Koyaaniskatsi

Koyaaniskatsi
Koyaanisqatsi
Gen film documentar
Producător Godfrey Reggio
Producător Godfrey Reggio
Francis Ford Coppola
scenarist
_
Michael Hoenig
Ron Fricke
Godfrey Reggio
Operator Ron Fricke
Compozitor Philip Glass
Companie de film Cinema nou
Distribuitor Vudu [d] șiiTunes
Durată 87 min
Taxe 1.723.872 USD [1]
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Hopi
An 1982
IMDb ID 0085809
Site
oficial Site oficial
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Koyaanisqatsi ( Life Unbalanced ) este un documentar al lui Godfrey Reggio cu muzică a compozitorului Philip Glass și filmări de Ron Fricke . Banda conține un număr mare de fragmente filmate folosind tehnologia slow motion . Filmul este complet lipsit de narațiune și discursul actorului, cu toate acestea, aranjamentul său muzical, pe care se bazează intriga, are aceeași semnificație în narațiune ca și secvența video și creează de fapt atmosfera filmului.

Acesta este primul dintr-o trilogie de filme „ Katsi ”, care arată interacțiunea omului, naturii și tehnologiei din diferite unghiuri. Celelalte două casete ale trilogiei sunt „ Povakkatsi ” și „ Nakoykatsi ”. Timp de peste un deceniu, din cauza restricțiilor de licențiere, Koyaaniskatsi a fost epuizat, deoarece Philip Glass și ansamblul său au făcut turnee, cântând muzica live chiar în fața ecranului de film în timpul proiecțiilor.

Koyaanisqatsi ( ko.yaa.nis.qatsi ) în limba indiană Hopi înseamnă:

  1. viață nebună;
  2. viața în dezordine;
  3. viata dezechilibrata;
  4. distrugerea vieții;
  5. o stare de viaţă care dictează noi condiţii de existenţă.

Scene

Filmul constă din mai multe episoade, fiecare dintre acestea fiind marcată de acompaniament muzical individual. Cu toate acestea, muzica se întoarce adesea din poveștile anterioare și, transformându-se, ecou teme noi. Pe DVD, filmul este împărțit în capitole pe baza titlurilor pasajelor muzicale.

Prima scenă înfățișează arta rock într-o peșteră. Mai multe figuri înalte și întunecate pot fi văzute stând lângă o altă siluetă mai înaltă, care este împodobită cu o coroană. Următoarea imagine este un prim-plan cu decolarea rachetei Saturn V a misiunii Apollo 12 . Imaginea dispare apoi treptat, iar fotografia trece la un peisaj deșert singuratic, urmat de o imagine a fenomenelor din mediu, cum ar fi formarea norilor și a valurilor.

resursă

Exploziile miniere și un camion minier mare care emite fum negru în complot, intitulat „Resursa” (bogăția naturală), reprezintă prima manifestare a activității umane din film, participarea acesteia la schimbarea mediului. Planul este înlocuit cu fotografii ale unei linii electrice așezate în deșert. Influența omului asupra naturii continuă. Acest lucru este reprezentat în imagini ale operațiunilor miniere, imagini aeriene ale centralelor electrice, barajului Hoover și imagini de arhivă ale unei explozii nucleare în deșertul Nevada .

Nave

Următoarea poveste, intitulată Vessels on the soundtrack, conține cea mai lungă înregistrare a filmului: trei minute și treizeci și două de secunde de filmări cu două avioane Boeing 747 ale United Airlines rulând lângă pistă . De asemenea, în „Vasele” este inclusă o imagine a fluxurilor de trafic și o parcare imensă. Fotografii cu un număr mare de tancuri aliniate în rânduri , avioane militare care zboară deasupra deșertului, imagini de arhivă ale operațiunilor militare, explozii de rachete și bombe care lovesc ținta.

Cloudscape

Juxtapunerea naturii și a omului este remarcată din nou în capitolul Cloudscape. Metoda time-lapse accelerează timpul și face vizibilă mișcarea umbrelor norilor în timp ce se târăsc prin zgârie-nori din New York .

