Tough Guy (film, 1942)

The Big Shot este un film noir din 1942 regizat de Lewis Seiler . 

Filmul vorbește despre criminalul profesionist „Duke” Burn ( Humphrey Bogart ), care, după eliberare, nu reușește să-și găsească un loc în viața obișnuită. La scurt timp, el este abordat de șeful unui grup infracțional care speră să-l folosească pentru a săvârși un jaf al unui vehicul cu numerar în tranzit. Soția conducătorului se dovedește a fi fosta iubită a lui Duke Lorna Fleming ( Irene Manning ), care îl descurajează de la crimă, iar ceva timp mai târziu fug împreună, urmăriți atât de bandiți, cât și de poliție.

Filmul este o tranziție în cariera lui Bogart, combinând elemente ale filmelor cu gangsteri Warner Bros. , în care a apărut în anii 1930, cu elemente de film noir precum „ The High Sierra ” (1941). În general, în ciuda producției de calitate și a actoriei bune, filmul este considerat o lucrare nesemnificativă în cariera lui Bogart.

Plot

Într-o secție de spital de închisoare, un gangster pe moarte, Joseph „Duke” Burne ( Humphrey Bogart ), îi spune directorului Booth ( Minor Watson ) și doi tineri recunoscători, George Anderson ( Richard Travis ) și Ruth Carter ( Susan Peters ), că povestea lui recentă din trecut:

După ce Duke a fost deja condamnat de trei ori pentru un total de 20 de ani, conform legii statului, următoarea sa pedeapsă va fi pe viață. Prin urmare, după ce iese din închisoare, el decide să ducă o viață cinstită. Cu toate acestea, este aproape imposibil pentru o persoană cu trecutul său criminal să obțină un loc de muncă, în plus, simte în mod constant neîncredere în sine și control strâns din partea poliției. Drept urmare, în câteva luni, Duke cade pe scara socială din ce în ce mai jos și rămâne practic fără mijloace de existență. Într-o zi, în timp ce Duke stă într-o cafenea, el este abordat de o pereche de cunoscuți criminali, Frenchy ( Joe Downing ) și Sander ( Howard da Silva ). Cunoscând bogatia lui de experiență, ei îi oferă lui Duke să conducă un furt planificat de avocatul bogat Martin T. Fleming ( Stanley Ridges ). La început, Duke refuză oferta, dar ceva timp mai târziu vine la biroul lui Fleming pentru a obține informații de primă mână. În timpul conversației, Fleming îi prezintă soției sale, Lorna ( Irene Manning ), pe care se dezvăluie că Duke o cunoștea înainte de a ajunge la închisoare. Ceea ce Fleming nu știe, totuși, este că Duke și Lorne au fost și ei implicați romantic. După ce a discutat despre acțiunile pe care le va primi fiecare, Duke este de acord să facă un furt. Într-o cafenea, se întâlnește din nou cu Frenchy și Sander, după care preia elaborarea unui plan de a jefui o mașină cu numerar.

În ajunul jafului, Lorna îl vizitează pe Duke, rugându-l să nu se implice în acest caz și promițându-i că se va întoarce la el. După cum se dovedește, în urmă cu cinci ani, Lorna l-a părăsit pe Duke după ce acesta, împotriva convingerii ei, a făcut un jaf, în urma căruia a ajuns în închisoare. Lorna îi dezvăluie lui Duke că s-a căsătorit cu Fleming după ce acesta l-a salvat din închisoare pe tatăl ei, un medic care a devenit medic la lumina lunii. Impresionat de conversația cu Lorna, Duke se răzgândește și nu vine la locul stabilit pentru a lua parte la jaf. Fără să-l aștepte pe Duke, bandiții merg să lucreze împreună. În mașina lor, blochează calea mașinii blindate cu numerar în tranzit și sparg în cabina șoferului, încercând să ajungă la seif cu bani, dar nu au timp să o facă. Colecționarii intră într-un schimb de focuri cu bandiții, iar în curând poliția ajunge la zgomotul împușcăturilor. În cursul unui schimb de focuri, un polițist este rănit mortal și doi bandiți sunt uciși pe loc. Doar Frenchy, care o ia ostatică pe doamna Miggs ( Virginia Sale ), reușește să scape. Nimeni nu a reușit să-l identifice pe criminalul evadat, iar poliția sugerează că ar putea fi Duke. În timpul interogatoriului, doamnei Miggs i se arată o fotografie a lui Duke, dar nu îl poate identifica cu încredere că i-a luat ostatic. Doar sub presiunea poliției, ea declară că a fost Duke. După ce află că este suspectat de complicitate la jaf, Duke vine la Lorna în căutarea lui Fleming, care, după cum se dovedește, a părăsit orașul. Lorna spune că este gata să meargă la poliție și să confirme alibiul lui Duke, care și-a petrecut noaptea jafului cu ea. Cu toate acestea, Duke nu vrea să o implice în această chestiune, deoarece poate fi distructivă și periculoasă pentru viața ei. În schimb, Duke vrea ca Fleming să-i ofere un alibi. Când se întâlnește cu un avocat, Duke amenință că va dezvălui rolul său în jaf, cerând în schimb să-i ofere un alibi de încredere. Fleming găsește un tânăr dealer de mașini, George Anderson, care este pe cale să se căsătorească și are mare nevoie de bani. Aceștia sunt de acord că George va depune mărturie în instanță că a mers la un test drive cu Duke, care dorea să cumpere o mașină, la momentul jafului.

