Anatoli Ilici Kretov-Dazhd | |
---|---|
Rusă Anatoly Kretov-Dazhd | |
Numele la naștere | Anatoli Ilici Kretov |
Data nașterii | 18 iunie 1940 (82 de ani) |
Locul nașterii | |
Țară | |
Gen | ilustrator |
Site-ul web | dazhd.ru |
Kretov-Dazhd Anatoly Ilici s-a născut la 18 iunie 1940. Artist rus, ilustrator de grafică de cărți și șevalet modern rusesc; membru al comitetului orășenesc al artiștilor grafici din 1967 din 1979, membru al Uniunii Artiștilor din Moscova din URSS, profesor, muzician, ambasador al păcii, conform premiului federației „Pentru pacea mondială”, un susținător al „altelor artă".
Născut în 1940 într-o familie de cizmari. Și-a pierdut mama devreme. Tatăl artistului a fost capturat de germani în 1941, iar după ce s-a întors după încheierea Marelui Război Patriotic, a slujit în patria sa, eliberându-se abia la mijlocul anilor ’50. Practic nu a luat parte la formarea personalității artistului. În perioada postbelică, artistul a fost crescut în familia unei persoane talentate artistic, educate cuprinzător, nobilul A. G. Zolotov.
Și-a făcut studiile secundare la școala nr. 2 din regiunea Lublin. A servit în armata sovietică ca muzician militar. Artistul novice a stăpânit elementele de bază ale culturii fine sub îndrumarea lui D. G. Sobolev, student al Academiei Imperiale de Arte. Artistul a primit studii profesionale superioare la MPI ( Institutul Poligrafic din Moscova ) pe cursul lui Goncharov A. D. , Zaharov P. G. , Lyakhova V. N. După absolvire, a început să coopereze cu editurile centrale și republicane, regionale. Artistul a ilustrat peste 100 de cărți. Printre acestea, cele mai semnificative sunt serialele de capodopere ale literaturii clasice ruse. Artistul a lucrat mult și în tehnicile grafice „de șevalet”: gravură și gravură .
În perioada 1960-1990 au fost realizate numeroase tablouri: portrete , picturi de gen, lucrări de avangardă.
Din 1974, a participat la expoziții nonconformiste la Moscova, a participat activ la organizarea de expoziții pe jumătate interzise de autorități la faimosul „ Malaya Gruzinskaya 28” . ( comitetul orășenesc al artiștilor grafici din Moscova .) Anatoly Kretov-Dazhd a devenit liderul grupului Motive rusești , format din 36 de artiști.
„Motivele rusești” au primit invitații de a expune din partea Academiei de Științe a URSS pentru expunerea „RM” în Casa Oamenilor de Știință, din suburbiile Parisului - Saint-Denis și alte muzee și locuri de expoziție. Ultima participare a artistului ca lider al grupului „Motive ruse” cu expoziția organizată de el a avut loc în 1980. Centrul acelei expoziții la scară largă a fost o pânză din 5 părți (180x240 cm - cea mai mare lucrare din toate expozițiile Comitetului Orășenesc) pentaptic numit „Toată Rusia”. Expoziția din 1980 a fost creată în onoarea a 600 de ani de la Bătălia de la Kulikovo , o dată aniversară de care oficialitatea sovietică a „uitat-o”. În ultimul moment, expoziția a fost interzisă și scoasă de pe locul XVII-lea Festival Internațional de Film de la Moscova.
Artistul și-a petrecut sfârșitul anilor 80 și începutul anilor 90 călătorind prin Rusia și America . Perestroika de pe scena socio-politică a Rusiei a coincis cu o nouă eră creativă - „perestroika” a artistului, în urma căreia și-a concentrat căutarea pe înțelegerea grafică a moștenirii marelui scriitor de avangardă rus F. M. Dostoievski. Artistul lucrează la această piatră de hotar în biografia sa creativă până astăzi.
Până în prezent, a creat colecții de foi grafice pentru romanele „ Crimă și pedeapsă ”, „ Jucător ”, „ Oameni săraci ” (coautor cu Kristina Kretova-Dazhd), „ Nopți albe ”, „ Dublu ”, „ Frații ”. Karamazov „, „ Idiotul ”, „ Însemnări din casa moartă ”, romane și povești „ Visul unchiului ”, „ Micul erou ”, „ Netochka Nezvanova ”, „ Blancă ” , „ Anecdotă proastă ”, „ Inimă slabă ”, „ Visul a unui om amuzant ”, etc.
De asemenea, în anii „zero”, artistul a lucrat cu copii cu sănătate precară în cadrul programelor Guvernului de la Moscova . În 2011, în comemorarea aniversarilor asociate cu numele lui Fiodor Mihailovici Dostoievski, a organizat Festivalul de artă social și cultural „Casa prietenilor lui Dostoievski”.
„Arta mea își revine după un șoc estetic. Pe fondul neoavangardei ruse, abordarea mea este să construiesc o linie de demarcație între „pretutindeni și întotdeauna” și „aici și astăzi”. Aceasta este granița dintre artă și non-art. Aceasta este o evaluare gratuită a conversiei lucrărilor și energiei pentru viitor."