Pruitt Igoe

Episodul Pruitt Igoe este dedicat filmării caselor aflate într-o stare de decădere extremă. Complotul prezintă zeci de blocuri de apartamente abandonate, dărăpănate, cu ferestre sparte și uși sparte. Pereții sunt pictați cu graffiti . Gunoiul zace pe străzi. Clădirile gata de demolare sunt consecințele proiectului eșuat de construire a complexului rezidențial Pruit-Igoe din St. Louis . Cunoscut pentru designul său modern (la momentul construcției), complexul a căzut rapid în paragină din cauza densității ridicate prost concepute de șomeri marginalizați, ceea ce a cauzat declinul său [2] . Intriga se termină cu imagini cu distrugerea unor clădiri uriașe.

Slow People

Segmentul, cunoscut sub numele de Slow People , începe prin a arăta într-un timp accelerat o mulțime de oameni care se schimbă rapid, care par să așteaptă la coadă. Apoi oamenii apar din nou, dar cu încetinitorul se plimbă pe străzile orașului. Și, în sfârșit, camera surprinde oameni nemișcați.

Grila

Grila  este cea mai lungă scenă din film, cu aproximativ 22 de minute. Tema intrigii este viteza vieții moderne. Povestea începe cu filmarea clădirilor și apusul reflectat în pereții oglinzi ai zgârie-norilor. Episodul se caracterizează prin utilizarea activă a efectului de accelerare a timpului, care se realizează prin filmarea cu încetinitorul a tot felul de manifestări ale vieții urbane moderne.

Evenimentele înregistrate în această poveste se referă la oameni care interacționează cu tehnologia modernă. Primele fotografii sunt trafic stradal aglomerat, fluxuri de trafic observate noaptea de la un zgârie-nori. Vedere a Lunii care trece în spatele unui zgârie-nori. Următoarele fotografii sunt în prim-plan cu mașini care merg cu viteză pe autostradă. Soarele răsare peste oraș și vedem oameni grăbindu-se la muncă.

Mecanismul împachetează uniform rapid cârnații . Și oamenii la fel de precis și rapid sortează corespondența , coase blugi , asamblează televizoare pe o linie de asamblare și efectuează alte lucrări monotone cu ajutorul tehnologiei moderne. Fotografii cu cârnați care se deplasează de pe linia de asamblare unul după altul pe mai multe rânduri sunt urmate de fotografii cu oameni care urcă scările rulante în aceleași rânduri. Viteza frenetică, ritmul schimbării planurilor și muzica de fundal nu încetinesc nici în timpul demonstrației activităților moderne de agrement. Oamenii mănâncă, se distrează, fac cumpărături și lucrează în același ritm nebunesc.

Sfârșit

Intriga „Ending” („Finalizare”) se referă din nou la filmările de arhivă de la începutul anilor 1960. Înfățișează decolarea unei rachete fără pilot Atlas avansate din programul Mercur . Racheta explodează la scurt timp după decolare, iar camera surprinde modul în care motorul rachetei, cuprins de flăcări, se prăbușește înapoi la pământ. Așa că povestea filmului se completează, terminându-se cu filmările artei rock. Acest lucru se întâmplă deja într-o altă peșteră, iar figurile de acolo nu mai sunt întunecate, așa cum erau la început, ci toate sunt desenate îmbrăcate în diverse haine.

Epilogul conține o traducere a profețiilor indienilor Hopi, cântate în film [3] :

„Dacă vom scoate bogății din pământ, vom aduce dezastru.”
„Cu puțin timp înainte de Ziua Ispășirii, pânzele de păianjen vor acoperi cerurile”.
„Urna de cenuşă va fi aruncată într-o zi din cer, şi pământul va arde din ea, iar oceanele vor fierbe.”

Muzică

Toată muzica care sună în film a fost scrisă de compozitorul american - minimalist Philip Glass special pentru film.

Coloana sonoră a fost lansată în 1983. În 1998, albumul a fost relansat și conținea două piese noi neincluse pe albumul original. Durata temelor muzicale rămase din film a fost mărită.

Albumul original a fost lansat în același timp cu filmul și a adus Glass la faima mondială. În timpul lansării filmului, compozitorul a călătorit cu Philip Glass Ensemble și a interpretat muzica din film în timpul proiecțiilor în fața ecranului de film din cinematografe .

Note

  1. „Koyaaniskatsi”  pe Box Office Mojo
  2. Matvey Vologzhanin. O poveste foto despre un experiment teribil asupra oamenilor săraci din SUA  // MAXIM: revistă. - 2013. - Septembrie.
  3. Definiții  Koyaanisqatsi . Institutul pentru Educație Regională. Preluat la 21 ianuarie 2019. Arhivat din original la 21 ianuarie 2019.

Link -uri