După ce a discutat despre mărturia sa cu George, Duke se îndreaptă singur la secția de poliție și se predă autorităților. Cu toate acestea, înainte de începerea procesului, Frenchy, care nu-i place lui Duke, îl sună pe Fleming și îl informează că Duke și-a petrecut noaptea jafului în compania Lorna. Fleming, care este avocatul lui Duke, decide să se răzbune atât pe Duke, cât și pe Lorna. În timpul procesului, după ce George a dat deja mărturie furnizând un alibi pentru Duke, procurorul, după un pont secret de la Fleming, o invită ca martor pe Ruth Carter, logodnica lui George, care susține că George a petrecut toată noaptea jafului cu ea. . Acest lucru distruge alibiul lui Duke, iar el ajunge să fie condamnat la închisoare pe viață pentru un jaf în care nu a fost implicat. George primește trei ani pentru mărturie mincinoasă. Duke și George ajung în aceeași închisoare, iar George primește curând un loc de muncă ca șofer la șeful închisorii. Câtva timp mai târziu, Ruth iese la o întâlnire cu George, transmitând prin el un mesaj de la Lorna, care dezvăluie că a părăsit Fleming. După aceea, Duke decide să fugă pentru a fi cu Lorna. El aranjează cu unul dintre prizonieri Quinto ( Murray Alper ), care este eliberat în curând, să-i trimită un cârlig, o frânghie și alte dispozitive necesare pentru evadarea lui în închisoare. Quinto trebuie să atașeze toate acestea pe fundul mașinii șefului închisorii când își aduce soția și fiica la un magazin universal din apropiere. După această operație, George, la întoarcerea în închisoare, se plânge de probleme cu mașina. Duke, care întreprinde reparații, recuperează obiectele ascunse sub fundul mașinii. După aceea, Duke aranjează cu un artist întemnițat, poreclit Dansatorul ( Chick Chandler ), pentru a-i obține lui Duke o slujbă de iluminat pentru cel mai apropiat spectacol de varietate, care este organizat de forțele artiștilor aflați în închisoare. În timpul spectacolului Dancer, Duke provoacă un scurtcircuit, provocând stingerea luminilor în tot blocul. Profitând de confuzie, Duke și Dansatorul sar în stradă, iau cârligul și frânghia și apoi se grăbesc spre zidul închisorii. George, văzând încercarea lor de evadare, încearcă să-i oprească, cu toate acestea, îl uimesc și aleargă spre zidul închisorii. În acest moment, sirena este deja aprinsă, iar gardienii sunt în alertă. Când Dansatorul urcă pe zid pe o frânghie, gardienii din turn îl împușcă cu foc de mitralieră. Totuși, Duke, care urcă după el, reușește să treacă peste zidul, în spatele căruia Lorna îl așteaptă într-o mașină. Pe teritoriul închisorii, în ciuda asigurărilor lui George că nu a încercat să evadeze, este reținut ca participant la evadare, iar după ce unul dintre gardieni moare, este acuzat și de complicitate la crimă.

