secolului XX. Problema. II și III. - Sankt Petersburg. , 2002. - S. 78-79 .
  40. ↑ Benyash, BDT, 1968 , p. 109.
  41. ↑ Benyash, BDT, 1968 , p. 13.
  42. ↑ 1 2 Smelyansky A. M. Circumstanțele propuse. Din viața teatrului rus în a doua jumătate a secolului XX. - M . : Artist. Producător. Teatru, 1999. - S. 62. - ISBN 5-87334-038-2 .
  43. ↑ Rudnitsky K.L. Comploturi teatrale. - M . : Art, 1990. - S. 111-112. — 464 p.
  44. ↑ 1 2 Semenovsky V. O. Adevărul! Și pe lângă adevăr... // Teatru  : revistă. - M. , 1975. - Nr. 5 . - S. 37-44 .
  45. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 289-290, 292-293.
  46. ↑ Valery Gavrilin a deținut aranjamentul muzical al spectacolului; multe fragmente au fost incluse ulterior în Scrisorile sale militare.
  47. ↑ Zinaida Sharko: „Atenție la complexul de inferioritate” . Canalul TV „Cultura” (14 mai 2009). Preluat: 16 iulie 2012.
  48. ↑ Sirivlya N.A. Formula pentru o viață demnă  // Arta cinematografiei: revistă. - M. , 2001. - Nr. 3 .
  49. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Zinaida Maksimovna Sharko (link inaccesibil) . Enciclopedia cinematografiei naționale. Consultat la 13 noiembrie 2012. Arhivat din original la 24 septembrie 2016. 
  50. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 151.
  51. ↑ 1 2 3 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 152.
  52. ↑ Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 153.
  53. ↑ 1 2 3 4 5 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 154.
  54. ↑ 1 2 3 4 5 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 155.
  55. ↑ Centrul Teatrului de Stat Pușkin // Site oficial
  56. ↑ Dolzhansky R. Rol talentat: Zinaida Sharko a jucat „My Precious Treasure” . Kommersant , nr. 87, p. 22 (18 mai 2004). Data accesului: 10 decembrie 2016. Arhivat din original pe 10 decembrie 2016.
  57. ↑ Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 110.
  58. ↑ Documente telefonice . Dostigaev și alții . Agenția „Audience” . Data accesului: 8 decembrie 2016. Arhivat din original pe 8 decembrie 2016.
  59. ↑ 1 2 3 4 5 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 156.
  60. ↑ „Aglaya”, pagini din romanul lui Y. German „My Dear Man”. LenTV, 1968 . Teleplay bazat pe romanul lui Y. Herman „Omul meu drag”. . Canalul Cinci (Rusia) . Data accesului: 11 decembrie 2016. Arhivat din original pe 11 decembrie 2016.
  61. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 157.
  62. ↑ Documente telefonice . unchiul Vanya . Agenția „Audience” . Data accesului: 8 decembrie 2016. Arhivat din original pe 8 decembrie 2016.
  63. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Datele mele personale / Zinaida Sharko, 2014 , p. 158.
  64. ↑ Decretul Președintelui Federației Ruse din 13 februarie 2004 nr. 190 „Cu privire la acordarea premiilor de stat ale Federației Ruse angajaților Teatrului Dramatic Bolșoi Academic de Stat rus, numit după G. A. Tovstonogov (Sankt. Petersburg)” (link inaccesibil) . Documente . Președintele Rusiei (site-ul oficial). Data accesului: 21 decembrie 2014. Arhivat din original pe 21 decembrie 2014. 
  65. ↑ Decretul Președintelui Federației Ruse din 5 februarie 2009 Nr. 117 (link inaccesibil) . Data accesului: 9 februarie 2009. Arhivat din original pe 24 aprilie 2013. 

Comentarii

  1. ↑ Există o înregistrare video a spectacolului

Literatură

  • Sharko Z. M. Fericirea mea  // Revista de teatru Sankt Petersburg. - L. , 1997. - Nr. 12 .
  • Marchenko T. A. Zinaida Sharko  // Portretele actorilor: Numărul. 2. - L . : Art, 1973. - S. 138-158 . Arhivat din original pe 20 noiembrie 2010.
  • Dmitrevskaya M. Zinaida Sharko // Convorbiri. - L. , 2010.
  • Staroselskaya N. D. Tovstonogov. - M . : Gardă tânără, 2004. - ISBN 5-235-02680-2 .
  • Teatrul Dramatic Academic Bolșoi Benyash R. M. Leningrad. M. Gorki. - L. : Art, 1968.
  • Şarko Zinaida Maksimovna. Datele mele personale / Zinaida Sharko. - Sankt Petersburg: anotimpurile baltice, 2014. - 158 p. - ISBN 978-5-903368-85-3 .

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice
 Premiul Nika pentru cea mai bună actriță