Muzeul impresionismului rus | |
---|---|
Data fondarii | 28 mai 2016 |
data deschiderii | 28 mai 2016 |
Fondator | Monetărie, Boris Iosifovich |
Locație | |
Abordare | Moscova , prospect Leningradsky , 15, clădirea 11 |
Director | Julia Petrova |
Site-ul web | rusimp.su |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Muzeul Impresionismului Rus este un muzeu privat din Moscova dedicat artei rusești de la sfârșitul secolului al XIX-lea - prima treime a secolului al XX-lea. Situat într-o clădire modernă construită pe teritoriul fostei fabrici de cofetărie bolșevice .
Fondatorul muzeului este Boris Mints (nr. 55 în lista Forbes-2016). Din 2001, el colectionează picturi și grafică rusă , în principal lucrări ale artiștilor de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. Colecția sa include lucrări de Serov , Korovin , Kustodiev , Konchalovsky , Polenov , Pimenov , Gerasimov [1] . Unele dintre ele sunt prezentate în Muzeul privat al Impresionismului Rus, pentru care Mintz a construit o clădire pe teritoriul fostei fabrici de cofetărie bolșevice pe care o deține . Construcția clădirii expoziționale pe locul unui depozit de materii prime de cofetărie, proiectată de biroul de arhitectură John McAslan + Partners, a costat 16,5 milioane de dolari [2] .
Muzeul, care s-a deschis publicului pe 28 mai 2016, a început să funcționeze în 2014 cu o serie de expoziții organizate la Moscova și regiuni din Rusia (la casa de licitații a lui MacDougall în primăvara anului 2014, Moscova; la Ivanovo , Veneția și Freiburg). Un proiect comun cu Biblioteca de literatură străină „Un tablou în bibliotecă” a călătorit în mai multe orașe mari din Rusia în aproape trei ani și a adus Muzeul în finala „Intermuseum-2016” [3] . În 2016 și 2022, a fost pe lunga listă a nominalizaților pentru The Art Newspaper Russia [4] în nominalizarea Muzeul Anului.
Colecția se bazează pe colecția privată a Monetăriei Boris, care sa concentrat pe arta rusă de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. Cea mai veche pictură este În râpă de Vasily Polenov (1879). Multe pânze din colecție au fost achiziționate în străinătate, astfel au ajuns din nou în patria lor: „Vara” de Nikolai Bogdanov-Belsky și „Veneția” de Boris Kustodiev , două lucrări de Piotr Konchalovsky și „Satul de munte” de Nikolai Dubovsky .
Expoziția permanentă cuprinde picturi de Konstantin Korovin , Valentin Serov , Stanislav Jukovski, Igor Grabar , Konstantin Yuon .
Potrivit directorului muzeului, Iulia Petrova, „Termenul de „ impresionism rus ” este încă controversat. A susține aprobarea lui este sarcina noastră cea mai importantă” [5] .
„Compozitorul Dmitri Kurlyandsky a creat cinci povești muzicale bazate pe principalele lucrări ale expoziției permanente special pentru muzeu. La parter, veți vedea o instalație a artistului american contemporan Jean-Christophe Coué, dedicată procesului de creare a picturilor. Folosind cea mai recentă tehnologie, artistul a „împărțit” câteva capodopere ale muzeului în pensule” [6] .
Muzeul Impresionismului Rus a organizat deja peste 20 de expoziții temporare, la care au participat Galeria Tretiakov, Muzeul de Stat al Rusiei , Muzeul d'Orsay , Centrul Pompidou și câteva zeci de muzee regionale rusești de subordonare federală și municipală.
Multe expoziții din muzeu sunt dedicate artiștilor uitați în patria lor: în primăvara anului 2016, clădirea a fost deschisă cu o expoziție „ Arnold Lakhovsky . Rătăcitorul fermecat” [7] , iar în luna decembrie a aceluiași an muzeul a prezentat prima expoziție personală la Moscova a Elenei Kiseleva [8] . În octombrie 2017, pentru prima dată în 40 de ani, a fost deschisă o retrospectivă a pictorului Mihail Fedorovich Shemyakin , elev al lui Serov și Korovin [9] . Tablourile „părintelui futurismului rus ” David Burliuk din muzeele și colecțiile private ruse și străine sunt reunite în expoziția „David Burliuk. Cuvânt pentru mine! toamna 2018 [10] . Expoziția artistului Nikolai Meshcherin a fost pregătită împreună cu Galeria Tretiakov în februarie 2019 [11] . În 2020, expoziția „ Serghey Vinogradov. A Painted Life” conține picturi luminoase de un pictor rus și un influent consultant de artă rus de la începutul secolului al XX-lea [12] .
Curatorii acordă atenție și școlilor naționale de impresionism : în 2017, muzeul a găzduit expoziția „Impresionismul armean. De la Moscova la Paris” [13] , la sfârșitul anului 2019, a fost prezentată expoziția „Impresionism și artă spaniolă” [14] .
O serie de expoziții sunt dedicate cercetării în domeniul avangardei: în 2018, expoziția „Impresionismul în avangardă” [15] a prezentat lucrările impresioniste ale artiștilor avangardei ruși , precum și expoziția care a venit la carantina din 2020 a fost dedicată portretistului și ilustratorului Yuri Annenkov [16] . În primăvara anului 2021, în cadrul expoziției Vânători de artă, au fost deschise publicului larg lucrări din colecția colecționarilor privați sovietici [17] .
În 2021, activitățile de cercetare ale muzeului au fost reflectate în proiectul „Alte țărmuri. Arta Rusă la New York. 1924”: istoricii de artă au reușit să stabilească soarta câtorva sute de lucrări din cea mai mare expoziție de pictură, sculptură și grafică rusă din Statele Unite în 1924 [18] . Catalogul extins al expoziției a fost recunoscut drept „Cartea anului” de către The Art Newspaper Rusia [19] .
În februarie 2022 , muzeul a prezentat un proiect de anvergură Avangard . Pe o căruță în secolul 21”, creat împreună cu Enciclopedia Avangardei Ruse , Centrul Elțîn și Muzeul de Artă Vyatka . Expoziția este o reconstituire a unei expoziții de amploare de artă de avangardă, uitată în provincia Vyatka cu o sută de ani în urmă. Peste o sută de lucrări de avangardă au fost aduse la Moscova din muzeele din regiunea Vyatka [20] . Continuarea conceptuală a expoziției a fost un proiect despre transportul artei și al proceselor care de obicei rămân ascunse vizitatorilor [21] .