După ce au evadat, Duke și Lorna se ascund într-o casă confortabilă de munte, unde petrec fericiți câteva zile. Între timp, Kento, care trebuia să-l ia pe Duke de pe zidul închisorii, dar nu a făcut-o, vine la Fleming. Amenințând să-și demască soția, care a participat la pregătirea evadării, Kento cere bani de la avocat. Cu toate acestea, Fleming declară că Lorna nu mai este soția lui. La rândul său, Fleming amenință că îl va demasca pe Kento dacă nu-i spune unde ar fi trebuit să-l ducă pe Duke. După ce a primit adresa lui Duke, Fleming trimite poliția pe urmele lui. După ce a aflat de la știrile de la radio că poliția l-a acuzat pe George că a încercat să evadeze și să-l ucidă, Duke se teme că vor veni în curând asupra lui. El decide că trebuie să fugă urgent în Canada , unde pot începe o nouă viață sub alte nume. Își fac repede bagajele și ies din casă exact când poliția ajunge la casă. Duke și Lorna reușesc să urce în mașină, după care urmărirea începe de-a lungul unui drum de munte și alunecos acoperit de zăpadă, în cursul căruia mașinile sunt conduse în mod repetat în năpădițe, iar polițiștii de pe motociclete zboară de pe șosea în zăpadă adâncă. Polițiștii deschid focul, iar la un moment dat unul dintre gloanțe o lovește pe Lorna. Fără să observe acest lucru, Duke, dus de cursă, continuă să conducă mașina, dar când reușește să se desprindă de poliție și să se ascundă, observă că Lorna este moartă. Duke vine la Fleming, realizând că el a fost cel care a pus poliția pe urmele lor. Cu avocatul sub amenințarea armei, Duke telefonează poliției, intenționând să-l predea pe avocat pentru o tentativă de jaf. În acel moment, Fleming scoate arma și trage în Duke, care trage înapoi. Drept urmare, Fleming este ucis pe loc, iar Duke este rănit de moarte. Este dus la spitalul închisorii, unde reușește să renunțe la toate acuzațiile împotriva lui George, după care moare într-un pat de spital.

Distribuie

• Humphrey Bogart  - Joseph „Duke” Byrne
• Irene Manning  - Lorna Fleming
• Richard Travis  – George Anderson
• Susan Peters  – Ruth Carter
• Stanley Ridges  - Martin T. Fleming
• Maino Watson  ca directorul George Booth
• Chick Chandler - Frank "Dancer" Smith
• Joe Downing – francez
• Howard da Silva  - Sandor
• Murray Alper – Quinto
• Roland Drew - Faye
• John Ridgeley  - Tim
• Joe King ca avocat Tui
• Judecător John Hamilton
• Virginia Brissack - doamna Booth

Realizatori de film și actori principali

Lewis Seiler și-a început cariera de regizor în 1923, regândind 90 de filme până în 1958. Cea mai reușită perioadă de creație a lui Sailer se încadrează în perioada de lucru la studioul Warner Bros , când a regizat astfel de filme cu Humphrey Bogart precum „ Școala Crimei ” (1938), „ Regele lumii interlope ” (1939), „ You Can’t Get” . Rid of Crime " (1939) și Totul s-a adeverit (1940). El este, de asemenea, cunoscut pentru regia mai multor western-uri mute cu Tom Mix și filmul de război crunt Diary of Guadalcanal (1943), care a fost produs de Twentieth Century Fox [1] .

După cum mai scrie istoricul de film James Steffen, The Tough Guy (1942) a fost „ultimul film cu gangsteri adevărat din cariera lui Bogart”. Înainte de această imagine, Bogart a jucat în filmele „ High Sierra ” (1941) și „The Maltese Falcon ” (1941), roluri în care, potrivit lui Steffen, „i-au oferit lui Bogart ocazia de a străluci ca actor și i-a asigurat statutul de unul. dintre cele mai mari vedete ale anilor 1940 » [1] . Cu toate acestea, după cum a subliniat istoricul de film Hal Erickson, deși Soimul Maltez l-a ridicat pe Bogart la nivelul de actor A, „nu însemna că a fost complet scutit de micile filme B precum The Tough Guy.” [2] . Potrivit criticului de film Stuart Galbraith, printre toate filmele pe care le-a jucat Humphrey Bogart în anii în care era un star de top la Warner Bros , care este aproximativ de la High Sierra (1941) la Key Largo (1948), „filmul „Tough”. Guy” (1942) este una dintre cele mai puțin cunoscute” [3] . Acesta a fost ultimul film în care Bogart a jucat rolul unui gangster în studioul său de acasă, Warner Bros. Mai târziu, va juca încă o dată un gangster - în filmul Ore disperate (1955) la Paramount Pictures [4] .

Cu Irene Manning și-a început cariera cinematografică în 1936 la Republic Pictures sub numele Hope Manning , jucând în Old Corral (1936) cu Gene Autry .  Cu toate acestea, potrivit lui Steffen, „adevărata ei putere a fost scena, în special teatrul muzical”. S-a mutat în studioul Warner Brothers în anii 1940, ea a avut imediat un rol memorabil în musicalul Yankee Doodle Dandy (1942). Ea a jucat curând roluri principale în musicalurile Desert Song (1943) și Shine the Harvest Moon (1944) și în comediile de război Hollywood Troop Shop (1944) și Wartime Girls (1944). Manning a petrecut a doua jumătate a deceniului pe scenă în Anglia, unde a găzduit chiar pentru scurt timp o emisiune TV BBC numită An American in England înainte de a se întoarce în America [1] .