1968 - Expoziție personală la Centrul de Cercetări Nucleare, Protvino, Rusia;
1972 - a II-a expoziție panrusă de grafică de șevalet, Moscova, Rusia;
1974 - Expoziție Happening în parcul Izmailovo, Moscova, Rusia;
1980 - Expoziția a 15 artiști „Patria” Krutitsy Compound, Moscova; 1984 - Expoziția „Maeștrii cărții” Kuznetsky Most, Moscova, Rusia;
1985 - Expoziția „Epoca de argint”, Sankt Petersburg, Rusia;
1989 - Expoziția „Într-un câine fără stăpân”, Sankt Petersburg, Rusia;
1990 - Expoziție personală la Universitatea din Iowa, SUA;
1990 - „A doua descoperire” Dubuque, SUA
1991 - Expoziția „Templul” a Casei Centrale a Artelor, Moscova, Rusia;
1997 - Expoziția „Isointellect” Casa Europei, Moscova, Rusia;
1998-2000 - Seria de expoziții „Moscova-A treia Roma”, Rusia
2004 - Expoziția „Zilele lui Dostoievski” la PFUR, Moscova, Rusia;
2004 - Galeria de la Universitatea de Arte din Tokyo, Tokyo, Japonia
2005 - IV Bienala de Grafică „Nopțile Albe”, Casa Centrală a Artiștilor, Sankt Petersburg, Rusia;
2007 - La Pineda, Roma, Italia
2009 - Expoziție personală la Muzeul Cărții din Biblioteca de Stat Rusă, Moscova, Rusia;
2011 - Expoziție personală „Zilele lui Dostoievski”. Fundația scrierii slave, Moscova
2011 - expoziție-expoziție în trei părți „Casa de artă-festival a prietenilor lui Dostoievski”, Academia Diplomatică, Universitatea de Stat din Moscova, Moscova;
2012 - „33 de ilustrații pentru romanul „Idiotul”” Biblioteka im. Bogolyubov. Moscova, Rusia;
2012 - Expoziție colectivă de grafică de carte în Uniunea Artiștilor din Moscova, Moscova, Rusia;
2013 - „Dostoievski în Muzeul Fedorov” Muzeul-Biblioteca N.F. Fedorov. Moscova, Rusia;
2013 - Expoziția „Quadrum” Casa Centrală a Artiștilor, Moscova, Rusia;
2016 — Laureat al „Festivalului de artă portretului”, Casa Centrală a Artiștilor, Moscova, Rusia;
2017 - Expoziție personală „All Man: Dostoievsky visiting Ostrovsky”. Muzeu. Bakhrushin, Moscova, Rusia;
2019 — Expoziția „Barci-2”. Centrul Zverev pentru Artă Contemporană, Moscova, Rusia;
2021 - Expoziția „Înainte/Înainte”. Galeria „On Kashirka”, Moscova, Rusia.
După expoziția de la Fondul Scrierii slave (martie 2011), s-a decis crearea unui festival de artă dedicat lui F. M. Dostoievski. Festivalul de artă „Casa prietenilor lui Dostoievski” este un eveniment cultural necomercial necomercial cu un program multimedia care include o serie de expoziții itinerante în diferite locații din Federația Rusă și Europa. La expozițiile Festivalului de Artă, ideea principală este o înțelegere cuprinzătoare a operei scriitorului, concepte moderne de expunere; spectacole live inspirate din moștenirea lui F. M. Dostoievski; în programele festivalului de artă puteți vedea pictură, grafică, sculptură, instalații, cinematografie, animație; Participă critici literari, critici de artă, se organizează mese rotunde tematice, prelegeri, spectacole. Expoziția și programele artistice ale festivalului sunt un eveniment în atmosfera artei rusești. La punerea în aplicare a misiunii Festivalului de Artă participă artiști, critici literari, istorici de artă, animatori, muzicieni, actori, reprezentanți ai diferitelor tendințe și genuri ale culturii moderne ruse. Misiunea festivalului este formarea unei imagini pozitive a Rusiei, conectarea diferitelor forme ale artei sale cu culturile lumii, conservarea și îmbogățirea patrimoniului cultural al țării, întărirea legăturilor culturale internaționale și interregionale, posibilitatea de autorealizare pentru artiști și alți oameni creativi. Mediul artistic al Festivalului de Artă este o trinitate metafizică: un dialog între un scriitor, un artist și un spectator-cititor, un studiu al „Viații Vie” naționale. La răscrucea epocilor - cel mai nou timp, legat de cronotopul scriitorului, se realizează o astfel de legătură. Într-un astfel de aliaj, apare „Viața vie” - potrivit F. M. Dostoievski. Festivalul a fost deschis în 2011 cu o expoziție la Universitatea de Stat din Moscova Lomonosov.
Medalia „Pushkinskaya” - „Zelosul educației” de la Academia de Literatură Rusă;
Medalia „Pentru Meritul în Cultură și Artă” de la Asociația Organizațiilor Publice din Moscova
Căsătorit, are o fiică; Kretova-Dazhd Kristina - ilustrator, specialist în design grafic, șef al asociației de creație „Studio19”, poet-conceptualist;
A. Colecția Muzeului Glezer. Viena, Austria: Glezer, Alexander Davidovich
Colecția TOMO-Bank. Moscova, Rusia
Banca inovatoare a Rusiei: https://web.archive.org/web/20190730121705/http://www.skib.ru/
Galeria „Nikor”. Moscova, Rusia: https://sbis.ru/contragents/7716042981/771701001
Universitatea de Stat din Iowa, SUA: https://uiowa.edu
Galeria Woodward. Dubuque, SUA: http://woodwardgallery.net
Casa-Muzeu a lui F. M. Dostoievski. Staraya Russa, Rusia: http://www.museum.ru/M1895
Muzeu. Bakhrushin: http://www.gctm.ru
Colecții private din Europa, America, Japonia
„O altă artă. Moscova 1956-1988”. — Galart, 2005.
Jurnal literar, artistic și cultural „Patronul și lumea”
Fundația Colecțiilor Naționale de Artă (link nu este disponibil)
Pagina de pe site-ul poetului Serghei Esenin
Raport despre expoziția de la Fondul de literatură slavă
Zilele lui Dostoievski la Moscova (link inaccesibil)