Istoria creației filmului

Piesa care a stat la baza scenariului se numea The World Is Ours .  Titlul de lucru al filmului a fost Escape from Crime [5 ] . 

Warner Bros. intenționa să joace George Raft pentru rolul principal din film , dar după ce a refuzat, rolul i-a revenit lui Bogart [1] .

Brenda Marshall și Nancy Colman au fost considerate inițial pentru rolul lui Ruth Carter . Mai târziu, în numărul său din 12 ianuarie 1942, revista Hollywood Reporter a raportat că, după ce Nancy Colman a înlocuit -o pe Olivia de Havilland în The Gay Sisters , rolul i-a revenit Susan Peters [5] .  

Într-o biografie din 1997 a lui Humphrey Bogart, scrisă de Jeffrey  Meyers , Manning și-a amintit că a lucrat cu Bogart după cum urmează: „Era practic foarte serios și nu tipul meu de tip. A folosit o mulțime de cuvinte din patru litere, ceea ce m-a șocat. Și totuși, a fost întotdeauna pregătit pentru job și a fost un adevărat profesionist, dându-mi niște sfaturi bune.” În special, el a spus: „Nu acordați atenție camerei, nu acordați atenție luminii. Doar mergi pe platou și spune-ți versurile.” [1] .

Deși producția pentru The Tough Guy a început după următorul film al lui Bogart Across the Ocean (1942), a fost lansat cu trei luni mai devreme [6] .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

După cum a remarcat Steffan, în timp ce The Tough Guy „nu este nicidecum un mare film în cariera lui Bogart , a fost totuși bine primit” [1] . Astfel, editorialistul New York Times Bosley Krauser i-a dat o evaluare pozitivă, numind-o „melodramă vie”. După cum a remarcat criticul, Warner Bros , care are mulți ani de experiență de succes în realizarea de filme de acest gen, și de data aceasta datorită „scenariului scris îndrăzneț, dialogului care este plin de fraze eficiente și întuneric, precum și unei distribuții bune, reușește să aducă atmosfera a ceva special într-o poveste despre crime destul de rutină” [7] . La rândul său, recenzentul revistei Variety nu a lăudat în mod deosebit scenariul, dar a lăudat interpretarea lui Bogart și capacitatea regizorului Lewis Seiler de a oferi momentele tensionate ale poveștii. Potrivit recenzentului revistei, „în ciuda formulității scenariului, Bogart aduce filmului complexitatea emoțională adăugată pe care a afișat-o în filmul său anterior cu gangsteri High Sierra ” [1] .

După cum a scris istoricul filmului contemporan John McCarthy, „Filmul este considerat unul dintre imaginile mai puțin cunoscute ale lui Bogart. Criticii contemporani o descriu ca o întoarcere neremarcabilă la vechile sale filme cu gangsteri și destul de probabil ca o încercare de a valorifica succesul recentei sale drame criminale High Sierra (1941)” [8] . Criticul de film contemporan Craig Butler a concluzionat că, în general, „nu este un film rău, doar că scenariul său este absolut fără dinți și previzibil. Deja în primele câteva minute, puteți ghici cu un grad ridicat de probabilitate despre ce se va discuta și este puțin probabil să vă înșelați. Desigur, trebuie avut în vedere că în cadrul genului „se așteaptă o anumită măsură de predictibilitate și, în plus, există convenții care trebuie respectate”. Totuși, potrivit criticului, „filmul merge puțin departe în această direcție”. Și totuși, așa cum subliniază Butler, filmul „are inevitabile schimburi dure și cool și oferă o mulțime de secvențe bune, iar defectele sale de logică, deși evidente, nu sunt prea jenante”. Și în plus, „are o urmărire de zăpadă de top, care este foarte puternică, precum și o secvență de jailbreak foarte bună” [9] .

În opinia lui Galbraith, filmul este „secundar și foarte previzibil” și „compoziția sa flashback anticipează un final care este deja evident. Și totuși, este făcut cu atâta pricepere și finețe încât până la urmă este încă un film foarte distractiv și plăcut.” [3] . Galbraith opinează că, deși filmul a fost într-o relativă obscuritate de ani de zile, „merită o reputație mai bună decât o are acum”, mulți critici numind-o „un pas în direcția greșită pentru câmpul High Sierra al lui Bogart” [3] . Deși este adesea comparat cu melodramele de gangsteri din 1934-1939, Gedbraith a spus că „din punct de vedere stilistic, încă reflectă cu accent stilul unic al Warner Bros la începutul anilor 1940”. Deci, „unul dintre cele mai bune aspecte ale imaginii este ritmul rapid și captivant al poveștii. Este un film rapid, plin de acțiune, cu câteva momente remarcabile.” Și chiar „în ciuda predictibilității sale, a coincidențelor puțin probabile și a răsturnărilor incomode ale intrigii”, este „un film polițist captivant, cu multe scene uimitoare” [3] . De remarcat în mod deosebit este „o scenă de jaf în tranzit de mașini care este neobișnuit de brutală conform standardelor din 1942, care amintește mai mult de un film cu gangsteri din era dinaintea Codului Hays ”, precum și „o urmărire înaintea timpului când Duke și Lorna sunt urmăriți de o mașină de patrulare pe un drum de munte sinuos și alunecos și doi polițiști pe motociclete” [3] .

Scor actoricesc

Krauser a lăudat actoria filmului, citându-l în special pe Bogart , care reușește „să-și împiedice personajul să arate ca șobolanul care este”. După cum scrie criticul, „Bogart, cu fatalismul său calm și simțul inutilității a ceea ce se întâmplă, este capabil să aducă o anumită noblețe în rolul său altfel slab” [7] . În ceea ce privește restul distribuției, „ Irene Manning este foarte frumoasă și seducătoare ca fosta iubită mereu fidelă, în timp ce Stanley Ridges creează ceva rău și ochi de la un avocat trădător. Tinerii Richard Travis și Susan Peters sunt destul de adecvați, amintind de câțiva copii nefericiți din pădure, în timp ce Chick Chandler , Joseph Downing și Murray Alper sunt la nivelul lor standard de îndemânare, inerent criminalilor Warner Bros ” [7] .

Butler a remarcat că, deși Bogart a mai jucat acest tip dur de multe ori, el „încă o face la potențialul său maxim în stilul său inimitabil”. Irene Manning, potrivit criticului, „este puțin dezamăgitoare în rolul subiectului pasiunii amoroase a eroului, dar Susan Peters, Chick Chandler și Stanley Ridges își fac treaba bine” [9] .

Potrivit lui Galbraith, acest film îl vede pe Bogart jucând ultimul său rol de gangster (deși nu ultimul său criminal condamnat). Criticul de film consideră că „În acest rol, Bogart se ridică deasupra materialului, punând multă gândire în el și, prin urmare, executând frumos o meserie care s-ar putea dovedi cu ușurință a fi una trecătoare” [3] . Criticul remarcă și munca lui „Manning and Ridges, care poate să nu fie la fel de semnificative ca Lauren Bacall sau Claude Rains , dar jocul lor este bun” [3] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 James Steffen. The Big Shot (1942). Articolul  (engleză) . Filme clasice Turner. Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 11 iulie 2020.
2. ↑ Hal Erickson. The Big Shot (1942). Sinopsis  (engleză) . AllMovie. Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 25 octombrie 2020.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Stuart Galbraith. The Big Shot (1942). Recenzie  (engleză) . DVD Talk (14 aprilie 2015). Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 1 septembrie 2016.
4. ↑ Nollen, 2007 , p. 317.
5. ↑ 1 2 3 The Big Shot (1942). Istorie  (engleză) . Institutul American de Film. Data accesului: 4 mai 2020.
6. ↑ Nollen, 2007 , p. 234.
7. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. MONITORUL; „The Big Shot”, cu Humphrey Bogart, un altul de la Warner Bros. Epiloguri despre crimă, Atractie la  Strand . The New York Times (18 iulie 1942). Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 9 iulie 2021.
8. ↑ McCarty, 2009 , p. 170.
9. ↑ 12 Craig Butler . The Big Shot (1942). Recenzie (engleză) . AllMovie. Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 9 iulie 2021.  

Literatură

• Scott Allen Nollen. Warners Wiseguys: Toate cele 112 filme pe care Robinson, Cagney și Bogart le-au făcut pentru studio . - McFarland, 2007. - ISBN 9780786432622 .
• John McCarty. Bullets Over Hollywood: The American Gangster Picture From The Silents The ""The Sopranos"" . — Da Capo Press, 2009. — ISBN 9780786738755 .

Link -uri

• Tough Guy pe IMDb
• Tough Guy la AllMovie
• Tough Guy pe site-ul Institutului American de Film
• Tough Guy la Turner Classic Movies

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Catalog de lungmetraje AFI